"Студио Гиблинин негиздөөчүсү Исао Такахата өзүнүн карьерасын медианын чек араларына каршы анимациялык тасмаларды тартуу менен өткөргөн.Хайо Миязаки көбүнчө фантазиянын учуп бараткан учуулары менен коомчулуктун элестетүү жөндөмүн өзүнө тартып алган, бирок Такахата адабий жана фольклордук булак материалдарын терең урматтоого негизделген тынч, бирок бирдей терең жолду оюп алган. Анын акыркы өзгөчөлүгү, Княздардын аңгемеси , биз анын заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап, заманбап

Азыркы шедеврдин байыркы тамыры

Такахатанын жетишкендиктерин түшүнүү үчүн, адегенде анын булагын түшүнүү керек: Бамбук кескичинин аңгемеси Япониянын эң эски сакталып калган прозалык баяндоосу. Бул окуя кичинекей, жаркыраган ханзааданы жаркыраган сабактын ичинде тапкан жөнөкөй бамбук кескичтин артынан келет. Ал эфирдик сулуулукка ээ аялга айланат, эң жогорку даражадагы ситуарларды өзүнө тартат жана акыры Айга таандык экени ачыкка чыгат, андан ал каалабаган түрдө кайтып келиши керек.

Такахатанын психологиялык тереңдикти биринчи орунга коюу чечими кадимки адаптациядан түп-тамырынан бери четтетилген. Көптөгөн режиссёрлор фольклордун фантазиялык элементтерине таянышкан; ал эмоционалдык диссонансты чоңойтууну тандаган. түп нускадагы текст ханзааданы каалоонун объектиси катары көрсөткөндө, Такахатанын Кагуясы каршылык көрсөткөн, айылдын эркиндигин эңсеген жана акыры асман жандыктарына жүрөк ооруткан каршылык көрсөткөн адам.

Эмоционалдык чындыкка негизделген адаптация философиясы

Такахата текстке ишенимдүүлүк анын бетиндеги окуяларды кайталоону билдирет деген идеяны көп четке каккан. интервьюларда ал адаптация түп нусканын рухун - анын эмоционалдык климатын, маданий жүрөгүнүн согушун - чагылдырышы керек деп баса белгиледи, ал тургай бул баяндоону өзгөртүүнү же кеңейтүүнү талап кылса да.

"Тасманын түзүлүшү эс тутумунун иштөө ыкмасын чагылдырат: окуялардын сызыктуу жүрүшү эмес, окуя мезгилдердин, экстаз жана үмүтсүздүк учурларынын ортосунда сүзүп жүрөт жана убакыттын кескин секиришине алып келет.Такахата түп нускадагы элдик жомокту туруктуу план катары эмес, тирүү оозеки салт катары караган, ага көрүүчүлөрдүн Кагуя менен байланышын тереңдеткен жаңы көрүнүштөрдү киргизүүгө мүмкүндүк берген. анын жапайы, дээрлик жапайы балалыгы, борбор калаанын этикетине каршы үнсүз козголоңу жана айылга акыркы үмүтсүз качуусу. бул ырааттуулуктар негизинен Такатасон киносунун эмоционалдык келип чыгышынан тышкары."""

Туруктуу эмес сүрөт: Акварель эстетика

"Кагуадагы принцессанын аңгемесинин эң жакынкы жана таң калыштуу аспектиси - бул анын визуалдык стили, ал азыркы анимациянын тунук контурларын жана жылтыраган санариптик градиенттерин таштап, орой, кол менен тартылган, акварельге окшогон техникага айландырат. бул жөн гана эстетикалык капчылык эмес, бул ар бир кадр аркылуу чагылдырылган атайылап аңгеме айтуу тандоосу болгон. түстөрдүн жумшак жуулушу, көрүнгөн щеткалар жана жашоонун борбордук темаларынын атайылап бүтпөгөн чети."""

Такахата искусство директору Казуо Ога менен иштеген, анын фон искусствосу менен белгилүү болгон, Япониянын айыл жерлериндеги жарык жана мезгилдин майда өзгөрүүлөрүн чагылдырган, алар биргелешип заманбап анимация менен кагылышкан суми-э сыя сүрөтүнө окшош стилди өркүндөтүшкөн. натыйжада табияттын өзү каарманга айланган визуалдык тил пайда болду.Черри гүлдөрү көз жашындай кулап түшөт, кар дүйнөнү кайгыга жаап, бамбук бактарынын жашыл жашыл түсү дээрлик оорулуу эстетикалык жандуулукту чагылдырат.

