Tikai dažas animācijas studijas pavēl visai cienīgai, ko bauda Studio Ghibli. No paskaļošās pils mākoņos līdz meža garam, filmas ir veidojušas to, kā auditorija visā pasaulē uztver animētu stāstīšanu. Jaunpienācējam pirmais šķērslis nav tā, kuru filmu skatīties – tas ir kā skatīties. Ar katalogu, kas aptver gandrīz četras desmitgades, vairāki ikonu režisori un atkārtojošu simbolu lentas, izvēloties ieejas punktu, var justies kā atverot dārgumu lādes ar simtiem sīku taustiņu. Divi populāri maršruti sēž jūsu priekšā: sekojot hronoloģiskajai laidienai vai grupējot filmas kopīgās tēmās un noskaņojumos. Abi ceļi atklāj dažādus Ghibli Visuma slāņus, un šis ceļvedis jūs pavadīs cauri katrai pieejai, lai jūs varētu izveidot skatīšanās pieredzi, kas dziļi rezonē.

Studijas Ghibli Visums: ātrs pārskats

1985. gadā kopā ar producentu Toshio Suzuki dibināja arī "Studija Ghibli" no postapokalipsikas kulta hita "Vēja ielejas Nausica" (Topcraft pirms Ghibli iestudējuma) kļuva par kultūras spēku. Studijas filozofija nekad nav bijusi par turpinājumiem vai franšīzes celtni; tā vietā katra iezīme stāv viena pati, bieži vien apjozusi spēcīgus jaunos protoagonus, sulīgas dabas ainavas un morālu sarežģītību, kas atsakās gleznot vilīnus melnā un baltā krāsā. Mijazaki filmas, kas iejustas episkā piedzīvojumā, lidojumā un izmisumā vides jomā, savukārt Takahata darbi ir uzstīti, gleznotāji atmiņas un cilvēka trausluma izpētes. Citi direktori — kā Yoshifimi Kondō, Hirojuki Morita un Goro Miyazaki — ir pievienojuši savus otas dūrus, paplašinājuši savu stu darba diapazonu.

Tas, kas padara sardzes jautājumu tik nozīmīgu, ir tas, ka Ghibli filmogrāfija nav lineāra sērija. Jūs varat novērtēt Spiritējamo Away, bez redzēt Mans Neighbor Totoro, bet redzot tos noteiktā secībā, var palielināt studijas atkārtojošos simbolus: ūdens dziedinošo spēku, neskaidro līniju starp cilvēkiem un dabu, un mierīgo izturību girlhood. Izpratne par divām dominējošām skatīšanās metodēm – atbrīvošanas kārtību un tematisko kārtību – sākas ar atziņu, ka abi ir derīgi un piedāvā atšķirīgas atlīdzības.

Vērojot ar Release Order: Evolution of an Animation Powerhouse

Studijas Ghibli filmu pirmizrāde ir kā pastaiga pa dzīvu modernās animācijas muzeju. Tu sāc studijas pamata stāstīšanu un skaties, kā otas triepieni kļūst izsmalcinātāki, budžeti paplašinās, un tematiskās rūpes kļūst drosmīgākas. Tā iepazīstina arī ar divu ļoti dažādu meistaru saspēlēm, kuri bieži vien maina projektus, radot nepieteiktu dialogu gadu gaitā.

Ghibli pilnvērtīgā filmogrāfija pa gadiem

Šeit ir katra oficiālā Studio Ghibli teatrālā funkcija, kas sakārtota pēc tās japāņu izlaišanas datuma. Es esmu iekļāvis režisoru blakus katram nosaukumam, lai viegli uz to atsaukties. (Televīzijas filmas, piemēram, Ocean Waves nav uzskaitīti, lai gan tās ir vērts meklēt vēlāk.) Saraksts ir pieejams arī ]Studio Ghibli Vikipēdijas lapā, kas paplašina producēšanas detaļas.

