Трајно барање на детството во кинезиските светови

Студио Џиабили, легендарната јапонска анимација, кооснована од Хајао Мујаџаки, Исао Такахата и Тошио Сузуки, изгради глобална репутација поставувајќи ги децата и нивните внатрешни животи во центарот на длабоките, визуелно сумети. За разлика од многуте западни анимации кои често ги релегираат младите ликови во комично олеснување или компарлистички приказни за моралот, Гибли го третира детството како период на интензивна и филозофска длабочина.

Со длабоко лично раскажување и непоколеблива посветеност на рачно нацртана анимација, Гибли создаде кинематистички универзум каде што погледот на децата станува алатка за гледање надвор од обичниот свет.

Значењето на детскиот иноција во филмовите во Гхибли

Сатсуки и Меј, сестрите во [ФЛТ:0] Мојот сосед Тотороо [1], се движи во нова куќа и веднаш чувствува присуство на сутрити и шуми. Нивната болница и нивната татко работат во неспокојно семејство, но отвореноста на неспокојното тело може да се најде во нив.

Кога влегува во тоалетот за духови, нејзината детска искреност и недостатокот на гол стане нејзин најголем имот. Таа не прави шема или манипулира; таа едноставно му кажува на Јубаба дека сака работа. Нејзиното одбивање да биде корумпирано од алчноста која се претвора во свиња која во нечиста на намерата. Слично на тоа таа не прави шема [ФЛ2] не ја замислува нити својата нечиста работа, туку вели [ФО] дека сака петгодишна прота љубов за човекот кој сака да ја промени својата човечка состојба во животот на мажите, и сака да ја исполни својата нечиста смисла на животот на мажите, туку да ја прифати својата нечија љубов кон нечија незаситени и да биде во брак како некој возрасен филм кој сака да го промени животот на мажите, таа личност.

Раст и самопрекинати преку протагонистите на Гибли

Додека невиноста се прославува, Ghibli не ја претставува како статична состојба. Растот е неизбежен, и често доаѓа преку дислокација, страв и конфронтација на суровите реалности. Чихиро ја претставува како статична состојба. Растот е неизбежен, и често доаѓа преку дислокација, страв, и конфронтација на суровите реалности. На почетокот на филмот, таа е подуена и набиена. Од крајот, откако Јубабабаус го изгуби името и се грижи за ранетите духови, таа разви и сочувство без да ја изгуби добротијата.

Хајао Мијаџаки отворено зборуваше за својата желба да им покаже на децата дека светот не е создаден само за нивна утеха. Во [ФЛТ:0] Kiki , Доставно зборува за својата желба да им покаже на децата дека светот не е создаден само за своја утеха. [Фјазаци]

Дури и Ajeoba во [ФЛТ:0] Принцес Моноке [ФЛТ], кој не е дете туку млад адолесцент, поминува низ трансформација која го рефлектира губењето на невиноста во детството. проколнат од демон на дива свиња, го напушта своето село со смртна казна на раката и влегува во свет на индустриските војни и шумски богови.

Теми на промена и истрајност

Во [ФЛТ:0] Тајниот свет на Арирет [ФЛТ], малата девојка-позајнер живее под постојана закана од луѓето, а сепак таа го навигира нејзиното постоење со храброст и љубопитност. Нејзиното пријателство со човекот Шриту ги изложува двата карактера на кревкост на животот, но Арити заминува од филмот, не е пораз; нејзиното семејство е отпорно на неговото насилство.

Ана, повлечено дете, заедно со непослушна девојка Марни, ја истражува отпорноста преку призмата на идентитетот и сеќавањето.

Овие портрети се поклопуваат со тоа како [ФЛТ:0] академските анализи [ФЛТ:] ги обликуваат децата во киосците: тие се агенти на нивниот развој, активно обликувајќи ги нивните идентитети, наместо пасивно да траат настани. Студиото го отфрла тропот на скршеното дете на кое му треба спасување и наместо тоа ги прикажува младите луѓе кои откриваат внатрешни ресурси кои не ги знаеле.

Визуелни и наративни техники што го надминуваат светот на децата

Гхиб (можноста на гвајски) да се пренесе невиноста и растот е неразделна од нејзиното прецизно визуелно искуство во раскажување на приказни. Самиот стил го означува вниманието на децата до детали: блиското присуство на дожд што се собира на лист, ликот кој се движи да гледа во небото, или намерната тишина на празната соба.

Палетите ја засилуваат тематската резонанца. Пасторските сцени во [ФЛТ:0] Тоторо [ФЛТ] и топли жолти за да го побудат чувството на безбедност и чудо. Кога опасност или индустријализација на воздухот, како во [ФЛТ:] принцовите моноке [ФЛЛ: 5 за да се создаде чувство на сигурност и застрашување, ние сме во [ФЛТ], принцовите на Моноконаки [ФЛТ] или пак, со првите слики на младите луѓе од Земјата се повеќепати во однос на нивниот вид на духови, и уште повеќе од нив се со висок поглед на жив дух.

Нарацепи, Гбилис ги избегнува строгите добри/злобни бинарни. Антуалистите како Јубабаба, Дама Ебоши или Вештерката на Пустелството учат на [ФЛТ:0] Како се селството Howls Sing Cal, [ФЛТ: 1) се сложени фигури и на штета и љубезност.

Природен свет како огледало за развој

Едно карактеристично обележје на Ghibliés прикажувањето на растот на детството како светилиште и како учителско место.

Овој реципроцитет е уште поексплицитен во [ФЛТ:0] Принцешс Мононоке [ФЛТ]. Сан, израснат од Волчји богови, емитира дете никогаш не се предава: диви, бесни и жестоко заштитнички на шумата. Нејзината фолија е Дамата Ебоши, која претставува рационална зрелост наведната на напредок по секоја цена. А посрасака, стои помеѓу нив, мора да ги интегрира двете перспективи. Неговиот раст е помирување на човекот и дивината, тема која повторно претставува невиност која не претставува загуба на еден Еденската градина, туку постојана врска која може да се поправи. [ЛУУХ]

Феминистички патувања и внатрешност на растот

Студиото Ghibli е познато за неговата предоменост на женските деца и адолесцентските протагонисти. Нивните патувања на раст се исполнети со внатрешност која избегнува стереотипно однесување и доаѓањето на старите се третира со истата гравитација како епска физичка потрага. Кикиес го гори, Чихирос се плаши од љубовта, иако често изгледа како еден од пошироките елементи на будење.

Отсуството на сексуалност во Гхиблис (гхиблиски) во однос на девственоста е радикално во индустријата која често се ограничува додека расте со тоа што станува предмет на желба. Студиото ги носи младите хероини, се валкаат и ги искажуваат сите видови на човечки емоции без да бидат врамени преку воајерска леќа. Нивните тела се места на акција, се качуваат, летаат, летаат, летаат наместо да бидат изложени. Овој третман со почит им овозможува на женските ликови да останат поданици на нивните приказни, правејќи го нивниот раст автентичен отколку изведувачки. Резултатот е телото на една работа која им нуди на гледачите оглед на нивните гледачи кои го рефлектираат нивниот внатрешен изглед и на нивните очи за да ја изразат нивната емотива вистината.

Загуба, жалоста и крајот на невиноста

Додека многу Ghibli филмови ја прославуваат издржливоста на детството, некои се соочуваат со ненадејниот, насилен крај на невиноста директно.

Приказната на принцезата Кагуа [ФЛТ:] И двете истражуваат како креативната или духовната страст може да постои заедно со длабоката загуба.

Културно оживување и cross-generatoral влијание

Глобалната привлечност на темите од детството за Гибли лежи во тоа што одбиваат да зборуваат со младите посетители додека истовремено им нудат на возрасните портал на сопствените заборавени. Родителите ги гледаат [ФЛТ] Мојот сосед Тоторо [ФЛТ: 1) Мојот сосед Токони] со своите деца, често се среќаваат со своето детство од Сатсуки, мирен товар на грижа за нејзината помлада сестра и нејзината болна мајка.

Студиите [ФЛТ:0] каталогот [ФЛТ:1] стекна ниво на доверба кое ги охрабрува родителите да ги подигаат своите приказни како емоционални стандарди. Кога генерација подигната на [ФЛТ] [ФЛТ], сега ги воведува истите филмови за да го зајакнат кругот на децата, сепак, тоа е многу болно за нив, и сепак, вреди да се постигне лично наследство, да се постигне истата идеја, но сепак, да се постигне истата смисла за нивното детство, да се зачува и да се постигне, да се зачува нивната убавина и да се зачува нивната убавина, таа е многу болна, и да се зачува нивната убавина, и да се зачува, да се зачува нивната публика, да се зачува и да се постигне, да се зачува, да се зачува и да се зачува и да се зачува нивната убавина, истата смисла, таа, таа, таа е многу болна можност да се смета за живот, да се смета во центарот на животот, да се чувствува и да се чувствува голема можност да се чувствува голема можност да се чувствува голема почит.