Table of Contents

Многу аниме прават свесно креативна одлука да се тргнат од нивниот централен карактер не поради лошо планирање, туку за да послужат за поголема наставна цел. Ова отсуство го турка гледачот да ја види приказната низ различни очи, ги остри драматичните влогови и честопати го резимира она што всушност значи ,хероизмот'. Кога е извршено добро, оставајќи го протагонистот зад себе трансформира едноставна авантура во нешто многу поподно: медитација на наследство, колективен раст и едноставната вистина дека животот не се врти околу една личност.

Она што може да се чувствува како неслога на олово, битката која е решена од екранот, сезона која е наменета за ликовите од страната , ретко е несреќа. Тоа е алатка за раскажување, вкоренета во внимателна структура, емотивен дизајн и често културни сензиции за тоа како треба да се одвива драмата. Во деловите пред нас, ние ќе се распакуваме токму зошто оваа техника функционира, како ја обликува структурата на карактерот, и каде што може да се види најуспешно низ саканите серии. Целта не е да се оправда недостатокот на затворање, туку да се покаже како самото отсуство може да биде една од најбогатите состојки во една емотивна палета.

Зошто Творецот намерно го турка јунакот надвор од фокусот

Измислување на приказни што не се важни само за една иста работа

Кога ќе се тргне серија од тој модел, ќе се испрати јасна порака: светот постои независно од протагонистот. Овој избор на раскажување го проширува платното веднаш. почнувате да ги гледате политичките фракции, ривалските групи и секојдневните граѓани чии животи се обликувани од истиот конфликт, дури и ако трагата не е ни близу до нив.

На пример, многу војни се фокусираат на анимето намерно отсечено од главниот борец за да се прикажат собите за планирање, линиите за снабдување или фамилиите што чекаат да се вратат дома. Ова создава чувство на скала кое не може да се постигне строго протагонистичкиот ,фокусиран објекти. Исто така ја отстранува безбедносната мрежа, оловото не е тука за да гарантира победа, па тензијата станува повистинска. Застапената тежина се менува од . . . .... Во .. Како овој свет ќе преживее, и како што изгледа за оние кои не се надарени со моќ?

Овој пристап исто така му овозможува на писателот да сади семиња за идните лакови без знаење на протагонистот. Една тајна предавство, скриено наследство на предците или природна катастрофа која се надвиснува во позадината, претворајќи ја публиката во тивок набљудувач кој знае повеќе од херојот. Кога протагонистот конечно ќе ја дознае вистината, емоционалната исплата е зголемена бидејќи веќе сте живееле со тајната за неколку епизоди.

Странични приказни како наративни противтежи

Кога главниот карактер привремено ќе излезе од рамката, приказната може да дише низ нејзините пристрасни приказни. Ова не е elate æit њuit et неопходен ребаланс на времето на екранот што го продлабочува ансамблот. Добро zad classti може да се истражи теми за кои главниот заговор нема место, како што е тагата од гледна точка на тага, националната реалност на водење на ансамблот, или политичките последици од претходните акции на хероите во далечното село.

Земете ја стратегијата во [ФЛТ:0] Лог Хоризон [ФЛТ: 1), каде што протагонистот Широ останува важен, но сите епизоди се однесуваат на помали членови на еснафот кои се борат со градење на самозаедница и заедница.

Слично на тоа, [ФЛТ: 0] Креаторите [ФЛТ: 1) честопати го напуштаат својот јадро-изворот Shita на маргините за да може приказната да навлезе во умот на измислените ликови кои се борат со своето постоење. Отсуството на протагонистите станува вакуум кој ја присилува поддршката да истапи, намагачки, и понекогаш да пропадне на начин кој никогаш нема да биде невозможен ако вистинскиот херој секогаш е присутен за да ги поправи работите.

Отсуство како огледало за вистински свету крај

Во животот, луѓето се раздвижуваат, пропуштаат критични моменти и дури подоцна сфаќаат колку биле отсутни.

Многу гледачи признаваат дека, кога пријателот што се преселил, членот на семејството кој се оддалечил или менторот што исчезнал пред да заврши лекцијата, анимето ги остава луѓето што останале, ја потврдува тивката борба на оние што мораат да продолжат без водич.

Назми станува сад за нејзиното отсуство; приказната го остава емоционално на крајот од животот за да се соочи со долгите ехоа на некој кој веќе го нема. Техниката ја претвора загубата во свој карактер, и вие ја доживувате приказната како дух кој можеби ја поминува границата на животот.

Развој на знаци што цветаат во протагонистот

Кога ликовите од страната го носат емоционалниот лак

Една од највозвишените последици од тоа што го дели водството е гледањето на ликовите од страната како еволуираат од функционалните улоги во луѓето со свои сопствени контрадикции.

