Table of Contents

როგორ გამოიყენება AI თანამედროვე ანემიის წარმოებაში შემოქმედებისა და ეფექტურობის გასაზრდელად.

ხელოვნური დაზვერვის ინსტრუმენტები აღარ არის მხოლოდ ექსპერიმენტული სიახლეები; ისინი ჩაშენებულნი არიან სტუდიის მილსადენებში, მართავენ ამოცანებს, რომლებიც ერთ დროს მოიხმარდა. დაწყებული წარმოებით და ჩარჩო გენერაციამდე, AI საშუალებას აძლევს გუნდებს შეხვდნენ გიჟურ ვადებს, ისე რომ არ შესწირონ მედიის განმსაზღვრელი მკაფიო ბირთვი.

FLT:0AI გამორიცხავს განმეორებითი შრომის მთას, რაც არტისტებს ათავისუფლებს, რომ პრიორიტეტი მიანიჭონ ხასიათის მოქმედებას, ნარატიულ ნიუანსს და სტილისტურ ინოვაციას. FLT:1 სტუდიოსები, რომლებიც ამ ინსტრუმენტებს ფიქრობით ინტეგრირებენ, აღმოაჩენენ, რომ ტექნოლოგია არ ჩრდილავს ადამიანის ხელოს მას.

მთავარი გზები.

  • AI მკვეთრად ამცირებს ხაზის ხელოვნების გაწმენდის, გაგრილების და ანიმაციისთვის საჭირო დროს.
  • ის აუმჯობესებს ვიზუალურ თანმიმდევრულობას ხანგრძლივი სერიის განმავლობაში, წინასწარი ანგარიშის გაფართოების გარეშე.
  • სტუდიებს შეუძლიათ შეინარჩუნონ ან თუნდაც გაზარდონ ხელოვნების ხარისხი, მცირე ძირითადი გუნდებთან და უფრო მკაცრ გრაფიკებთან მუშაობისას.
  • მწერლები და დირექტორები იყენებენ AI-ს ალტერნატიული დიალოგის, შეთქმულების ფილიალების და ვიზუალური სტილების შესასწავლად.

AI ინტეგრაცია ანემიის წარმოების სამუშაო პროცესში.

თანამედროვე ანიმების წარმოება ზეწოლის მზარეულია. თუნდაც ზეიმი სტუდიების მრავალ პროექტს ჩონჩხის ეკიპაჟებით აერთიანებს. AI ამ გარემოში გადადის როგორც ძალის გამრავლების, ავტომატური გამუდმებული დაგროვების, რომელიც თან ახლავს ყოველ სროლის, საღებავის, კომპოზიციის, რომ შემოქმედებითი ლიდერებიცოზე კონცენტრირდნენ შესრულებაზე და შემადგენლობაზე.

კეიფრემებისა და შუამდგომლების აჩქარება.

ძირითადი ჩარჩოები განსაზღვრავენ მოძრაობის ემოციურ და ფიზიკურ უკიდურესობებს. ჩარჩოებს შორის, ან დუგა, ამ პოსტებს ერთად აკავებენ. ისტორიულად, უმცროსი ანიმატორები საღამოებს და შაბათ-კვირას ამ გარდამავალ ჩარჩოებს ატარებდნენ.

ხელოვანები შემდეგ აახლებენ წარმოებას, აინექცირებენ პიროვნებას და ასწორებენ მექანიკურ სიმკაცრეს. შედეგი არის მოძრაობის ჩარჩოები, რომლებიც ინარჩუნებენ თავდაპირველ მოქმედების განზრახვას, ხოლო ათავისუფლებს გუნდს უფრო რთული სცენების დასაძლევად.

სტუდიები, როგორიცაა FLT:0 სტუდია ბინდტ:1 და სხვები, გამოცდილი აქვთ მანქანის სწავლების მოდელები, რომლებიც მომზადებულია ათასობით ხელით გამოყვანილი შემცირების, წონების განაწილების, თმის გრიპტის და ქსოვილების მოძრაობისთვის. ტექნოლოგია ჯერ კიდევ ებრძვის უკიდურეს წინასწარ ან აბსტრაქტურ დეფორმაციას, მაგრამ სტანდარტული დიალოგისა და სიარულის ციკლებისთვის, ეს გახდა აუცილებელი.