  • 1986 – Pils debesīs (Hayao Miyazaki)
  • 1988 – Firmiņu grāvis (Isao Takahata)
  • 1988 – Mans kaimiņš Totoro (Hayao Miyazaki)
  • 1989 – Kiki piegādes pakalpojums (Hayao Miyazaki)
  • 1991 – Tikai Vakar (Isao Takahata)
  • 1992 – Porco Rosso (Hayao Miyazaki)
  • 1994. – Pom Poko (Isao Takahata)
  • 1995 – Sirds ķērājs (Yoshifumi Kondō)
  • 1997 – Princese Mononoke (Hayao Miyazaki)
  • 1999. — Mani kaimiņi jamadas (Isao Takahata)
  • 2001. gads – Spirited Away (Hayao Miyazaki)
  • 2002 – Kaķis atgriežas (Hirojuki Morita)
  • 2004 – Houļa pils (Hayao Miyazaki)
  • 2006. – Zīmes no Zemessea (Gorō Miyazaki)
  • 2008. – Ponyo (Hayao Miyazaki)
  • 2010. — Slepenā Arritty pasaule (Hiromasa Jonebayashi)
  • 2011. gads – [Flower up on Popy Hill] (Gorō Miyazaki)
  • 2013. gads – Vēja uzplūdi (Hayao Miyazaki)
  • 2013 – Tals par princesi Kaguju (Isao Takahata)
  • 2014. gads – Kad tur bija Mārnija (Hiromasa Yonebayashi)
  • 2020. – Earwig un Witch (Gorō Miyazaki)
  • 2023 – Zēns un Herons (Hayao Miyazaki)

Kāpēc atbrīvot pasūtījumu jautājumi: izsekošana mākslas izaugsmi

[FLT]Tikai par to, ka tā ir tikai bērniem, [FLT] un [FLT]Princess Mononoks, ir sācies 1990. gadu nekārtīgs un ekoloģisks apakšteksts, bet tas: Porco Rosso un [FLT] ir neveikli, un tā ir ļoti spēcīga.[FLT:]Tikai, ka tā ir ļoti skaista, un tā ir ļoti skaista.[FLT:]Tikai, ka tā ir ļoti skaista, un tā ir ļoti skaista.[FLT]T:[FLT]T:[FLT]T] ir ļoti skaista.[Fally]T]T[Fally:Pally]T]T[Fally:Pally:Pally]T]T] un [Flincess Mononokss ir ļoti skaista un ekoloģiska apakšteks: [Falt:FLT:T]TBally: Ar ūdens lineBals[Fals]T]T]T] un Pal[

Arī hronoloģiskā pulkstenis jūt līdzi arī izsaucieniem un kopīgiem motīviem. Pieaugošās lidojumu secības, kas kļūst par Miyazaki parakstu, var izsekot no Sieviešu protagonistus no pelnītākās Kiki izturības līdz Annas klusajam interjeram Kikī , kad Marnija bija tur, skatītājiem, kas mīl sekot mākslinieka attīstībai, laikraksti ir intelektuāli visatbilstošākais ceļš.

Ceļojuma kurators — tēmu un garu vadīts

Ne visi vēlas skatīties kara traģēdiju atpakaļ atpakaļ ar pūkainu meža garu. Tematiskā pasūtīšana ļauj jums filmu kopu ap to, kam jūs esat noskaņojumā, vai to, ko jūs vēlaties izpētīt dziļi. Jo Ghibli rezultāts ir ļoti konsekvents savās visaptverošajās bažās, šī metode var justies kā kūrēts filmu festivāls, ko jūs ieprogrammējāt. Zemāk es esmu sagrupējis filmas piecās rezonantās tēmās. Daudzi nosaukumi parādās vairāk nekā vienā kategorijā, jo Ghibli filmas reti aprobežojas ar vienu slāni; izmanto pārklāšanos savā labā.

