Anime rakstzīmes, kas nav realizēt Viņi ir nelietis, kamēr tas ir pārāk vēlu un to ietekmi uz stāstu

Šo modeli var redzēt vairākos žanros, sākot ar griti psiholoģiskiem trilleriem un beidzot ar izplestām fantāzijas epikām. Mehānisms bieži vien ir tas pats: traumatisks notikums, kas sēj taisnu dusmu sēklu, unikālu spēku vai autoritāti, ļauj sēklai augt nekontrolēti, un atteikšanās no sevis atspoguļot ūdeņus, līdz saknes nožņaug visu, ko viņi kādreiz mīlēja. Ietekme uz stāstījumu ir seismiska, jo stāsts pārstāj būt par briesmoņa sakāvi un sāk būt par to, ka cilvēks tiek nošķelts no iekšpuses.

Villainisms: kad Anime rakstzīmes šķērso līniju

Villainy anime ir reti slēdzis, kas uzgriežas no laba uz ļaunu. Tā ir erozija. Rakstzīmes, kas nav saprast, ka viņi ir kļuvuši par villain, kamēr tas ir pārāk vēlu slide pāri robežai viņi nekad nav atzinusi pastāvēja. Viņu nolaišanās izaicinājumus jūs precīzi noteikt, kad simpātisks mērķis mutē par nepiedodamu metodi. Atbilde ir gandrīz nekad tīra, un ka murkness ir tas, kas padara viņu stāsti nav iespējams skatīties prom no.

Smalkā līnija starp varonību un nelietīgo

Daudzos stāstos varoņi un nelieši dalās gandrīz identiskā izcelsmes punktā. Viņi abi vēlas izbeigt ciešanas, aizsargāt nevainīgo vai pārveidot kļūdainu sabiedrību. Atšķirības notiek metodē. Viens varonis pieņem savas varas robežas, bet otrs nolemj, ka ārkārtas laikos ir vajadzīgi ārkārtas pasākumi un nekad neatskatās atpakaļ. Šī vienīgā izvēle – lai ticētu galiem vienmēr attaisno līdzekļus – ir vainas līnija, kurā varonība plaisā vaļā un nelietīgs izšļakstās cauri.

Iezīmes parasti apbrīnot, piemēram, izturētspēju un nesatricināmu apņemšanos taisnīgumu, kļūst bīstami, kad viņi atsakās saliekt. raksturs, kas nekad atmest ir iedvesmojoša, kamēr tie ir dedzināšana leju ciematiem, lai sasniegtu uzvaru, ko neviens lūdza. Viņu nodevība tuvu sabiedroto bieži vien nav dzimis no ļaunprātība, bet no dzesināti loģiski aprēķini: ja jūs neesat daļa no risinājuma, jūs esat šķērslis. ka utilitārisms domāšanas sloksnes prom empātijas slānis ar slāni, kamēr tikai aukstā skelets sākotnējo mērķi paliek. raksturs joprojām redz sevi kā glābējs, vienīgais, kas vēlas veikt grūti izvēli. Jūs, skatoties no ārpuses, redzēt iestādes pīkstēt uz augšu.

Morālā ambiguitāte anime reitingos

Anime kā medija plaukst uz morālās neskaidrības. Parādās kā Monster vai Nāves parāde] aktīvi pretojas, dodot jums ērtu morālo roku turekli. Kad jūs sastopaties ar raksturu, kurš nezina, ka viņi ir villain, jūs esat nokritis tieši centrā, ka neskaidrības. Jūs saprotat viņu sāpes, to loģiku, pat viņu izmisums. Empātija par to motīviem nāk viegli, kas padara liecinieki rezultātus viņu darbības viscerāli upsting.

