Table of Contents

Во проширениот екосистем на јапонската анимација, комедијата има цел која е далеку поголема од брзата насмевка. Тој дејствува како вентил за притисок во тензичните приказни, мост меѓу ликовите и публиката, и често примарните леќи преку кој сложените теми се филтрирани. Додека акциските секвенци и драматичните пресврти ги зафаќаат насловите, тоа е конзистентно потпорно на хумор кој може да конструктуира серија во културната зеитистка или, отворено, повторно го повторуваат во тајност. Ова истражување ги намалува жанрите на комедијата, како темпирањето, интеграцијата на карактерот и рамнотежата, дали може да се покаже хуморот или да предизвика најголема дијарација.

Уникатните градежни блокови на хуморот на Анимата

Комедиите ретко се сталезонски жанр во анеме; тој е течен елемент кој се меша со светкање, шојо, изоекај и сосечење на животот, меѓу другите. Месото е капацитет за визуелна преувеличување кој овозможува уникатен вид хумор кој се бори да се реплицира во живо-акции. Ликот на лицето може да се контортира во минималистички, кредачки контура, или целиот екран може да ги промени стиловите на уметноста за да се нагласи ударната линија. Оваа флексибилност прави еден вид на почва да се спроведе експериментална комедија која е надвор од простиот дијалог. За целосно да го цените она што ви треба да го направите, треба да го прекинете процесот на испорака на производство за да ги употребите системите. Додека ги комбинирате овие категориите, покажува како да ги комбинираат овие категориите овие категориите.

Визуелно вознемирување и реакција

Ознаката за хуморот е екстремната реакција, каде што ликовите можат да станат како хиби, да ги изгубат сите детали или морф во гротешки карикатури. Овој визуелен краток чин пренесува неверување, шок или срам во истиот момент. [ФЛТ:0] Големото сино сонување [ФЛТ: 1) ја користи оваа техника за да ги прикаже своите колеџи како грозоморни титани при пиењето, создавајќи визуелна линија на удар, која се одолговлекува, [ФЛТ] дава поглед на нејзината слика на нејзината слика за да се прикаже како "прекорност" и да се прикаже како аргент на нејзината слика за да се прикаже како "иден" (виднокртирање на лицето на лицето на вистинскиот) естрификација.

Збор-плеј и културни референции

Јапонските игри се богати со хомофони, двојни значења и ситни точки. Аниме комедии често зависат од ликовите кои погрешно ги разбираат зборовите на начин кој создава апсурдни сценарија. На пример, еден лик може да слушне како ками (Бог) како , како , како , кои водат до низа недоразбирања, кои водат цела епизода.

Парадија и Жанре деконструкција

Аниме не само што се потсмева на другите аними; туку ги сецира. [ФЛТ:0] Еден човек [ФЛТ:1] сатираше борбените напади со тоа што го направи протагонистот да биде досаден од сопствената невинливост. [ФЛТ:2] Конобуша [ФЛТ] [ФЛТ] привидение [3] пародите исекја искази со сопствена неуверена екипа чии неспособност стануваат машини за секоја шега. Овој хумор го превзема погледот на познатите танкери и познатите ламби се добро изработени, кога ќе се изврши парфикатура на делови од телото на семости, не се разоткрива само подразделување на детали искрипнување на детали.

Мадечки комдикално познавање: Невидливата архитектура

Времето е невидливата архитектура која го поддржува секој успешен виц. Во едно време, времето се протега повеќе од едноставна испорака; тоа е соработка помеѓу дејствувањето на глас, уредувањето приказни и запиркањето. Замотот кој може да чита рамномерно во манга може да стане икона во анимација ако режисерот ја одржува тишината пред падот или долготрајниот ритам по мртва забелешка.

Навивања и очекувања на њујоршките

Во [ФЛТ:0] Кегуа-сама: Љубов е војна [ФЛТ], генијот на хуморот лежи во драматичната, преанализирана внатрешна монолога која се распаѓа во чудна социјална реалност. Брзиот пожар сече помеѓу ликот и големата ментална слика и патетичната вистина се потпираат на ритмичката прецизност која ги претвора едноставните недоразбирања во симфонска шега.

Визуелно уредување како лента за панч

Овие комедии се зафркан и засеци можат да бидат шеги сами по себе. Ненадејно зголемување на реалноста по редоследот на фантазијата [ФЛТ] се дел од комдикалниот алат.

Карактерски фигури што ја имаат моќта на смеење

Комедијата на аниме многу се потпира на добро утврден облик на знаци. Овие архетипи се наследно мрзливи пишување; тие функционираат како пократки работи кои ѝ овозможуваат на публиката веднаш да ја разбере комдиканската динамика во игра. Магијата се случува кога писателите ги извртуваат овие обрасци или ги кршат едни против други на неочекувани начини. Подолу се најчестите улоги кои го водат хуморот во безброј серии.

Праведниот човек (Тсукоми) и будалата (Боук)

Во традиционалната јапонска комедија [ФЛТ:0], но сепак, во [ФЛТ] комедијата [ФЛТ], хетеросексуалецот ( [ФЛТ] [2] [ФЛТ] [ФЛТ]] (ФЛТ: 3) е вистински или вербално корегира на будалата ( [ФЛТ: 4], на чија база се наоѓа клокот: 5], кој прави апсурдни изјави или дејства.

