Table of Contents

ანიმების ტყვეობა მილიონობით მსოფლიო მასშტაბით, მაგრამ ყოველი ეპიზოდის უკან დგას ყურადღებით შეჯერებული წარმოების მარათონი. კითხვა, თუ რამდენ ხანს სჭირდება ნამდვილი ანარქიის შექმნა - მწერლის პირველი მკურნალობიდან საბოლოო გადაცემამდე - არ აქვს ერთი პასუხი. დროის ჩარჩო შეიძლება გავრცელდეს ყველგან, სადაც მრავალი დროის მონაკვეთის გაწელვა ხდება.

წინასწარი წარმოება: ფონდის შექმნა (3-12 თვე)

წინასწარი წარმოება ანალიტიკური წარმოების უნარიანობის ნაწილია. მის გარეშე, წარმოების ფაზა ქაოსში გადადის. წყაროს მასალის სირთულისა და პროექტის ორიგინალური ისტორიის მიხედვით, ეს ეტაპი შეიძლება გაგრძელდეს სამი თვიდან ერთ წლამდე. პოპულარული მანგანის ან მსუბუქი რომანის ადაპტაციისთვის, მწერლები და მწარმოებლები უკვე უნდა იყვნენ კიდევ უფრო ფართო ნუგეში, მაგრამ მათ ჯერ კიდევ სჭირდებათ უფრო ფართო მოთხოვნა, როგორც ვიზუალური კონდენტური მოთხოვნა და, გადაწყვეტილების მიღება.

წერილების და სერიების შემადგენლობა.

სანამ ერთი ჩარჩო იქნება შედგენილი, მთავარი მწერალი სახელად "FLT:0serisusi duseiT:1) მთელ სეზონს ანაწილებს ეპიზოდურ ნახაზებად. თითოეული ეპიზოდი შემდეგ შეიძლება ორ-ოთხი თვის განმავლობაში გაგრძელდეს 12-ე ეპიზოდის კურსისთვის, თუ უკვე უნდა შეიცავდეს სცენების ცვლილებას, საერთო ცვლილებების კომიტეტს – საერთო სტატიათა ცვლილებათა სია, დიალოგი და ძირითადი მოქმედების და დიდი ცემი, რომელიც იქნება.

ისტორიის დაფა (E-conte)

დირექტორი, რომელიც გადაწყვეტს კამერის კუთხეებს, მოძრაობას და დროს. გამოცდილი დირექტორი შეიძლება დაასრულოს 22-წუთიანი ეპიზოდი ორი-ოთხი კვირის განმავლობაში: მრავლობითი, რომელიც 12-ეჟონიანი სთ-ს სერიის სეისტერით არის გამოწვეული:

ხასიათი, პრო, და ფონის დიზაინი.

ამავდროულად, პერსონაჟური დიზაინები 2D-ის საწყისი დიზაინების ადაპტირებას ახდენენ მოდელურ ფურცლებში, რომლებიც ანიმატორებს შორის მუდმივად შეიძლება მოჰყვეს. საშუალო ზომის პროექტისთვის, მთავარი ანიმაციის დირექტორი და დიზაინის გუნდი ერთი-სამი თვე ხარჯავს ამ ფურცლების დახვეწას, მათ შორის სხვადასხვა გამოთქმები, კუს, ქულათა შორის, რომლის საბოლოო მონაკვეთი 200-და 200-დაპირი შეიძლება მოითხოვოს, ხოლო საბოლოო მონახაზული ასპარეზი, რომელიც განსაზღვრავს თავის სტუდიურთი და კუჭრებს, რომელიც განსაზღვრავს თავის სტუდიურებს, ხოლო კუჭრებს.

ხმის მიცემა და მუსიკა წინასწარ წარმოება.

