Pirmsinterneta Anime ainava

Pirms straumēšanas un vienkāršas tiešsaistes piekļuves, būdams anime fans ārpus Japānas, bija pavisam cits piedzīvojums. Jums bija jāpaļaujas uz vietējiem fanu klubiem, fiziskiem medijiem, piemēram, VHS lentītēm, un mutes vārdiem, lai atrastu un noskatītos jūsu iecienītākos šovus. Internets bija tikai viena lieta vairumam cilvēku, tāpēc anime rakšana pacietīgi un godīgi, daudz tīklošanās. Fani, kas savienoti ar telefona zvaniem, vēstulēm, un personīgiem tikšanās, lai apmainītu ieteikumus vai tirdzniecības lentes. Šī veidotas cieši knit grupas, kur visi bija atkarīgi viens no otra, lai atklātu jaunas sērijas, dalītu fanu mākslu un skaņdarbu kopā kultūras kontekstā, kas oficiālie avoti tika ignorēti.

Aizjūras anime kopienu izcelsme un izaugsme

Anime fandom ārpus Japānas nesāka ar internetu. Tās saknes sniedzas atpakaļ līdz 1960. gadiem, kad rāda kā Astro Boy un ]]Speed Racer[], kas pirmo reizi tika pārraidītas amerikāņu televīzijā, bieži vien stipri rediģētas. Bet īstā tautas kustība sākās 1970. gadu beigās un eksplodēja 80. gadu sākumā un 1990. gadu sākumā. Fani, kuri vēlējās vairāk nekā to, ko piedāvāja raidorganizācijas, sāka VHS lentu apmaiņu, bieži vien ar mājturīgiem subtitriem — fansubs —, ko izveidoja bilingvāli entuziasti. Nelielas grupas, kas izveidojās lielās pilsētās, koledžas nometnēs un izmantojot uz pastu balstītus tīklus. Šie agrīnie adoptētāji izplatīja fanžīnas, organizēja vietējos atlases pasākumus un, iespējams, uzsāka pirmās anime konvencijas, kas bija intīmas, kurās pulcēja dažus simtus cilvēku, nevis mūsdienu masīvos briežus.

Tādas organizācijas kā Cartoon/Fantasy Organization (C/FO) Amerikas Savienotajās Valstīs kļuva par centriem kasešu tirdzniecības un informācijas apmaiņas. Fans Apvienotajā Karalistē, Francijā un Vācijā uzbūvēja līdzīgus tīklus, bieži cūcot par zinātniskās fantastikas fandomu infrastruktūru. Japānā, anime bija mainstream, bet ārvalstīs tas bija niša, kas bija nepieciešams veltījums. Šis trūkums radīja kultūru savstarpējo palīdzību: ja jums bija reta lentes, jūs kopēt to citiem, zinot, ka viņi gribētu atgriezties labu kādu dienu. Agrīnie kongresi, piemēram, A-Kon Teksasā (dibināts 1990) un Anime Expo Kalifornijā (1992), sākās kā paplašinājumi šo vietējo klubu, nodrošinot fizisko telpu faniem, lai satiktos, tirdzniecība, un svinēt kopā.

Problēmas anime satura piekļūšanā

Oficiālie izlaidumi Rietumos bija reti, dārgi, un bieži vien ieradās gadiem pēc japāņu gaisa datumiem, ja tie ieradās vispār. Lai noskatītos jaunas epizodes, fani bija atkarīgi no fundbed[ VHS lentes. Tie ceļoja caur personīgo tīklu, no drauga uz draugu vai nosūtīti caur pasta sistēmu polsterētās aploksnēs. Kvalitāte varētu būt diezgan hit vai garām, ar vairākām paaudzēm, ko kopēšana degradē attēlu un skaņu. Piektās paaudzes kopiju Dragon Ball Z varētu būt tikko noskatāms, bet jūs bijāt pateicīgs, ka vispār.

Fiziskās kopijas nozīmēja jūsu piekļuve bija atkarīga no tā, kur dzīvojat un ko jūs zinājāt. Ja jūs bijāt mazā pilsētā bez vietējā kluba, jums varētu būt jāgaida mēneši, lai lentes ierasties. Merchandise un mākslas grāmatas bija vēl grūtāk atrast, bieži vien prasa savienojumu Japānā vai specialitātes importa veikals, kas iekasē debess augstu cenu. Pat tad, kad anime sāka parādīties mājas video ASV, izmantojot pionieru uzņēmumiem, piemēram, Streamline Pictures un AnimEigo, izvēle bija niecīga, un VHS lentes varētu maksāt $30 vai vairāk tikai divas epizodes. Šis trūkums padarīja fandom aktīvu, līdzdalības centieni-jūs nevar vienkārši prese spēlēt uz straumēšanas app; jums bija veidot infrastruktūru pats.