Овој притисок открива слоеви кои само дијалог не можат да ги откријат. Ликот кој секогаш се потпирал на оптимизмот на херојот може да ја открие својата форма на надеж или многу помрачен прагматизам. овие трансформации се чувствуваат заслужено бидејќи не се предадени од менторска фигура; тие се создадени во осаменото место каде што протагонистот се користел за да застане.

На пример, Жујуацу Каисен [ФЛТ: 1) повремено се трга од Јуџи Итадори за да го следи Маки Зеин, Мегуми Фушигуро или други за време на тренингот и битката. Во овие периоди, сведоците се како донесуваат критични одлуки кои го обликуваат правецот на заплетот, а не само чекаат главниот лик да дејствува. Нарати да инвестирате во нивните внатрешни конфликти, и во тоа, се гради тим кој се чувствува повеќе незаменлив отколку да се собира единствен сателит за една орбита.

Сојузници што стануваат пилули

Кога главниот лик не е во употреба, сојузниците честопати наследуваат одговорности далеку од своите оригинални улоги. Ова е намерна техника на пишување која спречува приказната да стане само една народна парада.

Размисли за [ФЛТ:0] Мојот херој Академиа [ФЛТ: 1) за време на неговите лакови за стажирање или моментите кога Деку е одвоен од своите соученици.

Овој развој на гранката исто така гарантира дека ако протагонистот трајно се оддалечи од Титан [ФЛТ: 1) светот нема да пропадне. И ја прикажува приказната како 'рбет на издржливост. Кога гледате како [ФЛТ:0] се повлекува на Титан [ФЛТ] и гледате како Армин, Џин, или како виси правејќи стратешки повици додека Ерен е емоционално или физички далечен, сфаќате дека преживувањето на човештвото почива на многу раменици, а не само на едно.

Раст преку мали моменти, а не низ големи триумфи

Без притисок да напредува главниот заговор, раскажувањето може да се провлече на еден лик кој мие садови, зјапа во ѕвездено небо или да има прекинат разговор за страв. Овие моменти ретко се епски, но тие се трупаат во неверојатен портрет на личност.

Во [ФЛТ:0] март доаѓа во како лав [ФЛТ], Реи Киријама е протагонист, но голем дел од приказната се префрла на сестрите Кавамото или на ривалите со шоги играчи кои се борат со стареење, болест или финансиски уништувања.

Оваа техника исто така ја зајакнува клучната тема: растот не е секогаш линеарен скок кон борба на шефови. Тоа може да биде бавен, речиси невидлив процес на прифаќање ограничувања, редефинирање на односите или едноставно учење да седат со непријатност. Кога протагонистот ќе се врати, тие повторно влегуваат во свет каде што другите се движат на суптилни но смисловни начини. Тие ги менуваат наградувачите и ја прават приказната да се чувствува жива отколку да се запишат.

Што се случува кога е едно време меѓу двајца пријатели

Емоционалните извици преку незаменливи прашања

Тоа создава празнина која умот брзо почнува да ја пополнува. Може да осетите фрустрација, љубопитност, или дури и огорченост, но тие чувства ве држат врзани за приказната. Отсуството станува прашање, и раскажувањето се осмелува да продолжите да го гледате за одговорот.

Оваа техника често е погрешно разбрана како мрзливи кратенки за пишување или производство, но во многу случаи тоа е намерно уред за следење. Креаторите сакаат да седите со несигурност, исто како што мораат другите ликови. Ако Гоку не е таму за инстант-трансмисија во кризата, тогаш Крилин, Пиколо и останатите борци мора да се соочат со заканата со вистински страв и вие го чувствувате тоа покрај нив.

Покрај тоа, еден настан надвор од екранот понекогаш може да носи повеќе емоционална тежина отколку целосно анимирана низа бидејќи вашата имагинација ги исполнува деталите кои се посебно лични. Двајца гледачи ќе ја претставуваат приватната борба на хероите поинаку, но и двете ќе станат коавтори на емоционалното искуство.

Кога приказната е поголема од херојот

Анимација која често поминува покрај протагонистот често има за цел стил на раскажување на мозаици. наместо патување со еден херој, добивате таписерија на интервенирани животи, секој конец е важен но никој не доминира над целата ткаенина. Ова е особено вообичаено во долгите серии каде светот мора да остане интересен дури и ако главниот карактер е привремено напуштен.

Додека Луфи е сидро, раскажувањето често заминува да ја следи Револуционерната армија, Светската влада, ривалските пиратски екипи и изолираните островски популации.

