anime-adaptations-and-cross-media
Kā apsolītā Nekurienes 2. sezona nespēja apmierināt cerības
Table of Contents
Apsolītā Neverlande ieradās 2021. gada janvārī, nesot viena no spilgtākajām anime debitēm, kas bija pēdējā atmiņā. 1. sezona ar savu meistarīgo psiholoģisko šausmu, stratēģisko prāta spēļu un sirds apstājas klinšu maiņas kombināciju, bija uzstādījusi augstu bāru. Tā sekoja mangas agrīnajām lokam, ieviesa spilgtu bērnu pasauli, kas izplānoja uzdrīkstēšanos bēgt no fermas, kas tos pacēla kā dēmonus par mājlopiem, un beidzās ar triumfējošu piezīmi, kā Emma, Norman, un Reja veda savus brāļus ārpus sienas. 2. sezonai bija paredzēts paplašināt šo pasauli, padziļināt savu mitoloģiju un nodrošināt tādu pašu skuvekļa spriedzi. Tā kļuva par gadījuma pētījumu, kā steiga ražošana un radikāla novirze no mīļotā avota var atšķelt franšīzes reputāciju.
1. sezonas panākumi un gaidu smagums
Pirms neveiksmes novēršanas ir svarīgi saprast, kāpēc bārs bija tik nedroši augsts. Pirmā sezona, ko izgatavoja CloverWorks un vada Mamoru Kanbe, pārvērtās par Kaiu Širai un Posuka Demizu Shonen Jump mangu kritiskā un komerciālā darlingā. Tās stiprās puses bija nevis darbības stendos, bet atmosfērā, sarežģītā gleznā un despotiskā drue izjūtā. Demonstrējums par saimniecības patieso mērķi — ka bērni tiek novākti — tika galā ar postošu ierobežošanu. Izbēgšanas loks, kas ilga visu sezonu, jutās nopelnīts, jo katra rakstura lēmums sakņojas loģikā un emocionālā patiesībā. 12. epizode skatītāju priekšā bija vērojama Izabellas sarežģītā villainy, Normana “nosūtījums” un pēdējais saullēcis uz brīvību. Sezona noslēdzās ar solījumu par plašu, bīstamu jaunu pasauli aizsaulē.
Recenzijas pat atzīmēja, ka pirmizrāde saglabāja nomācošo noskaņojumu, bet iekšējās informācijas īpašnieki apzinājās, ka ražošana virzās uz pašuzstādītu mīnu lauku. Manga jau bija noslēgusies 2020. gada jūnijā, un tika pieņemts lēmums atlikušos 14 sējumus kondensēt tikai 11 epizodēs. Šī strukturālā spēlma lika pamatus tam, ka pēc tam sabruka.
Agrīnas brīdinājuma pazīmes: produkcija uz neiespējamās laika līnijas
Pirmās plaisas parādījās vēl pirms sezonas. Nozares iekšējo ekspertu ziņojumi un ražošanas komandas paziņojumi liecināja, ka Season 2 veiks „animālo” maršrutu, kas atšķiras no mangas vēlākajiem lokiem. Lai gan termins „animālais” dažkārt var signalizēt par radošu atjaunošanos, rūpīgi iezīmēta noslēpumainā briļļu dēļ tas ir pavēstījis katastrofu. Mangas stāstījums nebija vienkārši aizpildīts, tas bija rūpīgi konstruēts cēloņu un seku ķēde. Saīsināšana neizbēgami vājinātu visu.
Lai saprastu, cik plaša bija abridgment, padomājiet, ka pirmajā sezonā tika pielāgotas aptuveni 37 sadaļas 12 epizodēs (aptuveni 3 nodaļas katrā epizodē, ar nelielu izplešanos). Otrajā sezonā tika mēģināts saspiest vairāk nekā 140 nodaļas 11 epizodēs, saspiešanas koeficients, kas padarīja saskaņotu stāstīšanu gandrīz neiespējamu. Novērotāji Crunchyrol atzīmēja, ka visi daudztilpumu loki tika samazināti līdz neskaidriem slaidu šoviem vai pilnībā izlaisti. Tas nebija adaptācija; tas bija kopsavilkums.
