Anime ar eksistenciālu filozofiju sadursme rada stāstīšanas tīģeli, kur dziļākie cilvēka jautājumi ir kalti tintē un gaismā. Tālu no vienkārša eskapisma daudzas sērijas saskaras ar tukšumu tieši, uzsverot, vai dzīvei ir raksturīga nozīme, un, ja ne, kā mēs dzīvojam jebkurā gadījumā. Šis raksts pēta, kā klasiskais un modernais anime tulko Kierkegaard, Nītzsche, Sartre un Camus teorijas viscerālos, rakstura virzītos stāstos, kas rezonē ar auditoriju haotiskā pasaulē.

Izpratne par pastāvošu filozofiju: brīvība, neizmērojamība un indivīds

Eksistenciālisms nav vienota skola, bet gan domātāju zvaigznājs, kas centrā novieto indivīda dzīves pieredzi. Tās pamatā ir pieņēmums, ka eksistence ir pirms būtības: mēs piedzimstam bez iepriekš noteikta mērķa, un mums pašiem ir jāprot sevi ar rīcību. Stenforda filozofijas enciklopēdija iezīmē šo pavedienu no Kierkegorda ticības lēciena līdz Sartres radikālajai brīvībai, bet pamatideja paliek nemainīga – nav atklāta, tas ir izgudrots.

Galvenie jēdzieni, kas animē anime eksistenciālos stāstījumus ietver:

  • Radiskā brīvība un atbildība. Sartre apgalvoja, ka mēs esam “nosodāmi būt brīviem”, kas ņem vērā katras izvēles svaru. Anime rakstzīmes, piemēram, Light Yagami dzīvo teroru un intoksikāciju šo slogu.
  • Absurds un sacelšanās. Alberts Kamuss redzēja cilvēka izsalkumu, kas bija pret vienaldzīgu visumu. Vienīgā autentiskā atbilde, viņš mudināja, ir pieņemt absurdu bez viltus cerības vai pašnāvības, pozējot uz nemanāmiem smešanos par dažiem varoņiem. Interneta enciklopēdija par filozofijas ierakstu absurdismā skaisti iezīmē šo spriedzi.
  • Bada ticība un autentiskums. Dzīvot tā, it kā savas lomas, sociālais statuss vai mantotās vērtības būtu noteiktas, ir ”slikta ticība.” Autentisks ir pieņemt, ka jūs vienmēr esat vairāk nekā jūsu pašreizējā situācija-cīņa, ko katru dienu cīnās anime visvairāk neaizmirstamu varoņi.
  • Nihilisms kā sākumpunkts. Nīčes paziņojums, ka „Dievs ir miris” liek rēķināties: bez ārējas apstiprināšanas mēs iegrimsim pasivitātes vai celsimies, lai kļūtu par mūsu pašu vērtību radītājiem? Daudzi anime loki diagrammu tieši šī transformācija.

Šie filozofiskie instrumenti piedāvā objektīvu, caur kuru anime savvaļas sižeti atklāj sevi kā alegorijas iekšējo nemieru. Milzu roboti, nāves piezīmes, un laika mašīnas ir tikai katalizatori reālā drāma: meklējumi pēc sevis autoritēta dzīve.

Anime naratīvi

Anime izceļas ar animētas formas piešķiršanu idejām, kas citādi varētu palikt abstraktas. Sauja darbu ir kļuvušas par atskaites punktiem eksistenciālai stāstīšanai, katrs uzbrūkot nozīmes problēmai no noteikta leņķa.

Neona Pirmās Mozus evaņģēlija vēl aizvien ir tikai līdaura. Hideaki Anno radītais ir mazāk par mecha cīņu, nekā par patiesas saiknes neiespējamību. Šindži Ikari atkārtotais atturēšanās—„Man nav jābēg prom” — nav drosmes izpausme, bet gan atzinība par eksistenciālo nepieciešamību iesaistīties, neskatoties uz sāpju noteiktību. Sērijas slāņi Judeo-Kristian imagery uz ietvariem, kur eņģeļi battering Tokyo-3 ir tik daudz psihisku projekciju kā briesmoņi, piespiežot rakstzīmes—un skatītāji— jautāt, kas veido sevi, kad visas aizsargmūra sabrūk. Anime News Network ir dziļi ienirt uz šova dzīvžoga dilemma unsakas kā Schopenhauera līdzību kartes tieši uz Šindžijas cīņu: jo tuvāk mēs iegūstam, jo vairāk mēs savainojam vienu citu, bet vēl ir nebeidzama.