Kultūras šķēršļi un lokalizācija

Agrīnās anime versijas angļu valodā bieži vien ir mainījušās. Kultūras atšķirības padarīja dažas tēmas, jokus un sociālās normas grūti tulkojamas vai pat pieņemamas Rietumu auditorijai. Lokalizētāji rediģētu vardarbību, aizstātu japāņu popkultūras atsauces ar amerikāņu ekvivalentiem, pārdēvētu rakstzīmes, un dažreiz pārrakstītu visu stāstu līnijas, lai atbilstu vietējās apraides standartiem vai mārketinga stratēģijām. Piemēram, Robotech slavenu sašūti kopā trīs savstarpēji nesaistīti seriāli vienā stāstījumā, bet Jūrs Mēness un Kardkaptors Sakura redzēja nozīmīgus epizožu saīsinājumus un pārkārtošanu.

Šī smagā lokalizācija nozīmēja, ka vidusmēra ventilatoram gandrīz nebija iespējams piekļūt oriģinālajam autora redzējumam. Bet fanu kopienas cīnījās atpakaļ. Fansubberi un fanzīnu rakstnieki sniedza detalizētas kultūras piezīmes, izskaidrojot godības, vēsturiskās atsauces un netulkotu vārdplay. Klāt bija tikušas izplatītas fanu veidotas tulkošanas rokasgrāmatas, palīdzot skatītājiem saprast, kas tika zaudēts oficiālajās dubsēs. Šie tautas centieni saglabāt kultūras autentiskumu kļuva par agrīnās fandomas stūrakmeni, veidojot cerības, kas vēlāk ietekmēja nozari, lai izlaistu uzticamākas subtitrētās versijas.

Ventilatoru tīkli un sakaru kanāli

Veids, kā pirms straumēšanas, anime fani uzbūvēja spēcīgas kopienas, izmantojot aci-to-face tikšanās, drukātos materiālus, un daži agri digitālos rīkus. Šie kanāli bija lēns, bet radīja dziļus, ilgstošus savienojumus, kas bieži vien ilga gadiem.

Anime klubi un vietējās pulcēšanās

Jūs varat pievienoties anime klubi savā apgabalā, parasti izvietots skolās, bibliotēkās, vai kopienu centros. Šie klubi tikās katru nedēļu vai katru mēnesi, lai noskatītos izrādes VHS, projekts anime mūzikas video, apspriest manga, un apmaiņas fanu mākslas vai kolekcionējamiem. Daži klubi saglabāja aizdevumu bibliotēkās simtiem kasešu, ko katalogā brīvprātīgie. Aktu fiziski vākšana aptaujāta- tas bija, kā jūs atradāt citus, kas dalījās ar savu kaislību pirms-digitālā pasaulē.

Agrīnie kongresi pieauga tieši no šiem vietējiem klubiem. Fan-run un brīvprātīgo-personāls, viņi paļāvās uz vārda mutes un fanzīnu reklāmas, lai piesaistītu dalībniekus. Jūs gribētu braukšanas stundas uz viesnīcu konferenču telpā, lai apmierinātu 200 līdzjutēji fani, skatīties jēlas un fanubs par CRT televīzijā, un piedalīties trivia konkursos. Šie mazie notikumi noteica veidni šodienas masveida kongresiem, bet viņi jutās vairāk kā paplašinātās ģimenes atkalapvienošanās.

Uz pastiem balstītas kopienas un fanzīni

Fanzīni bija informācijas plūsmas dzīvības spēks. [Fanproducētie žurnāli, kā ]Anime-Zine, Animeca un Protokultūra Apstākļi piedāvāja atsauksmes, epizožu kopsavilkumus, fanu daiļliteratūru, mākslas darbus un izlaida ziņas. Jūs ar naudas nosūtīšanu vai čeku uz PO kasti abonētu fotokopētu vai nobīdītu jautājumu. Vēstules sleja katrā jautājumā savienotiem faniem visās valstīs un valstīs, kļūstot par protosociālu tīklu, kur cilvēki meklēja pildspalspals, lentes tirdzniecības partnerus un klubu ieteikumus.

Pen pals, bieži pāri robežām, apmainījās garas rokas rakstītas vēstules, tirdzniecības zīmējumi un mixtape of anime skaņu celiņu. Šī lēnā sarakste veidoja draudzību, kas dažkārt ilga mūžu, kas nostiprināja kopīgu apsēstību. Burtu un zīni taustāmais, personiskais raksturs lika fandomu justies intīmiem un taustāmiem tādā veidā, ka tūlītēja tiešsaistes komunikācija reti atkārto.

