Izredzētais — briesmīgs pīlārs

Anime stāstīšana jau sen ir balstījusies uz "Chosen One" arhetipu - varonis, kas ir izcelts ar pravietojumiem, līniju vai noslēpumainu spēku, lai būtu glābējs viņu pasaulē. Šī veidošana piedāvā tūlītēju āķi: skaidru mērķi, iepriekš noteiktu izaugsmes ceļu, un liels konflikts gaida, kas tiks atrisināts. Savā vistīrākajā formā trope sniedz mierinājumu. Auditori zina, ka varonis galu galā triumfēs; drāma slēpjas, kā viņi tur nokļūt. Sērijas, piemēram, Dragons Balls un ]Naruto], kas cementēja šo formulu, padarot to par stūrakmens shonen anime gadu desmitiem. Tomēr, kā vidēji nobrieduši, rakstnieki un direktori ir arvien vairāk pagriezuši tropi uz galvas. Mūsdienu anime tagad jautājums, vai liktenis ir dāvana vai būris, un vai patiess varonisms ir pieņemt lomu vai noraidīt to. Šī maiņa ir devusi dažas no visvairāk psiholoģiski bagātiem un emocionāli nostāstiem.

Pravietotā varoņa vēsturiskās saknes

Pirms subversijas var novērtēt, ir vērts saprast, kā izredzētais kļuva tik iestrādāts anime DNS. Japāņu stāstīšanai ir senas tradīcijas noguruši varoņi, kas veidoti no mitoloģijas, folkloras un literatūras. ] kami sintoisma jēdziens un karmas budisma jēdziens bieži vien norāda uz kosmisku kārtību, kur indivīdiem ir iepriekš noteiktas lomas. Tas ir sajaukts ar Rietumu fantāzijas importu, īpaši ar Arturiešu leģendu un Tolkiena Viduszemi, lai veidotu mūsdienu isekiju un kaujas shōnen žanrus. 20. gadsimta 80. un 90. gados tādi tituli kā Ziemeļzvaigznes un Sailor Moon izveidoja izvēlēto vilinu un galveno veidotāju. Protagonists bija pakļauts pravietojumam, mirušam mentoram vai maģiskam artifafacam-un aprakstam.

Klasiskie arhetipi un to ierobežojumi

Klasiskie izredzētie bieži dalās ar īpašību kopumu: viņi ir īpaši (jauki kā Naruto, kā arī Gūku), viņi saņem ārēju apstiprināšanu, un viņu cīņas lielākoties ir par varas apguvi, nevis iztaujājot tās avotu. Tas var radīt paredzamu ritmu. Varonis nekur nekur nepaliek, nevilcinās, nes panākumus un atkārto. Emocionāli apmierinot, formāts var saplacināt morālu sarežģītību. Ienaidnieki ir sakauti; sabiedrotie pastāv, lai atbalstītu varoņa ceļojumu. Pasaule griežas ap varoņa pravietojumu, atstājot maz vietas, lai izpētītu to cilvēku perspektīvas, kuri nav "izvēlējušies". Turklāt, kad varonis ir lemts varonis varenībai, viņu izvēle var justies mazāk svarīga. Pēc tam, ja rezultāts ir garantēts, ko tas ir svarīgi, kā viņi tur nonāk?

Skatītāji sāka ievērot šos ierobežojumus, jo īpaši, skatītājiem kļūstot vecākiem un alkatīgiem naratīviem, kas atspoguļoja reālo pasaules nenoteiktību. Radītāji atbildēja ar pīpām caurumiem tropē, uzdodot neskaidrus jautājumus: Kā būtu, ja pareģojums būtu nepareizs? Kā būtu, ja Izredzētais negribētu darbu? Kā būtu, ja loma būtu lāsts?