ავტომატიზირება კოლორინგის, კომპოსტირების და გამოსახულების დამუშავების.

ტრადიციული ციფრული ანიმაციის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი დროის ჩამქრალია. ყოველი უჯრედი უნდა შეივსოს ბრტყელი ფერებით, ჩრდილებით და გამოკვეთილია პროცესი, რომელიც მოითხოვს რეგიონის საზღვრებზე სერიოზულ ყურადღებას. AI კოლოალიზაციის ინსტრუმენტები, მცირე საცნობარო ჩარჩოებით, ახლა შეიძლება გაამრავლოს ცივი არჩევანი მთელი რიგიდან, და ეს ალგორის გადაწყვეტილებები, რომელიც ასკლირების გადაწყვეტილებებს ასჯერებს ადენს.

ეს არ არის მხოლოდ სიჩქარის ზრდა; ის დრამატულად ამცირებს ადამიანის შეცდომას. ერთიანი ხასიათის პალეტები რჩებიან თანმიმდევრულნი მაშინაც კი, როდესაც მრავალი კოლიორისტი მუშაობს ერთსა და იმავე ეპიზოდზე. ასევე, ბოლო წუთში დიზაინის ცვლილებები ნაკლებად მტკივნეული ხდება. თუ დირექტორი სურს განათების სქემის გადატანა სცენისთვის, AI-ს შეუძლია აღადგინოს მთელი შემცირება წუთებში, ვიდრე მოითხოვოს გუნდის მიერ ყველა უჯრედის შენარჩუნება.

ძირითადი ნაჭრების გარდა, AI ეხმარება კომპოზიციებსა და სპეციალურ ეფექტებს. პროგრამები ახლა ავტომატურად შეიძლება შექმნან მსუბუქები, ატმოსფერული ნისლი და ყვავილების გადაფარვები, რომლებიც შეესაბამება ფონის პერსპექტივას. მათ შეუძლიათ გაზარდონ დაბალი გადაწყვეტილების ფონები ან უარი თქვან პრემიებზე, თუ არ შემოიღებენ ხელოვნებულ ხელოვნებებს. ეს ავტომატური რაოდენობის საკვები პროდუქტით, რომელიც დიდ ხარისხზე წვდომას აძლევს ვიზუალურ სწავლას.

შრომის დეფიციტისა და წარმოების ბოთლნეკების მისამართით.

ანიმების ინდუსტრიის შრომის კრიზისი კარგად არის დოკუმენტირებული. ხანგრძლივი საათები, დაბალი ანაზღაურება და მოძველებული ტალანტის აუზი ავიწროებს წარმოების კომიტეტებს. AI მოქმედებს როგორც ზეწოლის სარქველი. რუტინული დავალებების გადადებით, რაც ამცირებს საერთო ადამიანურ საათებს, რომლებიც საჭიროა ეპიზოდზე.

ახალი ანიმანტებისთვის, ეს ცვლილება ორ-ზე მეტი, მაგრამ ძირითადად დადებითია. შესვლის დონის როლები ტრადიციულად თითქმის მთლიანად შედგებოდა სწავლებისა და გაწმენდისგან, რომელიც ასწავლის დეგრადირებას, მაგრამ მცირე შემოქმედებით კმაყოფილებას სთავაზობს. AI-ის მართვისას, ეს არტისტები უფრო სწრაფად შეძლებენ მეორე მნიშვნელოვან ანნალიზებას, რაც აჩქარებს მათ პროფესიულ ზრდას, ხოლო სტუმების ყველაზე დაბალი ბრუნვის ინსტრუმენტებს, როდესაც ინტელექტუალური ბრუნვის დროს.

ეფექტურობის ზრდა ასევე საშუალებას იძლევა უფრო მკაცრი განრიგების. სერია, რომელიც ჩვეულებრივ მოითხოვს სრული წარმოების ცხრა თვეს, შეიძლება შვიდში ჩაირთოს, ბოლო წუთში ცვლილებების გარეშე კატასტროფისთვის. ენების ერთდროულად გამოშვების მოთხოვნა პლატფორმებისთვის, ეს ბუფერი კრიტიკულია.

შემოქმედებითი სტორიტელინგის გაძლიერება AI-ის მეშვეობით.

AI იწყებს ანონიმის ნარატივული და ესთეტიკური შესაძლებლობების გადაკეთებას, არა დამოუკიდებელი წერილების დაწერით, არამედ სწრაფი პროტოტიპული პარტნიორის როლით.