Steins;Gate pārstādīt eksistenciālo izmeklēšanu par laika ceļojumu mehāniku. Okabe Rintarou izmisīgie lēcieni starp pasaules līnijām ir ģīboņa jautājuma burualizācija: “Kas notiek, ja es būtu izvēlējies savādāk?” Sērija spēcīgi ilustrē Sartreanu slogu, kas ir neatceļams no katras izvēles; neviens atiestatījums nevar nomazgāt morālo traipu. Okabe iespējamā izpratne, ka viņam ir jārīkojas, lai nepamestu savu likteni, bet gan lai tas piederētu, pārstrādā visu stāstījumu kā eksistenciālu rehabilitāciju.

Nāves piezīme bloķē problēmu tās barestajai formai. Gaisma Jagami sagrābj dievam līdzīgu spēku un uzreiz sajūt galējas izvēles vertigo. Viņa straujā noslīdēšana no ideālistiskā modrības līdz megalomāniskajam tirānam ir šausmīgs gadījumu pētījums sliktajā ticībā: viņš pats sevi pārliecina par to, ka viņš ir taisnīguma instruments, tomēr katra slepkavība paslēpj no izdomājuma, ka viņš vairs nav cilvēka priekšmets, bet gan dievišķa nepieciešamība. Stāsts ir miniatūra laboratorija Nīčes brīdinājumam, ka, ja tu skaties uz bezdibeni, abiess skatās atpakaļ.

Satoši Kona (Satoshi Kon) pārstāvis ietin kolektīvo trauksmi sirreālā mozaīkā. Shōnen Bat, fantoms asimilants, darbojas kā sabiedrības spiediena vārsts, kas piedāvā upuriem atvieglojumu kļūt par virsrakstu, nevis stāties pretī viņu reālajām krīzēm. Sērija uzstāj, ka civilizācija, kas atsakās ieskatīties tukšumā, tikai sajuks lielākus briesmoņus, tēmu, kas atbalso Kamusa aicinājumu izdabāt.

Ikonu rakstzīmes un to pastāvošie aizspriedumi

Abstrakts jēdzieni kļūst neizdzēšams, kad iemiesojas rakstzīmes mums rūp. Vairāki anime protagonisti stāv kā arhetipi eksistenciālu cīņu.

Shinji Ikari: Pašapziņas cietums

Šindži ir vispārneaizsargātākais pusaudžu trauksmes portrets, kāds jebkad ir bijis. Viņš nevar atrast ārēju attaisnojumu Evas pilotēšanai; tēva atzinība ir mirāža, un citu uzslavas jūtas tukša. Viņš ir iesprostots tajā, ko Sartre sauc par “skatu” – pastāvīga izpratne par to, ka viņu vērtē, kas viņu pārvērš par objektu, nevis priekšmetu. Viņa bēdīgi slavenā slimnīcas telpas aina Evangeliona gals ir brutāls attēlojums tam, ka nav saskatāma cita persona kā brīvība, kas nav viena apjēga. Šindži ceļš uz priekšu parādās tikai tad, kad viņš pieņem, ka viņa esamība nav fakts, bet gan darbība, kas viņam ir jāveic, pat ja šī darbība vienkārši saka: “Man ir labi būt šeit.”

Gaisma Yagami: Absolūtās brīvības padošanās

Gaisma iemieso nekontrolētas gribas intoksikāciju. Kad Nāves Zīme nolaižas rokā, viņam tiek dota vara nogalināt bez sekām- tīrās aģentūras fantāzija. Tomēr viņa identitāte iztvaiko. Sērija izseko viņa progresīvo pazušanu aiz Kiras personā, klasiskā sliktas ticības gadījumā, kur viņš noliedz savu nejaušību. Climax nodrošina eksistenciālistu perforatoru līniju: var nogalināt dievu, bet nevar kļūt par vienu, jo nāve paliek visu projektu pēdējā negācija. Gaismas patētiskais gals ir pašceltas nozīmes katedrāles sabrukums.