Kāpēc Subversijas sakne bija saistīta ar kultūras izmaiņām

Subversive Chosen One stāstījumu pieaugums 2010. un 2020. gados sakrīt ar plašākām kultūras strāvojumiem. Ekonomiskā nestabilitāte, sociālo normu maiņa un globāla pandēmija ir iznīcinājusi ticību grandioziem naratīviem un garantētiem nākotnes plāniem. Jaunākās auditorijas ir skeptiskas iestādes, kas sola vienkāršu ceļu uz panākumiem. Anime, kas deformē likteni, rezonē, jo apstiprina sajūtu, ka dzīve ir nekārtīga, ka izvēlētais ceļš var būt slazds, un ka identitāte ir kaut kas tāds, ko tu pievilc, nevis kaut kas nodots.

Vieglie romāni un tīmekļa romāni, kurus bieži sarakstīja autori, kas uzauga uz klasiskās shōnen, bet vēlējās dekonstruēt formulu, nodrošināja auglīgu augsni. Šie stāsti strauji izplatījās uz platformām, piemēram, Shōsetsuka ni Narō, kur rakstnieki varēja eksperimentēt bez redakcionāla spiediena. Daudzas no lielākajām subversijām—Re:Zero, ]Shield varoņa rising, Mushoku Tensei—gan kā tīmekļa romāni. Viņu panākumi drukātā un anime formā pierādīja, ka bija liela alka varoņiem, kuri cīnījās pret pašu stāstu premisiju.

Gadījumu izpēte, lai noteiktu, vai ir iespējams zaudēt dzīvību

Re:Zero – Sākot dzīvi citā pasaulē: ne-Chosen Everyman

Subaru Natsuki ieeja fantāzijas pasaulē ir bezgala ikdienišķa. Neviena dieviete viņu neapsveic, neviens statusa ekrāns viņu nepadara īpašu. Viņa vienīgās spējas ]Atgriešanās pēc nāves ir mazāk spēcīga par lāstu, kas liek viņam pēc traumas relivēt traumu. Atšķirībā no Naruto vai Goku, Subaru ir fiziski vājš, emocionāli svārstīgs un pakļauts katastrofālām kļūdām. Viņa ceļojums nav par profesionalizēta spēka atraisīšanu, bet gan par paša sliktu lēmumu pārdzīvošanu. Kruciāli, Re:Zero] Kad Subaru atkal ir miris kā meditācija par brīvu gribu, tad katra cilpa piedāvā jaunu izvēli, un stāstījums ļauj skaidri saprast, ka nav “pareiza” ceļa, tikai pats Subaru autovs pats. Atsakoties no idejas par lielu likteni, sērijas varonis gūst peļņu, liekot sev gūt jaunas uzvaras un grūti atrast.[4]

Vairoga varoņa uzplaukums: saplaisājusi leģenda

Naofumi Ivatani tiek izsaukts uz vienu no četriem kardināliem, klasisku Chosen One iestatīšanu. Tomēr no brīža, kad viņš ierodas, trope tiek pret viņu iesaukta. Viņš tiek ierāmēts par noziegumu, ko viņš nav izdarījis, noslāņojis un atstājis ar vairogu – aizsardzības instrumentu, kas šķiet nederīgs pasaulē, kas novērtē neapstrādātu varu. Viņa sākotnējais loks nav par pravietojuma izpildi, bet par izdzīvošanu nodevību. Naofumi rakstura pieaugums nāk no varonības pārdefinēšanas uz saviem noteikumiem: viņš pērk vergu, nevis no nežēlības, bet nepieciešamības, un viņš būvē atrastu ģimeni, kas balstīta uz uzticību, nevis likteni. Sērija apstrīd ideju, ka tiek izvēlēts automātiski piešķir morālu autoritāti. Tā vietā Naofumi kļūst par varoni, jo viņš konsekventi izvēlas aizsargāt cilvēkus, pat tad, kad pasaule viņam saka, ka viņš ir bezvērtīgs. Anime News Network's analys of herism šajā virknē delves in this inverssion.