Viņu personīgais piedzīvojums kļūst par piesardzīgu stāstu par vienas perspektīvas briesmām. Fantātikas pasaulē, kurā valda maģija un dēmoni, vai distopiskā nākotnē, kurā valda algoritmi, iekšējais nežēlības attaisnojums var likties hermētisks paša stāsta noteikumos. Rakstnieks var izraisīt mēri, lai nokautu iedzīvotājus, kas iznīcināja vidi, pārliecināts, ka tie ir gans, kas sargā ganāmpulku. Stāstījums nelūdz tev piedot. Tas prasa, lai tu saproti, cik labs nodoms, izolējot no cilvēka sekām, kļūst septisks. Tas ētiskais sarežģījums ir tas, kas atdala aizmāršīgu antagonistu no rakstura, kurš tevi vajā.

Netīša ļaunuma un varas korozīvā daba

Neapzināts ļaunums ir tiešs rezultāts rakstura atteikumu atjaunināt savu pasaules uzskatu. Viņi turas pie definīcijas taisnīguma, kas bija jēgas laikā pagātnes trauma, bet viņi to piemēro ar ragavas uz katru situāciju, kas seko. Viņu spītīgums nav tikai personības trūkums- tas kļūst dzinējs viņu villainiy. Karalis, kurš vēroja viņa valstību apdegums varētu ieviest likumus tik brutāli aizsargājoši, ka viņš nosmacē brīvību, ko viņš domāja, lai saglabātu, nekad realizējot viņš ir kļuvis tirāns kāds cits vēstures grāmatā.

Šī dinamika atklāj, ka villainijam nav vajadzīgs slikts nodoms. No veltīšanās iemeslam tas var klusi augt, baiļu un atteikšanās klausīties. Vara to palielina. Pieķeršanās Titānam, dieviem līdzīgā spēka slogs pārveido vēlmi pēc brīvības par globālu izmiršanas notikumu. Šīs vētras centrā esošais raksturs patiesi tic, ka tie ir bezspēcīgi, lai apturētu savu dabu, traģiska racionalizācija, kas nostiprina viņu kā villain lomu. Jums ir atstāta iespēja stāties pretī neērtai patiesībai: vispostošākais ļaunums bieži vien valkā drūmās nepieciešamības masku.

Ikoniskas rakstzīmes, kas nav realizēt Viņi ir Villain, kamēr tas ir pārāk vēlu

Daži no anime visvairāk ikonu skaitļi sekot šo precīzu spirāli. Tie sākas ar dzirksteli jūs atpazīt-sirdība, pienākums, slāpes pēc drošības-bet viņi fans, kas dzirksteles inferno, kas patērē savu cilvēci. Viņu stāsti stick ar jums, jo viņi jūtas kā premonīcija par savu potenciālu sevis apmānīšanu.

Gaisma, jagami — kapsētu Dievs

Gaisma Jagami paceļ piezīmju grāmatiņu, kurā var nogalināt ikvienu, kura vārdu viņš raksta tajā, un tajā brīdī viņš nolemj kļūt par dievību. Viņa premisa ir satraucoši vienkārša: noziedzniekiem ir jānomirst, un pasaule bez noziedzības ir pasaule miera stāvoklī. Pirmo dažu epizožu laikā var pat pamesta. Bet Gaismas izcelsmi neraksturo pēkšņs ļaunums smieties. Tas ir atzīmēts ar brīdi, kad viņš nogalina detektīvu, kurš tikai dara savu darbu, vai brīdi, kad viņš smaida, rakstot vārdu grāmatā.

Viņš nekad nepārstāj ticēt, ka viņš ir stāsts varonis. Pat kā viņš manipulē ar mīļajiem, upurē savas ģimenes drošību, un raksta tūkstošiem vārdu asinīs, viņš saliek to kā nepieciešamo darbu. Gaismas Jagami traģēdija ir tā, ka viņam ir inteliģence, lai redzētu savu korupciju un augstprātību atteikties. Viņa slavenā deklarācija kļūt par “jaunās pasaules dievu” nav brīdis, kad sevis atzīšana; tas ir murgs tik pilnīgs, ka viņš uzskata jebkuru opozīciju grēku pret progresu. Kad beigas nāk, viņš nav pārvarēt ar nožēlu. Viņš ir pārvarēt ar šoku, ka viņa ideāls taisnīgums bija kādreiz šaubu.

