"Анима адаптациясы, Масаюки Кожима тарабынан жетектелген жана Акхито Цукушинин мангасына негизделген, көрүүчүлөрдү таң калыштуу жана жаман түшкө айлантат.Орттун визуалдык дизайны, катмарлуу экосистемалар жана абистердин үрөй учурарлык эстеликтери таң калыштуу болсо да, ал музыкадан терең тамыр жайган, ал эми эмоционалдык иш-аракеттерди түшүнүү менен коштолгон, ал эми эмоционалдык иш-аракеттерди түшүнүү менен коштолгон."""

Кевин Пенкин жана салттуу эмес ыкма

"Австралиялык композитор Кевин Пенкин ""Анима индустриясында"" салыштырмалуу жаңы аталыш болгон, ал буга чейин Norn9 жана кыска [Dog астында] анын көз карашын түшүнүшү керек.

"Пенкиндин ""Аделаида үнү"" аттуу австралиялык хор менен кызматташуусу, анын ичинде Такеши Сайто жана ырчы-музыкант Мит жана Ройд сыяктуу солисттер, лингвистикалык түшүнүксүздүктүн катмарларын кошушкан. лирикалар көбүнчө ойлоп табылган тилдерде ырдалат же рационалдуу түшүнүктү айланып өткөн фонемдерге таянат, таза эмоцияларды билдирет.Бул чечим атайылап кабыл алынган: Абис - бул адам түшүнүгүнө каршы келген жер, жана музыка бул чоочун сапатты чагылдырышы керек."

Тематикалык катмарлар: Музыка - бул абисстин картасы

Абис - бул вертикалдуу дүйнө, ал эми саундтрек анын түзүлүшүн чагылдырат. чуңкурдун ар бир катмары өзүнчө үн палитрасы менен мүнөздөлөт, музыканы көрүүчүнүн прогрессия жана кыйроо сезимин тереңдеткен акустикалык гидге айлантат.

Жер бети жана орфографиясы: жез менен кылчайыптардын күнөөсүздүгү

"Орт шаары асканын четине жабышып турат. бул жерде музыка жылуу, укмуштуу жана балалык оптимизмге толгон. шоунун негизги темасы болгон ""Абиссте жасалган"" сыяктуу тректер толук оркестрдик билдирүүгө айланган жумшак фортепиано обону менен башталат. жез фанфарлар жана кылдуу гармониялар классикалык укмуштуу тасмаларды эске салган изилдөө сезимин туудурат. Бул музыкалык күнөөсүздүк өтө маанилүү, анткени ал окуянын башаты болгон негизди түзөт.

Биринчи катмар жана андан ары: Кереметке жана тынчсызданууга өтүү

"Рико менен Рег Абисстин биринчи катмарынан өткөндө, музыка өзгөрөт. ""Күндүн күндөрү"" аттуу жумшак үн чыгармасында, угуучу үңкүрдөгү чабуулчулардын бетин эңсеп жүрөт. бирок бул обондордун астында тынч чыңалуу пайда болот. Пенкин майда диссонансты жана металлдын алгачкы белгилерин киргизет, терең чөйрөдө үстөмдүк кыла турган үндү эхо кылат.

Терең катмарлар жана каргыш: диссонанстагы жана унчукпоодогу үрөй учурарлык окуялар

"Чоңдор гоблети жана Корпус деңизи - бул чоң өзгөрүү, бул жерде Пенкиндин эмгеги чыныгы үрөй учурарлык абалга алып келет.Бондруддун эксперименттерин баса белгилеген ""Илимдин жеңишинин тумшугу"" темир жолу аскердик тузакка окшогон барабан каденциясын бурмаланган электрондук күркүрөөлөр жана балалык ызы-чуу үнү менен айкалыштырат. натыйжада күнөөсүздүктүн бурмаланышы, хирургиялык жаман түшкө ырдалган люллабий сезилет."

"Бул ыңгайсыздык дүйнөнү куруу үчүн абдан маанилүү. ""Абист"" коркунучтуу гана эмес, ал адамдын биологиясына активдүү душмандык кылат, акыл-эсин жана денесин кайра конфигурациялайт.Пенкиндин катаал мотивдердин ортосундагы унчукпоону колдонуусу коркунучтуу дем алууга мүмкүндүк берет, көрүүчүлөрдү коркуу менен отурууга мажбурлайт, ал аркылуу жетектелген эмес.Бондрудга каршы күрөштө музыка скальпельге айланат, адамдык эмес чечкиндүүлүктүн жана трагедиялуу курмандыктын учурларын баса белгилөө үчүн башаламандыкты кесип өтөт."

