anime-for-beginners
Како да го создадеш твојот сопствен фан на отворањето на анимот: совети и трикови
Table of Contents
Видеозаписите на анимеот се дел од динамичната крстосница на фандомата, музиката и дизајнот на движење, овозможувајќи им на уредниците да ги преинтерпретираат иконите или да ткаат сосема нови нарати. Дали сакате да ја заробите изнемоштената енергија на една блескава битка или тивката меланхолија на серијата на делење на серија на серија на дела од животи, добро-изградени обожаватели може длабоко да одекираат со гледачите кои ја споделуваат вашата страст. Ова води низ секоја фаза на производство, од семето на идејата до исполување на една идеја, со практични техники и етички аспекти кои се одржувате запазли во секогаш креативните заедници.
Да се разбере она што го прави фан на премиерата на Аними
Пред да повлечете еден клип на време, помага да се деконструира она што најзаборавните вентилатори го прават правилно. Тие не се случајни монтажи; тие се венчаат со посебна музичка песна со внимателно избрани визуелни слики кои напредуваат како минијатурна приказна. Помислете на класичните 90-секундни ТВ отварања што ги сакате. Тие воведуваат клучни знаци, навестуваат во конфликт, синхронизираат драматични удари со песни од песни кои се појавуваат на песната. Видеото може да ја рефлектира цврстата структура или намерно да го потпомагне тоа за појава или емотивен ефект. Резултатот кога музиката работи од неразделноста на сликите и ја сече секоја причина за постоење.
Многу уредници сметаат дека проучувањето на официјалните почетни секвенци на нивните омилени емисии е најдобриот број. Обратете внимание каде се менува темпото, како движење на карактери тече во следниот истрел, и кога ќе се појави наставната картичка, таа структурна свест станува ваш тивок ко-диктор кога ќе почнете да ја создавате својата верзија.
Облачување на Groundwork: Pre-Production Proction excoling
Неколку отворени одлуки можат да заштедат часови и да ја заострат вашата креативна визија.
Избор на серија аниме и тематски агол
Изворниот материјал е вашето платно. Може да изберете една серија и да го истакнете нејзиниот најдраматичен лак, или да ги измешате повеќете претстави под обединето семејство на стари луѓе, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , да изберете тесна тематска нишка, ќе ви помогне да изберете сцени, да служите, да се потчинувате, да играте, да играте, да правите ?, да пишувате три до пет зборови кои го опишуваат емоционалноот ја опишуваат јадрото на видеото што сакате да ја направите. Дали целите за да се вратите со секоја снимка.
Ако сте заглавени, разгледувајте ги заедниците како што се [ФЛТ:0] r/amv- потцрвена подредница [FLT: 1) за да видите како другите уредници ги решаваат темите. Забележете кои комбинации на аниме и музика создаваат силни реакции, но не копирајте ги само како отскочна табла.
Собирање и подготвување на нозете
Досиејата со висококвалитетни изворни извори прават огромна разлика. Блу-зраците, водените марки, или лошо компресираните клипови ги влечат надолу дури и најкреативните уреди. Ако поседувате серија на Blu-ray, кинењето на вашите сопствени снимки ви дава целосна контрола врз резолуцијата и форматот. За уредници кои не можат да ги искинат дисковите, некои легални дигитални извадоци нудат депонирани епизоди, иако секогаш ги проверуваат условите за користење на дериталното дело.
Организирај ги вашите клипови пред да ги внесете. Создавајте папки обележани со епизода, карактер или тип на сцена (блиски, широко-трајни слики, акциски секвенци). За време на уредувањето, ќе трошите помалку време во потрага по одреден израз. Исто така може да сакате да преценувате подолги сегменти во кратки неутрални клипови, отстранувајќи го аудио-текстот за да спречите случаен извор на дијалог да протече во вашиот музички кревет.
Да се избере совршената песна
Музиката е како 'рбет на фан на анимот, многу креатори се ориентираат кон високоенергетски, Џ-поп, електрони, кои го одразуваат шетањето на традиционалниот отворач за емитување. но, прогонувачкото пијано парче или инди рок балада може да направи неверојатен контраст кога е во пар со впечатливи визуелни снимки. Правилото на палецот: песната мора да има различни секции, хорови, мостови кои може да ги мапирате во различни емоционални удари во вашите снимки.
Кога водите музика во аутсорсингот, сметајте ги за слободните библиотеки [FLT:] или аудио библиотека на Јутјуб, да понудите траги кои можат да се ослободат од авторските права.
Управувам со алатките на трговијата
Видео-програмот за уредување денес се движи од мобилни апликации достапни за почетници до професионални десктоп апартмани. Вашиот избор го обликува она што е возможно, но силно креативно око може да сјае дури и низ скромни алатки.