Sasuke Učiha — atriebības cietums

Sasuke dzīvi definē viens, postošs tēls: viņa brālis stāv pār visa viņu klana ķermeņiem. No šī brīža visa viņa identitāte kondensējas asmens, kas vērsts vienā virzienā. Jūs skatāties, kā viņš pamet savu ciemu, savus draugus un savu morālo kompasu, lai dzītos pēc atriebības spēka. Viņš to neredz kā kritienu. Viņš redz kā attīrīšanos, nožņaugošu pieķeršanos, kas novērš uzmanību no vienīgā, kam ir nozīme.

Nezinošā nelietība šeit ir smalka, bet postoša. Sasuke pielīdzina sevi Oročimaru, vīrietim, kurš ir iznīcinājis neskaitāmas dzīvības eksperimentu veikšanai, un vēlāk ar Akatsuki, grupu, kas ir atbildīga par masu slepkavību. Viņš fiziski uzbrūk biedriem, kuri riskē ar savu dzīvību, lai nogādātu viņu mājās. Katra izvēle ir jēga viņa iekšējā kodeksā, bet viņi kopā viņu iekrāso kā antagonistu ikvienam, kas viņu mīl. Viņa realizācija nāk sāpīgi vēlu, nevis caur vienu epifāniju, bet ar izsmeltu atziņu, ka viņa atriebība ir radījusi vairāk spoku nekā jebkad, kas likts atpūsties.

Grifits — sapnis, kas apēda savus sekotājus

Grifits pavēl Hawk bandam ar harizmu, kas robežojas ar pārdabisku, pirms viņš jebkad pieskaras Behelitam. Viņa sapnis par valstību ir tīrs un skaists. Viņa karavīri viņam tic pilnīgi tāpēc, ka viņš liek viņiem ticēt, ka tie ir daļa no kaut kā transcendenta. Jūs redzat plaisas parādās, kad Guts, viņa uzticamākais karavīrs, nolemj atstāt. Grifita reakcija nav tas, ka nodevis līderi, bet kolekcionāru, kurš ir zaudējis apdāvinātu īpašumu.

Eklipse ir brīdis, kad viņa bezsamaņā villainy kļūst apzināta apokalipse. Viņš upurē visu savu grupu, lai atdzimtu kā Femto, Dieva rokas loceklis. Tas ir tik nepanesams, ka Grifits neatkāpjas no nokrišņa – viņš iet uz priekšu ar rāmu zinātkāri. Viņš redz savus vīrus, ģimeni, kas viņam noasina, un viņš tos nomaina pret spārniem. Pēc pārvērtības viņš, šķiet, tic, ka ir aizkāpis pāri vainas apziņai. greizuma nežēlīgais zirdziņš ir tas, ka viņš paliek smildzinošs, bēdīgs un pilnīgi dobs, staigājošs piemineklis idejai, ka ambīcijas var būt viselegantākā ļaunā forma.

Lelouch vi Britannia. Maska, kas kļuva par seju

Lelouch sākas Kods Geass kā trimdas princis ar degošu naidu pret impēriju, kas nogalināja māti un sakropļoja viņa māsu. Viņa Geass vara – spēja izdot absolūtas komandas – dod viņam sviru, kas viņam ir nepieciešama, lai pārvietotu pasauli. Viņš attaisno katru manipulāciju, katru nāvi un katru maldināšanu kā akmeni, kas likts maigākas nākotnes pamatos. Jūs tiekat ierauts viņa taktiskā ģēnijā, jo ienaidnieks, ar kuru viņš cīnās, ir tik pamatīgi monstrozs.