AI-დახმარებული სკრიპტინგები და ნარატივული თაობა.

მწერლის ოთახის რუტინები იცვლება. ახლა სკრიპტიერები კვებავენ ბიოებს, მსოფლიო მშენებლობის ბანკნოტებს და სცენის მიმართულებებს დიდ ენობრივ მოდელებში დიალოგის ვარიაციების ან შეთქმულების შესასწავლად. AI აანალიზებს ისტორიას ათასობით არსებული ეკრანებიდან და სთავაზობს ტონისა და ტემპის შენარჩუნების ვარიანტებს.

ზოგიერთი წარმოების გუნდი იყენებს AI-ს, რათა შექმნას 'რა-თუ' სცენარები ადრეული განვითარების დროს. თუ ხასიათი სხვა მორალურ ცვლილებას მიიღებს ეპიზოდში ექვსი, მოდელი შეიძლება განსაზღვროს განაყოფიერების შედეგები დარჩენილი სეზონის განმავლობაში. ასეთი ამომწურავი სცენარის დაგეგმვა შეუძლებელი იქნება დროის მიხედვით. ის საშუალებას აძლევს დირექტორებს გამოსცადონ დრამატული ცემები, სანამ საბჭოებში ჩაიბარებენ.

საუკეთესო შედეგები ჩნდება, როდესაც AI განიხილება როგორც ხმის დაფა და არა ავტორი. ის ვერ ჩაანაცვლებს ინტუიციურ, ემოციურ ლოგიკას, რომელსაც კვალიფიციური სტიუარდები მოაქვს, მაგრამ შეუძლია გაწყვიტოს ჩიხი, შეამციროს გადაკეთებები და უზრუნველყოს, რომ ხასიათის არხები იყოს განხილული.

დინამიური ხელოვნების სტილებისა და ვიზუალური კონცეფციების განვითარება.

ვიზუალური იდენტობის გამოკვლევა ხშირად არის კომპრესირებული წინასწარი წარმოების გრაფიკის პირველი მსხვერპლი. აI ხელოვნების გენერატორები, რომლებიც გაწვრთნილნი არიან სხვადასხვა ილუსტრაციის სტილებით, ახლა შეუძლიათ შექმნან კონცეპტუალური ფურცლები, ფონის საღებავები და მექანიკური დიზაინები საათებში, ნაცვლად კვირებისა. ხასიათის დიზაინერი დიზაინერი შეიძლება აღწეროს უხეში სილუტეტიეტი, აღწერს ტექსტით და უფრო ფერადი პრეფერენციებით ბუნებრივ ენაზე, და მიიღოს ათობით სრულად დამზადებული ვარიანტი.

ეს აჩქარებს განმეორებითი დიზაინის პროცესს, ხელოვანის საკუთრების შემცირების გარეშე. მანქანა მოქმედებს როგორც დაუღალავი მეურნეობა წარმოსახვისთვის, ხოლო ადამიანის კურატორი ირჩევს და ამუშავებს. ისეთ წარმოებაში, როგორიცაა FLT:0cent Ntx-ის ორიგინალური ანემია FLT:1, AI-დამზადებული განწყობის საბჭოებმა დირექტორებს დაეხმარათემატიკის მრავალ საერთაშორისო სტუმალურად განვითარებულ სტუდიუმზე ადრე.

ტექნოლოგია ასევე ეხმარება სტილის გადაცემის ექსპერიმენტებში. ძირითადი ანიმატორის ნედლი ნახაზები შეიძლება გაფილტრული იყოს განათლებული მოდელით, რომელიც მიმარტივებს კონკრეტულ უჯრედულ, წყალკოლორულ ტექსტს ან რეტროკულ მარცვლეულს. ეს ინარჩუნებს ხელოვნების მიმართულებას ახალი, ისე რომ არ აწვება საბოლოო დეპარტამენტს.

პერსონალიზაცია და ლოკალიზაცია გლობალური აუდიტორიებისთვის.