Анимациялык топ кагазга орой, экспрессивдүү сызыкты тартып, андан кийин кол менен жасалган сезимди сактоо үчүн аларды сканерлеп, санариптик боёп, гибриддик процессти колдонгон.Кагуа талааларды аралап өткөндө, анын формасы дээрлик пейзажга эрийт; ал сарайга чектелгенде, сызыктар катуураак жана чектелген болот.Бул ыкма, Студио Гиблинин расмий тасма баракчасындагы анимациялык изилдөөчүлөр тарабынан кеңири сүрөттөлгөн.

Убакыттын суюктугу жана баяндоо ритми

Такахата окуяны мезгилдин циклдик ритминин тегерегинде түзгөн, бул тандоо тасмага дем алуу, органикалык импульс берет. убакыт кубаныч учурунда ылдамдайт жана кайгы мезгилинде кыскарат, саат иштөө логикасына баш ийүүдөн баш тартат. бул сызыктуу эмес сапат, айрыкча, череше гүлдөрүнүн астындагы партиялык сахнада айкын көрүнөт, анда жөнөкөй элдик бий түстүн жана кыймылдын галлюцинациялык агымына айланат, жылдар бою басууну бир нече мүнөткө кыскартат.

"Кагуянын үнү көбүнчө Кагуянын ички монологу менен дал келет, байкоочу менен катышуучунун ортосундагы чек араны өчүргөн катмарлуу текстураны жаратат. минималдык диалог көрүүчүлөрдү жүздөрдү, кыймыл-аракеттерди жана сөздөрдүн ортосундагы мейкиндиктерди окууга мажбурлайт.Кагуянын салттуу кийимдеринин катмарларына кийинип турган жүрөк ооруткан ырааттуулукта, сөздүн жоктугу үнсүздүктү төмөндөтөт; анын психологиялык сокусутациясын азайтат. """

Унчукпаган ханзаадага үн берүү

"Анын алгачкы элдик жомокто ханзаадасы негизинен пассивдүү фигура болуп саналат, анын жаркыраган сулуулугу жана акыры кетиши менен аныкталат. Такахата аны катуу субъективдүү башкы каарманга айландырды. Кагуя-химе жапон тилиндеги версияда чийки алсыздык менен айтылган, ага каалоолор, коркуулар жана айланасындагы социалдык тартип менен зордук-зомбулук менен кагылышкан козголоңчу рух берилет. анын өзүн ""Такеноко"" (кичинекей бамбук) деп атаган кубанычтуу баладан императордук каалоонун товарланган объектисине чейинки саякаты жай зордук-зомбулук катары сүрөттөлөт."

"Тасманын орто бөлүгүндө ал бир катар акылга сыйбаган суйлопеддерди четке кагып, аларды мүмкүн эмес тапшырмаларды коюп, оюнга эмес, өзүн-өзү коргоонун бир түрүнө айланат. анын ачуусу, кымбат баалуу мүлк сыяктуу мамиле кылынганда, жер бетинен кайнап, азап-кайгынын жеке учурларында гана чыгат. Такахата бул окуянын трагедиясы жөн гана Айга кайтып келиши керек эмес, бирок ал ушунчалык сүйгөн жер бетиндеги жашоо адамдык ач көздүк жана ырым-жырымдар менен уурдалганын түшүнгөн. ""Бул психологиялык реализм акыркы иш-аракетти жасайт, мозенерлер үйүнө кайтып келгенде, алардын үрөй учурарлык көрүнүшү."

Сулуулуктун жана цивилизациянын көрүнбөгөн баасы

Кагуя өзүнүн сырткы көрүнүшү менен суктанат, бирок эч качан адам катары каралбайт. Такахата муну кийим-кече, макияж жана формалдык этикет катмарлары аркылуу баса белгилейт, алар аны сөзмө-сөз оордукка учуратат. Ал айылдык балалыгынын жандуу, башаламан, физикалык дүйнөсү менен борбор калаадагы стерилдүү, уюштурулган жашоонун ортосунда кескин карама-каршылыкты тартат.