Dabas un vides alegorijas

Dabiskā pasaule nekad nav tikai fons Ghibli filmās, tā ir personība ar savu gribu, niknumu un spēju piedot. Šis klasteris apvieno studijas ekoloģiski vislādētākos darbus.

  • Mans kaimiņs Totoro – maigs ode uz lauku dzīvi, kur meža gari līdzās pastāv ar bērnības brīnumu.
  • Princese Mononoke – asinsizsūkts episks, kas dzen uz priekšu industriālo progresu pret senajiem dieviem, bez vienkāršām atbildēm.
  • Pom Poko – formu maiņas tanuki cīņas piepilsētas attīstību stāstā, kas ir vienādas daļas folkloras un vides protests.
  • Ponjo – pats okeāns, kas iemūžo aizvēsturisko dzīvi, paceļas mitā plūdos, veidojot mīlas stāstu starp zēnu un zelta zivtiņas princesi.
  • Vēja ielejas Nausicaä (tehniski pre-Ghibli, bet bieži tiek traktēts kā goda loceklis straumēšanas platformās) — postapokaliptiska ekosistēma tik toksiska, ka tikai indīgi džungļi var atjaunot līdzsvaru.

Noskatoties šos notikumus ātri pēc kārtas, atklājas, ka studijas ekoloģiskajā vēstījumā arvien vairāk ir jūtama steidzamība — no Totoro bērna brīnuma līdz Mononoke bezkompromisa morālajai neskaidrībai.

Nākšana vecuma un pašizpausmes

Daudzi Ghibli varoņi (un daži varoņi) vilcinās patstāvībā, atklājot, ka pasaule ir gan šausmīgāka, gan skaistāka, nekā viņi iedomājās. Tie ir klusie, iekšējie braucieni, kas definējuši studijas sirdi.

  • Kiki piegādes dienests – jauna ragana uzzina, ka izdegšanu var dziedināt draudzība un atrast mērķi mazās kalpošanas darbībās.
  • Sirdsvīrs – grāmatu mīloša meitene Tokijā dzenas pēc radoša sapņa, pārvēršot bibliotēkas karti savā kartē savai nākotnei.
  • Spirited Away – Chihiro pārvērtības no ņirgā bērna uz drosmīgu, atjautīgu izdzīvojušo atspoguļo pāreju no bērnības uz pusaudža gadiem.
  • Slepenā Arrietija pasaule – mazās Aizņēmējes drosmīgā pirmā “aizņēmēju” ekspedīcija māca viņai par risku, uzticību un slēptās pasaules trauslumu.
  • Kad tur bija Mārnija – Annas emocionālā atkusnis caur spektrālo draudzību ir dziļi kustīgs identitātes un piederības portrets.

Karš, zaudējums un izturība

Ghibli nevairās no vēstures smaguma. Šīs filmas saskaras ar sabrukumu, skumjām un spītīgu cilvēka gribu izturēt – reizēm ar postošu reālismu, reizēm caur alegoriju.

  • Buļģu lūzums – nevainojams skats uz diviem brāļiem un māsām, kas Otrā pasaules kara laikā cīnās par izdzīvošanu ugunsbombed Kobe.
  • Vēja uzplūdi – sapņaina, bet skumja avioinženiera Jiro Horikoši biogrāfija, kuras skaistās kara lidmašīnas kļuva par iznīcināšanas instrumentiem.
  • [From Up on Popy Hill] – vidusskolas romantika pret Korejas kara un Japānas pēckara atjaunošanas ieilgušajiem ēnām.
  • Spilvens debesīs – lai gan galvenokārt piedzīvojums, peldošā Laputas sala ir kritušas karotāju civilizācijas ar ieročiem piesists relikvija, un filma uzdod prātīgus jautājumus par tehnoloģijām un hubrisu.