ანიმის მსოფლიო ფანაბას სჭირდება ზუსტი დაკითხვა, სუბტიტრები და კულტურული ადაპტაცია. AI-ზე ორიენტირებული ლოკალიზაციის ინსტრუმენტები სკანირების ასლები იდიომებისთვის, ჰონორარებსთვის და კულტურულად კონკრეტული მითითებები, რომლებიც სთავაზობენ თარგმანებს, რომლებიც იცავენ განზრახულ მნიშვნელობას და არა ლიტერატურულ ფორმულირებას. ეს სისტემები სწავლობენ დამტკიცებული ადამიანური თარგმანებიდან და შეუძლიათ შეინარჩუნონ ხასიათის ხმა ასობით ეპიზოდზე.

გარდა თარგმანისა, AI ხელს უწყობს პერსონალიზებულ გამოცდილებებს. სერვისების ნაკადი ტესტირებს ადაპტურ სუბტიტრულ სისტემებს, რომლებიც ერგებიან ჟარგონის სირთულეს მაყურებლის ასაკის ან იაპონური კულტურის ნაცნობობის საფუძველზე. ინტერაქტიულ ანტიკურ ფორმატში, AI ეხმარება ისტორიის ინდივიდუალური ხედვის გზების გათანადგომას, ხოლო ძირითადი ისტორიის სამყაროს ერთგული დარჩენაში.

ეს ყველაფერი არ შლის ადამიანის ლოკალიზაციის დირექტორების საჭიროებას, მაგრამ დრამატულად ამცირებს ხელით შრომას, რომელიც მოიცავს ფერფლების გაფლანგვას, დროის სუბტიტრების გამოჩენას და თანმიმდევრულობის გაზრდას სტუდიებისთვის, რომლებიც ხუთ ენაზე სიმულაციას ახდენენ.

ინდუსტრიაზე გავლენა, გამოყენების შემთხვევები და რეალური სამყაროს მაგალითები.

AI-ის თეორიული დაპირება ხდება ხელშესახები, როდესაც გავითვალისწინებთ, როგორ იყენებენ მას ძირითადი სტუდიები დადგენილი ფრანშიზებისა და გენერლების მეშვეობით. შედეგები უკვე ჩანს წარმოების განრიგებში, ხელოვნების ხარისხში და იმ ისტორიების ტიპებში, რომლებიც შეიძლება ითქვას ტელევიზიის ბიუჯეტზე.

ტოეი ანიმაციის სტრატეგიული AI მიღება.

ტოეე ანიმაცია, უამრავი საოცრების სერიაში არსებული ძალა, ჩუმად ინტეგრირებს მანქანის სწავლას თავის სამუშაო ნაკადში რამდენიმე წლის განმავლობაში. სტუდია, რომელიც ინვესტირებულია საკუთრებით ინსტრუმენტებში, რომლებიც ამცირებენ ფონის საღებავის დროს 60 პროცენტამდე, FLT:1I-ის მიხედვით, მათი ჰიბრიდული მილსადენი შეადგენს ტრადიციულ ხელნაკეთი ელემენტებს, რომლებიც საშუალებას აძლევს იმავე კვირაში უფრო მეტ ბირჟისტულ ხასიათის ნიშნულობას AI-დაგენურ კატეგორიებს, რაციონს.

პრაქტიკაში, ეს ნიშნავს, რომ ფონის დეპარტამენტი, რომელმაც ადრე შექმნა ერთი სრული ილუსტრაცია თითო ხელოვანზე დღეში, ახლა შეიძლება შექმნას სამი ან ოთხი ვარიატაცია, საღამოს წვიმა, სადაც ადიდებს ნათლის თანმიმდევრულობას და დეტალურ გავრცელებას. ეს ათავისუფლებს მხატვრებს ექსპერიმენტისთვის უფრო გაბედული კამერის კუთხეებით და უფრო რთული გარემოებით.

ტოეს მიდგომა პრაგმატულია. ისინი არ ხედავენ AI-ს როგორც არტისტების ჩანაცვლებას, არამედ როგორც საშუალებას, რომ ვეტერანი პერსონალი თითოეული ეპიზოდის გამოხატულ პიკებზე იყოს კონცენტრირებული. სტუდია ანაწილებს მის უნარს შეინარჩუნოს მრავალი ხანგრძლივი სერია ერთდროულად ამ ეფექტურობის ინსტრუმენტებში.

დიდი ხნის განმავლობაში მიმდინარე ფრანშის: დრაგონი ბალი, საიორ მოუნი და ერთი პიეცი.

