anime-trivia-and-fun-facts
Slepeni anime sērijas slavenību kameoji un filmas
Table of Contents
Animē slēpj slavenību pasauli
Anime vienmēr ir uzplaukusi pārsteigumā. No labirinta sižeta sagriežas līdz mirkšķinātiem un paklusinātiem vizuāliem gagiem, mediji pastāvīgi atalgo uzmanīgos skatītājus. Viens no tā viskrāšņākajām, bieži vien neievērotajām tradīcijām ir slepenais kamejs – momenti, kuros reālās dzīves slavenības, veidotāji un publiskas figūras tiek austas seriāla vai filmas audumā, aizdodot savu balsi, parādās kā vizuālā Lieldienu ola vai tiekot aizrauti. Šie nepaziņotie uzstākļi aizpludina līniju starp daiļliteratūru un realitāti, radot unikālu saikni starp māksliniekiem, kas veido anime, un auditori, kas uzlūko atsauces. Lai gan daži koeos ir orķestrēti kā augsta profila mārketinga apvērsumi, daudzi ir klusi paraksti no radītājiem, injokes starp nozares vienaudējiem vai homāžas uz kultūras ikonām, kas rezonē visā pasaulē.
Kad Holivudas balss ieraksta anime dimensiju
Rietumu slavenības voiling characters in anime vairs nav reta, bet visneaizmirstamākie gadījumi bieži notiek ārpus tradicionālās dublēšanas. Viens no agrākajiem un ietekmīgākajiem piemēriem ir Samuel L. Jackson ]Afro Samurai. Džeksons ne tikai deva savu balsi 2007. gada anime sērijai; viņš kalpoja kā izpildproducents un pauda stoic protoagonu Afro, kā arī viņa motormutes alter ego Ninja Ninja. Viņa dziļā iesaistīšanās atnesa zvaigžņvaru, kas palīdzēja sērijai izlauzties cauri Rietumu auditorijai par Spike TV, pierādot, ka starpkultūru sadarbība varētu radīt kaut ko ļoti oriģinālu.
Tāpat Marvel Anime 2010.–2011. gada] kvartets ]Iron Man, ]Volverīns, X-cilvēki, Blade] atrada veidu, kā izrādīt cieņu pret vēlu Stan Lee tādā formātā, kas bija tālu no viņa parastās dzīvās darbības pastaigām. Katrā sērijā Lee šķiet kā fons: noguris žanrs ]Iron Man bija iesācis , un viņa bija ieradies noturējis mutantu uzbrukumu [FLT]X-Men, kuram bija nokauts:
Pārsteidzošā japāņu ikonu vokālā liešana
Iekšzemes kamejas var būt vēl pārsteidzošākas, jo tās apsteidz skatītāju cerības par to, kas pieder ierakstu stendam. Kad Studio Ghibli paziņoja, ka Vēja uzplūdi (2013) varētu attēlot [ Hideaki Anno kā protagonista Jiro Horikoši balsi, anime pasaule veica dubultuzņemšanu. Anno, leģendārais radītājs Neons Genesis Evangelions], bija režisors, nevis aktieris. Viņa maigais, nepolizētais izpildījums lieliski atspoguļoja introverto aeronau inženieri, un lējums kļuva par metaetrumentu: viens no Japānas ietekmīgākajiem stāstniekiem, kas interpretēja izdomātu vēsturiskas figūras versiju Hajao Miyazakis.
Balss camos no slavenībām ārpus balss darbības sfēras ir kļuvuši par Gibli štāpeļšķiedrām. Ponyo, kas ir kļuvis par beigu tēmu, bet studijā reizēm ir pieskārušies dziedātāji un TV personības mazām lomām. Prakse ieguva vēl lielāku impulsu, kad videospēļu atjūrs Hideo Kodžima parādījās kā sevis – pilns ar savām markas brilles un mierīgo deformatoru – jo Jokai Skats: Movie (2014). Kojima izskats, kurā viņš sazinās ar viltīgo garu Jibanjanu caur kartona kasti, ir zinošs nod viņa Metālais gaurs un nostiprināja filmas tēlu.
Radītājs Kameoss: kad arhitekts sāk iet konceptuālajā plānā
Anime vispersoniskākās Lieldienu olas rodas, kad sākotnējais mangas autors vai režisors ielīksmo savā stāstā.Akira Torijama to dara jau gadu desmitiem. Dr. Slump un vēlāk Dragona balle, parādās kā robotiska paškarika, vārdā Toribo, buck-tooted contraction, ar spalu, lai salauztu ceturto sienu. Toribo reizēm parādās galvenajos momentos, kad uzrodas spārna fona, zīmējot manga paneļus vidū, jo radītājs maigi atgādina lasītājiem, ka nekas no tā nav bez viņa zīmuļa. Dragon Ball Super anime, jūs varat pamanīt pūļa notikumu laikā, kas redzams tikai uz to, kurš ir redzams tieši pa labi.