Оваа техника исто така помага кога анимето мора да адаптира тековна манга. Наместо да измислувач на Konter, адаптација може експлицитно да го истражи страничниот материјал на кој се укажува оригиналот но никогаш не е детално дефиниран. Хунтер x Hunter [FLT: 1) (2011) експлицит, ова го прави експлицитно со лакот на Кимера Ант, каде што Гон е отсутен од повеќе епизоди додека приказната ја испитува Кралската гарда, Meruemas психолошката еволуција и Фантомската војна.

Културни корени на јапонската традиција на наративно

Восхитувањето да се остави протагонист не е само модерен аниме, туку се појавува и долговечноста во јапонските приказни. Концептот на [ФЛТ:0] Mama [ФЛТ: 1)... Разбирливата пауза или интервали не само за музиката и архитектурата туку и за раскажување приказни. Исто како што парче традиционална сликарство остава празно место за гледачот да заврши, многупати ја уверува публиката да разбере што се случува во празнината.

Литературните традиции исто така играат улога. [ФЛТ:0] Циуицу [ФЛТ:1] формирањето на есејот, кој навидум не е поврзан со темите за да се изгради поголемо расположение, влијае на начинот на кој некои серии ги третираат своите протагонисти како еден елемент во поголема медитација.

Освен тоа, културниот акцент на групната хармонија над индивидуалната слава може да направи отсуството на еден јунак да се чувствува помалку како напуштање на заедницата и повеќе како почитувано прераспределба на фокусот. Во многу случаи, повлекувањето е како херојот им дозволува на другите да светат чин на понизност кој се поклопува со комуналните вредности. Ова не е секогаш наведено директно, но работи под површината на низата каде што дури и најмоќниот воин знае кога да стане поддржан карактер во некое друго поглавје.

Забележан настан што ги остава зад себе нивните противници

Хантер x Хантер: Гонис разделба и светот кој продолжува

Јошихиро Тогаши [ФЛТ:0] Хунтер x Hunter [ФЛТ:1] стана еден од најпотврдените примери на оваа техника, главно затоа што ја турка кон екстремен. По Кимера Анта лакот на Химера, протагонистот Гон Фрикс е ефикасно напишан од приказната за продолжен период на медицинска последица од неговиот несовесен завет што го остава во кома. Она што следува е изборниот лак, целата приказна каде што Килуа, Леорио, и Зодиа ја пренесува приказната.

Во времето кога Гон се буди, политичката сцена на светот на ловците се менуваше непоправливо, а неговата лична цел да се сретне со својот татко конечно се решава на тивок, антиклимактичен момент прави моќен бидејќи серијата никогаш не се однесуваше со него како кон универзум.

За оние кои се заинтересирани за тоа како Мангата ја продолжува оваа шема подалеку од точката на запирање на англите, Annime News Network orns (Аниме њус) Прикривање на манга хиатите дава увид во тоа како Тогаши намерно циклусите се движат низ ликови и перспективи, одржувајќи ја динамиката на Ловците.

Змејовата топка: Уметноста на стратешкиот излез

Акира Торима (Ball) франшизата Драгон Бол [ФЛТ:1] го направи Гокуш привремено отстранување на мртвите. Дали тој е мртов, обучувајќи во Друг свет, или едноставно надвор од провизија поради срцев вирус, раскажувањето постојано ги присилува останатите борци да се справат со заканите без нивниот најсилен член.

Овој модел прави повеќе од создавање на тензии им овозможува на сериите да истражуваат теми од наследство. Гохан се качува на Супер Сајјан 2 е заслужен бидејќи приказната потроши епизоди на градење на неговата внатрешна борба додека Гоку може да гледа само од задгробниот живот.Отсуството на таткото станува катализатор на синот.Поновите лакови ќе ја повторат оваа формула со различни резултати, но кога работи, трансформира една рекурзивна серија во генерациска сага која признава дека факелот мора да помине.

@ info/ rich

Еден човек со удар: Херојот кој е премногу силен да биде присутен

Лакот за Кралот на длабокото Море го покажува ова совршено. додека Саитама дитерс, повеќе се се брутализираат херои, а Муменските јавачи се безнадежно обвинети против чудовиштето кое го доставува вистинскиот емоционален врв.

Во текот на серијата се прават две работи: прво, се гради живописен екосистем на супер херои каде што се користи недостаток од перцепции, јавен и морален компромис, кој би бил невидлив ако камерата остане залепена за човекот кој може веднаш да стави крај на секоја борба. Второ, користи Саитамаис отсуство за да ја истражи неговата психолошка празнина. херојот кој никогаш не е потребен во критичните моменти станува трагична фигура, не само кондигматична, таа трагедија нема да има тежина ако не ги видиме битките кои ги пропушти.

Понатаму во врска со тоа како серијата го балансира нејзиниот деликатен тон може да се најде во овој напис од блогот на ВИЗ Медиа за сериозниот пресврт на загушувањето.