ასობით ეპიზოდით, როგორიცაა FLT:0Draget ragems ზოლის ასტროპი, FLT: 2Sairlor MonT3, და 4Fcest-ის FFFLTFLTFFTF5TTFETTFT-ის -ის -ის ერთი -ის (FcccactcactcactcecactcoccecoccoccoccoccecoccoccoccoccactcoccoccoccoccactF5FFFTT5FFFTTTTTTTTTTTTTFcoccoccertecocTTTFcoccertecoccoccertecactcactcoccoccoccecracactcactcourcoccoccec

FLT-ის მეზღვაური მონFLT:1 ეყრდნობა AI-ს მისი ხელმოწერის ტრანსფორმაციული თანმიმდევრობებისთვის პროგნოზირებადი, მაგრამ შრომატევადი ნალექები და ხრახნის ყვავის, რომლებიც თითქმის ყველა ეპიზოდში ჩნდება. ამ ელემენტების ავტომატიზაციით, გუნდი შეიძლება უფრო მეტი მხატვრული გახდეს ფრაგმენტული ფრაგმენტული რეაქტორის რეკოლაჟიმური რეკოლაჟიმების გავლენის მქონე, რომელიც ბიუჯეტის გადაფართიატურ ნაწილს არქი, რომელიც არ საჭიროებს:, რომელიც არყემს, ბიუჯეტის არს: BDO.

კუმულაციური ეფექტი ის არის, რომ კლასიკური ფრანშიზი ინარჩუნებს ვიზუალურ თანმიმდევრულობას და გამოთავისუფლების კადეას, რაც შეუძლებელი იქნებოდა ათი წლის წინ. არც ხელოვნების სტილი და არც სამუშაოს სული არ არის კომპრომეტირებული; ნაცვლად ამისა, მანქანა მართავს პროგნოზირებას, და ადამიანი მართავს გულს.

მეჩა ანემი და AI-გენერირებული მექანიკის სიზუსტე.

მექანიკის გენერი ბუნებრივი შესაფერისია AI დახმარებისთვის. Gianant Ropos მოითხოვს ზუსტ ხაზის ხელოვნებას, თანმიმდევრულ მექანიკურ ერთობლივებს და განმეორებითი ტრანსფორმაციის თანმიმდევრობებს.

სტუდიები, რომლებიც აწარმოებენ სერიას, როგორიცაა FLT0 FFLT:1 სპინოფები იყენებენ AI-ს მექანიკური მოძრაობის დასაკავშირებლად, უზრუნველყოფენ, რომ პატიმრები, მორჩილები და შარურვები ფიზიკურად თანმიმდევრული გზებით მოძრაობენ. ეს გამორიცხავს უცებურ, რომლებიც ზოგჯერ ჩაცხელს იარაღთა იარაღთა იარაღთა იარაღთა იარაღთა იარაღთა იარაღთა იარაღთა და ფს ნერგვის დროს მოკლებულის აცივის გამოკლებას აცილებს აც კი არ აძლევს, როდესაც ტენს, მაგრამ, რომელიც უფრო მოქნილი შედეგების გამოს.

გარდა ამისა, AI-ის ალგორითმებს ემატება მეტალის აქცენტები და რეფლექსიის რუკები, რომლებიც ადაპტირდება განათების გარემოსთან, რაც საშუალებას აძლევს მეთოდებს იგრძნონ, რომ ისინი უფრო ამბიციურ მოქმედების ნაწილებს დგამენ, ისე რომ არ გადააქციოს წარმოება ზეგანვითარებად კრიზისულ რეჟიმში.

AI ფონის ხელოვნებაში და გარემოს დაცვის დიზაინში.

შესაძლოა, რომ უახლესი სეგმენტი ანთიმის წარმოებისა, რომელიც მოიცავს AI. ფოტოტორალისტურ ფონებს სკოლის სახურავის ან ქალაქის სკანირებისთვის, შეიძლება წარმოიშვას ნულიდან, შემდეგ კი დაინიშნოს, რათა შეესაბამებოდეს შოუს დახატულ ესთეტიკურ ვერსიას.

