Anime aizrauj miljoniem cilvēku visā pasaulē, bet aiz katras epizodes slēpjas rūpīgi horeogrāfisks ražošanas maratons. Jautājums par to, cik ilgi ir nepieciešams, lai anime – no rakstnieka pirmās ārstēšanas līdz galīgajai pārraidei – ne vienmēr ir viena atbilde. Laika līnija var ilgt jebkurā vietā no viena līdz trim gadiem, dažkārt pat ilgāk lielākiem projektiem. Izpratne par cauruļvadu izskaidro, kāpēc mēs pagaidām gadus starp sezonām un kāpēc viena epizode var iesaistīt simtiem mākslinieku vairākās valstīs. Atkāpsimies no aizkara uz ražošanas laika līnijas, skatuves, un izpētīsim reālos faktorus, kas stiepjas vai sarukt šo grafiku.

Pirmsražošanas: Fonda veidošana (3–12 mēneši)

Pirmsražošanas ir plānošanas Powerhouse anime radīšanas. Bez tā ražošanas posms nolaižas haosā. Atkarībā no avota materiāla sarežģītības un tā, vai projekts ir oriģināls stāsts, šis posms var ilgt no trim mēnešiem līdz pat vairāk nekā gadu. Lai pielāgotu populāru mangu vai vieglu romānu, scenāristiem un producentiem jau ir stāstījuma mugurkauls, bet viņiem joprojām ir nepieciešams, lai pārstrukturētu to vizuālajam medijam, izlemt pacing, un bieži vien kondensēt vai paplašināt loki. Oriģinālā anime pieprasījums vēl vairāk laika, jo katrs raksturs, lokalizēt, un gabals beat ir jāuzbūvē no nulles.

Skriptu un sēriju sastāvs

Pirms viena kadra zīmēšanas galvenais rakstnieks, ko sauc par sērijas kompozīcijas rakstītāju (vai sērijas kousei), pārrauj visu sezonu epizodē. Katru epizodi pēc tam papildina atsevišķi scenāristi. Tikai šī fāze 12 epizožu cour var aizņemt divus līdz četrus mēnešus. Skriptiem jau jāsatur sižetu apraksti, dialogs un galvenās darbības sitieni, kas informēs stāstus. Ja ražošanas komisija vēlas pārmaiņas – kopīgu notikumu – skriptus var pārskatīt, tālāk izstiepjot laika līniju.

Storyboarding (E-konte)

Storyboards ir seriāla vizuālais projekts. Direktori vai speciāli norīkoti stāstniecības mākslinieki uzzīmē simtiem raupju paneļu katrai epizodei, izšķirot kameras leņķus, kustību un laiku. Pieredzējis režisors var pabeigt stāstīšanas stendu 22 minūšu epizodei divās līdz četrās nedēļās. Sareizināt, ka ar 12 epizožu sezonu, un stāstīšanas fāze viegli aptver trīs līdz piecus mēnešus, kad tiek skaitītas atgriezeniskās saites cilpas un grafiku sadursmes. Augstas darbības seriāls, piemēram, Jujutsu Kaisen vai Dēmona slānis prasa sarežģītāku ainu plānošanu, pagarinot šo soli.

Rakstzīme, prop un fona dizains

Vienlaikus, rakstzīmju dizaineri pielāgo 2D oriģinālo dizainu modeļu lapām, kas pastāvīgi var sekot animatoru starpā. Vidēja izmēra projektam galvenais animācijas režisors un dizaina komanda vienu līdz trīs mēnešus pavada, pilnveidojot šīs loksnes, tostarp dažādas izteiksmes, tērpus un dinamiskas pozas. Fona māksla (ko bieži vada tāda īpaši veltīta studija kā Bihou vai Kusanagi) uzsāk savu ilgstošo procesu, veidojot konceptus, krāsu skriptus un uzgleznotus gala fonus. Sērijai var būt nepieciešams 200–300 atšķirīgs fons, katrs no kuriem ilgst vairākas dienas no koncepcijas līdz galīgai pulēšanai.

Balss liešana un mūzikas priekšražošana

Pirms animācijas sākuma galvenie balss aktieri (seiyuu) tiek noklausīti un noskanēti. Lai gan balss ierakstīšana notiek vēlāk, liešanas procesam ir nepieciešami pabeigti rakstzīmju profili, tāpēc tas var apēst līdz divām līdz četrām nedēļām. Komponisti vienlaicīgi sāk skatīties raupjas sižetuplates, lai justu emocionālo tempu un sāktu rakstīt prototipu dziesmas, kas pēc tam var ietekmēt animācijas pacing.

Šajā brīdī ražošanas asistente jau ir izstrādājusi visu grafiku – dokumentu, kas neizbēgami tiks pārbaudīts kā reālās pasaules kavējumi. Tikai pirms ražošanas parasti patērē sešus līdz astoņus mēnešus standarta sezonā. Tagad īstais pulkstenis sāk tikšķēt.

Produkcija: Animācijas sirds (6 līdz 18+ mēneši)

Ražošanas posms ir kur līnijas, krāsas, un kustība oglesce. Tas ir visilgāk un visvairāk darbietilpīgs stiept, parasti ilgst sešus mēnešus līdz divus gadus par vienu cour. Laika līnijas reizinātas nepārtrauktu sēriju, piemēram, One Piece, kas darbojas nedēļu pēc nedēļas ar pārklājas apakškomandas. Galvenie komponenti šeit ietver izkārtojumu, galvenais animācijas, starp animācijas, apdares (krāsa), fona krāsošana, un kompositings (fotogrāfija).

Epizodes virziens un izkārtojums

Kad sižeti ir apstiprināti, katra epizode tiek nodota epizožu režisoram un animatoru komandai. Izkārtojuma posms – katra griezuma rasējuma zīmēšana ar precīzu kameras ierāmēšanu, rakstura izvietojumu un fona integrāciju – ir viens no intelektuāli visprasīgākajiem soļiem. Viena epizode satur aptuveni 300 samazinājumus. Standarta epizodes izkārtojums varētu veikt pamata komandai divus līdz trīs mēnešus, lai gan ārpakalpojumus studijām Dienvidkorejā, Ķīnā vai Vjetnamā var paātrināt slodzi uz izmaksām konsekvences uzraudzības.

Atslēgas animācijas filma (Genga)

Galvenie animatori zīmē kritisko pozu un momentus, kas nosaka kustību. Tas ir, kur parādās raidījuma mākslinieciskā dvēsele. Augstprofila galvenie animatori (piemēram, Jutaka Nakamura vai Norio Matsumoto) var pavadīt pilnu dienu tikai dažas sekundes intensīvas darbības. Tipisks grafiks piešķir četras līdz astoņas nedēļas katrai epizodei tikai galvenajai animācijai. Tomēr kaislības projektos vai liela budžeta vitrīnās bieži vien netiek ņemtas vērā šīs normas – ] Violeta Evergardena epizodes redzēja galvenās animācijas laika līnijas, kas stiepās līdz divpadsmit nedēļām, lai sasniegtu kino kvalitātes smalkumu. Rezultāts var būt elpu aizraujošs, bet tas arī aizkavējas no cauruļvada.

In-Between Animācija (Douga)

In- starp animatori aizpildīt plaisas starp galvenajiem rāmjiem, lai panāktu vienmērīgu kustību. Tas ir detalizēti orientēta, atkārtojas darbs, lielā mērā ārpakalpojums. Viena epizode var iet cauri trīs līdz pieciem in- starp animācijas komandas dažādās valstīs. Optimālos apstākļos epizodes starp fāzei aizņem divas līdz trīs nedēļas, bet komunikācijas barjeras un kvalitātes noraidījumi bieži pievienot papildu nedēļu atpakaļ uzņem. Dažas studijas uztur iekšējo pārbaudes komandu, lai pārskatītu katru kadru, pirms tā iziet, kvalitātes- pret-ātruma cīņa, kas tieši ietekmē apraides datumu.

Digitālā apdare un kompozitēšana

Pēc sakopšanas, rāmji pāriet uz apdares nodaļu digitālās krāsošanas. Modernā anime izmanto programmatūru, piemēram, RETAS vai Clip Studio Paint. Vienlaikus fona māksla tiek pabeigta un skenēta. Kompozitēšanas komanda (fotografēšanas nodaļa) tad slāņu rakstzīmes virs fona, piebilst kameras efektus, apgaismojumu, daļiņu efektus, un aizmiglo. Katrs no šiem apakšprocesiem parasti darbojas vienlaicīgi uz dažādām epizodēm. 12-epizodes bloku, apdares un kopozitēšanas var stiept četrus līdz piecus mēnešus, it īpaši, ja pēdējās minūtes korekcijas trickle atpakaļ no direktora.

Balss ierakstīšana (pēc ieraksta)

Balss aktieru ieraksts pēc aptuvenas animācijas ir apkopots laika līnijā, metode, ko sauc pēc ieraksta. Viņi skatās kustīgo sižetu vai raupja griezuma un sinhronizē savu sniegumu uz rakstzīmju lūpu atlokiem. Ieraksts par vienu epizodi parasti notiek vienā trīs līdz četru stundu dubbēšanas sesijā, bet plānošana aizņemta seiyuu bieži liek ierakstīt blokus, lai tos saspiestu nedēļas nogalēs vai vēlās naktīs. Pilnā sezonā, gaidīt balss darbs jāpabeidz koncentrētā sešu līdz desmit nedēļu logā, bieži pēc galvenās animācijas gandrīz ir pabeigta.