სანამ ანიმაცია დაიწყება, ძირითადი ხმის აქტორები (სეილუ) აუდიტირებული და დარეგისტრირებულია. მიუხედავად იმისა, რომ ხმის ჩაწერა მოგვიანებით ხდება, დამამთავრებელი ხასიათის პროფილების საჭირო ხდება, ამიტომ კომპოზიტორებმა ერთდროულად შეიძლება დაიწყონ უხეში ისტორიების ყურება ემოციური ტემპის გრძნობისთვის და დაიწყონ პროტოტიპის გზების დაწერა, რაც შემდეგ შეიძლება გავლენა მოახდინოს ხილვის სიჩქარეზე.

ამ ეტაპზე, წარმოების ასისტენტმა უკვე შექმნა მთელი განრიგი - დოკუმენტი, რომელიც აუცილებლად იქნება გამოცდილი როგორც რეალური სამყაროს დაგვიანებების დაგროვება. მხოლოდ წინასწარი წარმოება მოიხმარს ექვსიდან რვა თვემდე სტანდარტული სეზონისთვის. ახლა ნამდვილი საათი იწყებს დაკვრას.

წარმოება: ანიმაციის გული (6-18 თვეები)

წარმოების ფაზა არის ხაზი, კოლონური და მოძრაობის კოალიცი, ეს არის ყველაზე ხანგრძლივი და შრომატევადი გზა, რომელიც ჩვეულებრივ გრძელდება ექვსი თვიდან ორ წლამდე ერთი კურსისთვის. ვადები მრავლდება უწყვეტი სერიებისთვის, როგორიცაა FLT:0FF 1, რომელიც კვირის შემდეგ გადის ზედაპირის ფერადი, ქვე-საფარფლირების კომპანიონი (სა და მოძრაობის ძირითადი კომპონენტები, საკვანძო კომპონენტები, რომელიც აქ მოიცავს ზედაპირის ფერმენტის ფერმენტის ზედაპირის ზედაპირის ფერმენტებს.

ეპიზოდური მიმართულება და ლაიაუ.

ყოველი ეპიზოდი გადაეცემა ეპიზოდის დირექტორს და ანიმატორთა გუნდს. თითოეული შემცირების გეგმის შედგენა ზუსტი კამერის ჩარჩოებით, ხასიათის ადგილმდებარეობის და ფონის ინტეგრაციით ერთ-ერთი ყველაზე ინტელექტუალურად მოთხოვნადი ნაბიჯია.

მთავარი ანიმაცია (გენგა)

მთავარი ანიმატორები იღებენ კრიტიკულ პოსტებს და მომენტებს, რომლებიც განსაზღვრავენ წინადადებას. აქ ჩნდება შოუს მხატვრული სული. მაღალი პროფილის ძირითადი ანიმატორები (როგორიცაა ატა ნაკამურა ან ნორო მასმუტო) შეიძლება მთელი დღე დახარჯონ მხოლოდ რამდენიმე წამით ინტენსიური LT-ს პერიოდული ეპიზოდები, რაც ხშირად იწვევს ფ-თის პერიოდული პერიოდული პერიოდული პერიოდული პერიოდით, მაგრამ ესტუმიერობით, რაც შეიძლება იყოს ასტრირებული, მაგრამ ესტუმალური პერიოდიდან რვა კვირამდე, რომელიც მხოლოდ ძირითადი ან რვა კვირამდე იყოს. თუმცა, რაც შეიძლება იყოს. თუმცა, რომელიც მხოლოდ მნიშვნელოვანი ან რვა კვირამდე, მაგალითად შეიძლება იყოს.

ანიმაციის (დოგანა) შორის

ანიმატორებს შორის არსებული კონფლიქტი ავსებს საკვანძო ჩარჩოებს შორის არსებულ სირთულეებს, რათა მიაღწიონ გლუვ წინადადებას. ეს არის დეტალური, განმეორებითი მუშაობა, რომელიც გადაჭარბებულად გადატანილია. ერთი ეპიზოდი შეიძლება გაიაროს სამიდან ხუთამდე ანიმაციის გუნდს შორის სხვადასხვა ქვეყანაში. ოპტიმალური პირობების ქვეშ, ეპიზოდის შუა სიჩქარის თარიღი ორიდან სამი კვირამდე გრძელდება, მაგრამ კომუნიკაციის ბარიერები და ხარისხის უარყოფა ხშირად ზრდის დამატებით კვირას.