Илблу жана Үңкүрлөрдүн айылы: Ырдалган маданият

"Алтынчы катмар, ""Кайта кайтып келбегендердин борбору"" - Ирубуру айылын тааныштырат.Бул аркада саундтректин маданий белги катары ролу эң ачык көрүнөт. ""VOH"" - бул терең, ритуалдык ыр жана перкуссивдүү дем алуу менен башкарылган месмеризациялоочу чыгарма. Тил жасалма, бирок ал Нарехаттын кайгысын жана бурмаланган жамаатын билдирет. бул жердеги музыка жөн гана жерди сүрөттөбөйт; ал адамдыкты курмандыкка чалган жандыктардын психологиялык абалын билдирет.

"Пенкиндин ""вокалдык вердубдар"" жана катмарлуу дрондор менен иштөөсү тирүү, дем алган жер астындагы дүйнөнүн иллюзиясын жаратат.Ирубуру үчүн музыка байыркы сезилет, ал каармандар келгенге чейин кылымдар бою караңгыда резонанс жаратып келгендей. бул музыканы эстетикалык катмар гана эмес, бул обочолонуп калган маданияттардын жашоосун кантип иштеткенинин ички бөлүгү деп божомолдойт."

Дүйнө куруу архитектурасы катары аспаптар

Тематикалык картадан тышкары, саундтректин эклектикалык аспаптары дүйнөнү Абисстен табууга мүмкүн болгон материалдарды жана текстураларды эске салуу менен курат.Пенкин аним баллдоодо сейрек угулган аспаптарды колдонгон: австралиялык диджериду, этникалык жыгач шамалдар, балкалуу дульцимерлер жана жөнгө салынган перкуссиянын чоң спектри.

"Эртеңки ыр сыяктуу тректерде мелодия жумшак фортепиано менен коштолот, ал эс тутумдун фрагменттерине окшош угулат. Электр гитарасын колдонуу аз, бирок таасирдүү, каршылык көрсөтүү учурларында пайда болот, Регдин Incinerator курал-жарагын багыттоо сыяктуу. Ошол эле, кайталанма вокалдык чыгарма ""Hanezeve Caradhina"" (Күн чыгышы учурунда көрүнүктүү орунду ээлейт) аялдын үнүн атмосфералык электрондук фон менен айкалыштырат. Ырдын аталышы ойлоп табылган сөз айкашы, бирок анын эмоционалдык мазмуну ар бир жанисттин тандоосунан алыс жана узак убакытка чейин жакшы сезет."

Ачылыштар, аяктоолор жана эмоциялык периметр

"Анын ""Абистада жасалган"" (FLT:0) ырынын ролу анын ар бир ырдын эмоционалдык периметри катары иштеген вокалдык темаларына чейин созулат. биринчи сезондун ачылышы, Рико менен Регдин үн актрисалары тарабынан аткарылган ""Абистте терең"" - бул жандуу, чечкиндүү гимн, ал укмуштуу окуялардын үрөнүн отургузат. Ал эми акыркы тема - ""Таби-н-н-н-гидарит, Миги-н-н-те"" (Саякатчынын сол колу, оң колу) - бул жумшак, мехолан, алар дагы деле болсо эмоционалдык жактан алсыз окуяларды эске салат."

"Мит жана РОИДдин ""Төмөнкү жан"" тасмасы жана экинчи сезону бул динамиканы өзгөртөт. ""Төмөнкү жан"" тасмасынын акыркы темасы - бул Абис каргышынын качып кутула албаган табиятына сүйлөгөн электрондук баллада. анын тексти которулганда, туңгуюк менен суучулдун ортосунда түздөн-түз сүйлөшүүнү сунуш кылат. бул темалар жөн гана жарнамалык ырлар эмес; алар каармандардын практарына түшүнүк берет, алар жаңы эмоционалдык көз караштарды гана жеткире алышпайт."