Tomēr Lelouch šķērso līnijas, kuras neviens varonis nedrīkst šķērsot. Viņš izmanto savu varu uz draugiem, nejauši vada slaktiņu, un orķestrēt konfliktus, kas nogalina civiliedzīvotājus. Viņš apstrādā tos kā matemātisku izmaksu, nevis morālas brūces. Ar laiku, kad viņš refraumē savu visu valdīšanas kā Zero Rekviēms, viņš ir kļuvis par villain viņš reiz bija noteikts iznīcināt, apzinātu izvēli, viņš maskējas kā pašaizliedzīgs upuri. Viņa stāsts jautājumi, vai jūs varat turēt asmeni uz pasaules rīkles un joprojām apgalvo, ka jūsu sirds ir tīra. Atbilde, viņa beigu liecina, ka jūs varat kļūt par villain pēc mērķa un izlikties, ka tas bija plāns visu kopā.

Ērens Jēgers — brīvības cietumnieks

Erens Jēgers sākas kā zēns, kas kliedz debesīs, solot nogalināt katru Titānu, kas nozaga viņa brīvību un māti. Viņš ir zemsuns, ugunsbrands, cilvēces cerība iekšpusē sienām. Kā Pieķerties Titan atraisās, ka tīras pūkainas biezoknis kaut kas, kas biedē pat viņa tuvākajiem draugiem. Kad Erēns atbloķē pilnu spēku no Dibinātāja Titan un ieskatu pagātnē un nākotnē, viņš kļūst par pupeti, kurš tic, ka viņš velkot savas stīgas.

Viņa lēmums aktivizēt rimbling – pasaules mīdīt katru dzīvi ārpus viņa salas - ir galējais izpausme varonis, kas ir kļuvis villain, nemainot savu iekšējo identitāti. Eren joprojām uzskata sevi par vienu, kas cīnās par brīvību. Viņš raud uz bēgļu zēnu savās vīzijās, atvainojoties par nokaušanu viņš vienlaikus izraisa. Šī disociācija ir iezīme kādam, kas nevar saskaņot savas darbības ar savu paštēlu. Viņš ir villain kurš joprojām vēlas tikt saglabāts, slepkava, kurš joprojām vēlas mīlēt. Viņa traģēdija dreat ideja, ka zināšanas par nākotni dod gudrību; jo Eren, tas tikai rada pārliecību tik nepanesams, ka anihilācija jūtas kā tikai atbrīvot.

Itači Učiha — kā slazds

Itachi Uchiha piedāvā variantu šo arhetipu, kur raksturs zina, ka viņš ir villain uz pasauli, bet uzskata, ka pats ir kluss glābējs. Viņš slaktiņi visu savu klanu pēc pavēles no ciema vadības, saudzējot tikai viņa mazais brālis Sasuke, kuru viņš pēc tam moka psiholoģiski, lai padarītu viņu stipru. Itachi pašuztvere ir tas, ka mocekļa, kas norīt tumsā, lai Sasuke un ciematu varētu dzīvot gaismā.

Itači stāvoklis ir tāds, ka viņa “varonisms” ir nenošķirams no nežēlības. Viņš iznīcina kultūru, lai novērstu karu. Viņš salauž bērna prātu, lai padarītu viņu par varoni. Viņa vēlīnās spēles atklāsme viņu pārformulē kā traģisku figūru, bet tas nekad tīri neatrisina viņu. Stāsts ļauj jums sēdēt ar svaru viņa izvēle: vai villain var saukt kaut ko citu, izņemot villain, kad viņa rīcība ir ļauna, pat ja viņa sirds tur savīta veida mīlestību? Itachi mantojums ir brūce, ka pat viņa nāve nevar pilnībā dziedēt, padarot viņam pastāvīgu rētas morālo ainavu sērijas.