ციფრული ფინინგი და კომპოსტირება.

როგორც კი გაწმენდა, ჩარჩოები გადადის ციფრული გაგრილების საბოლოო დეპარტამენტში. თანამედროვე ანემი იყენებს პროგრამულ უზრუნველყოფას, როგორიცაა RETAS ან Clip Sudio Paint. ამავდროულად, ფონის ხელოვნება დასრულებულია და სკანირებულია. კომპოზიტური გუნდი (ტო დეპარტამენტი) შემდეგ ქმნის მახასიათებლებს ფონის, ქმნის ტიპიურ თეორიკას, რომელიც ბოლო ხუთი ბლოკის, განათებას, პარიკს, ნაწილაკების ეფექტებს და ბუნდოვანია და აჭრის, თითოეული ამ ქვე-დამატებს.

ხმის ჩაწერა (შემოწმების შემდეგ)

ხმის აქტორები აღირიცხებიან უხეში ანთებების შემდეგ, რაც დროის ხაზში არის კონცენტრირებული, მეთოდი სახელწოდებით FLT:0-ის შემდეგ FLT:1. ისინი უყურებენ მოძრავი ისტორიის დაფას ან უხეში შემცირება და სინთეზს თავიანთ შესრულებას სახეების ტუჩებზე, ხოლო ერთი ეპიზოდის ერთი ეპიზოდის შემთხვევა ხშირად ხდება სამ-ოთი ღამის ჩაწერიდან ოთხ საათამდე, მაგრამ დატვირთული სამუშაო დღის განმავლობაში, რომელიც ხშირად ხდება, რომელიც სავსეა.

მუდმივი განრიგის ზეწოლის ქვეშ, წარმოების ასისტენტები ერთდროულად მრავალ ეპიზოდს აერთიანებენ - ეპიზოდი 12 შეიძლება იყოს განსაზღვრული, ხოლო ეპიზოდი 14 ელოდება ფერს. გარდაუვალი კრიზისი იწვევს საკამათო პრაქტიკებს, და სწორედ ამიტომ ზოგჯერ ხდება დროებითი რუხის ვერსიების გამოყენება, რომლებიც მოგვიანებით გამოსწორდება ბლუ-ადენის გამოთავისუფლებებზე.

საბოლოო შემცირების (2-4 თვე)

როგორც კი მთავარი ანიმაცია და ჩაწერა დასრულდება, ანიმია შედის წარმოების შემდგომ. ეს ფაზა მოიცავს რედაქტირებას, ჯანსაღ დიზაინს, საბოლოო მუსიკალურ განთავსებას და ამომწურავი ხარისხის შემოწმებას. ტელევიზიის სერიებისთვის, პოსტ-პროდუქცია შეიძლება გასაოცრად შეჯერდეს – ზოგჯერ მხოლოდ ექვსიდან რვა კვირამდე – მაგრამ ფილმები ან OA-ები შეიძლება აქ შეიძლება რამდენიმე დამატებითი თვის განმავლობაში დარჩნენ.

კარგი დიზაინი და მუსიკალური ინტეგრაცია.

მყარი დირექტორები აყენებენ გარემო ეფექტებს, სიცრუეს (საფეხურები, ტანსაცმელი) და სპეციალურ ხმის ეფექტებს (გამოფრქვევები, მაგია). ისინი ასევე აბალანსებენ დიალოგს, ფონ მუსიკას და ხმის შედეგებს – პროცესი, რომელიც ცნობილია როგორც დამამცირებელი ექვსი კვირის განმავლობაში, შეიძლება იყოს რთული, მაგრამ ხშირად ხორციელდება ამ კომპლექსური სცენის მიხედვით, მაგრამ სრულ ეკოზიკურად, მაგრამ კვირდება.