Biļetena valdes sistēmu (BSP) agrīna izmantošana

Daži tehnoloģiju-savvy fani atrada savu ceļu internetā caur Bulletin Board Systems (BBS) 1980. gadu beigās un 1990. gadu sākumā. Ar iezvanpieejas modemu un tālruņa līniju, jūs varētu pieslēgties vietējiem vai tālsatiksmes BBS mezgliem, ziņu nosūtīšanai diskusiju forumos un pat lejupielādēt failus - tostarp apakštitru skriptus, zemas izšķirtspējas attēlu fiksāciju, un galu galā agri digitalizētiem videoklipiem. [BBS kopienas, piemēram, AnimeNET un Japan Animation BBS kļuva par pulcēšanas vietām faniem, kuri nevarēja satikties personīgi.

Lejupielādējot 30 sekunžu klipu varētu aizņemt stundu, un tehnoloģija nepieciešama pacietību un tehnisko zinātību. Tomēr, BBS ieviesa reālā laika grupas diskusijas, failu koplietošanu, un sajūtu savienojumu, kas pārsniedz ģeogrāfiju. Tā bija pirmā garša tiešsaistes anime kopienām, un daudzi agri BBS dalībnieki iet uz veidot mājas lapas un IRC kanālus, kas definēja 1990. gadu anime fandom.

Kā fani koplieto un sadala anime

Pirms straumēšanas faniem bija jārod radošs veids, kā dalīties anime. Fiziskie mediji un jaunie digitālie rīki veidoja pazemes izplatīšanas tīklu, kas galu galā mainīja nozari.

VHS lentas tirdzniecība un kopēšana

Ar ierobežotu oficiālo relīzes, kas lenšu tirdzniecība kļuva par mugurkaulu globālās anime izplatīšanas. Kāds Japānā vai ar piekļuvi japāņu televīzijai ierakstītu šovu VHS, un tad kopijas, kas lentes varētu izplatīt uz āru. Tirgotāji tur rūpīgi sarakstus ar savām kolekcijām, bieži vien nosūta kā papīra katalogus. Ja jūs vēlaties redzēt jaunāko Urusei Jatsura epizode, jūs rakstītu tirgotājam, piedāvātu lentes par kaut ko, kas bija apmaiņā, un gaidīt dažas nedēļas, lai saņemtu paketi. Tapes bija dārgas; jūs marķēt tos uzmanīgi, brīdināt pret kopēšanas pār tiem, un uzturēt savienojumus ar uzticamiem tirgotājiem.

Kvalitāte krasi atšķīrās. Master kopija, kas ierakstīta SP režīmā no apraides tika godalgota; ceturtās paaudzes kopija, kas pārnesta EP ātrumā, varētu būt gandrīz nevērojama. Bet faniem reģionos ar nulles piekļuvi, jebkura kopija bija dārgums. Lentas tirdzniecība uzbūvēja decentralizētu, noturīgu anime arhīvu, ko nekontrolēja neviena korporācija, un, to darot, tā saglabāja daudzus nosaukumus, kas citādi būtu zuduši līdz laikam.

Faila subtitrēšanas prakse

Tā kā oficiālie tulkojumi bija reti un bieži cenzēti, īpašie fani paši veidoja subtitrus. Process bija darbietilpīgs: jūs sākt ar neapstrādātu japāņu valodas lentu, dažreiz ar tulkotāja sagatavotu transkripciju. Izmantojot komodoru Amiga vai datoru ar agrīnu video pārklājumu aparatūru, fanuberi varētu notirt ar kadru, tad kodēt tos video signālā vai izveidot atsevišķu subtitru celiņu uz dublētas lentes. Tulkotāju, taimeru, redaktoru un shideters komandas sadarbojās galvenokārt pa pastu vai tālruni, ar gala produktu, kas izplatīts uz VHS.

Fansubbing bija darbs mīlestību, nevis bizness. Grupas, piemēram, Arctic Animation un Kodocha Fansubs nosaka augstus precizitātes un prezentācijas standartus, ietekmējot vēlāk digitālo fanubbing kopienas. Tie bieži ietvēra detalizētas laineru piezīmes, izskaidrojot kultūras atsauces, kaut ko komerciālu relīzes reti darīja. Fanubbing vēsture ir tieši saistīta ar attīstību digitālo video, bet tā saknes ir stingri VHS laikmetā, kur katrs rāmis subtitru anime pārstāv stundas brīvprātīgo darbu.