Whimsy, Fantasy, un spēku iztēles

Dažas Ghibli filmas galvenokārt eksistē, lai atgādinātu mums, ka starp realitāti un fantāziju pastāv audi-thin sienas. Šie stāsti iepriecina portālus, maģiskas pārvērtības un runā dzīvniekus, bet vienmēr ar mājienu dziļākā nozīmē.

  • Pils debesīs (pieder arī peldošajiem cietokšņiem un senajiem robotiem)
  • Houļa pārcelšanās pils – nolādēta meitene atrod patvērumu burvja ambulatoriskajā pilī, kamēr karaļvalsts kaujas un animācijas rāte izrādās pazuduša princis.
  • Kaķis atgriežas – skolniece tiek aizsvilināta prom uz kaķu valsti, kur stāvot pati uzņemas burtisku, izdomas pilnu skalu.
  • Earwig un Witch – 3D CGI eksperiments par spēcīgu gribas bāreni, kurš manipulē ar raganas ģimeni, pierādot, ka pat maģijai ir locīšanas vērts noteikumi.
  • Tales from Earthsea — dilstoša adaptācija, kas iegremdē skatītājus Le Guina arhipelāgā pūķu, hoppelgängers, un iekšējā tumsā.

Ģimenes saites un maģija ik dienas

Daži no Ghibli visizturīgākajiem brīžiem ir radušies nevis no grandiozas izrādes, bet gan no klusā brīnuma, ko sagādā kopīga maltīte, vanna vai ģimenes ķildas, un šīs filmas pārvērš mājas dzīvi dzejā.

  • Mans kaimiņš Totoro – noenkuro ģimeni, kas tiek galā ar mātes slimību lauku mājā, kur putekļu zaķi skurst un katbuss lec mēness gaismā.
  • Tikai Vakar – 27 gadus vecas sievietes ceļojums uz saflora ražu liek viņai samierināt savu tagadējo sevi ar atmiņas par savu desmitgadīgo pašapziņu, aujot ģimenes dinamiku ar lauku ritmu.
  • Mani kaimiņi Jamadas – komiskais striptīza skats uz vidusšķiras Tokijas ģimeni, svinot ikdienas dzīves absurdumu un mīlestību.
  • Ponijo – savā sirdī stāsts par piecgadīgu zēnu un viņa sīvajām maģiskā cunami sirdī ietinamo māti.

Tā kā tematiskai apskatei ir nepieciešama zināma pārklāšanās, ir iespējams brīvi aizņemties no dažādām kopām. Piemēram, pēc tam, kad esat pabeidzis jaunu maratona noskaņu, jūs varētu paslīdēt Tals par princesi Kaguya, iekļuvis dabā un noturībā, jo tās bambusa dzimšanas un mēness gaišais liktenis iekalj ekoloģiju un bēdas vienā no vizuāli visapbrīnojamākajām filmām, kādas jebkad ir uzzīmētas.

Maisījums un atbilstība: divpakāpes pieeja atbalsotiem ventilatoriem

Ja plānojat noskatīties visu katalogu vairāk nekā vienu reizi vai vienkārši vēlaties, lai būtu visbagātākais, kas ir iespējams, pirmā sastapšanās – abas metodes. Sāciet ar tīru atbrīvošanas-kārtas sprintu, lai absorbētu vēsturisko loku, tad nogaidiet dažus mēnešus un atgriezieties uz otru, tematiski virzītu kārtu. Šī kārtainā apskate ļauj jūsu pirmajai caurlaidei iestādīt sēklas un jūsu otrajai caurlaidei iegūt savienojumus.