Професионални нелинечни уредувачи
Adobe Pro и DaVinci Resoluve доминираат со површината. Од друга страна, пак, се собира целосна професионална интеграција со ефектите кои се прават за да може да се постигне сложената структура на движење и визуелни ефекти. ДаВинци Ресолвира, од друга страна, ја пакува целосната професионална боја на распоредување на апартманот и способна аудио-работна станица во една апликација. Неговата слободна верзија е неверојатно дарежлива, вклучувајќи ги и повеќето карактеристики што ќе ви требаат за отворање на обожаватели. Финалното отворање на корисниците на "Про" останува за Mac останува заширена опција со магнетно забрзување кое се намалува грубото.
Слободни и пристапни алтернативни
Буџетот никогаш не треба да ја чува креативноста. [ФЛТ:0]
Обѕирни мерки на хардверот
Мазно враќање на игра додека се чисти низ 1080 p или 4K снимка бара разумен хардвер. Системот со најмалку 16 GB RAM, посветена графички картичка со модерна поддршка за кодирање на видео и солиден уред за кешот на вашиот медиум ќе ја задржи фрустрацијата. Ако вашиот временски тек почне да пелтечи за време на прегледите на тешки ефекти, генерирајте датотеки за прокси во четвртина или половина резолуција; секој главен уредник го поддржува ова дело и ќе ја зачува вашата трпеливост за време на фазата на синхронизирање.
Уметноста на уредувањето: Техники за полското отворање
Сега почнува вистинско летало, секоја исеченица, и боја, служат за музика и приказна која ја планиравте пред тоа.
Синхронизирање на визуелните уреди со аудио
NAME OF TRANSLATORS
Лириското синхронизирање е моќна техника кога зборовите од песната можат да се споредат буквално или иронично. Линијата за влегување во темнината може да се исече на знак кој се тркала низ празнина, додека фразата за снимање може да се спои со рака што се лизга.
Зајакнување на визуелните прегледи со ефектите и боите
Ефектите треба да го засилат расположението, а не да го одвлечат вниманието. Многу уредници користат слоеви за прилагодување за примена на една боја низ целиот временски тек, повлекувајќи ги сенките и затемнувајќи ги мидтоните кон кохезивниот палет. За отворање на дејството, може да додадете движење за брзите тавчиња или флешот да се претвори во дел од панделката.
Во ДаВинци Резоле, страницата на бои ви овозможува да ги споредите тоновите на кожата и рамнотежата со тоа што клиповите од сончевите отворени битки и темните внатрешни конфронтации се удобно едни до други. Мал напор во контраст и сатурација често ги прават анимирани сцени без да изгледаат неприродно. Ако додавате текст над затемнети стихови од песни или кредитни блокови, слободно барајте ги фонтовите за чисти сезиф, чувајте ги блиску до рабовите и избегнувајте долго читање кое повлекува фокусње од акцијата.
Навика, исеченици и транзиции
Целта е да се изгради ритам кој се развива. Заедничка структура го имитира стандардното отворање на ТВ: мувло, експлозија на енергија, покажува карактер, кулминација и краток денумент. Покачено ја намалува брзината. Побрзи сечење за време на гитарска соло, се држат удари за време на тивок мост на пијано. Класично едини го J- и L-cut техниките од следната сцена се појавуваат пред визуелната промена или сцена се држи додека аудио-сетата помага во уредувањето и чувствувањето на дишењето.
Транзициите се двослојни алатки. Тврдото сече е транспарентно и ја одржува енергијата високо. Бел флеш или крос-разрешени сигнализира време или промена на расположението. Паната или zum- транзицијата може да биде непропустлива кога се користи неумесно, но да ги користи врисоците како шаблони и диблектира оригиналност. Кога не се сомневате, нека ја прекинете работата; вашата публика ќе ви се заблагодари.
Работење со оригиналниот дијалог и со звучните ефекти
Понекогаш, ткаењето во линија со краток карактер од анимот може да го прицврсти видеото емоционално извикувано име, прошепотено признание. Во тој момент намали го гласот на музиката со неколку децибели за дијалогот да помине јасно. Амбиентните звучни ефекти како дожд, чекори или незаканувањето на мечот исто така може да го зголеми подронувањето. Ги зема овие од оригиналните аудио песни или од слободните сајтови на библиотеката, но осигурајте се дека се под земјата.
Навигација на авторските права и етичко споделување
Еден одговорен уредник разбира дека видеа од фановите работат во легална сива област. Алатите и снимките што ги користите припаѓаат на креатори кои заслужуваат признавање и почитување.