Sarežģīti motīvi: izpratne par to perspektīvām

Lai saprastu, kāpēc šie tēli sevi neredz kā nelieti, jums ir solis pilnībā savā garīgajā sistēmā. Viņu motivācija nav vienkārša alkatība vai neskatoties; tie ir sarežģītas struktūras, kas veidotas no nožēlas, traumas, un izmisīga vajadzība pēc kontroles. Demontāža šīs struktūras ir darbs visu stāstu, un dažreiz stāsts nolemj, ka tie ir pārāk tālu, lai tiktu demontēti vispār.

Izpirkšana un nožēla Anime anti-Heroes

Nožēla darbojas kā simptoms un korumpēts aģents šajos lokos. Rakstnieks, kurš jūtas dziļi nožēlots par pagātnes neveiksmi, var kļūt bīstami alerģisks pret jebkuru lēmumu, kas varētu atkārtot šo neveiksmi, pat ja jaunais lēmums ir briesmīgs. Pilnmetāla alķīmiķis: brālība, skaitļus, piemēram, Rāciju, patērē ar nožēlu par izdzīvošanu genocīdā, un tie šīs sāpes kā svētu karu pret valsts alķīmiķiem, kas nogalināja savus cilvēkus. Rēta katru rītu nemostas un neizvēlas nelietību; viņš pamostas, lai nepamanītu nevienu ceļu uz priekšu, izņemot caur savu ienaidnieku ķermeņiem.

Šo rakstzīmju dzēšanas loki reti ir tīri. Tāds raksturs kā Vegeta no Dragon Ball Z nes planetārā genocīda svaru, un viņa ceļš uz to, lai kļūtu par Zemes aizstāvi, ir jregated un pilns ar backslides. Kas padara nezināma villain izpirkšanu justies autentisks ir neērts periods, kad viņi joprojām nav pilnībā iegūt to, kur viņi palīdz varoņiem, bet joprojām runā valodā lepnums un iznīcināšana. Īstas izmaiņas notiek, kad tie pārtrauc attaisnot savu pagātni un vienkārši sāk rīkoties citādi, ļaujot viņu identitātei pārbūvēties ar darbiem, nevis deklarācijām.

Genocīds un pamatots ļaunums: sāpes, rētas un Askelads

Sāpju filozofija Naruto ir meistarklase, kas pirms rekoilinga liek skatītājiem pamāj. Viņš skatās uz pasauli, kas ir ieslēgta nebeidzamā kara ciklā, un ierosina tik briesmīgu ieroci, ka miers kļūst par vienīgo racionālo iespēju. Tu klausies, ko viņš saka, un loģika ir tik hermētiska, ka tā kļūst nosmacoša. Viņš neviļus nemīļojas ūsas, viņš mierīgi skaidro to ciešanu kalkulu, ko pats ir izturējis. Viņa nelietība ir rēta, kas pārvērsta manifestā.

Askelads no Vinland Saga darbojas ar līdzīgu aukstu kalkulu, bet aptin to negodīgā šarmā. Viņš nogalina Torfinna tēvu nevis aiz personīgā naida, bet tāpēc, ka viņa lielākā misija aizsargāt Velsu un viņa mātes asinslīnijas to pieprasa. Tad viņš tur Torfinnu dzīvu, barojot viņu atriebības kā trankvilizatoru, kas baro badā cietušo vilku. Askelads zina, ka viņš ir villains Torfinna stāstā, bet redz sevi kā nepieciešamu ļaunumu pasaulē, kas sadedzina maigākos. Šī perspektīva neattaisno viņa rīcību, bet tas tos pārtaisa kā sašķeltas pasaules produktu, nevis sašķeltu dvēseli. ]Moreālā psiholoģija atgādina, ka cilvēki ir īpaši prasmīgi veidot attaisnojumus vardarbīgiem darbiem, kad tie ir veidoti kā aizsardzības līdzeklis. Askelads ir Exhibit A.