FTP un digitālās koplietošanas prekursoru loma

Līdz 1990. gadu vidum, mājas datori un ātrāk modemi padarīja digitālo failu kopīgošanu iespējama. Fani izveidota FTP (File Transfer Protocol) serveri, bieži slēptas universitātes tīklos, kur tie augšupielādēt un lejupielādēt anime epizodes kā MPEG vai QuickTime failus. Šie serveri bija aizsargāti ar paroli un izplatīt caur vārda mutē IRC (Internet Relay Chat) kanāliem. Lejupielādējot vienu epizodi varētu veikt visu nakti, un faili bieži tika sadalīti vairākās daļās, lai atsāktu pēc savienojuma pilieniem.

FTP koplietošana bija lēna un neuzticama, bet tā atvēra jaunu robežu: vairs nav lentes degradācijas, nav pasta izmaksu, tikai jēldatu. Tas ļāva faniem dažādās valstīs piekļūt tieši tai pašai failu versijai. Šī digitālā pāreja lika pamatu vienādranga failu koplietošanai, kas eksplodēja 2000. gadu sākumā, un galu galā legālajiem straumēšanas pakalpojumiem, kas parādījās vēlāk. FTP ēra mācīja faniem ciparu arhivēšanas vērtību un vieglu pieejamību, principus, kurus mūsdienu platformas joprojām izmanto.

Pirmsinterneta fanu prakses ilglaicīgā ietekme

Tas ir ievērojams, cik daudz mūsdienu fandoms ir parādā tiem agrīnajās dienās VHS lentes, fanzines, un uzlādēt BBS. Prakses kalti šajā laikmetā izveidoja modeļus, kas joprojām definē anime kultūru visā pasaulē.

Ietekmē uz mūsdienu fandomu un straumēšanas kultūru

Straumēšanas platformas tagad piedāvā tūlītēju piekļuvi tūkstošiem nosaukumiem, bet kopienas paradumi būvēts pirms interneta paliek. Fani joprojām organizē skatīties puses, izveidot fanu mākslu, un apspriest teorijas specializētās grupās – darbības, kas atspoguļo kluba sanāksmes un vēstuļu apmaiņu pagātnē. Jēdziens “simulcasting,” kur epizodes gaisa pasaulē neilgi pēc Japānas, ir tiešs pēcnācējs fanu pieprasījumu tūlītēju piekļuvi, kas izmantoti, lai apmierinātu ar lentas tirdzniecību un fanubbbing. Pat ideja par kūrētas sezonas skatīšanās sarakstus un fanu atsauksmes ir saknes fanzīnu kolonnas un BBS epizode diskusijas.

Šodienas straumēšanas pakalpojumos bieži ir iekļautas kopienas funkcijas – komentāru sadaļas, forumi un sociālā dalīšanās – kas sasaucas ar agrīnās fandomes līdzdalības kultūru. Vēlme savienoties pār dalītu aizraušanos ar seriālu nav mazinājusies; instrumenti ir kļuvuši tikai ātrāki. Daudzi ilggadēji fani piešķir pirmsinterneta laikmetu ar to, ka māca viņiem vērtīgas iemaņas organizācijā, tulkošanā un mediju ražošanā. Fanubbing attīstība no VHS uz digitālajiem subtitriem galu galā piespieda licenciārus piedāvāt labākus, ātrākus tulkojumus, veidojot mūsdienu industriju.

Kopienas gara saglabāšana

Pirms interneta, fandoma bija pati persona. Jūs zinājāt vārdus cilvēkiem, ar kuriem tirgojaties; jūs apmainījāt brīvdienu kartes un uztraucas, kad vēstule gāja bez atbildes. Fanzines bija darbi mīlestību, nodots no rokas uz roku, līdz tie izjuka. Šis gars nepazuda ar pieaugumu tiešsaistes forumu un sociālo mediju. Tas joprojām ir klāt mazo Discord serveri, vietējie tikšanās, un no jauna uzplaukums fizisko mediju vidū kolekcionāriem. Daudzi konventi joprojām uztur “VHS telpa” paneļi, kur fani var novērtēt graty analoga pieredze, kas sākās visu.

Pirmsinterneta fandoma mantojums atgādina, ka kopiena nav tikai par satura patērēšanu; tas ir par jēgas radīšanu kopā. Jūrā bezgalīgas straumēšanas izvēles, zaudētā māksla gaida lentu, jaunas fanzīna aizraušanās pastkastē, un patiesa draudzība, kas celta caur vēstulēm un klubu sanāksmēm stāv kā testaments tam, ko fani var veidot ar pacietību un aizrautību. Šis gars mudina mūsdienu fanus meklēt dziļākus savienojumus, lai novērtētu kopīgo pieredzi pār algoritmu baroto ērtības, un atcerēties, ka tā kodolā, fandoma vienmēr ir bijusi par cilvēkiem, ne tikai pikseļiem.