Праведно разбирање и политика на платформата
Користењето на фер е правна доктрина, а не излез од затворната картичка, и таа варира по јурисдикција. Трансформативните дела кои коментираат, критикуваат или креативните реконтектуализирања на оригиналниот материјал имаат посилно легално стапало.
Да се даде исправна заслуга
Во вашиот опис на видео-записот, запишете ги сериите за аниме, продукциските студија, наслов на песната и уметник, и сите елементи на берзата што сте ги користеле.
Каде да се дели и како да се добие повратна храна
ЈуТјуб останува најголемата архива за музичките видеа аниме, но Вимео често нуди повисок квалитет на кодирање и поуметницички фокусирана заедница. Социјалните платформи како Тик Ток и Инстаграм Реелс бараат вертикални култури и пократки периоди, што може да биде забавен предизвик за отворање на големи залакови.
Кога барате повратна информација, бидете попрецизни. Наместо да прашате дали ви се допаѓа? , прашајте го ,Не , дали поспогодното лице е слабо во вториот стих? или ,Дали оценката за боја е премногу топла?
Ниво: Напредни трикови од Прос
Штом ќе ги совладате основите, експериментирајте со техники кои го издигнуваат стандардниот фан кој се отвора во нешто вредно за фестивалот.
Маскарство и ротоскопирање за создавање леитинг
Лик кој поминува низ графички елемент, климнување на коса над премачкана коса под кои се дадени мали илузии. Денес , софтверот за борба ви овозможува да нацртате маска околу тема и да ја следите рамката по рамка. Додека е макотрпна, резултатот е од времето на аматерската работа.
Сопствена кинетичка типографија
Динамичниот текст кој се одбива на ритамот или се појавува во буквата може да ја имитира енергијата на секвенцата на Y- пап- по наслов. Алатите како Adobe откако ќе се појават ефектите нудат понапредни рамки на текст, но дури и во стандарден уредувач, внимателното пренесување на тастери на скала, позиција и непровидност можат да дадат живот на текстовите. Склонувајќи се со стилот на фонтот на анимето естетичкоанга, безжични фонтови за мене Шачави, елегантен стил на историјата.
3D камерата се движи со 2D ставка
Додавањето симулирана камера или тава низ рамна сцена создава длабочина која не постои во оригиналот. Може да комбинирате повеќе слоеви на различни длабочини и потоа да оживее виртуелна камера низ нив. Софтверот за отворен извор како што е Блендер може да се користи за прикажување на ефектите на камерата, а многу уредници го лажираат ова убедливо со скалирање и движење на заднина и задни слоеви одделно во нивниот временски тек.
Name
Дури и најазуативното отворање паѓа рамно со слабо аудио. Направете последна миксна проверка користејќи пристојни слушалки или звучници. Осигурете се дека музичките врвови околу -6 dB за да ја напуштите собата за дијалог и ефекти. Под-басовите удари, чошите транзиции и кревачите можат да бидат поставени на точно одредени точки за да се зголеми тактичката сензација. Бесплатните аудио-станици како што е Аудациј се совршени за чистење на изворот на аудио и суктуацискиот дизајн пред да се внесе назад во вашето видео уредувач.
Издавање, промоција и зачувување
Завршеното видео заслужува да се види, но може да се види и малку стратешка презентација. Направете отпечатлив сликик кој ќе сними драматична рамка со суптилен текст назив. Користете релевантни ознаки без спам-стапирање и сметајте ги насловите на локалните јазици од анимата за фаќање на интернационалните гледачи. Првите 24 часа од објавувањето на Јутјуб често ја одредуваат неговата траекторија, па споделете ги со заедниците кои ја поддржуваат заедницата.
Архиваирајте ги датотеките од вашиот проект внимателно. Еден ден можеби ќе сакате да го ревидирате уредувањето со подобрени вештини или да го пренамените за повисока резолуција. Чувајте ги оригиналните клипови, музичката датотека, датотеката од проектот и сите сопствени предлози во етикетирана папка на надворешен диск. Часовите што сте ги инвестирале вредат да се чуваат.
Утврдување на креативното патување
Создавањето на видео кое го прикажува отворањето на анимот е исто што и техничката дисциплина и емоционалното раскажување. Грешки ќе се случат: удар промашен од рамка, темпирана смена на бои, авторски права кои наметнуваат повторно полнење. Секој од тие моменти ве учи на нешто што совршен уред никогаш не би можел. Уредниците чија работа ве инспирира најверојатно со години го подмладуваат својот занает, често во релативна темнина, водени од љубов кон медиумот наместо веднаш препознавање.
Нека свети вашата единствена перспектива. Истите стари сцени од [ФЛТ:0] Напаѓачот на Титан [ФЛТ] [1] или [ФЛТ:2].