Narratīva sabrukums: kā stāsts aizsvieda no sliedēm
Vissarunas par pirmo sezonu bija bijušas saistītas ar novēlotu gandarīšanu un saspringtu uzkrāšanu, bet 2. sezona — ar reljefa punktu, neļaujot tai elpot. Rezultātā tika radīta emocionāla līdzība.Varoņi pieņēma lēmumus, kas bija pretrunā ar viņu izveidotajām personībām, tika izgudroti un atmesti uz lidošanas, un beigas pienāca ar kamaniņu, nevis ar brungu.
Goldy Dīķa loks un tā nepiedodamā misija
Mangā, uzreiz pēc bēgšanas no Greisas Fīldsas, bērni sastopas ar dēmonu vadītu medību zemi, kas pazīstama kā Goldijs Ponds. Ar šo loku tiek iepazīstināti Juugo un Lukass, divi izdzīvojušie pieaugušie, kas kļūst par surogāttēvu un mentoriem, un Emma un viņas draugi pret dēmonu cēli Leuvis dzīves vai nāves spēlē, kas lieliski atspoguļo prāta spēles aizraušanos ar pirmās sezonas bēgšanu. Tas arī sniedz pirmo paplašināto skatījumu uz dēmonu sabiedrību, jēdzienu "savdabīgie" dēmoni, un bērnu izdzīvošanas morālo neskaidrību.
Anime pilnībā pārgrieza šo loku. Tā vietā bunkurs, kur Juugo dzīvo, tiek atklāts ārpus ekrāna, un viņš tiek iepazīstināts ar īsu, emocionālu zibenīgu zibenību. Leuvis, viens no sērijas harizmātiskākajiem antagonistiem, nekad neparādās. Goldy Pond stāstījums nebija tikai faniem tīkams darbību secība; tas bija Emmas izaugsmes stūrakmens, padziļinot viņas apņēmību glābt visus bērnus, neupurējot nevienu. Noņemot to, anime noņēma pamatlikmes un psiholoģisko svaru, kas padarītu viņas vēlākos lēmumus jēgpilnus.
Pacing un rakstzīmju loku sabrukums
Ar kritiskā loka izdzēsumu, pārējie sižeta punkti tika steidzināti cauri ar lūzuma ātrumu. Normana atgriešanās bija domāta kā intuitīvā atklāsme pēc ilgstošas prombūtnes. Mangā lasītāji redz psiholoģisko tollē, kas viņa izolācija notika, viņa bojāeja nežēlīgā utilitārā, kas vēlējās izdarīt genocīdu, lai aizsargātu savu ģimeni, un sāpīgā ideoloģiskā sadursme starp viņu un Emmu. Anime to samazināja līdz dažām ainām, kas viņam sēdēja telpā, kas izskatījās nedaudz satraukti, pirms viņa pārvērtās par sadarbību notika gandrīz uzreiz. Ētikas dilemma, kas veidoja mangas climax-nogalināt visus dēmonus vai meklēt humānāku risinājumu-zaudēja savu spēku, jo stāstījumsss nebija izveidojis nepieciešamo kontekstu.
Rejs, kurš bija ass, pragmatisks stratēģis 1. sezonā, bija līdzīgi nostumts malā. Viņš kļuva nedaudz vairāk par fona klātbūtni, reizēm izteikdams sausu komentāru. Emma, tikmēr, pārveidojās no spilgta, bet viltīga varoņa par atkārtotu ideālistu, kura risinājums katrai problēmai bija vienkārši deklarēt: “Mēs atradīsim citu veidu,” nerādot kā. Sarežģītā rakstura dinamika, kas bija padarījusi sākotnējo lietu tik pārliecinošu, tika sterilizēta.