ხელოვნების დირექტორები კვლავ ადგენენ სითბოს და შემადგენლობის წესებს. AI შემდეგ ქმნის აქტივების ბიბლიოთეკას, რომელიც ფონის მხატვრებს შეუძლიათ შეცვალონ, შეადარონ და დაამშვიდონ ხელ-პატრონებული დეტალებით. შედეგი არის უფრო ღრმა, დეტალური სამყარო, სადაც პერსონალის ხარჯების ექსპონენციალური ზრდა არ არსებობს. წარმოებები, რომლებიც ერთ დროს დაეყრდნობიან უნიკალურ მაღაზიების ქუჩურ ფონებს და მთელ პოპულაციას.

ეთიკური მოსაზრებები და ადამიანის შეხება.

ანიმატორები შიშობენ ოსტატობას და გულშემატკივრები შეშფოთებულნი არიან ჰომოგენიზებული ხელოვნების გამო. ინდუსტრია ამ დაძაბულობებს ავითარებს სახელმძღვანელო პრინციპების შექმნით, რომლებიც ადამიანის განსჯას ცენტრში ინარჩუნებენ. უმეტეს სტუდიებს AI იყენებენ მხოლოდ იმ ამოცანებისთვის, რომლებიც აშკარად განმეორებითია და მოითხოვს მინიმალურ შემოქმედებით ინტერპრეტაციას. ისინი ასევე აწესრიგებენ მიმოხილვის ფენებს, სადაც უფროსი არტისტების აუდიტი და სწორი AIII პროდუქტები.

საავტორო უფლებებისა და მონაცემთა წყაროების საკითხები რთულია. სწავლების მოდელი სტუდიის საკუთარ კატალოგზე სამართლებრივად უსაფრთხოა, ვიდრე ღია ქსელის გაუქმება, და რამდენიმე წარმოების კომიტეტი ახლა დაჟინებით მოითხოვს საკუთრებით, ეთიკურად მიღებული სწავლების მონაცემებს. იაპონიის ანიტაციის შემქმნელთა ასოციაციამ დაიწყო ჩარჩოების გამოქვეყნება, რათა უზრუნველყოს, რომ AI-ის განთავსება არ შეამციროს სამუშაო პირობები ან დევალვაციის უნარები.

კონსენსუსი, რომელიც იქმნება, პრაგმატულია: AI არის ინსტრუმენტი, როგორც ნებისმიერი სხვა წარმოების ტექნოლოგია. ისევე როგორც ციფრული საღებავი ჩაანაცვლა ფიზიკურ უჯრედებს ინდუსტრიის განადგურების გარეშე, მანქანის სწავლა გახდება უხილავი ფენა, რომელიც მხარს უჭერს უფრო მეტად, ვიდრე ხელოვანებს, რომლებიც მის სულს ანათებენ.

მომავალი პერსპექტივა.

მომავალში, მოსალოდნელი იქნება, რომ AI-ის მიერ განხორციელებული დროის რეალურ და ინტერაქტიული ანიმაციის სისტემები, რომლებიც ინტეგრირებულია AI ანიმაციის ინსტრუმენტებთან, საშუალებას მისცემს გაფრენის ისტორიებს, რომლებიც ფრენაზე, მაყურებელ არჩევანზე მორგებულია. წინასწარი ვიზუალურობაც უფრო დახვეწილი გახდება: დირექტორებს შეეძლებათ დაბლოკონ სრული ეპიზოდი AI-დამზადებული ანიმანტით, შეფასება და შემდეგ ბოლო ეტაპზე.

ხმოვანი სინთეზი ნულოვან გზებზე უკვე ამცირებს ადრე ჩანაწერების ბოთლნეშებს, და AI-დახმარებული ჯანსაღი დიზაინი შეიძლება შექმნას კვალდაკვალ, გარემოუმები და სხვა გარემოს დაცვის აუდიოვიზორები ვიზუალური მოქმედებისთვის. ამ ტექნოლოგიების გამწიფებისას, ისინი კიდევ უფრო მეტ სახელმძღვანელო მიწის ფენებს დატოვებენ, რაც ინდუსტრიას ყველაზე უკეთ აკეთებს:

კვლევა, რომელიც AI-ს კოლაბორაციული აქტივად განიხილავს და არა ხარჯების შემცირების ჭერად, დაადგენს სტანდარტს მომდევნო ათწლეულისთვის. მიზანი არ არის რობოტიული წარმოების ხაზი; ეს არის უფრო ჰუმანური სამუშაო ნაკადი, სადაც შემოქმედებითი ნაპერწკალი აქვს ადგილი ნათელი დასაწვად, ეპიზოდის შემდეგ.