Paškameo sasniedza savus absurdākos augstumus ar Hideaki Sorači, mangaku aiz ], Gintama[].Seriālā Sorači tiek attēlots kā gorilla, kurai ir vienkāršs t-krekls, skrienošs joks par savu izskatu un nedēļas mangas mākslinieka rāvienu grafiku. Gorilla bieži parādās omake segmentos, epizodēs un pat pilna reljefa lokos, bieži vien laužot šova realitāti, lai sūdzētos par termiņiem vai lūgtos animatistiem. Šī periodiskā gaga pārveido šo akaderi par neatņemamu raksturu, gintama gintama Visumu nogurņa dievu ], padarot skatītāju par līdzatbildīgu tā cilvēka jokā un sīvā aizsardzībā.
Kinorežisors Hajao Mijazaki ir vienlīdz rotaļīgs. ]Porco Rosso (1992) viņš parādās kā fotogrāfs, kas uz lidmašīnas spārna ieliek milzīgu kameru, kas piekarina piekariņus savai mīlestībai pret aviāciju un analogajām tehnoloģijām. Spirited Away, asu acu skatītāji pirtī ir ievērojuši fona raksturu, kas ļoti atgādina animatoru, lai gan Mijazaki nekad nav oficiāli apstiprinājis visus savus pašielikumus. Šis ticamās denialitātes slānis ir daļa no šarma — kameo pastāv tikai tad, ja tu to redzi, līdzīgi kā pats filmā.
Politiskās parodijas un neapzinātas parādīšanās
Ne visi slepenie kameju tiek aicināti. Anime bieži vien ietver pasaules līderu un kultūras personāžu līdzības kā satīriska komentāra vai vizuāla fona, bez slavenības tiešas līdzdalības. Šie attēlojumi iet pa cieši robu starp cieņu un kritiku, un tie mēdz aizdegties intensīvas tiešsaistes diskusijas, kad plankumaina. Donald Trump, piemēram, parādās kā pilnībā animācijas raksturs 2017. gada sērijā Inuyašiki. Izrādes attēlojums ir nevainojami tumšs: Trumps tiek parādīts, reaģējot uz postošu teroristu uzbrukumu, viņa atpazīstamās iezīmes, kas producētas ar netverošu reālismu, lai paaugstinātu emocionālās likmes stāstījumam par dehumanizāciju un vardarbību.
Bijušais ASV prezidents Baraks Obama ir bijis vairāku anime mezglu priekšmets, bieži vien sirsnīgs. Sci-fi sērijā Kosmosa brāļi, ASV prezidents īsi parādās NASA saistītas konferences laikā, viņa raksturs veido skaidru un cieņpilnu karikatūru. Tikpat nežēlīgs Osomatsu-san[] iemeta Obamas savvaļas mūzikas numuru, dejojot līdzās sextuplets ainā, kas noliecas pilnīgi absurdā. Šo izskatu neapstiprina paši politiķi; tie nonāk brīvā lietošanā Japānā, kur parodiju un līdzības likumi parasti ir mazāk ierobežojoši nekā Rietumos. Faniem piedāvā sirsnīgu brīdi “da es tikai redzu?” kas bagātina skatīšanās pieredzi un bieži kļūst par vīrusu klipu.
Rakšana dziļāk: mūzika un sports Cameos
Mūziķi ieņem īpašu vietu anime cameos, dažkārt parādās kā paši vai atstāj smalkus aurālus parakstus. 1995. gada filma Vakars Šellā slaveni raksturo haunting tēmu Kenji Kawai un bulgāru tautas grupas Bulgarka vokalizācijas, bet režisors Mamoru Ošii arī skriptēja sastapšanos ar rakstura vaļīgi modelētu uz komponista [David Sylvian.Sylvian disembodied balss par “Ghosts” nodrošina tematisku enkuru, un, kamēr viņš neparādās uz ekrāna, viņa klātbūtne ir jūtama kā ēterisks skaņas kamejs. Vēl tiešāk, japāņu rokgrupa Asian Kung-Fu Generation locekļi ir devušieskultējus.
