Fragmented Self: Kā Paranoja aģents un Tokija Ghoul Deconstruct identitāte

Anime bieži kalpo kā spogulis, kas atspoguļo cilvēka stāvokļa dziļākās raizes. Dažas raizes ir tikpat universālas vai tikpat šausminošas kā sevis izjukšana. Divi pusgadu darbi, Satoshi Kon psiholoģiskais trilleris Paranoja aģents un Sui Išida tumšā fantāzija Tokija Gūla, tuvojas šai šausminošajai perspektīvai no dažādiem leņķiem, tomēr saplūst uz vienskaitļa, haunting patiesība: identitāte nav fiksēta zvaigzne, bet mirgojoša liesma, kas ir neaizsargāta pret traumainiem vējiem, sabiedrības spiedienu un iekšēju konfliktu. Šī analīze iet ārpus virsmas līmeņa salīdzinājuma, lai pārbaudītu, kā šie naratīvie inženieris ir identitātes krīze caur savām stāstījuma struktūrām, simboliem un brutālo metamorfozi, liekot auditorijai apšaubīt pašus pamatu, kas tie ir.

Sociālā Madess in Paranoia aģents

Satoshi Kon Paranojas aģents ir mazāk lineārs stāsts un vairāk psiholoģiska epidēmija, kas ir redzama. Sērijas ierocis ir kopīgas maldināšanas jēdziens, lai apgalvotu, ka identitāte ir trausla sociāla konstrukcija, kuru pastāvīgi aplenc mūsdienu dzīves spiediens. Stāsts ir viens varonis par labu tēlu tīklam, kas katrs izolēts savā ellē, tikai lai būtu saistīts ar šounena Bata vardarbīgo izskatu vai Lila Glugera vardarbīgu izskatu. Šī strukturālā izvēle ir galvenais šova tēzes uzdevums. Identitāte, Kon apgalvo, nepastāv vakuumā; tā ir citu pastāvīgi novērtēta izrāde. Kad šī izrāde kļūst pārāk sāpīga, lai uzturētu, psihe izgudro glābšanās ceļu— destruktīvu ārēju spēku, kas glāb indivīdu no nepanesamā pašspējas sloga.

Lil' Slugger spožums nav tikai fiziska vienība, bet gan psiholoģiska pārbaude. Viņš ir fiziska eskapisma izpausme un personīgās atbildības atvairīšana. Viņa nūja nes tikai savainojumu; tas piešķir perversu atvieglojumu. Noslēpumaina asimilanta nosliece uz dzīves neveiksmēm-nokavēts termiņš, radošs bloks, vainīgs noslēpums-ir daudz vieglāk nekā konfrontācija ar iekšējiem trūkumiem, kas radīja krīzi. Detektīvs, Keiiči Ikari, sākotnēji nosliecas uz šo pilsētas leģendu, kas pārstāv stingru, loģisku identitāti. Viņa pakāpeniskā nosliece paranoidālajā fantāziju pasaulē, kur viņš uzskata, ka viņš ir episkās sāgas varonis, demonstrē galīgo selfa sabrukumu, kas nespēj saskaņot tās stingros iekšējos neloģiskos ārējos noteikumus. Tādējādi sērija posturē terificējošu domino efektu: vienu safau, kad mediji ziņo par to, kļūst par apstiprinātu bēgšanas ceļu neskaitāmiem, lipīgu, sociāli transmitētu pašfragmentāciju.