Vara, ietekme un kritiens no Greisas

Vara šajos stāstos ne tikai korumpēti – tā precizē. Tā norauj sociālās niceties un atklāj, ko raksturs patiesi vērtības, kad sekas šķiet tālu. raksturs, kas gūst politisku ietekmi vai pārdabisku spēku bieži uzskata, ka tie beidzot ir aprīkoti, lai noteiktu pasauli. Traģēdija ir tā, ka spēks ierodas bez gudrības, lai to izmantotu, un viņi sāk risināt problēmas, vienkārši likvidējot ikvienu, kurš nepiekrīt.

Kritiens no žēlastības gandrīz nekad nav nolīst no klints; tas ir kāpnes gāja vienu soli laikā. Jūs redzat līderis uzliek cīņas likumu “atjaunot kārtību.” Jūs redzat, ka maģija izdzēst atmiņas, lai “novērstu ciešanas.” Jūs redzat karavīrs izpildīt dezertieri “saglabāt morāli.” Katrs solis ir attaisnojams izolēti, bet kopā noved pie versijas raksturs, kas ir neatpazīstams. Nepazīstams villain izskatās spogulī un joprojām redz personu, kas spēra pirmo soli uz visiem pareizajiem iemesliem, nespēj uztvert briesmonis, kas ir uzkrājies gar braucienu.

Nepazīstamu, necilu rakstu zīmju ilgstoša ietekme uz stāstīšanu

Rakstzīmes, kas neatzīst savu nelietību līdz brīdim, kad vairs nav atgriešanās punkta, būtiski maina stāsta arhitektūru. Tās aizmiglo stāstījumu pelēkā zonā, kur uzvara un sakāve pārstāj justies izteikti. Stāsts kļūst mazāk par ienaidnieka izjaukšanu un vairāk par sāpīgo procesu, kad konfrontē to, par ko cilvēki spēj kļūt. Šī pāreja ir pārveidojusi to, ko auditorija sagaida no anime antagonistiem.

Tradicionālā konflikta modeļa destabilizēšana

Tradicionālā varoņa-pretēja-villaina struktūra nodrošina skaidru emocionālu atdevi: draudi tiek neitralizēti un kārtība tiek atjaunota. Nepazīstama villain demanta šo komfortu demanti. Kad jūs sasniedzat tāda stāsta kā Nāve Note vai Pieslēgšanās Titan, villaina “defeat” jūtas drīzāk kā bēres, nevis uzvara. Jūs nejūtat prieku, jūs izelpojat elpu, ko turat desmitiem epizožu, noguruši un skumji.

Šī destabilizācija liek stāstniekiem veidot izsmalcinātākus konfliktus. Pretinieks spēks vairs nav bezspēcīgu briesmoņu armija, bet psiholoģija, kas ir jāatrausta. Dialoga ainas kļūst arvien smagākas, jo tās ne tikai posting pirms cīņas, tie ir mēģinājumi, bieži vien neveiksmīgi, runāt ar kādu atpakaļ no bezdibeņa. Nezinot villain liek ikvienai sarunai justies kā pēdējā iespēja. Autori, piemēram, Gen Urobuchi, ir izveidojuši visu karjeru uz šīs veidnes, veidojot pasaules, kur villain bieži vien ir visvairāk empatētiska un sadalīti persona uz ekrāna.

Skatītāju iejūtība un skatīšanās uz dzīvi

Novērojot nezināmu nelieti, jūs varat būt neapzināts līdzdalībnieks. Jūs pavadīt stundas galvas iekšienē, dzirdot viņu racionalizācijas, sajūta viņu sāpes. Ar laiku, kad viņi dara savu sliktāko darbību, jūs saprotat, tieši kāpēc viņi dara to, un šī izpratne ir neērti. Tas liek jums pārbaudīt savas morālās robežas. Ko jūs darītu, ja jūs tur savu varu un nes viņu rētas? Stāsts kļūst spogulis, nevis logs.