Arī sporta ikonas izdara lēcienu uz 2D. Ping Pong the Animation, tiek pieminētas arī reālās dzīves galda tenisa zvaigznes, un burtu dizainu bieži vien tieši balsta tieši uz sporta vēstures faktiskajiem spēlētājiem. Anime Yuri!! uz ICE to tālāk paņēma, modelējot sāndemonstrējumus un konkurentus pēc reālās pasaules daiļslidotājiem, kas ir pilni ar parakstu gājieniem un kostīmiem. Lai gan netradicionālie kamejas, šīs homāžas darbojas kā Lieldienu olas sporta entuziastiem, ļaujot skatītājiem atpazīt pazīstamu sportista siluetu starp daiļslidošanas un kameo aizpludina, bet efekts ir tāds pats: dziļāka iegremdēšanās tiem, kuri zina, kur skatīties.
Kā kamieļu darbi tiek veikti aiz ainas
Slavenības kamejas loģistika anime ir ļoti atšķirīga. Kad ir iesaistīts liels Holivudas aktieris, tas parasti ir aprēķināts lēmums par ražošanu. [Afro Samurai amerikāņu balss tika iestrādāta projekta DNS no paša sākuma, ar producentiem GONZO cieši sadarbojoties ar Jackson komandu. Juridiski līgumi, ierakstot grafikus pa laika joslām, un rūpīgi virziens nodrošina sniegumu atbilst animācijai, nevis otrādi. Japānas slavenībām, piemēram, Hideaki Anno, process ir intīmāks – bieži vien personisks pieprasījums no režisora, kam ir sena draudzība vai savstarpēja cieņa. Miyazaki vērsās pie Anno tieši, uzskatot, ka tikai viņš varētu nodot Jiro sapņa detahmentu; nebija auditorijas, nav cita izvēle.
Kad kameo ir mākslinieka ievietota vizuālā Lieldienu ola, tā parasti tiek veikta bez formālas subjekta atļaujas, un dažreiz bez ražošanas komitejas zināšanām. Animatori var slēpt savas vai draugu sejas pūļa ainās, laika pavadījumu, kas datējams ar cel animācijas sākuma dienām. Mūsdienu digitālajā cauruļvadā viens atslēgas animators var iebīdīt atsauci fonā, ko varētu nepieķert aizņemts režisors. Viens pīrāgs ir slavens ar to; sērijas veidotājs Eiichiro Oda slēpj enigmatic ]] Pandaman raksturu neskaitāmās epizodēs un filmās, vizuāli joks, kas sākās kā vājojusi Lieldienu olu un attīstījās par pilnvērtīgu skavengeru medībām faniem. Kamēr Pandamans ir īsts celmāns, šāda figūra apzināti tiek iestādīta pēc tāda paša psiholoģiskā āķa: atklāšanas prieka.
Ekrāna kultūra un virālā dzīve
Internets pārveidoja slēpto kameju no vārda-of-mouth trivia uz globālām parādībām. Dažu stundu laikā pēc epizodes raidījuma, ērgļainie skatītāji post screenshot on for forumi, Reddit, un Twitter, disecting katru kadra atpazīstamu sejām. Pirms desmit gadiem, Stens Lī animācijas kameo varētu būt dokumentēts blog postā; šodien tas tendences visā pasaulē. Šī momentānā atgriezeniskā saite cilpa mudina studijas būt vēl spilgtākam. Virtuālais potenciāls labi novietots kameo kalpo kā bezmaksas mārketings, zīmējot ziņkārīgs ne-fans un atalgojot lojālas kopienas. Kad Pokemon epizode ziņoja, ka ietvēra raksturu, kas atgādina labi pazīstamu japāņu komiķi, izrietošais buzz up reitingu un preču pārdošanas šim mazākajam raksturam.
Fan wiki un veltītas datubāzes (piemēram, Amino Apps kopiena vai ] Anime Cameo Database] uz noteiktām fanu vietnēm) tagad rūpīgi katalogā katru zināmo kameo, kas papildināts ar kadru laikmetiem un vēsturisko kontekstu. Šis arhivācijas impulss nostiprina kameo kā kanonu pats, paralēls stāstījums, kas staring cilvēkiem, kuri veido mediju. Komunāls akts medību un pārbaudes šo izskatu ir kļuvis par mīļoto meta-spēļu, ventilatoru iesaistīšanās un radot kopīgu valodu in-jokes, kas var ilgt gadu desmitiem. Bērns, kurš pamanīja Toribo Dragona Ball Z var kā pieaugušais mācīt savus bērnus skatīties uz to pašu scinningu robotu ]Dragon Ball Super—a tests, kā šie apslēptie paraksti radīt paaudžu nepārtrauktību.
Pelēko jomu kuģošana: ētika un tiesības
Ne visi kamejas ir nevainīgi jautri. Kad anime attēlo dzīvu personu bez piekrišanas, producenti riskē ar tiesisku darbību un publisku pretslīdi. Japānas tiesību akti nodrošina zināmu aizsardzību parodijai un nejaušai iekļaušanai, bet starptautiskais sadalījums sarežģī jautājumus. [Inuyašiki izmantošana tuva fotoreālistiska Donald Trump izvirzīja jautājumus par to, vai attēlojums krita godīgas izmantošanas vai apmelošanas, it īpaši, ja sērija straumēja globāli uz platformām, piemēram, Amazon Prime. Lai gan neviens tiesas prāva materializēta, aina kļuva gadījuma pētījums, cik tālu animatori var iet, pirms svinēta Lieldienu olu pārvēršas potenciālās atbildības.
Ir arī jautājums par posthumous cameos. Kad Osamu Tezuka parādījās vēlāk Astro Boy reboots izmantojot arhivācijas audio vai vizuālos kempingus, tas tika apstrādāts ar godbijību un ģimenes apstiprinājumu. Bet mazāk kuratoru projektos, animatori var netīši radīt neērtus scenārijus. Lielākajai daļai studiju tagad ir iekšējās vadlīnijas, kas prasa attīrīšanu jebkurai atpazīstamai dzīves figūrai, maiņa, kas ir padarījusi tīri nejaušu slavenību kameo retums. Rezultāts ir apzinātāka, kūrēta pieeja-kameosi, kas vai nu ir pilnībā apstiprināti (piemēram, ) afro Samurai), vai tik abstraktīvi karikatūra, ka tie kļūst par oriģinālām personībām, ko iedvesmojuši reāli cilvēki, nevis tieši kopijas.
Noslēpumu nākotne nosēdumu laikmetā
Izstāžu grafiki savelkas un sociālo mediju kausiņi pastiprinās, patieso slepeno kameju ir grūtāk saglabāt. Nolīgšanas no ierakstu studijām, pirmsgaisa demonstrēšanas un balss aktieru aģentūrām regulāri atmasko pārsteigumus pirms epizodes. Tomēr vēlme slēptās dārgakmeņi saglabājas. Gaidāmie projekti, piemēram, Viens pīrāgs dzīvās darbības adaptācija un jaunas Ghibli filmas turpina dzirkstēt spekulācijas par to, kuras slavenības var parādīties, vai nu animētā formā, vai ar balss darba palīdzību. Kanye West anime caeno, lai gan bieži augšāmcējuši fani, nekad nav pamatots, bet šādi baumas atklāj izsalkumu tiem neparedzamiem krustiem.
Anime attiecības ar slavenību kameju, visticamāk, attīstīsies uz lielāku interaktivitāti. Paplašinātās realitātes funkcijas, virtuālie seansi un pēc pieprasījuma straumēšana ļauj studijām iestādīt digitālās Lieldienu olas, kuras skatītāji var atslēgt. Iedomājieties anime epizodi, kur pauzes pie konkrēta kadra atklāj slēptu videoklipu mūziķa ierakstu sesijai, vai tikai balss kameju, kas spēlē tikai tad, kad tiek izpildīti konkrēti nosacījumi. Tehnoloģija var arī ļaut dzīvajām slavenībām parādīties kā veciem vai de-aged avatars, izpludinot līniju starp arhivalage un jaunu sniegumu. Slepenā kameo, kad īslaicīgs kadrs, varētu kļūt par immersīvu pieredzi, bet pamatprincips paliek nemainīgs: dāvana no radītāja uz observanta ventilatoru.
Secinājums: neatgriezeniska atzīšanas ķēde
Slepenā kameo pacieš, jo tas ieiet fundamentālā cilvēka priekā: joks. Vai tas ir Samuel L. Jackson definēt samurai dvēseli, Hayao Miyazaki snapping foto izdomātā debesīs, vai gorilla mangaka nobeigšana viņa termiņu, šie mirkļi sabrukt attālumu starp auditoriju un mākslinieku. Viņi atgādina mums, ka anime nav dzimis no korporatīva tukšums, bet gan no rokām un balsīm reālu cilvēku ar elkiem, draudzības, un ļauna humora izjūta. Laikmetā, kur saturs var justies algoritmisks, ar roku drafted caeo stāv kā mazs, bet varens akts defiance-vēstījums, ka kāds, kaut kur, kas padara šo tikai jums atrast.
Ja vēlaties izpētīt vairāk pārbaudīt cameo lore, resursi, piemēram, Anime News Network[ enciklopēdijā un ] CBR Anime Cameos archive] regulāri atjaunina savus konstatējumus. Afro Samurai Wiki] apraksta pilnu balss cast un ražošanas vēsturi, savukārt Ghibli entuziasti ir apkopojuši plašu dokumentāciju par Mijazaki pašievietojumiem Ghibli Wiki]. Turiet acis nomētā nākamajā binge-watch-nāk blink-un-jūss-tas leģenda varētu būt gaidas rāmī 247.