Серијата ја следи пијано Ксиаи Арима, кој ја губи способноста да си игра по смртта на неговата мајка, и неговата трансформирана средба со слободно-направениот виолинист Каиазоно. Нивните приказни се обликувани од страна на силите кои се над нашата контрола, или можеме да ги реобликуваме одлуките на неговата сопствена музика преку неговата долга, преку неговата ретровизорна анализативна и неговата долга контрола, преку емотивна контрола на човечкатата контрола, преку енергични одговори на неговата енергична контрола, преку енерална и ја пренесуваме нивната внатрешна контрола на неговата моќ на контрола на иднината.

Ја разбираш судбината во "Твојата лага во април"

Судбината во оваа анемија не е мистична сила туку збирка од непроменливи услови за почеток, болест, загуба и долготрајни ехо од минатото. Серијата започнува со смртта на неговата мајка Саки која често го казнува, но истовремено му влева длабок страв од недостаточност. Откако таа ќе умре неговиот свет станува монохроматски, дефиниран со сеприсутно чувство дека не може да му ја избегне нејзината ригорозна и често навредлива обука. Ненадејната неспособност да ги слушне неговите пијано белешки на психоматски блок. "нито на пијаното е физички манифестација на судбината.

Слично на тоа, судбината на Каорис е во сенка на неизлечива болест.

Kösejes chours со претходно одредени патишта

Анимата визуелно го претставува неговиот свет во измиените палети за време на неговиот прв настап, остро се разликува од бојата на поплавите во моментот кога Каори влегува во неговиот живот. Неговото патување не е само тага; тоа е вистината дека судбината не мора да биде пасивна. Неговиот првичен настап е во однос на тоа дека тој никогаш не презема никакви ревизии и не предизвикува кобни ревизии: неговото барање низ механични клучеви, никогаш не се поврзува со механиката.

Во серијата понатаму се повторува судбината како постојана психолошка пречка, тој го слуша нејзиниот глас критикувајќи ја неговата техника за време на натпреварите, халуцинација која буквално го колонизираше минатото како колонизира од сегашноста, покажува дека иако не можеме да ги поништиме трауматичните настани, можеме да го промениме начинот на кој тие се повторуваат во нашите умови, предлог кој подоцна ќе му даде моќ да се сврти кон слободна волја.

Признанието за слободна волја

Ако судбината е раката која ликовите ја делат, слободната волја е тоа како ја играат. Анимата истакнува дека агенцијата не е за избегнување на проблемите туку за избирање како да се одговори на тоа. Секој карактер се соочува со момент кога мора да одлучи дали да го остави минатото да ја дефинира нивната иднина. овие избори, честопати направени во кршливоста на јавните перформанси или интимно признание, стануваат морален мотор на приказната.

Таа знае дека нема да живее долго, но се занимава со аудиција за натпревари, го турка телото до неговата граница, и најважно од сè, избира да го врати K æei назад во светот на звукот. Нејзиниот лажњак што се бори да биде заинтересиран за К Оејс пријател Ватари за да може да помине време со K .

За Това Хол, слободното излегување ќе се појави постепено. Неговиот прв акт на агенција се согласува да го придружува Каори на сцената на натпреварот во Това Хол. Тоа е само одбивање да се остави стравот да ги диктира неговите постапки. Како што се развива серијата, тој избира да се соочи со духот на неговата мајка додека се изведува Шопенс [ФЛТ:0] Балада бр. 1 .

Пријателството и заедницата како Каталисти за избор

Изложбата е внимателна да покаже дека слободната волја ретко функционира во изолација. Поддршката на пријателите како Тупаки Соабе и Рајката Ватари ги потсетува дека емоционалното скеле му дава на K_saei треба да верува дека неговиот избор е проблем. Тјураки е неподмитливо присуство, иако таа се бори со своите романтични чувства, го потсетува КИ-та Ватаи дека неговите постапки влијаат на другите. Нејзиниот избор да остане покрај него е тивок но моќен пример на слободна волја како етичко приврзување. Слично на тоа, Ватарис одлучува да се тргне настрана кога ќе ја сфати длабочината на Кии и Каори покажува дека врската понекогаш значи дека изборот на друга слободна желба за личната желба е повеќе од личната заедница.

Симболизам на музиката

Во [ФЛТ:0] Вашата лага во април [ФЛТ], музиката функционира како крајна метафора за судбината и слободната волја. На едно ниво, музичките резултати се скрипти: белешки и динамики однапред предодредени од композитори. На друго, изведбата е интерпретација на уметниците уникатните инфлекција, промо опциите и емоционалното frasing напреплет во жив израз.

Кога ќе се врати на местото преку влијанието на Каорис, инструментот се трансформира во возило на самодискомалност, почнува повторно да ги слуша белешките, не совршено, туку преку нов емоционален филтер, кој покажува дека тој ја реплицира својата врска со судбината.