Problemātiskās gala un epiloga izmaiņas
Anime beigas tik radikāli atšķīrās no mangas, ka tā efektīvi uzcēla pilnīgi jaunu laika līniju. Pēc neskaidra laika izlaist, bērni pēkšņi brokeris darījumu ar dēmoniem, un pasaule ir pārtaisīta. Rezolūcija “promise”, kas deva sēriju tās nosaukums – līgums starp cilvēkiem un dēmoniem – ir spīdēta pāri. Dēmona karalienes Legravalima liktenis un karaliskā ģimene, kas veido sarežģītu politisko apakšplotu, ir vai nu prom, vai reducēts uz attēliem slaidrādi. Galīgajā ainā tiek ieviesta žaringa, mūsdienu cilvēku pasaule, kas šķiet norauti no cita žanra pilnībā, atstājot skatītājus apmulsušus, nevis kustīgus.
Mangas lasītājiem anime secinājums šķita apvainojums. Galvenais stāsts par vardarbības ciklu, upura raksturu un līdzāspastāvēšanas iespēju tika aizstāts ar vienkāršām, bez sekām brīvām, laimīgām beigām. Sākotnējais epilogs, kas parādīja izdzīvojušos personāžu likteņus pēc gadiem, kad tie izveidoja jaunu sabiedrību, tika aizstāts ar neskaidru, gandrīz pasaku kodu, kas aizskalota prom jebkādu ieilgušo morālo sarežģītību.
Vizuāli un direktoriski trūkumi
Lai gan stāstījums pelnīti absorbēja lielāko daļu kritikas, tehniskais izpildījums arī izjuka. 1. sezona bija ievērojama ar savu kinematogrāfisko apgaismojumu, despotisko tuvplānu un apzinātu krāsu paleti, kas nosilta, maldinoša drošības uz aukstu, klīnisku šausmu. 2. sezona, atšķirībā, bieži izskatījās plakana un vispārēji apgaismota. Dēmons dizainēja savu nestabilo malu, un ekspansīvās āra vides, kurām vajadzēja sajust bijību iedvesmojošu, šķita nepabeigtas.] Īpaši elegants moments kļuva par mēmu: panorvējošs kadrs pār dēmonu “pilsētu”, kas bija tik statiska un bezdzīvīga, tas šķita kā vēl joprojām attēls, kas lēni pārvietojās pāri ekrānam.
Daudzkārtējās atsauksmes norādīja uz samazinātu animācijas kvalitāti, īpaši saspringto darbību laikā. Lēmums izmantot stāstītu PowerPoint stila rekapu izlaist visu loku nebija tikai stāstījums par slinkumu, tas vizuāli lauza skatītāja iegremdēšanu. Kad izrāde, kas reiz šausmināja skatītāju ar vienu mata tiesu, nometās statiskajā ekspozīcijā, direktoriālās identitātes zudums ir jūtams.
Manga lasītāji pret Anime-Tikai skatītājiem: dalīta reakcija
Nevienlīdzīgā pieredze radīja savdabīgu schismu fanbase. Ilggadējie mangas lasītāji bija vokāls savās dusmās, appludinot sociālos medijus un MyAnimeList ar scathing reitingiem, kas vilka sezonas rezultātu no sezonas 8s uz zemu 5s. Viņu kritika bija konkrēta: viņi zināja tieši to, kas bija zaudējis, un varēja precīzi noteikt katru trūkstošo raksturu, katrs izlaista atklāsme. Viņi sēroja ne tikai slikta sezona, bet dzēšana mirkļus viņi bija gaidījuši gadiem, lai redzētu animācijas.
Tikai anime skatītājiem bija atstāti apjukuši. Nezinot par izejmateriālu, daudzi juta, ka kaut kas ir salauzts. Viņi juta, ka pacing ir izslēgts, ka rakstzīmes uzvedas dīvaini, un ka pasaule jutās mazāka nekā vajadzētu. Tomēr viņiem trūka vārdu krājuma, lai artikulētu kāpēc. Daži pat aizstāvēja sezonu kā “smalku” tāpēc, ka galvenais priekšnoteikums palika unikāls. Bet “smalks” bija dramatiska lejupejoša no sērijas, kas reiz tika saukta par šedevru. Abās nometnēs jauktie signāli salauza komunālo diskusiju, kas padarīja pirmo sezonu par tik vienojošu notikumu.