Kondensēta versija šī plāna darbojas labi tiem ar ierobežotu laiku:

  1. Sākt ar pirmajām piecām filmām pēc izlaišanas kārtas: Masa debesīs, ]Mīklas ugunīs, Mans neighbors Totoro, Kiki piegādes pakalpojums un Tikai vakar]. Tas dod jums stingru pamatu gan Mijazaki, gan Takahatas agrīnajām balsīm.
  2. Pārslēdziet uz tematisku dziesmu, kas atbilst jūsu pašreizējam noskaņojumam. Ja jums nepieciešams vieglums pēc Firmenes rāviens], grupējiet kaprīzes filmas. Ja vēlaties iedziļināties vides aizsardzībā, pievērsieties dabas klasterim.
  3. Revisit taustiņu pagrieziena punktus vēlāk atbrīvošanas kārtībā – piemēram, Princess Mononoke un Spirited Away – kā studijas tehniskā meistarība saplūdusi ar tās tematisko blīvumu.
  4. Saglabāt vēlīnās meistardarbus Vējš pieaug un ]Talks par princesi Kaguya (abas 2013) par pēdējo, jo tie darbojas kā atspoguļojošas grāmatveži režisoru karjeras.

Šī elastīgā stratēģija respektē abu pieeju integritāti un novērš tematisko nogurumu. Tāpat tā liek pieredzei justies kā dialogam ar studiju, nevis horu sarakstam.

Kur straumēt studijas Ghibli filmas

Pateicoties orientējošam izplatīšanas darījumam, gandrīz visa Ghibli bibliotēka tagad ir pieejama daudzos reģionos, izmantojot vienu straumēšanas māju. Amerikas Savienotajās Valstīs filmas var skatīties maks. (agrāk HBO Max). Daudzās citās teritorijās, tostarp Eiropas un Āzijas daļās, kolekciju straumes Netflix, ar subtitriem un dubs, kas pieejamas vairākās valodās. Fiziskajiem kolekcionāriem GKIDS un Studio Ghibli ir izdevuši rūpīgi restaurētus Blu-ray un SteelBook izdevumus, bieži vien kopā ar sižetiem un filmu veidotājiem. Pārbaudot precīzu pieejamību oficiālajā Studio Ghibli mājas lapā vai jūsu vietējā straumēšanas platformā būs pieejams visjaunākais saraksts.

Piezīme par dubs pret subtitriem: Ghibli dubs ir daži no nedaudzajiem, kas saņem fanātisku aprūpi, bieži vien ar A-list balss aktieriem. Daudzi puristi tomēr dod priekšroku oriģinālajam japāņu audio saglabāt kulturāli specifiskas nianses. Pirmajam skatījumam izvēlieties, kas padara jūs ērtāko – jūs vienmēr varat noskatīties citā valodā vēlāk, kas pati darbojas kā jauna Ghibli pieredze.

Izvēle: Kura pasūtījums Suits Jums vislabāk?

Ja esi kino vēstures students, animācijas entuziasts vai kāds, kam patīk skatīties mākslinieka prātu, desmit gadus pēc desmit gadiem, tad hronoloģiskā izlaišanas kārtība apbalvos tavu pacietību ar priekšējo vietu dzīvai kino leģendai. Tu restē studiju ar tehnoloģiju izmaiņām, saskarsies ar sāpīgām nacionālajām atmiņām un nekad nezaudēsi ar rokām darināto siltumu, kas padara pat par bļodu ramen izskatam neaptveramu.

Ja esi noskaņojuma virzīts skatītājs, kurš labāk skatās, kas šobrīd emocionāli rezonē, tad tematiski pasūta rokās kontroli. Tas ļauj ienirt dziļi Ghibli vizuālajā dzejā, nekļūstot aizrautam no meža svētnīcas līdz kara zonai pa nakti. Daudzi pirmatklājēji gravitē pret dabas klasteri pirms zarošanās uz āru, un tas darbojas skaisti.

Galu galā nav nepareiza veida, kā skatīties Studio Ghibli filmas. Katrs ieejas punkts noved līdz pašam galamērķim: dziļa apbrīns stāstniekiem, kuri uzticas savai auditorijai, neatkarīgi no vecuma. Sāciet, kur jūsu zinātkāre velk jūs spēcīgāko, un ļaujiet Ghibli pasaulei atkaroties no sava burvju tempa.