Gati: cīņa pret absurdu

Kentaro Miura Berserka ir viduslaiku tumšā fantāzija, kas būtu likusi Kamusam neērti. Guts tiek ieurbts pasaulē, kuru pārvalda Dievs Roks, vienības, kas manipulē ar cēloņsakarību pati, padarot cilvēka ambīcijas par nežēlīgu joku. Tomēr Guts atsakās pakļauties. Viņa zobens nav instruments uzvaru, bet sacelšanās-nepastāvīgs "Nē" nogāzās Visumā. Viņa ceļojums ir pats kamūziešu absurda varoņa modelis: viņš zina, ka nevar uzvarēt likteni, bet pati cīņa saspiež savu dzīvi ar izmisīgu, nenoliedzamu nozīmi. Tumsas zvērs viņos ir kārdinājums atdot un aptvert nihilistisku varoni: viņš ir saistīts ar saviem biedriem, velk viņu atpakaļ uz trauslu autentiskumu.

Okabe Rintarou: izvēles svars

Okabes sirdssāpes ir tādas, ka cilvēks, kurš ir redzējis katru laika līniju un atradis nevienu, kas saudzē nevainīgu. Viņa paziņojums “El Psy Kongroo” sākas kā traks zinātnieks posturing, rotaļīgs izvairīšanās no savas ievainojamības. Traģēdija Mayuri Shiina atkārtotu nāvi sagrauj, ka fantastika un liek viņam saskarties, ka viņš faktiski ir atbildīgs aģents, kam jāizvēlas, kura pasaule, lai būtu. Okabe pēdējais gambīts maldināt pasauli pati-un pats-ir eksistenciāls šedevrs, atzīšana, ka nozīme var tikt salvaged nevis atdarinot pagātni, bet pārrakstot savu orientāciju uz to.

Ikdienas absurds: kad pasaule saskata sakāvi

Daži anime apiet grand kosmisko likmes, lai atrastu absurdu in ikdienišķo, parādot, ka bezjēdzīgs Visums ir ne tikai filozofisko mīklu, bet ikdienas dzīvo realitāti.

FLCL (Fooly Cooly) joprojām ir absurda stāstīšanas etalons. Sērija virza Naota Nandaba caur pubertāti, ko iezīmē roboti, kas izraujas no pieres, citplanētieši Vespa motorolleru izmeklētāji un basģitāra, kas spēj kret planētas. Nevienam no tiem nav jābūt loģiski pamatotam, jo izrāde ir par haosu, kļūstot pieaugušam, pāreju, kas jūtas pilnīgi bezjēdzīgi no iekšpuses. Vienīgā atbilde, FLC iesaka, ir šūpot nūju vienalga.

Viens punduris izvelk varoņa ceļojumu un izbāž to. Saitama var uzvarēt jebkuru ienaidnieku ar vienu triecienu, tomēr šī visvarenība nes nevis piepildījumu, bet dziļu ennui. Komēdijs ir maska eksistenciālam vakuumam: ja sasniegumu virsotne ir uzreiz pieejama, kas paliek? Sērijas kritikas uz mērķi orientētas nozīmes koncepcijas, kas nozīmē, ka saviļņojums nav galamērķī, bet gan pašā tiekšanās procesā – vairs nevar piedzīvot Saitamu. Viņš ir, savā ziņā, Sisifs pēc laukakmens ir aizbēdzis.

Sveicināti NHK, kuri izliekas par absurdu jebkuru fantastisku finieri. Tatsuhiro Satō ir hikikomori sazvērestības teorētiķis, kurš tic Nihonam Hōsō Kyōkai, kas organizē savu bezdarbu un izolāciju. Viņa murgi ir izmisīgs vairogs pret bezjēdzīgas dzīves teroru. Seriālā ir hronikās aprakstīti viņa apstādinātie soļi, lai atzītu, ka viņa vientulību neuzspiež ārēji spēki, bet gan viņa paša bailes no neveiksmes. Reālisms ir jūrnieks: nozīme nav nodota Satō; viņam tas ir jāsarauj no mazām saiknēm un pašgodīguma.