რედაქცია და მაუწყებლობის ფორმატიზაცია.

რედაქტორები ხსნიან ტრანზიციებს, აერთიანებენ კრედიტებს და ამცირებენ ზუსტ მაუწყებლობის სლოტს (ჩვეულებრივად 24 წუთი, მათ შორის კომერციულები). ისინი ასევე შეიცავენ თვალში დაჭერის ბუმერებს.

საბოლოო ხარისხის გარანტია და ქსელის მიწოდება.

ბოლო წუთების განმავლობაში, ეს არის შემთხვევა, როდესაც საქმე ეხება ტელევიზორის და ტელევიზიის სადგურების და აღჭურვილობის პლატფორმების გამოყენებას.

ცვლადები, რომლებიც აჩქარებენ ან ასუსტებენ დროის ნიშნულს.

მიუხედავად იმისა, რომ ეს გეგმა არსებობს, ორი ანალიტიკური არ არის ერთი კალენდარი. აქ არიან დომინანტური ძალები, რომლებიც ამ რთულ ერთ-სამწლიან პერიოდს აჭიანურებენ ან შეჰყავთ.

  • FLT:0Episede FLT-ის 1 ერთი კურსი (12-13 ეპიზოდი) სერია აშკარად მოითხოვს ნაკლებ შრომას, ვიდრე ორი-ტური (24-26 ეპიზოდი) სეზონის. გაყოფილი კურსების ფორმატები (როგორც FLT:2T:FTTT-ზე თავდასხმა:3-ზე გვიანი:3-ის სეზონის, ეფექტურად საშუალებას იძლევა წარმოების შუა კალენდის შენარჩუნებას, მაგრამ ეფექტურად, მაგრამ საშუალო ხარისხის შესვენებას.
  • FLT:0 Animentation-ის სტილი და სირთულე: FLT:1 ქსელის სერია დეტალური მექანიკური დიზაინებით და ასაფეთქებელი ნაწილაკების ეფექტებით მოითხოვს ბევრად უფრო მნიშვნელოვან ჩარჩოებს და ზუსტობის დადგენას, ვიდრე დიალოგის მიერ მართული ცხოვრების ნიმუში. სტუდიო TRIPS-ის სითხე, გადაჭარბებული წინადადება მოითხოვს დამატებით გატეხებს, რაც ზრდის განრიგებს; პირიქით, მინიმისტულ სტილებს შეიძლება გამოიწვიოს ეპიზოდი.
  • FLT:0 პერსონალის ხელმისაწვდომობა და სტუმრის მილსადენი: FLT დიდი, კარგად დაფინანსებული სტუდია, როგორიცაა MAPPA ან Ufabtable, შეუძლია პარალელიზება მრავალი ეპიზოდის მასობრივი გუნდების შორის. მაგრამ ეს უფლებამოსილებებიც კი ბოთლებში ჩნდება, როდესაც უმაღლესი ხარისხის ძირითადი ანიმატორები უბრალოდ რამდენიმე ერთდროული მატჩიანი კრა:
  • FLT:0 წარმოების კომიტეტის პრიორიტეტები: FLT:1 თუ კომიტეტი (გამომცემლების, მაუწყებლების და სავაჭრო კომპანიების ჯგუფი) მოითხოვს კონკრეტულ მაუწყებლობის თარიღს, რომელიც დაემთხვევა მანგა მოცულობის ან წლისთავის, გრაფიკის გადაფარვის ავანგარდებს. ეს მკაცრი ვადა ხშირად აიძულებს ქვეკონტრაქტირებულ სამუშაოს და საფრთხეს უქმნის ხარისხს.
  • FLT:0 ციფრული და ჰიბრიდული სამუშაო ნაკადების წინააღმდეგ: FLT:1 სრულად ციფრული მილსადენები შეიძლება გაამარტივოს აქტივების გაცვლა სტუდიებს შორის, მაგრამ ბევრი მაღალი დონის წარმოება მაინც შეიცავს ხელ-გაშლილი ქაღალდის გენგს ორგანული გრძნობისთვის, ანელებს სკანირებას და გაწმენდას.
  • FLT:0 გარე მიმოხილვა და ლოკალიზაცია: FLT:1 ერთდროული საერთაშორისო გამოყოფები (სიმულაციური) დამატებით ზეწოლას იწვევს: სუბტიტრები უნდა მომზადდეს და დროულად უნდა იყოს წინასწარ, და ზოგჯერ მცირე რედაქტიები საჭიროა შესაბამისობის სტრიმაციისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ეს არ არის დიდი დროის ჩამფრენა, ეს არის სხვა მოძრავი ნაწილი, რომელიც შეიძლება ჭამოს საბოლოო დღეებში.