Дедпан Снаркер и Претенциозниот идиот

Работејќи со ниска енергија, монотонска испорака, снаркерот ја пробива преттензијата со една права линија. Саики Кусуо едноставно сака да биде оставен сам, и неговиот внатрешен коментар за неговите колеги антика, овозможува постојан прилив на сув хумор кој се поврзува со интровернети гледачи. На спротивниот крај, прееннтузијастичките идиотски буриња низ ситуации со безгранична енергија, често создавајќи хаос кој снарниот кусер мора да го исчисти. покажува како [ФЛТ0] Каагиа-ама:1] ја користи "Чигара" кој е многу несигурен и повреме и поспрекиралив.

Перверзник за живот

Модерните присутни путери го критикуваат овој тромпер, принудувајќи понови серии или да го потквасат или да го омекнат во аестетичното ценење наместо активното малтретирање.

Културни нунувања и предизвикот на локализацијата

Хуморот е културно леплив; ретко се преведува чисто. Аниме комедијата е натопена во јапонските зборови, историски референции и социјални карактеристики кои можат да ги збунат меѓународните гледачи. Процесот на локализација може да создаде или да ја наруши серијата на репутација во странство. Несмасен превод кој ја објаснува шегата во фуснотата го боде шетањето, додека претераното ослободување може целосно да го избрише оригиналниот културен вкус.

Преводот Trugge

Некои се однесуваат, како оние за [ФЛТ:0] Приказните за духови [ФЛТ: 1), познато ја напушти оригиналната скрипта целосно за да создаде сурова, референцијална пародија која стана култна трага. Други, како [ФЛТ:2], кога локалната свест ќе добие несогласување со ликовите каде што се смее нешто што го сфаќа. [ЛФ] На пример, гласот на Јапонците, се разликува радикално од јапонскиот, а сепак, бара сличен апсурден дух. Кога локалната корупција, ќе добиете несогласување со ликовите каде што се смее да се зачува нешто во поглед на бизнисот. [ЛФФФ]

Кога видената комедија ги преминува границите

Визуелните марамици и комедијата базирани на реакции имаат вродена глобална предност. На ликот кој влече смешно лице не му треба превод. Ова е зошто на сериите со шлаканици како [ФЛТ:0] Сакамото десу га? [ФЛТ: 1) или конторманите на лицето во [ФЛТ:2] Училиштето [ФЛТ] Самото десу га] [ФТ]] можат да се движат толку силно преку странство. Телото е универзален јазик, и комедија која се потпира во апсуртизам често постигнува поширок успех. Дури и ако нивниот дијалог не е доволно специфичен хумор: [ФЛФЛ]

Рамнометражен превод на драмата: Актот за јунирање во тонален стил

Една од најтешките задачи на анимето е непробоената мешавина од високо-оптоварена драма и комедија. Кога се прави погрешно, резултатот е да се направи дијаметрално влечна фигура, трагичната приказна на грбот е веднаш потцепена од една шега со пукотници, оставајќи го гледачот емоционално дезориентиран и огорчен.

Како и покрај емоционалните проблеми

Серија како [ФЛТ:0] Fulmal Alchemist: Братство [ФЛТ:1] испраќа комедија со хируршка прецизност. По интензивни, трауматични настани, приказната за каби-стилот или Едвард Еликс чувствителност за неговата висина. Овие моменти не ја поткопуваат гравитацијата; тие даваат дозвола за гледање. Со намалување на тензијата привремено, драматичните аскти се чувствуваат уште пострашни. Хуморот ги нарекува ликовите да не станат трагични кукли.

Да се избегнува Тонална тула

Најлошите комедијални грешки се како пополнување на еден вид на заплет. Вообичаен неуспех се случува кога борбата за живот или смрт престанува за пет минути размена за еден лик кој сака специфична храна. Додека некои обожаватели го ценат овој прекин, други чувствуваат дека го искупува влогот. Успешната интеграција значи да се дозволи комедијата да произлезе од самата ситуација: запирање на битка бидејќи моноклетоците паѓаат од неа, херојот му помага да ја најде, продолжува борбата.

Стапици на презаситените Гагс

Повторувањето на шега може да биде утешно, но исто така може да стане 'рѓосан нокт кој ќе предизвика серија на МВР. Многу долго време се развива комедијата [ФЛТ:1] една, презасенета крпа која го засенува растот на еден човек. Санџис го пика носот во живото-заканувачки, и длабоко нефункциона медицинска криза која доминира во епизодата. Слично на тоа, серија која се потпира на еден протагонски карактер по грешка, случајно или неправилно, или повторно се заканува, може да се прикаже во три различни снимки, со тоа е резултат на еден нов изнена референ начин.

Еволуцијата на комедијата низ ерата

Аниме комедијата никогаш не беше статична. Во 1990-тите и раните 2000-ти се потпираа на претераните изрази на лицето и пред [ФЛТ:], кожителите [фЛтами] [ФЛТ] формулата која се роди од трансформациите на кансај. [Фенсим]]]]]]], се користи родова линија [ФЛТ: 3) и се зголемува во однос на податоците [ФЛТ:] за да се пренесе во целост во 2000 година [ФАНма 1КЗП], преку кој се користи трансформа на физичкиот хумор. Како што е зрелиот, мета-лидерите на податоци.

Зошто е неопходно да бидеме блиски

На крајот, комедијата ја прицврстува анимата, често на начин на кој не може да се направи чиста акција или романса. Тоа е серија која не може да се смее на себе за да се поврзе на човечко ниво. Ние не сакаме ликови само затоа што се борат или се исповедаат убаво, туку затоа што се срамотат кога се смеат, и не успеваат да не се насмеваат. Конвенциите на жанрот се истражувани овде, како и алатките, нивните остатоци целосно се одмараат на занаетот, кога се ракуваат со архтет, ја поврзува и свеста, не ја поврзува приказната на ГрафБМН: