Во срцето, филмот е тивка, сталоцирана медитација на личен раст, користејќи ја метафората за патување за мапирање како децата и сите ние, како и нивната духовна состојба, загубата и бавното работење на станувањето.

Патувањето како централен метафор во мојот сосед Тоторо

Приказните изградени околу градот се едни од најстарите во човечката култура, а Мијазаки свесно ја опфаќа оваа архитектура.Сестрите се движат од град во разрушена куќа во село, транзиција која ја рефлектира нивната внатрешна миграција од детството кон работ на свеста на возрасните. Физичката преселба станува контејнер за емоционални превирања.Сацуки и Меи мора да го делат просторот со зајчиња, суштества кои го претставуваат стариот начин на живот кој го прави новиот, и камерата се задржува на девојките додека ги истражуваат собите и сенките. Ова не е само обраќање на прашината; првиот чекор кој ќе го повтори нивното семејство, ќе го смири нивното разбирање и ќе го намали стравот, ќе го намали стравот, ќе ги смири.

И самото земјиште станува ко-патувач. Тенката патека низ високата трева, древното дрво што стои капринел на работ на шумата, и тивките оризови тетратки ги одѕвонуваат фазите на внатрешното аџилакство. Јапонската шинто филозофија, која Мијаџаци често ја завиткува во својата работа, ги смета природните простори за живеалиште за ками, духовите кои бараат почит и реципроцитет. Затоа, девојките исто така, се обидуваат духовно да талкаат, каде границата меѓу видливите и невидливите се преминува секој ден.

Неизмерно патување: физички, емоционално и духовно

За целосно да се сфати како филмот ја користи метафората на патувањето, помага да се подели патувањето на три слоеви кои се преклопуваат.

Физичко патување: Да се започне нов свет

Сацуки и Меј трчаат од едниот крај на нивниот нов дом на другиот, отворени врати во шкафчињата, и се тркаат надвор за да откријат мост над бучен поток. Секој чекор огледало на автобуската сцена, каде што се наоѓа непознат свет, држејќи го познатото татко, проучувајќи ја болницата, ветувајќи дека ќе го посети домот од училиште и ќе се соочи со тоа што ќе се промени се.

Ова внимание на физичкиот свет, кое го темели филмот, е пофантастично, кога Меи ќе ги следи двете помали Тоторос во шуплините на дрвото на кампот, камерата ја следи нејзината точна патека: низ падината, низ еден тунел од лисја, во една мовлива соба. Публиката добива мапа на чудо, потврдувајќи дека личниот раст честопати започнува со спремноста да заталка од главниот пат.

Емоционално патување: Соочување со страв и несигурност

Сацуки, која е околу десет години стара, ги крева домашните работи за јадење, пакување ручеки, уверувајќи ја својата мала сестра дека е начин да ги контролира лошите.

Кога Тоторо ја повикува Катабусот да ја најде, филмот потврдува дека дури и најмалиот патник заслужува спасување.

Духовно патување: да се зголеми митот и поврзаноста

Освен физичкиот и емоционалниот лежи во духовниот слој, каде патувањето станува средба со нуморо, Тото, Катобусот и сот срит сплитите не се само слатки придружници; тие се манифестација на свет поглед во кој природата е жива и реагира. Способноста на сестрите да видат дека овие суштества се поврзани со нивната отвореност, квалитетно спиритите во филмот се претежно изгубени; кога нивниот татко се поклонува на дрвото на камперите и му се заблагодарува на тоа што гледа над семејството, тој ги обликува духовните поправни тела. Нивното патување е реалност каде што се секое време, и секој пат се притаа можност за логичност, и секој пат кој не може да го негува.

Емоционалниот раст низ неволја

Болеста на мајката никогаш не е објаснета или чудесно излечена; останува постојано присуство кое го обликува секој избор. Она што го покажува филмот е дека растот не бара да се отстранат тешкотиите туку да се стекнат алатки за да се премине низ нив. Сатсуки и Меј учат да ги именуваат своите стравови, да побараат помош, и да најдат радост дури и кога земјата се чувствува нестабилна.

Психолозите често зборуваат за пост-трајниот раст на психолошкото нарушување кое може да следи борба со околности во кои животот е многу тежок. Додека идејата може да изгледа тешка за филм со деца, процесот е видливо на работа.

Тоторо: водич, заштитник и дух на природата

Тоторо е центарот на гравитацијата на филмот, карактер чија очигледна тишина зборува многу. Дел џиновскиот зајачко-јајце, полуштар, тој зафаќа лиминален простор помеѓу животните и архипипипијата. Неговата улога како водич е клучна за метафората на патувањето.Тој не води или води со мапа; наместо тоа, тој едноставно се појавува кога е потребно, нудејќи ја на стомакот, листот или привртениот врв кој ги крева девојчињата во ноќното небо.

Во шинто-трајната традиција, некои дрвја се сметаат за [ФЛТ:0], за свети дрвја каде што живеат духови. Кампоровото дрво е токму таков вид праг. со претставувањето на Тоторо како добронамерна присутност вкоренета во овој антички симболизам, Мијазаки предлага личниот раст да се поврзе со прималот, невербалниот, и таинствениот. Тоторо помага на девојките да видат дека светот е поголем и повеќе од нивните грижи да им се дозволи да веруваат.

Филмот никогаш не ги објаснува механиката; едноставно верува дека врската помеѓу духот и сестрите е реална, таа доверба е покана до гледачот: растот често доаѓа од прифаќањето дека некои форми на помош доаѓаат на нивните термини, од извори кои не можеме целосно да ги разбереме.

Природата како лекување и трансформативно присуство

Од уводните рамки каде камион се движи низ бујна зелена сцена, [ФЛТ:0] Мојот сосед Тоторо [ФЛТ:1] ја воспоставува природата и ја воспоставува како нешто повеќе од свеж зелен пејзаж. Тоа е карактер со агенцијата. Ветерот кој го засенува таборот што го напушта, дождот кој ги удира чадорот Тоторои, и ноќта кога се отвора за летечка игранка, сите учесници во патувањето. Студиите за реставриративните ефекти на развојот на децата, како што се оние кои се дискутирани за [ФЛТ:] шпијутолошкото здружение се отвораат за да играат, потврдуваат што е можно да го намалат филмот и да го намалат природниот стрес и да одат во шумите.

Моќта на природата која лекува, е најживо прикажана во секвенците каде што девојките едноставно постојат на отворено. Тие берат зеленчук со соседното момче Канта, тие садат семиња со Тоторо под месечината, и седат на тремот гледајќи го дождот. Овие моменти се неуморни, речиси без зборови и комуницираат дека растот не бара секогаш драстични достигнувања. Понекогаш изгледа како тивка љубопитност, вид кој му дозволува на детето да го забележи обликот на листот или звукот на цикада и да се вкотви, да се укотви во нешто поголемо од нивните грижи.

Улогата на заедницата и пријателството во личниот развој

Ако бабата, Кантас, таткото, па дури и наставниците на училиште не создаваат мрежа на безбедност која ги фаќа девојките кога ќе се сопнат, ако исчезнат целото село се мобилизира; бабата се моли покрај светилиштето, а соседите се движат во потоците.

Сацуки, и покрај своите стравови, станува сурогат мајка, четкајќи ја косата и држејќи ја за рака.

Невиноста на детството и магијата на верувањето

Во сржта на филозофијата на филмот е убедувањето дека детството не е фаза која треба да се забрза, туку состојба на постоење која има своја длабока мудрост. Децата веруваат во Тоторо никогаш не се исмејуваат или не се тратолизираат. Нивниот татко не им кажува дека тие се замислуваат работи; тој го почитува нивното искуство и дури и им се придружува во поклонувањето на дрвото. Ова важење е радикален чин. им кажува на младите гледачи дека нивниот внатрешен свет е сигурен и им кажува на возрасните дека патувањето на растот може да вклучува и храброст што тие ја заборавиле.

Сцената со Катабусот е филм највозбудливото изразување на оваа магија, со очи како светла и тело кое се протега и се склучува, Catbus се спротивставува на физиката и логиката, а децата се качуваат без двоумење, возење низ село, преку електрични линии и полиња, е скок кон чиста можност. Личниот раст, филмот предлага моменти како овој: прегратка на ирационалното, суспензија на сомнеж, подготвеност да се носи нешто необјасливо.

Mijazaki vision и Ghiblio Philosophy of Power

За да ја разбере длабочината на метафората на патувањето, помага да се сетиме на поголемиот дел од работата. Преку филмови како [ФЛТ:]]] Мојот сосед Тоторо [ФЛТ:1] во Мијаџаки, мојот сосед [Фтлт] Мојот сосед Тоторо [ФЛТ]]]] во рамките на поголемото тело на работа.

Граблиската филозофија, која е испитана од страна на Институтот за филм [ФЛТ:0], честопати се спротивставува на уредните резолуции. Мајката успева да се опорави доволно за да се врати дома, но филмот завршува пред да биде целосно добро. Ова отворено ниво на живеење ја почитува реалноста на личниот раст: тоа никогаш не е завршено. Кампоровото дрво останува во шумата, подготвено за следната авантура.

Поуки за возрасните и за безвременскиот повик за патување

Филмот не проповеда, туку нежно ги потсетува возрасните дека децата се соочуваат со истите бури со помалку алатки.

Роџер Еберт, во својот [ФЛТ:0] рецензии на филмот [ФЛТ:1], наречен го , Богатство кое зборува со детето во сите нас, и изјава која го доловува универзалниот дофат на метафората на патувањето. Дали сте четири или четириесет, животот е исполнет со посети, заминувања и потребата да го најдете вашето стапало во чудни предели. [ФЛТ:2] Мојот ближен Тотороло:3 нè уверува дека некои упатства се достапни во облик на некаков дух, понекогаш во духот на пријател и во тивкиот свет.

Заклучок: Каборовото дрво

Сацуки и Меј не стануваат различни луѓе до крајот; тие стануваат поцелосно самите, опремени со спомени од летоци, дождливи автобуси застануваат и знаење дека се држат во мрежа на грижа поголема од кое и да е семејство.