Saskarsme ar ētiku

Eksistenciālisms mūs neliek izolēt. Sartre vēlāk rakstīja, ka mums ir “jābūt citu brīvībai” kā nosacījumu mūsu pašu autentiskajai brīvībai, un anime bieži vien dramatizē šo, parādot, ka nozīme kristalizējas attiecībās.

Mana varoņa akadēmiskā var šķist vienkārša spontāna pilnvara fantāzija, bet tās kodols ir dziļi eksistenciāls. Izuku Midoriya sāk seriālu patiesi bezspēcīgu pasaulē, kur vērts tiek mērīts ar Quirks. Viņa lēmums rīkoties vienalga, lai ierastos briesmas bez Quirk-ir tīrs pašdefinīcijas akts. Visa varena mentoritāte dod viņam ietvaru, bet galu galā Midoriya ir jāsaskaras ar jautājumu, ko nozīmē būt varonim, kad simbols sabrūk. Par varonību, ko viņš veido ar saviem klasesbiedriem, kļūst atbilde: varonisms nav vientuļnieks samits, bet kopīgs projekts, un nozīme rodas no apņemšanās aizsargāt citu brīvības.

March Comes in Lions piedāvā klusāku portretu. Rei Kirijama ir profesionāls shogi spēlētājs, kurš ir iemirdzis depresijā un pašekskluzīvā. Kavamoto māsas neglābj viņu ar grand runām; tās piedāvā vienkāršus ēdienus un siltu kompāniju. Sērija ilustrē, ka tas bieži vien nozīmē, ka caur ikdienas rūpēm parādās spraugās. Rei uzzina, ka viņš nav fiksēts, bezvērtīgs, bet kļūst par tādu, kas spēj ietekmēt citus un ietekmēt. Pats shogi dēlis kļūst par telpu, kur var izmantot savu brīvību, pārvēršot katru soli par izvēli, kas apstiprina viņa eksistenci.

Jūsu lūzums aprīlī transmutē eksistenciālu atmodu muzikālā izpildījumā. Kōsei Arima ir zaudējusi spēju dzirdēt savu klavieru spēlēšanu, kas ir iekšējās jēgas dūnas simbols. Kaori Mijazono gluži pretēji spēlē vijoli ar vardarbīgu, spontānu kaislību – dzīvu demonstrāciju, ko tā nozīmē, lai tā darbotos tā, it kā katra nots būtu pēdējā. Viņas ietekme valdīs nevis tāpēc, ka viņa dotu viņam iemeslu dzīvot, bet gan tāpēc, ka viņa modelē veidu, kā būt: pilnībā klātesošai, pilnībā izteiksmīgai, pilnībā iemīlējusiesi finītē. Šī mīlestība kļūst par jēgu, kas pastāv vēl pēc nāves.

Haosa uzņemšana: eksistenciālista ceļvedis animei

Anime neatrisina eksistenciālas dilemmas, tās iemiesojas. Lielākā sērija atsakās sniegt vieglu mierinājumu. Tās parāda, ka Visums klusē, ka mūsu brīvības ir šausmīgas un ka mūsu sakari ir trausli. Bet tās arī parāda, ka šajā klusumā dzīvi var veidot, izvēloties, mīlot un cīnoties.

No visiem šiem stāstiem mācība nav, ka mums ir jāatrod dzīves jēga, bet ka mums ir jādzīvo tā, lai mūsu dzīve būtu jēgpilna. Šindži jāizvēlas izmēģināt Evu nevis tēvam, bet pašam savam trauslajam pašam. Guts ir jāšūpo zobens, lai nevis uzvarētu likteni, bet lai paziņotu, ka viņa eksistence ir svarīga pat deterministiskā elles skatē. Gaisma Jagami kalpo kā brīdinājums par to, kas notiek, ja tu maldies ar varu. Un klusie varoņi, kas dalās maltītē, spēlē šahu vai liek muzicēt, mums māca, ka visdziļākās atbildes bieži parādās parastas saiknes vidū.

Skatītājiem, kas ir gatavi skatīties ārpus izrādes, anime kļūst par filozofisku ģimnāziju – telpu, kur izmantot eksistenciālās domas muskuļus. Tā lūdz apsvērt, ko jūs darītu, ja atklājat, ka jūsu dzīvē nebija iepriekš rakstīta skripta. Un tad, ar terora un satraukuma sajaukumu, tā aicina jūs sākt rakstīt.