Saskaņā nerimstoša grafika spiediens, ražošanas palīgi žonglēt vairākas epizodes vienlaicīgi – epizode 1⁄4 varētu būt izkārtojums, bet epizode 1⁄2 ir galvenais animācijas un epizode 3⁄4 gaida krāsu. Nenovēršams krauklis ir radījis pretrunīgu praksi, un tas ir iemesls, kāpēc sērija dažreiz gaisu ar pagaidu "cauruļveida" versijas, kas vēlāk labo uz Blu-ray izlaidumiem.

Pēcražošanas posma beigu posma pabeigšana (2–4 mēneši)

Kad galvenā animācija un ieraksts ir pabeigts, anime nonāk pēcapstrādes procesā. Šī fāze ietver rediģēšanu, skaņas dizainu, mūzikas galīgo izvietojumu un izsmeļošas kvalitātes pārbaudes. Televīzijas seriālam pēcapstrāde var būt pārsteidzoši saīsināta – reizēm tikai sešas līdz astoņas nedēļas – bet filmas vai OVA šeit var uzkavēties vēl vairākus mēnešus.

Skaņas dizains un mūzikas integrācija

Skaņu režisori ambientie efekti, folija (kājiņas, auduma šalšana) un īpaši skaņas efekti (eksplozijas, maģija). Tie arī uzlabo līdzsvaru starp dialogu, fona mūziku un skaņas efektiem – procesu, kas pazīstams kā dublēšana miksā uz leju. Komponista gala ieraksti, ko bieži izpilda dzīvais orķestris vai grupa, tiek sinhronizēti ar pabeigto vizuālo. Atkarībā no rezultātu sarežģītības, šī integrācija aizņem divas līdz trīs nedēļas katrā epizodē, bet ar satricināmu grafiku visa koura audio mikstūra var aplauzties sešās nedēļās.

Rediģēšana un apraide

Redaktori gludas pārejas, ievietot atvēršanas un beigu kredītus, un samazināt, lai atbilstu precīzu apraides slots (parasti 24 minūtes, ieskaitot reklāmas). Viņi arī ievietot “acu nozvejas” buferi. Krāsu laika un pēdējā pakāpe nodrošina ainas nav mirgot saskaņā ar TV apraides standartiem. Galīgā tehniskā pārbaude medības juridiskos jautājumos – nejauši zīmēts zīmola logo vai autortiesību fona mūzikas fragmentus. Šie soļi, bet metodiski, reti pārsniedz divas līdz trīs nedēļas, kad epizode ir citādi darīts.

Galīgā kvalitātes nodrošināšana un tīkla piegāde

Tieši pirms vēdināšanas pabeigtā epizode tiek demonstrēta režisoram, producentiem un reizēm arī oriģinālajam autoram. Pēdējās minūtes labojumi vēl ir iespējami, bet tie vēl vairāk saspringt jau trauslo grafiku. Kad ir apstiprināts, pamatfails tiek nosūtīts uz televīzijas stacijām un straumēšanas platformām. Jāatzīmē, ka dažas sērijas piegādā pabeigto epizodi tikai dažas stundas pirms raidīšanas – testaments nozares tikko-laika cauruļvadam.

Mainīgie lielumi, kas paātrina vai samazina laika grafiku

Pat ar projektu, neviens no diviem anime sekot to pašu kalendāru. Šeit ir dominējošie spēki, kas stiept vai saspiest, ka biedējošs vienu līdz trīs gadu laikā.