Paņem Šindži Ikari tēvu Gendo, kas ir Neona Genesis Evangelions . Viņa emocionālā atsacīšanās no dēla un vēlēšanās no jauna apvienoties ar savu mirušo sievu ir nelietīga ar jebkuru ārēju pasākumu. Tomēr sērija viņu nerāda kā traku traku traku cilvēku, bet kā sašķeltu cilvēku, kurš izvēlējies apsēstību par saistību, izvēli, kas jūtas briesmīgi cilvēciska. Tu viņu ienīsti, bet tu atpazīsti viņa skumju formu. Šī atzinība ir tā, kas atdala plakanu antagonistu no rakstura, kurš kāpj. Skatīšanās pieredze kļūst bagātāka un smagāka, ko nosaka debates, kas turpinās gadiem ilgi fanu kopienās.

Panākumi sērijā

Anime, kas izmanto nezināmo villain trope mēdz būt apjomīgi kultūras mantojumu. Berserk ir apspriests, dissected, un atsaucas vairāk nekā trīs gadu desmitus, jo Griffith nevar viegli iesniegt prom kā “ļauns.” Viņš ir filozofiska problēma formā personas. Kodējums Geass beidzās 2008 un joprojām dzirksteles argumentus par to, vai Lelouch bija varonis, villain, vai kādu trešo kategoriju, ka valoda nav nozvejotas līdz pat vēl.

Šie tēli piešķir sērijai sava veida stāstījumu izturību. Ilgi pēc cīņas ainas izbalēšanas morālie jautājumi iemiesotais raksturs paliek. Jūs atgriežaties pie tiem dažādos posmos savu dzīvi un atrast jaunus leņķus. Tāda rakstura kā Gaisma Jagami varētu šķist piesardzīgs stāsts par varu, kad esat jauni, un vēlāk lasīt kā postošu portretu izolācijas un izpildītāja morāli. Nezinošais villain aug ar auditoriju, nodrošinot, ka stāsts nekad patiesi nepabeidz.

Naratīvs instrumentu kaste: Kā radītāji veidot pašaizliedzīgu Villain

Rakstnieki izmanto īpašas amatniecības metodes, lai izveidotu raksturu, kas ir akls pret savu nelietis, neradot tos šķiet muļķīgi vai obtuse. Process ir delikāts: raksturs ir pietiekami inteliģents, lai būtu bīstami, bet emocionāli nosprostots, lai palaistu garām to, kas ir acīmredzams, lai auditorijai. Izpratne šie rīki ļauj jums redzēt šuves stāstījuma un novērtēt prasmes, kas iesaistītas to slēpšanā.

Ierobežota perspektīva un neuzticams diktors

Daudzi no šiem stāstiem cieši saista skatītāju ar rakstura skatījumu. Jūs redzat, ko viņi redz, un vēl svarīgāk, jūs redzat, ko viņi atsakās redzēt. Neticamais Stāstītājs ne vienmēr ir taisnīgs, dažreiz tie ir tikai ekspertīzi rediģējot pasauli, lai atbilstu to paštēlam. Gaismas Jagami iekšējie monologi ir meistarklases pašmāna, kur viņš sagroza katru rezultātu kā pierādījumu savam ģēnijam un katru neveiksmi kā pagaidu neveiksmei, kas prasa lielāku atrisinājumu.

Šis rīks slazdi jums iekšpusē villain attaisnojumiem. Ar laiku ārējais raksturs sauc tos ārā, jums ir marinēšanas to loģika tik ilgi, ka apsūdzība jūtas jarring. Šoks ir daļa no paredzētā efekta. Tas atspoguļo raksturs ir paša dezorientācija, kad viņu pašstāsts beidzot plaisas. Stāstījums ir tricked jums kļūt par daļēju simpatizētājs, kas padara iespējamo rēķināšanās hit divreiz tik grūti.