Сүйүүнүн үнү: музыка жана унчукпоо

"Жо Хисахинин ""Кагуа жомогу"" (англ. The Tale of Princesss Kaguya) - анын эң аз айтылган жана эмоционалдык жактан так чыгармаларынын бири, ал жерде анын Миязаки менен кызматташуусу көбүнчө кеңири оркестрдик темаларды камтыйт, бул жерде ал минималдуу фортепиано мотивдерин, сейрек кылдуу аспаптарды жана салттуу аспаптарды колдонот, мисалы, [FLT: 2] ""Кото"" [FLT: 3] жана [FLT: 4] Шакухачи [FLT: 5] Музыка сейрек кездешет, бирок ал ырдын жарым-жартылай четинде, бирок эч качан угулбайт."

Такахата кинодогу эң экспрессивдүү үн болушу мүмкүн экенин түшүнгөн.Айдын элинин түшүүсүнө чейинки узак, тынч учурлар, Кагуянын тагдырын кабыл алганда жүзүнүн тынчтыгы - бул унчукпай коюулар жандуу өзгөчөлүктөрдө сейрек кездешүүчү ой жүгүртүү мейкиндигин жаратат.

Маданий аутентичность жана глобалдык резонанс

Такахатанын адаптациясы жапон эстетикасына жана руханийлигине терең сиңип калган, бирок ал эч качан чиркөө катары сезилбейт.фильмде ар бир даракта, аскада жана агымда рухтар жашаган Шинто сезимдери чагылдырылган, ал эми табигый жана табияттан тышкаркы нерселердин ортосундагы чек ара тешикчелүү. Ай, бул билдирүүдө, романтикалык бейиш эмес, таза, эмоциясыз жарыктын жери - типтүү асмандык идеалдын тескериси.

"Анын айтымында, ""үйдөн кетүү азабы, белгиленген ролдорго каршы күрөш жана жоголгон бүтүндүктү эстеп калуу оорусу - бул маданиятты ашып түшкөн эмоциялар. дүйнө жүзү боюнча сынчылар тасманын маданий текстурасы аны парадоксалдуу түрдө универсалдуу кылат деп белгилешти. өзгөчө нерсени сыйлоо менен Такахата универсалдууга жетти - ал өзүнүн чыгармаларында ретроспективдүү өзгөчөлүктү [FLT: 1] айткан принцип. Анын урмат-сый менен ылайыкташуусу эч бир материалды жалпак кылбайт; аны туура түшүнгөн адам жүрөгүнө жеткиликтүү кылат."""

Мураска калган: Устаттын акыркы соккусу

"Кагуа ханзаадасынын аңгемеси сегиз жылга созулган жана анын эмгек интенсивдүү ыкмасы менен дээрлик банкротко учураган. ал бошотулгандан кийин эл аралык деңгээлде атак-даңкка ээ болгон, анын ичинде эң мыкты анимациялык өзгөчөлүктөр үчүн Академия сыйлыгына талапкер болгон жана көркөм амбициянын белгиси катары бааланган. бирок анын мурасы сыйлыктардан тышкары созулат. тасма кол менен тартылган визуалдык жана эмоционалдык индустриянын чегин кеңейтүүгө кызыккан аниматорлор жана кинорежиссёрлор үчүн сыноочу ташка айланган. """

"Академиялык жана эссечилер, мисалы, ""Фильм комментарийи"" жана ""Анимациялык дүйнөлүк тармак"" үчүн жазгандар, тасманын баяндоонун бузулушун жана анын жапон элдик салтындагы ордун кеңири талдашкан. анын таасирин Макото Шинкай сыяктуу режиссёрлордун чыгармаларында сезүүгө болот, алар Такахатанын күнүмдүк жашоонун ритмин илхам катары келтиришкен жана сүрөтчүлүк анимация стилинин кеңири кайра жаралышында: Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Татл, Тат, Татл, Тат, Татл, Татл, Тат, Тат, Тат, Татл, Тат, Тат, Тат, Тат, Тат, Тат, Т

Элдик аңгеменин түбөлүккө кайтып келиши

"Исао Такахатанын ""Кагуая жөнүндөгү аңгеме"" аттуу чыгармасы байыркы окуяны визуалдык жактан укмуштай кайра айтып берүүдөн алда канча көп.Бул терең маданий жана эмоционалдык археологиянын актысы, түп нускадагы тексттеги оору жана сулуулукту ачып, аларга эт жана дем берет. кол менен тартылган кемчиликсиздиктин күчүнө, эс тутумунун суюктугуна жана сөздөрдүн ортосундагы үнсүз мейкиндиктерге ишенүү менен, ал тирүү дем алуучудай сезилген тасманы жаратты. ""Кара Кашондун"" акыркы сүрөтүн эстегенде, ал бизге узак убакытка чейин эсте кала албайт."