  • Episožu skaits un laiks: Vienas stundas (12-13 epizodes) sērija acīmredzami prasa mazāk darba nekā divu stundu (24–26 epizodes) sezona. Šķeltu cour formāti (piemēram )Pieslēgšanās Titan turpmākajās sezonās ļauj starpražošanas pārtraukumus, efektīvi izstiepjot kalendāru, bet saglabājot kvalitāti.
  • Animācijas stils un sarežģītība: Mecha sērija ar detalizētiem mehāniskiem dizainiem un sprādzienbīstamu daļiņu efektiem prasa daudz vairāk atslēgas rāmju un izkārtojuma precizitātes nekā dialoga virzīta dzīves šķēluma šovs. Studio TRIGER šķidruma, pārspīlēta kustība prasa papildu dalījumus, paplašinot grafikus; otrādi, minimālistiski stili var noskūties nedēļas uz vienu epizodi.
  • Darbinieku pieejamība un studijas cauruļvads: Liela, labi finansēta studija, piemēram, MAPPA vai Ufotable, var paralēli veidot vairākas epizodes masīvās komandās. Bet pat šīs elektrostacijas nonāk sastrēgumos, kad top-tier galvenie animatori ir izkaisīti vairākos vienlaicīgos projektos (skat. bēdīgi slavenais ]Jujutsu Kaisen 2. sezonas producēšanas krodziņš). Mazākas studijas vienkārši nespēj atbilst šim ātrumam.
  • Ražošanas komitejas prioritātes: Ja komiteja (izdevēju, raidorganizāciju un algotņu uzņēmumu grupa) pieprasa konkrētu apraides datumu, lai tas sakristu ar manga skaļuma atbrīvošanu vai gadadienu, grafiks poldings iztvaiko. Šis stingrais termiņš bieži vien liek apakšlīgumu slēdzējiem strādāt un apdraud kvalitāti.
  • Digitālās un hibrīdās darbplūsmas: Pilnīgi digitālie cauruļvadi var racionalizēt aktīvu apmaiņu starp studijām, bet daudzos top-līmeņa produkcijās joprojām ir iestrādāta ar roku zīmēta papīra gonga organiskai sajūtai, palēninot skenēšanu un sakopšanu. Pāreja uz bezpapīra animāciju (kā to ir pieņēmusi Toei Animation un Kioto Animācija) pakāpeniski samazinās dienas uz vienu epizodi, bet pārejas laiks uz augšu.
  • Ārējais pārskats un lokalizācija: Vienlaicīgas starptautiskās relīzes (simulcast) pievieno vēl vienu spiedienu: subtitri jāsagatavo un jāplāno iepriekš, un dažreiz ir nepieciešami nelieli labojumi, lai straumētu atbilstību. Lai gan nav masveida laika izlietne, tā ir vēl viena kustīga daļa, kas var ēst pēdējās dienās.

Real-Pasaules ražošanas Windows: daži piemēri

Skatoties uz publiskām producēšanas piezīmēm, atklājas liela dispersija. Jūsu vārds. (Kimi no Na wa) bija producēta aptuveni divus gadus, ar galveno animācijas deviņus mēnešus. TV seriāls ]Mob Psycho 100 vadīja pārsteidzoši riskantu grafiku, pateicoties saspringtai, iepriekš plānotai komandai pie Kauliem, kuras otrā sezona, kā tiek ziņots, aizņem apmēram 18 mēnešus no pirmsproducēšanas līdz gaisam. Savukārt sākotnējie ziņojumi liecina, ka pirmā sezona 86 Astoņdesmit seši bija pilnā ražošanā vairāk nekā divus gadus, jo bija mehāniska dizaina slodze un pandēmijas traucējumi.

Nedēļas ilglaicīgajiem runneriem laika grafiks ir mūžīgs: Viens pīrāgs kopš 1999. gada ir nepārtrauktā ražošanā, un komandas, kas pārklājas, strādā pie epizodēm uz priekšu vairākus mēnešus, kamēr citi ir pabeigti tieši laikā. Toei Animācija bieži vien uztur astoņu līdz desmit nedēļu sagatavošanās laiku vienai epizodei, bet šis buferis var izzust, kad bloķēšanas filmu projekti siphon darbinieki.

Studijas bieži publicē “ražo” materiālus, kas atklāj šos skaitļus. Anime News Network ir plaši aptver ražošanas kundzību, bet blogi, piemēram, ]Sakugabooru, kas diskontē kadru pa kadriem laika ietekmi. Crunchyrol aiz-the-aina funkcijas, piemēram, to anime ražošanas līnijas raksts, piedāvā vizuālu cauruļvada.

No Passion uz pirmatskaņojumu: Kāpēc laikietilpīgs jautājums

Ja sērijās parādās vizuālas pretrunas vai rekap epizode, tad reti kad no slinkuma – tas ir neizbēgams rezultāts grafikam, kas neatstāja elpošanas telpu. Savukārt, kad izrāde, piemēram, Friren: Beyond Journey’s End, nodrošina teātra līmeņa vizuālo stāstu nedēļas laikā, tas bieži vien ir tāpēc, ka produkcijai tika dots neparasti ilgs pirmsproducēšanas un pietiekami ilgs sagatavošanās laiks (daži ziņojumi liecina, ka pirms raidīšanas tika uzsākta agrīna plānošana vairāk nekā divus gadus).

Globālais anime pieprasījuma pieaugums ir radījis nepieredzētu spiedienu uz studijām, tomēr tas ir arī inovāciju virzīšana instrumentu un kopražojumu modeļos, kas kādu dienu varētu padarīt cauruļvadu humānāku. Līdz tam, kad nākamreiz jūs redzat “Turpināt” epizodes beigās, atcerieties: komanda, iespējams, pabeidza, ka samazināt šorīt, un cikls jau ir sākusies.