Traģiskā aizmugure — vairogs

Traumatiska izcelsme nav attaisnojums, bet vairogs. Nezinošais ļaundaris izmanto savas pagātnes sāpes kā retorisku ieroci pret ikvienu, kas uzdrošinās spriest par savu rīcību. „Jūs necietāt no tā, ko es cietu,” kļūst par neapstrīdamu galīgo argumentu. Rakstnieki iepazīstina traumu ar patiesumu – jūs sajūtat tās smagumu – lai tad, kad raksturs to izvieto, lai attaisnotu nežēlību, jūs tiktu pieķerti starp empātiju un šausmām. Šī kognitīvā diskonence ir tieši tā, kur jūs vēlas stāstītājs.

Sasuke viss klans tiek nogalināti, Erena māte tiek ēsta dzīvs, Itachi neiespējamā izvēle- tie nav lēti zemes gabalu ierīces. Tie ir pamata ķieģeļu darbs pasaules uzskatu, kas pārkaļ par villainy. Prasme slēpjas parādot auditoriju, ka, lai gan sāpes ir reāla, secinājumi, kas izdarīti no tā ir bojāti. Raksturlielums kļūdas savu traumu morālo skaidrību, ja tas ir faktiski sašaurina lēcas, kas melnā no cilvēka ārpus viņu aplis.

Eskalācija un netaisno izmaksu krišanās

Galvenais psiholoģiskais mehānisms šajos lokos ir nogrimis izmaksu kritums. Rakstzīme, kas jau ir upurējusi savu draugu, viņu morāli, vai viņu nākotni par mērķi kļūst arvien nespēj apturēt, jo apstāšanās nozīmētu atzīt visus šos upurus bija par neko. Katrs jaunais grēks rada psiholoģisko likmes pašapziņu. Ar laiku raksturs ir izdarījis slaktiņu, meklē iekšējs un atzīstot villaini prasa, lai viņi pieņemtu identitāti tik briesmīgs, ka tas ir vieglāk dubultot uz leju un saglabāt slepkavību.

Tas rada šausminošs impulsu. Stāstījuma struktūra imitē lavīnu: neliels sākotnējais lēmums, virkne eskalācijas sekas, un beigu nolaišanos, kas jūtas neizbēgams atpakaļgaitā. Rakstnieki izmanto šo, lai izveidotu spriedzi, kas nav tikai par “”griba varonis uzvarēt?””, bet “”Vai šis raksturs kādreiz mosties laikā?”” Traģēdija ir tā, ka atbilde bieži nav. Realizācija, kad tas beidzot nāk, ierodas vraku, kad nav palicis, lai glābtu.

Mantojums un garākais loks

Nezinot villain maina visus tos pieskarties. Varonis, kas iebilst pret viņiem ir spiesti augt neērti veidos, bieži crappling ar šausmīgs atzīšanu, ka viņi varētu būt beidzās pats. Stāsta pasaule ir atstāta ar rētas, kas nav dziedēt kārtīgi. Pēc konflikta, stāstījums ir jācīnās ar memoriāliem, sadalīti ģimenēm, un tiesu sistēmu, kas var nebūt aprīkoti, lai parsēt šo zīmolu ļaunuma.

To var redzēt stāstu epilogos, kas uztver tropu nopietni. Tauta, kas pārbūvēta pēc Lelouch vai Eren, prasa paaudžu procesu, lai apstrādātu notikušo. Ļaundari tiek memorializēti konfliktējos veidos – daži tos sauc par velniem, citi tos sauc par traģiskiem glābējiem. Šī neskaidrība ir tieši tā lieta. Stāsts atsakās pilnībā aizvērt brūci, atstājot jūs ar sponing sajūtu, ka līnija starp varoni un villain nav līnija vispār, bet plaša, miglaina teritorija, kur var pazust. Rakstzīmes, kas nekad nav atradis savu ceļu, ir tie, ko jūs atceraties visilgāk.