რეალური სამყაროს წარმოების ფანჯრები: რამდენიმე მაგალითი.

თქვენი სახელი: FLT F 1 (კიმი არა NA wa), ფიგურიალური ფილმი, წარმოებაში იყო დაახლოებით ორი წლის განმავლობაში, ძირითადი ანიმაციის პერიოდი იწყებოდა ცხრა თვე. TLT-ის სერია: 2 POMob-ის სეზონის პირველი სეზონის წინ, BF Secessedelonsedezonsedsededo

კვირეულზე ხანგრძლივი დროის განმავლობაში, ვადები მუდმივია: FLT ერთი პიეცით: FFLT:1 უწყვეტი წარმოებაა 1999 წლიდან, ხოლო გადაფარებული გუნდები მუშაობენ ეპიზოდებზე, ხოლო სხვები მხოლოდ დროზე სრულდება.

სტუდიოს ხშირად მკვლევები, რომლებიც ამ რიცხვებს ავლენენ. FLT:0 ანიამიის საინფორმაციო ქსელი ფართოდ მოიცავს წარმოების ნაპრალებს, ხოლო ბლოგები, როგორიცაა FLT:2FLTLTTTTThins-ის ზედაპირის ზედაპირის ზედაპირის ზედაპირის ზედაპირის ზედაპირი, მთლიანად, როგორიცაა Cruchryrollrollrollrollrollrollrollrollrolloche-ის უკანა,, e in the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the the thethe-ის, Bharnichnches.,, Bichingins.,,,, Brichings,, Brichnichenichings.,,,,,,,,,,,,,,,

ვნებით დაწყებული პრემიერიამდე: რატომ არის დრო ტაიმლაინის საქმე.

როდესაც სერია ავისს ცირკულაციის ან ხელახალის ეპიზოდის მქონე საჰაერო სივრცეებს აღრმავებს, იშვიათად მოდის სიზარმაციდან - ეს არის განრიგის გარდაუვალი შედეგი, რომელიც არ დატოვა სუნთქვის ოთახი. პირიქით, შოუ, როგორიცაა FLT:0-ის უჩვეულო წარმოების დრო, რომელიც ხშირად მოიცავდა ორ კვირიან ვადას, რომელიც მოიცავდა ადრე, მაგრამ გრძელი პერიოდის განმავლობაში ამუშავებდა, მაგრამ ბევრი წლის განმავლობაში, თეა, მაგრამ თეატურის ვიზუალური ისტორია, რადგან ის აწარმოებდა.

გლობალური ზრდა ანიმალური მოთხოვნის უპრეცედენტო ზეწოლას ახდენს სტუდიებზე, თუმცა ის ასევე ხელს უწყობს ინოვაციების განხორციელებას ინსტრუმენტებისა და კოპროდუქციის მოდელებში, რომლებიც შესაძლოა ერთ დღეს მილსადენს უფრო ჰუმანურს გახადოს.