Fantasijas arhitekts: Cukiko Sagi

Šīs sabiedrības psihozes pacientu nulle ir Tsukiko Sagi, rakstnieka dizainere, kuru satriec viņas radīšanas panākumi, visuresošais sārtais suns Maromi. Viņas identitāte ir kļuvusi tik saplūdusi ar darbu, ka spiediens atkārtot viņas panākumus izraisa pilnīgu ontoloģisko sabrukumu. Lil' Slugger "uzbrukums", ko mēs vēlāk uzzinām, ir represēta atmiņa, kas savīta pārdabiskā naratīvā, ir pašsaglabāšanās galējais akts. Atzīstot, ka viņa izraisīja traģisku negadījumu kā bērns pilnībā iznīcinātu viņas pieaugušo identitāti. Tā vietā viņa izgudro briesmoni. Tsukiko stāsts ir atslāņojošs traumatisku represiju izpēte un kā stāsti, ko mēs paši sakām, lai izdzīvotu, var pārkalt par klusēšanas cietumu. Maromi, infantized patēriņa simbols un "zošanas" spēks, patiesībā ir klusais enkurs, kas atvelk Tsukiko no pašas pieaugušo patiesības, kas liecina par viņas toksisko vēsturi un kavaja noārdīšanas lomu.

No vēža slavas līdz pat tukšiem vīriešiem

Kona komentārs aptver arhetipu korozīvo spēku. Apsveriet Masami Hirukavas duālo traģēdiju, kas slepus veido noziedzīgu impēriju, un viņa vajātāju Makoto Kozuku. Hirukavas identitāte ir tīra varas fantāzija – cienījams valsts kalps, kas diendienā, ēnu karalis, līdz tas salauž iespaidīgus pārtraukumus. Kozuka, deformējoties pēc savas ticības "savainojošam vēzim" viņā, nosaka, ka Hirukavas duplicitāte, lai apstiprinātu savu savervēto pasaules uzskatu. Kad viņš nogalina Hirukavu, domājot, ka viņš sakauj villain, Kons nodod savu viscieniskāko sitienu: it kā korumpētais cilvēks bija dobs, jau atzinis un iznīcinājis savu impēriju. "vēzis" bija fantāzija, un varonīgā identitāte, kas viņam tika izveidota, lai nogalinātu cilvēku bez iemesla. Šī stāstījuma pavediens parāda, kā identitāte var kļūt par toksisku arhetipu-vars, vilins, ka vardarbīgi pārrakstīja sarežģītu, nošķirot cilvēka realitāti no jebkādas kopīgas realitātes.

Bioloģiska cīņa par sevi Tokijas Gūlā

Ja Paranojas aģents rāmju identitāte kā sabiedriska fantastika, ]Tokio Gūls velk to fiziskajā, somatiskā pasaulē. Sui Ishida meistardarbs ir brutāla ķermeņa šausmu šausmu, kas buraizē piederības iekšējo konfliktu caur Kena Kaneki metamorfozi. Stāsts griežas uz pasauli ar skaidru, vardarbīgu bināru: cilvēka un ghoul. Identitāte šajā pasaulē ir iepriekš bioloģija un diēta. Kaneki, bīda liminālā telpā, kur viņš ir abi un arī, kļūst par galveno gadījumu pētījumu karā par sevi. Viņa ceļojums pārveido filozofisko jautājumu par “Kas esmu?” par kliedzošu, fizisku agoniju. Strau cilvēka dzīves atdzimšanu pēc datuma pārvēršas par orgāna transplantācijas operāciju, tas nav tikai grafisks līdzeklis; tas ir vardarbīgs dzimšana pasaulē, kur viņa šūnas ir ļoti eksistenci apdraudošs, viņš pastāvīgi pieprasa, lai viņš nodod savu morālo kodu.

Kaneki personības evolūcija ir meistarklase, kurā attēlota disociatīvā identitāte kā izdzīvošanas mehānisms. Saskaroties ar neiespējamību orientēties uz pasauli, kas sašķelta divās sugās, viņa psihiski lūzumi, lai radītu sev tādu versiju, kas spēj izdzīvot traumā. Baltmatis, nežēlīgais Kaneki nav "tumšs sāns" klišejas izpratnē, bet gan aizsardzības adaptācija, kas radusies no galējām agonijām. Kad maigo, grāmatu mīlošo studentu vairākkārt spīdināja ghoul Jason (Jakumumo Oomori), kura paša identitāti satricināja sadistisks cilvēka pratējs, Kaneki prāts bija divas izvēles: būt anihilētam vai transformētam. Iekšējais monologs, kur viņš pieņem ghoul, simbolizēja monstru, centipedi līdzīgi Rizes dvēselei, ir trauma izraisīta atdzimšanas svētki—baidoši pragmatisks lēmums ļaut vienam cilvēkam iet dzīvot.