Блесаво: Да се живее свет над ичиго

Tite Kubosaki за да ја истражи внатрешната политика на "Судското општество" и историјата на Квинси и личните конфликти на капетаните и поручниците.

Додека пристигнува лакот за крв од илјадници години, улогата на Ичигос е речиси споредна во колективната историја на Соул општество и Кралот Квинси. Додека некои обожаватели го критикуваа ова ширење на фокусот, му дозволи [ФЛТ:0] Bleach [ФЛТ:1] да одржи голем гипс без сите да се чувствуваат како протагонистички патувања. Светот заврши поголем и повозрасен од кој било друг карактер, и кој хаос стана дел од неговиот идентитет.

Изборот исто така одразува практична реалност на долгогодишен свет: кога херојот ќе дојде до речиси моќ на њупак, понатамошните предизвици мора да дојдат од светот околу нив, не само внатрешните моќи. Со извлекување на Ичиго далеку за време на клучните битки, раскажувањето ги принуди другите ликови да ја премостат празнината, правејќи го крајниот врв на ансамблот да се чувствува како вистинска соработка, а не како Ичиго плус публика.

Како гледаат гледачите и културата на протагонистичката апстиненција

Публиката очекува од различни демографски игри

Не секој гледач добива протагонистичка отсуство на ист начин. Помладата публика или оние кои се привлечени кон директните акциони серии, може да биде фрустрирачка кога херојот е надвор од компјутерот за време на голем настан. Овие гледачи често очекуваат какви ветувања за маркетингот: фантазија на моќ каде што оловото ги победува сите пречки. Кога шоуто наместо тоа одредува емоционална криза на страните, неисполнетите очекувања можат да се чувствуваат како кршење на договорот.

Спротивно на тоа, возрасните гледачи и фанови на побавни, карактери и аниме често ги фалат овие промени како знаци на наративна зрелост. Тие признаваат дека приказната може да ја одржува својата тензија толку долго кога протагонистот е загарантиран да преживее и да победи. Го менува фокусот на вистинските влогови, бидејќи ликовите ретко го имаат истиот заплет. Ова дихотомија објаснува зошто низата како [ФЛТ:0] Винланд Сага (ФЛТ:1) ја менува улогата на Торфин после прологот, ја дели публиката на почетокот, но на крајот добива почит за да се пушти одмаздата.

На Творецот кој ја прифаќа оваа техника мора да му верува на материјалот што е доволно за почеток, верувајќи дека долгорочниот долг платежен извештај ќе ја претвори фрустрацијата во восхит.

Онлајн дискусии и фанови на јазови

На платформите како Redit, MyAnimeList, и Anime News Network форуми, протагонистичко отсуство, се шират некои од најстрашните дебати. Нишките кои се сечат [ФЛТ:0] Напаѓајќи на Титан [ФЛТ:] подоцна се раздвојуваат помеѓу оние кои го почувствувале времето на еренскиот екран ја ограбувале приказната за неговото срце и оние кои тврдат дека градењето на светот барале камерата да излезе. Овие разговори не се само бучава; тие покажуваат колку многу публика се грижи за на оваа приказна и за која е раскажана.

Фановите исто така ги пополнуваат празнините со креативна работа. Фанската фантастика и уметноста често истражуваат што правел еден исчезнат протагонист за време на невидливите периоди, претворајќи го отсуството на јаоните во генетичко место. Некои од овие толкувања на фанови стануваат толку широко прифатени што влијаат на тоа како несериозните гледачи ја разбираат приказната. во смисла на тоа, оставањето на протагонистот зад себе може да го продлабочи заедничкото искуство на фандомата со тоа што ќе им дадат нешто на загадоциранијата заедно.

Критичарите на сајтовите како [ФЛТ:0] Мрежата Anime News Network [ФЛТ: 1) забележаа дека намерното отсуство честопати се поврзува со повисока вредност на набљудување. Кога повторно ќе ја разгледате серијата знаејќи го целиот контекст, епизодите кои некогаш изгледаа како бесцелни дефиниции откриваат скриени траги за мотивацијата на карактерот, завидувањето или за статичката паралела. Протагонистичката празнина не беше дупка во приказната туку внимателно поставена леќа преку која ќе се преиспита се друго.

Културна резонанца на невидливите

Концептот на [ФЛТ:0] , ,Очеството на иднината, често го цени она што останало од минатото. Концептот на [ФЛТ:0] , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ви, покажува, дека треба да осетите нешто подлабоко под површината, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ја открива , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Оваа културна ориентација објаснува зошто многу аниме завршуваат намерно отворени или најавени за западните посетители.

Разбирањето на овој контекст помага да пристапите на аниме не како листа на точки на заговор за решавање, туку како искуство обликувано од ритамот, тишината и силната празнина каде што некогаш стоел протагонист.