Таа ја игнорира традиционалната фраза за вбризгување на радоста и пркосот во делот. Ова намерно отстапување од резултатот е тврдење на нејзиниот глас против телото кое ќе стане продолжение на нејзината виолина, алатка за живеење надвор од дијагнозата.

Перформите како празни места

Секој настап е момент кога ликовите мора да се соочат со надворешните очекувања од резултатот, публиката, судиите истовремено се излеваат во музиката. Но, подоцна, како што е неговиот емоционално обвинет натпревар за пијано, покажи му дека тој игра контрола. Тој игра со треперливо лице, одбивајќи да се сеќава на последната реакција на неговата мајка.

Таа буквално ја игра својата душа, знаејќи дека ќе биде последна, и со тоа таа комуницира љубов и збогување што зборовите не можат да го фатат. Сцената на изведбата служи како автоатска клима: судбината може да одлучува кога ќе умреме, но одлучуваме како ќе живееме и како сме се се сетиле.

Морално имплицирање на судбината и слободната волја

Интерплејот помеѓу овие две сили покренува длабоки морални прашања. Ако нашите постапки се делумно обликувани од околности надвор од наша контрола, до кој степен ние сме одговорни за нашите грешки или нашиот раст? анимот не нуди филозофски третмани, туку наместо тоа ги вбројува овие прашања во лакови за карактер. Резултатот е сочувствително истражување на одговорноста и автентичноста.

Невиноста од таа експлозија го зголемува неговото верување дека не заслужува среќа, туку го прифаќа тоа, иако не може да ја преправи историјата, може да ја преземе одговорноста за тоа како се движи напред. Тој на крајот го извршува своето сеќавање со сочувство наместо со огорченост, признавајќи ја нејзината погрешна љубов и неговата сопствена погрешна реакција.

Каори се соочува со различна морална димензија: етиката на нејзината лага. Со преправање дека ја сака Ватари, таа манипулира со општествените динамики за да се доближи до K'saei. Дали таа измама е морално оправдана? Серијата ја обликува како неважечки чин на љубов и очај. Нејзиното последно писмо ги открива нејзините вистински чувства и причините зад измамата. Дали таа измама е морално оправдана? Сериско ја презема одговорноста за нејзиниот избор, извинувајќи се за секоја болка предизвикана додека инсистира на правото на љубов на единствениот начин на кој може да ја подигне идејата дека моралните акти не може секогаш да се мери со строги правила; понекогаш и намера за проценка.

Автентично живеење како морална компаза

На пример, кои ги кријат своите вистински чувства како Цундаки, кои ја негираат нејзината љубов кон K_seei за повеќето од серијата дополнителни болки.

Истражувањето за целта често ја поврзува личната агенција со благосостојбата; луѓето кои мислат дека можат да направат смисловни избори имаат тенденција подобро да се справат со проблемите. [ФЛТ:0] Учењата за автентичност [ФЛТ:] покажуваат дека усогласувањето на активностите со внатрешните вредности го намалува внатрешниот конфликт и го подобрува принципот на ментално здравје K elsei Emjei додека тој се движи од роботски рецитал во искрено изразување.

Морална среќа и неправедна работа

Таа е морално непорочена, но сепак покажува дека моралната вредност не е одредена со исходот туку од тоа како некој се соочува со непознатото. На сличен начин, траумата на Кеиес не е негова вина, туку не е дете фатено во неодржлива динамика, но сепак зависи од неговата подготвеност да се вклучи во неа. Така што судбината може да дистрибуира нееднаква болка, ќе обезбеди достоинствена патека, дури и ако не е целосно заздравена.

Заклучок

Со музика, серијата го визуелизира овој танц: серија од почетници но сепак се среќаваат со непослушна страст, тишина скршена од храбриот звук и последниот настап кој е збогум и пркосна прослава. Моралниот пејзаж го прикажува со неговите грешки, но сепак, вистинските знаци се исполнети со непокорност додека ние не можеме да ги избереме рацете, можеме да избереме како да играме со нив и со љубов, каде што живее вистинската приказна, со најголем дел од нашите чувства, иако се соочуваме со лоши околности, ние сеуште не можеме да се справиме со нив, можеме да избереме како да играме.

За понатамошно размислување на филозофските димензии на агенцијата во аниме, [ФЛТ:0] исто така е поучно да се направи оваа анализа [ФЛТ:] за судбината и страдањето во јапонската анимација. Улогата на музиката како терапија во околности на реалниот свет; Американското здружение за терапија им дава [ФЛТ:2] средства за музичката терапија [ФЛТ:3], кои ја одразуваат моќта на лечењето прикажана во шоуто.