Vienas puses karaļa traģēdija

Kaneki traģēdija ir tā, ka katra viņa radītā identitāte ir reakcija uz traģēdiju, nevis uz īstu sevis izpausmi. Viņš kļūst par Aogiri Tree līderi nevis pēc varas kārības, bet gan tāpēc, ka "baltais" Kaneki ir viena cilvēka armija, kas var tikai risināt problēmas, tās nogriežot, un vēlāk Haise Sasaki persona ir burtiska valsts sponsorēta identitāte, kas veidota uz amnēzijas. Counter Ghoul komisija (CCG) burtiski dod viņam jaunu vārdu un jaunu dzīvi, apspiežot "Kaneki" identitāti kā bīstamu failu. Tas rada dziļas filozofiskas šausmas: ja tavas atmiņas var mainīt un tavs vārds ir patiesi? Amons Kūtarū, cilvēka pētnieks, kalpo kā paralēle. Viņa identitāte ir veidota uz taisna naida pret ghoulsiem, viņa pasaules skats ir atšķelts, kad viņš ir iegāzies vienā no viena nostūris pats. Viņa tālākie pazušanas spēki viņam ir pret to, ka viņš ir "tiesulcis": viņš ir teicis, ka viņš ir nostāsts un nostāstot viņa paša paša paša paša paša paša paša paša paša.

Paralēlās Ēnas: Salīdzinoša analīze

Kad tiek pieņemts lēmums, identitātes krīzes šajās divās sērijās veido pilnīgu priekšstatu par cilvēku, kurš ir dekonstruēts no ārpuses, Paranoijas aģents un pārbūvēts no iekšpuses ārā (] Tokija Gūla ]). Ēnotie antagonisti Shounen Bat un Rize Kamishiro kalpo kā ideāli spoguļi to attiecīgajiem tematiskajiem dzinējiem. Shounen Bat ir kolektīva fantastika, ārējais spēks, kas izgudrots, lai izbēgtu no iekšējām sāpēm; viņš ir ērts, gandrīz vēlams melu. Rize, no otras puses, ir invazīva, iekšēja patiesība. Viņas kagune, pārstādīta Kaneki, ir bioloģisks fakts, kuru nevar noliegt, tikai apspiest vai barot. Viņa nav meli, bet gan milzīga, terrifificējoša realitāte, kas refeins sevi pret tās gribu.

Tāpat Paranojas aģents hronikās ir ietverta fragmentācija vienkāršākās, eskapistiskās fantāzijās. Rakstzīmes drīzāk vēlas būt noslēpuma upuri, nevis paši savas neveiksmes upuri, atkāpjoties no sarežģītas realitātes vienkāršotā stāstījumā, kur tie ir bez vainas. Tokio Guls pēta sāpīgo, vardarbīgo integrācijas procesu. Kaneki lokam ir pastāvīga cīņa pret šo sadrumstalotību, lai radītu veselu sevi no cilvēku līdzjūtības un izsalkuma karojošām daļām. Viņa grupas veidošanās Goat ir pēdējais mēģinājums sintezēt jaunu identitāti, kas padara bināro bezjēdzīgu. Ja Paranoja aģents parāda cilvēkus, kas ļauj savai identitātei drebēt kā stikls, Tokija Gūl parāda kādu, kas mēģina samontēt fragmentus kopā uz iekrāsotu stikla logu-jaunu, sarežģītu un skaistu modeli, bet uz visiem laikiem mirkšķīgu.