Uzbrukums Titānam: kad liktenis kļūst par būri

Dažas sērijas ir iznīcinājuši Izredzēto vienu tropi tik brutāli kā Pieslēgšanās Titānam. Erens Jēgers sākotnēji šķiet klasisks izredzētais varonis: viņam piemīt Dibināšanas Titāna spēks, īpaša radniecība un degoša vēlme glābt cilvēci. Tomēr, kā stāstam izvēršas, likteņa jēdziens kļūst par slazdu. Ērena piekļuve nākotnes atmiņām ieslēdz viņu iepriekš nolemtā kursā, un viņa izmisīgā cīņa par brīvību galu galā pārvērš viņu genocidālā draudā. Seriāls jautā, vai cilvēks patiešām var būt brīvs, ja viņu ceļš jau ir noteikts, un vai Čūsena „destinijs” patiesībā varētu būt mašīna, kas iznīcina visu, ko viņi mīl. Brutālais secinājums atsakās piedāvāt mierinājumu, apgalvojot, ka pat visspēcīgākais varonis nevar izvairīties no lomas sekām, kas viņiem ir piespiesta.

Ticība/Zero: Varoņa derības nāve

Fate franšīzes sen spēlējas ar izvēlēto karotāju jēdzienu, bet ]Fate/Zero iet tālāk, nopratinot pašu ideju par cēli likteni. Kiritsugu Emiya cīnās Svētā Grāla karā nevis lai iegūtu slavu, bet lai realizētu utilitāru sapni par mieru pasaulē. Viņa metodes –auksts, morāli atbaidošs – atdzīvina, kā izvēlētā misija var sakropļot cilvēci. Emijas traģēdija ir tā, ka viņa ziedošanās grandiozam mērķim viņu no visa personīgā, novedot pie climax, kur pats Grāls izsmej savus ideālus. Sērija apgalvo, ka sevi uzskatīt par likteņa instrumentu ir pašiznīcības forma. Neviens pravietojums nevar attaisnot viena dvēseles zaudējumu.

Steins;Gate: Pārrakstīšana Inevitable

Laika ceļošana Steins;Gate nav līdzeklis likteņa piepildīšanai, bet gan tā bēgšanai. Protagons Rintarou Okabe atklāj, ka laika līnija ir nomācoši deterministiska – daži nāves gadījumi šķiet noguruši, lai cik bieži viņš palēktu. Tomēr sērijas emocionālais kodols slēpjas Okabes atteikumā pieņemt šos iepriekš noteiktos rezultātus. Viņš cīnās pret laika līniju saplūšanu nevis kā profesētu varoni, bet kā salauztu cilvēku pieķeršanos viņam mīļajiem. Salikdams cīņu pret likteni kā dziļi personisku, sāpīgu pūli, Steins;Gate pagriežas pret izredzēto vienu stāstījumu iekšā: nav neviena čempiona, kas grib glābtu pasauli. Vox recenzija apskats apskata, kā sērija padara laika ceļojumu drīzāk emocionāli, nevis sfantasy-mehāniķ.

Filozofiskie apakškārtas: liktenis pret brīvu gribu

Katras subversīvas izvēles pamatā Viens stāsts ir filozofiska diskusija. Klasiskā trope pieņem teleoloģisku visumu: notikumi notiek iemesla dēļ, un varonis ir šīs loģikas instruments. Subversive stāstījumi, gluži pretēji, bieži vien pieņem eksistenciālistisku vai absurdu skatījumu. Nav nekādas raksturīgas nozīmes; varonim tas ir jārada. Žana Pola Sartre ideja, ka “eksistence pirms būtības” atrod paralēles personāžos, piemēram, Subaru vai Naofumi, kas ir ievirzījušies lomās un ir jāizlemj, ko šīs lomas nozīmē ar rīcību. Tāpat Karmas jēdziens dažkārt tiek pārtaisīts nevis kā kosmiskais virsvadītājs, bet kā uzkrātais izvēles svars, kas definē cilvēku. Šie stāsti liecina, ka reālā cīņa nav pret tumšo kungu – tas ir pret kārdinājumu atteikties no iepriekš noteiktas identitātes.

Nozīme ir arī japāņu kultūras jēdzieniem. Spriedze starp giri (sociālā saistība) un [ninjō] (cilvēka emocijas) bieži vien nosedzas. Izredzētais, kas seko pravietojumam, izpilda sava veida kolektīvu pienākumu; kurš nemierniekiem aizstāv individuālu sajūtu. Subversijas, kas rezonē visdziļāk, ir tās, kas atzīst abus spēkus, parādot varoni starp to, ko pasaule pieprasa un ko sirds vēlas.

Rakstzīmju loki, kas atsakās no iepriekš iestatītiem ceļojumiem

Subversive anime bieži veidot raksturs lokus, kas apzināti nostāda malā Hero Journey monomyth. Tā vietā, “izcelšanās, uzsākšana, atgriešanās,” šie varoņi pieredzi ciklu traumu, pašizbaužu, un atkal izgudrošana. To izaugsme ir reti lineāra.

Subaru Natsuki attīstība ir spirāle. Viņš nekļūst stiprāks tradicionālā nozīmē; viņš mācās paļauties uz citiem un pieņemt savu ievainojamību. Viņa spēks nepadara viņu par varoni – viņa neatlaidību dara. Shield Hero paaugstināšana, Naofumi dusmas un neuzticība nav trūkumi, lai būtu vainīgs, bet katalizatori jauna veida spēka, kas balstās uz aizsardzību nelielu apli, nevis glābšanu pasaulē. Eren Yeager s arc ir nolaišanās: jo vairāk viņš dzenas pēc brīvības, jo vairāk viņš kļūst vergs liktenim. Šie loki atspoguļo reālu psiholoģisku izaugsmi, kas bieži vien ietver atsvešinot no ārējām cerībām, nevis tos piepildot.

Vēl viens slānis ir „viltus” izredzēto klātbūtne, kuriem piemīt milzīga psihiska vara, bet sērija apzināti izvairās no viņa kā glābēja. Viņa ceļojums ir par to, ka viņa spējas nenosaka viņa vērtību un ka ikdienišķās komunikācijas un empātijas prasmes ir daudz svarīgākas. Tāpat Judžutsu Kaisen, Judži Itadori kļūst par kuģi Sukunai, lomu, ko varētu uzskatīt par tumšu pravietojumu. Tomēr stāstījums pastāvīgi ir pārāks par ideju, ka būt par „izvēlīgu kuģi” ir laba lieta; tas ir nāves teikums, ko Judži nepieņem no likteņa, bet no personīgās atbildības sajūtas. Šie stāsti māca, ka izvēle ir slogs, nevis privilēģija.

Ciešanas un aģentūras loma

Viena no visbriesmīgākajām atšķirībām starp tradicionālajām un subvertajām izredzētajām one pasakām ir ciešanu ārstēšana. Klasiskajos stāstījumos varoņa sāpes parasti ir īslaicīgas un izpērkamas ar iespējamo uzvaru. Dekonstruktīvos darbos ciešanas bieži vien ir bezjēdzīgas un atstāj pastāvīgas rētas. Subaru nāves nav varonīgi upuri, bet šausmīgi pārdzīvojumi, kas lauž viņa psihi. Naofumi sākotnējās traumas formas viņa visu pasaules uzskatu; viņš ne tikai "ieiet pāri tam." Šis pamatotais sāpju attēlojums uzsver, ka darbībām ir ilgstošas sekas, pastiprinot aģentūras nozīmi. Kad rakstzīmes izdara izvēli, zinot, ka viņi cietīs, šīs izvēles iegūst morālu svaru.

Šī pāreja arī demokratizē varonību. Ja liktenis negarantē panākumus, tad jebkurš var būt varonis, ja izvēlas rīkoties. Parastais students, nodevis klejotāju, nepilnīgs pieaugušais – visi kļūst par potenciālajiem varoņiem. Pareģojuma trūkums nozīmē, ka pasaules glābšana nav atkarīga no viena cilvēka, kas savukārt padara kopienas un attiecības naratīvi nozīmīgākas. Varonis vairs nav solo akts; tie ir daļa no cilvēku tīkla, kuri visi izdara izvēli.

Skatītāju uzņemšana un kultūras atsauksme

Mūsdienu auditorijas ir pieņēmušas šīs subversijas tieši tāpēc, ka tās atspoguļo pasauli, kas jūtas arvien patvaļīgāk. Solījums, ka smags darbs un īpašs liktenis novedīs pie slavas var būt tukša, kad reālā dzīve rada sistēmiskus šķēršļus un neparedzamas krīzes. Anime, kas atzīst, ka Visums ir vienaldzīgs, un ka nozīme ir jārada caur attiecībām un izvēlēm, piedāvā godīgāku cerības formu. Tajā teikts: tu neesi īpašs, bet tu vari būt svarīgs.

Šī rezonanse izpaužas kaislīgās fanu kopienās, kas izjauc katru morālo dilemmu, piemēram, Re:Zero vai Fate/Zero. Forumi un sociālo mediju platformas pūš ar debatēm par to, vai kāda rakstura lēmums ir pareizs vai nepareizs, un šīs sarunas bieži vien ieas diskusijās par reālās pasaules ētiku. Pārejot pāri vienkāršotajai binārajai labajai un ļaunajai binārajai, šie stāsti aicina skatītājus saskarties ar neskaidrību un iejūtīgi iejusties ar cilvēkiem, kuri mēģina orientēties neiespējamajās situācijās. Rezultāts ir vairāk iesaistīta, pārdomāta fandoma.

Ārpus Anime: plašāka mediju ietekme

Rietumu mediji ir arī redzējuši augšupeju izredzētajā vienā dekonstrukcijā, no Thronesa game] (kur pravietojumi bieži ir maldinoši vai pašizpildoši) uz ] pēdējo džedu, kas ir slavens arguments, ka varonis varētu nākt no nekurienes un ka mantojums nebija liktenis. Animei tomēr ir priekšrocība, ko sniedz serializēta garas formas stāstīšana, kas var pavadīt desmitiem epizožu, pētot lauzta pravietojuma psiholoģisko svaru. Gaismas romāni un vizuālie romāni, daudzu šo sēriju pirmattēli, piedāvā vēl vairāk iekšējo monologu un zarošanas ceļu, kas padara interaktīvu stāstu par ideālu mediju, lai pētītu brīvu testamentu. TV Tropes lapa The Chosen One] sniedz plašu pārskatu par tropes daudzajām variācijām plašsaziņas līdzekļos.

Kas nāk tālāk: varoņu Narratives nākotne

Tā kā izredzētā subversija kļūst par izplatītu tendenci, radītāji sāk jaukties un sakrist. Daži rāda, ka izredzētais One skaitlis ir tikai sānvirzienā, koncentrējoties uz blakusvaroņiem, kuri dara faktisko darbu. Citi rada pasauli, kurā vairāki cilvēki ir “izvēlīgi” konkurējošo pravietojumu dēļ, parādot, ka viens liktenis ir tikai viena perspektīva. Šainsaw Man, piemēram, ņem izvēlēto varoņa stāstījumu un aprok to zem brutālā cinisma slāņiem, parādot, kā varas sistēmas izmanto pašu mērķtiecīgā glābēja koncepciju. Rezultāts ir aina, kurā neviens nevar pilnībā uzticēties izvēlētā ceļa idejai.

Skatoties uz priekšu, anime, visticamāk, turpinās pētīt spriedzi starp determinismu un aģentūru, iespējams, aušana nelineārākos naratīvos un metakommentāros. Vecais modelis – zēns ar slēptu spēku, kurš glābj pasauli, jo tā ir teicis pareģojums – nepazudīs, bet tagad tas pastāv līdzās stāstiem, kas pieprasa vairāk no saviem varoņiem un viņu auditorijas. Patiess varonība, šie jaunākie darbi uzstāj, nav par lomas pildīšanu. Tas ir par to, lai izlemtu, kas tu vēlies būt, pat tad, kad visa pasaule tev pasaka, kam tev būtu jābūt.