Nokrišņu ietekme uz Franšīzes reputāciju
Komerciālās sekas bija tūlītējas un skarbas. Blu-ray pārdošana Japānā strauji kritās līdz daļai no 1. sezonas skaitļiem, kas ir skaidrs rādītājs, ka pat speciālā kolekcionāru bāze ir pagriezusi atpakaļ. Merchandises partnerības, kas bija plānotas ap jaunām personībām, piemēram, Leuvis un cilvēku pretestības cīnītājiem, tika atceltas vai samazinātas atpakaļ. Sērija, kas bija izmantota kā nākamais Attack on Titan, attiecībā uz vispārējo crossover apelation, piedzīvoja savu impulsu iztvaikošanu.
Kritiski, ka neveiksme sabojāja CloverWorks reputāciju, kas iepriekš bija piegādājusi Rascal nesapņo par Bunny Girl Senpai un atzīto manu Dress-Up Darling. Lēmums saspiest stāstu, kā tiek ziņots, netika viegli veikts, to ietekmēja ražošanas komitejas direktīvas un mangas pabeigšana. Tomēr vēstījums atbalsojās skaļi: kad adaptācija atsakās uzticēties savam avotam, tas riskē zaudēt visu.
Vai Apsolīto nekad nenotikušo zemi var glābt?
Pēc 2. sezonas noslēguma diskusijas starp faniem griežas pie vienas izmisīgas cerības: ]pilna pārstartēšana.Pastāv precedents. Pilnmetāla alķīmiķis: brālība pēc dažiem gadiem no oriģinālā pilna metāla alķīmiķis atlidoja. Fruits Basket saņēma pilnu, uzticamu pielāgojumu gadu desmitiem vēlāk. Apsolītais Neverlandes vēlākie loki, tostarp Goldijs Ponds, Septiņsienu un karaliskais dēmons pilsoņu karš, satur pietiekami daudz materiāla, lai varētu ieskicēt televīziju. Jauna produkcija, kas apņēmās pielāgot mangu no aizbēgšanas punkta, bez īsiem ceļiem, varētu atjaunot stāstījuma integritāti un atkal iemīlēt tēlus.
Vēl viena iespēja ir OV A sērijā vai filmā, kas īpaši veidota, lai animētu izlaistos lokus. Šī pieeja vismaz dotu mangas lasītājiem vizuālu attēlojumu par trūkstošajiem stāstiem, pat ja tas nevarētu izdzēst esošās 2. sezonas kanonu. Tomēr, šāds gājiens būtu finansiāli riskants, ņemot vērā zīmola vērtības samazināšanos. No šī brīža oficiāli plāni nav paziņoti.
Mācība anime nozarei
Apsolītā Neverlanda sezona 2 ir kā piesardzīgs stāsts ražošanas komitejām. Jau eksistēja pilnīgs stāsts, kas bija pārdevis miljoniem apjomu un nopelnījis kaislīgu globālu šādu lēmumu kondensēties to virzīja nevis radoša nepieciešamība, bet vēlme noslēgt īpašumu, kamēr interese vēl šķita augsta. To darot, adaptācija nojauca pašu saiti, kas padarīja to īpašu: lēno, pacietīgo un šausmīgi gudro, kas vienojās par tumšu pasaku.
Animes adaptācijas izdodas, kad tās pastiprina avota materiāla stiprās puses, nevis amputējot tās. Auditori var piedot nošķeltas beigas, ja stāsta sirds ir saglabājusies, bet viņi nepiedos ieguldīto varoņu un tēmu nodevību. Apsolītā Neverlanda pirmā sezona pierādīja, ka medijs varētu pacelt jau spožu mangu; tā otrā sezona pierādīja, ka pat spēcīgāko pamatu var satriekt hubris un steigā. Līdz brīdim, kad jaunā radītāju paaudze nolemj pārskatīt šo pasauli ar rūpēm, kādas tā ir pelnījusi, 2. sezonas vilšanās paliks neatrisināta sāpes anime kopienā.
Fan diskusijas un ]mangas lasītāju kopienas turpina diskontēt to, kas nogāja greizi, uzturot sarunu dzīvu. Iespējams, ka visnenoturīgākā iesaistīšanās ir pats pārliecinošākais pierādījums tam, ka pamatstāsts, kad tas pareizi pateikts, paliek neaizmirstams.