Briesmonis — simbolisms

[FLT:]Tokio Ghuul ir bioloģiskā realitāte ar monstrozu uzturu, bet sērija nerimstoši tos padara cilvēcīgus, padarot cilvēka identitāti par kosmētisko izvēli, masku, kas valkāta pār ķirurģisku modifikāciju. Kona pasaulē patiesi šausmas nav zēns ar zelta zizli, bet cilvēki, līdzīgi kā tenku izplatītāji, vai arī paši internetā, ir kļuvuši par tenku vai pašiznīcinātāju, ir kļuvuši par nejaušāku, bet par to, ka patiesībā ir jākaunās.

Rētas, kas veido mūs: trauma, atmiņa, un dzēšana

Atmiņa darbojas kā identitātes kognitīvais materiāls, un abas sērijas parāda, ka atmiņas kontrolēšana ir paškontrole. Paranoja aģents, galīgā bēgšana ir nevis nāve, bet gan atiestatīšana. Pēdējā epizode apokaliptiskā vīzija, kurā melnā represētās traumas oozs engulfs Tokija, tiek atrisināta nevis ar konfrontāciju, bet burtisku aizmiršanas aktu, pateicoties "dieviskai" iejaukšanās no neiedomājami milža Maromi. Šis gals ir dziļi cinisks, kas nozīmē, ka sabiedrībai turpināt funkcionēt, trauma, kas definē paaudzes identitāti, ir kopīgi jāpārspiež. Tokija ir pārbūvēta, bet atmiņas par teroru ir zudusi, liekot identitāti būt tikpat trauslai un ērtam kā krīta dēļ. Tā ir sociāla atspēle, kas upuvē patiesību par komfortu, atspoguļojot to, kā Tsukiko represēja viņas bērnības negadījumu.

Savukārt, Tokija Gūla attēlo traumatiskās atmiņas atgūšanu kā sāpīgu, bet neapgāžamu soli ceļā uz to, ka tā kļūst vesela. Kaneki dzīve kā Haise Sasaki ir maiga un laipna, tomēr tā ir viltus rītausma, ko finansē CKG darba kārtība. Viņa climaktiskā realizācija — "Mana pagātne ir es" — ir kara pasludināšana pret mierīgu amnēziju. Viņš izvēlas no jauna integrēt šausmīgās atmiņas par savu spīdzināšanu pie Džeisona rokām, jo bez tām visa viņa identitāte ir dobs, manipulēts rīks. Sērija apgalvo, ka jūs nevarat dziedēt to, ko jūs atsakās atzīt, un jūs nevarat būt patiesi pats, ja esat izgriezuši jūsu daļas, kas sāp. Lasītāja ceļvedis sarežģītajam stāstījumam Viz Media oficiālā persona Tokija Ghola lapa ir testaments tam, kā šīs atmiņas ir strukturāli neatņemamas.

Paliekošā pārdomas

un ] Tokijas Gūlas salīdzinošā vara slēpjas viņu atsauksmēs piedāvāt vieglus atbildes uz identitātes jautājumu. Viņi kopā liek domāt, ka pats ir nevis dvēsele vai būtība, bet pastāvīga, bieži vien izmisīga saruna starp stāstiem, ko mēs stāstām sev, mūsu mītošajiem ķermeņiem un sabiedrību, kuru mēs spriežam. Ar Lila Glugera starpniecību mēs redzam daiļliteratūras kā patversmes no personīgām neveiksmēm. Ar Rize implanta palīdzību mēs jūtam bioloģiskās patiesības šausmas, kas pārraksta mūsu cilvēci. Šie stāsti ir izturīgi, jo tie pārveido filozofisku abstrakciju viscerālā, relateratīvā šausmās. Tie mums nodrošina, ka krīze, kas neļauj saprast, kas mēs esam, – vai mēs esam upuris vai krāpnieks, cilvēks vai briesmonis – nav anomāla, bet gan mūsdienu eksistences pamatcīņa, un, saskaroties ar to, ka mēs salūzināmies ar mūsu ekrāniem, mēs sākam īstas izpratnes darbu.