Айлана-чөйрөдөгү үн пейзаждары: тирүү жан катары абист

Музыканын көп учурда унутулган өлчөмү - бул шоунун айлана-чөйрөдөгү үн дизайны менен кантип аралашат жана өркүндөтөт.Пенкиндин партитурасы көбүнчө Абисстин дигетикалык үндөрү менен бириктирилет - жандыктын алыскы күркүрөгөнү, суунун жай тамчыланышы, төмөнкү катмардагы күч талаасынын жер бетиндеги ызы-чуусу. бешинчи катмардын Ido Front, төмөнкү жыштыктагы ызы-чууларды тымызын колдонуу тынымсыз басым сезимин жаратат, аба өзү Абистин зыяндуулугу менен калыңдай.

"Курстун үнү, ал сокку урганда, көбүнчө көрүүчүнүн өз башынан чыккандай көрүнгөн күтүлбөгөн, шагылдуу электрондук тон менен белгиленет. бул ыкма музыканы тышкы коштоочудан ички, висцералдык тажрыйбага айлантат. Рико төртүнчү катмардагы Орб Пирсердин омурткасы менен ууланып калганда, партитура диссонанттык фортепиано топторуна бөлүнүп, жүрөктүн согушу өчүп, биздин сезүү тажрыйбабызды анын азап чегүүсү менен шайкеш келтирет. ""Абисс"" музыкасы аркылуу каарманга айланат, чоң дем алуучу организмге айланат."

Мотив жана эс тутум аркылуу эмоциялык окуяларды айтуу

"Абисстеги музыкалык дүйнө куруунун чыныгы генийлиги анын мотивдерин колдонуусунда жатат. айрым мелодиялык фрагменттер эпизоддордо кайталанып, окуя караңгылаган сайын жаңы мааниге ээ болот. Риконун энеси Лиза менен байланышкан жумшак тема биринчи жолу үмүттүү маяк катары угулат. Кийинчерээк, Лизанын тагдырынын чындык түшүнүксүз болуп калганда, ошол эле обон кичинекей ачкычта кайра жайгаштырылат, анын жылуулугунан ажыратылган. ""Бул өзгөрүү мотив сериясына айланат."

"Абисттин үнү сыяктуу сезилген төмөнкү, резонанстуу виолончель менен башталат, андан кийин караңгылыктын үстүндө сүзүп жүрүүчү сопрано сызыгын киргизет. бул тема Митти сыяктуу сынчыл каармандардын өлүмү учурунда кайтып келгенде, ал жөн гана кайгыны баса белгилебейт; ал учурду туңгуюктун чоң, камкор эмес кеңдигине байланыштырат. Музыка жеке трагедияны дүйнөнүн кайдыгер космостук масштабы менен байланыштырган жипке айланат. """

"Пенкиндин эмпатияны жаратуу жөндөмдүүлүгү антагонисттерге да тиешелүү.Бондруддун лейтмотив, анын муздак, клиникалык перкуссиясы жана балдардын денесиз ызы-чуусу көрүүчүлөрдү obsessive сүйүүнүн үрөй учурарлык натыйжасы менен күрөшүүгө мажбурлайт. музыка Бондрудду кечирип коюуну сурабайт, бирок анын өзөгүндө бурмаланган адамзатты түшүнүшүбүздү талап кылат. бул татаалдык дүйнөнү курууну жөнөкөй караңгы фантазиядан философиялык жактан бай нерсеге көтөрөт. """

Тирүү калган үн трек

"Кевин Пенкиндин ""Абиссте жасалган музыка"" (англ. The Made in Abyss) - бул дүйнөнү куруучу орган, ал вертикалдык карта, эстеликтер же каргыш сыяктуу эле маанилүү.Кевин Пенкиндин партитурасы күнөөсүздүк менен коркунучтун бир дем менен ырдаган, маданий идентификация ойлоп табылган хордук чыгармалар аркылуу чагылдырылган жана угуу иш-аракети укмуштуу окуялардын бир бөлүгү болуп калган мейкиндикти жаратат."

"Бул үн пейзажынын артындагы кол өнөрчүлүктү изилдөөгө умтулгандар үчүн ""Hanezeve Caradhina"" үчүн расмий музыкалык видео жана Кевин Пенкиндин Bandcamp сыяктуу ресурстар композитордун процессине терезелерди камсыз кылат. саундтрек дүйнөнү туурагандыктан эмес, бирок ал дүйнөгө айлангандыктан, угуучуларды кара экранга чейин тереңдигине тартып турган резонанстуу, эхочу чыгарма болуп калат."