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集団的トラウマと「無声声」で癒される:モールの責任と贖いを分析する
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現代社会における集団トラウマの性質
集団全体が、安全と所持の感覚を揺らすような衝撃的なイベントを体験したときに集団の外出が現れます。個々の外傷とは異なり、それは、知見者、将来の世代、そして原発に影響を及ぼす文化的物語に自分自身を織り込んでいます。心理学者はしばしば、災害、戦争、または全身の差別を古典的なソースとして示していますが、現象は、より親密な社会的設定に等しく機能しています。教室では、非日常的な映画を放つとりません。(Folt)、家族は、この映画を離れることを許さない(Folt)。
小学校の小西宮翔子をかかわった少年、石田翔哉の物語センターは、大人が介入した後に自分自身をターゲットにすることだけ。 年後に、罪悪感と自殺の考えによって消費される、彼は小小小小冊子を謝罪し、最終的に、彼の行動のフルウェイトを理解するために求めています。 何がA Silent Voiceなので、その単離性は、その痛みや痛みの軽減に耐えられないものになるかもしれません。 と、このことは、そのコミュニティが、その関係を、そのすべてが、その影響を明らかにし、どのようにして、その影響を、その影響を、どのようにして、その影響を、そのものにするかを明らかにするのか、その問題が、その問題が、その問題が、その問題が、その原因を、その原因を、どのようにして、どのようにして、その問題が、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、その問題が、どのようにして、その問題が、どのようにして、どのようにして、どのようにして、その問題が、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして
集団トラウマのベクトルとして浮かぶ
表面では、 のいじめのボイスは、馴染みの学校の庭のダイナミックな外観: リングリーダー、コンプリシットオーディエンス、および脆弱なターゲット。しかし、フィルムはすぐに画像を深化します。翔子の聴覚障害は、単に彼女の異なるようにしません。彼女のクラスメートの目では、すべてが再配置されなければならない不便として彼女をマークします。教師の半心がけていると、それは完全に理解を失わないと、それは完全に理解し、その認識を失います。
集団の外傷は、誰もこのシステムをエスケープしないので正確に知覚します。翔子は、急性社会的分離と内部化された恥ずかしがりを抱え、彼女はすべての人の不満の原因であると信じています。彼女の母親と妹は、愛する人を見ている二次的な外傷を耐えます。彼は笑んだり、無声な人が、無解決の罪のキャリアになり、彼らは計画的な不安を突き刺すと、彼は同じようにしました。彼は同じことを強調したことを強調した。
ブルイを超えてのモールの責任
映画の最も不快な質問の1つは、まさに、翔子の苦しみの道徳的な体重を負担することです。 翔屋は、必然的に第一次俳優であり、物語は右に彼の選択肢を解釈します。 しかし、A無声[は、誰もがホックを外すように拒否します。 間違った家教師、武内、軽度にモッカーに参加し、クラスを指示する人は、その後、彼は、彼は、彼自身が、無事に、無事に、無事に、彼自身を識別することができません。
この責任の拡散は、集団の外傷の観点です。グループ内での害が発生したとき、個人は他人の行動を指すことによって、そのインタラクションを合理化することができます。教室は、残酷が正常化され、機関の権限の失敗であるエコーチャンバーになり、学校のインタラクションは、今後も従事する不正行為の許可を認めるShokoの専門的なサポートの欠如を認めます。これらの層を強調することにより、この映画は、正式な償還が、そのコミュニティ全体に決定的な役割を果たすことができないことを示唆しています。
哲学的な立場から、これは、このような]のような思想家によって探求された共有責任の概念と整列します。 哲学のスタンフォード百科事典。 害が集団行動や排卵によって生成されるとき、道徳的な債務は、関与する当事者のネットワーク全体にわたって配布されます。 A Silent Voiceは、Shoyaの試みが、それが彼の攻撃者であると示されていないと、すべての犠牲者を攻撃者であると示さないと、それは、すべての犠牲者を攻撃者であると、そのすべてのことを示さない。
西宮翔子:内面の抑圧の重み
翔子は、単独の物語機能が許すのは、受動的な犠牲者として頻繁に誤解されます。その解釈は、フィルムの複雑さを強調します。翔子は、彼女の非常に存在が負担であることを信じるほど徹底的に、彼女を指示した残酷性を内包化します。この内包された可愛主義 - 社会の否定的なメッセージを解明する - 二次的な外傷を伴う、彼女は外傷が止まった後、自分自身に潜伏する1つ。彼女の徴候は、彼女の危機を犯したと、彼女の危機に陥りません。彼女の徴候は、彼女の徴候を強制的に、彼女の危機を犯し、彼女の危機を犯し、彼女の攻撃し、彼女の攻撃し、彼女の危機を強制的に軽減しました。
キャラクターは、集団的なトラウマがマージされた人の自己コンセプトでどのように動作するかを照らします。 翔子の逸脱、豊かな言語と文化的アイデンティティとして理解できる代わりに、克服する能力として彼女の周りの人々によってフレーム化されます。 彼女は、常に自分の幸福の費用で他人の不快感を収容することを学びます。 署名言語のフィルムの使用は重要なポイントです。 キャラクターが署名するときに、彼らは彼女の関心のある組織にShokods[F]を記入し、彼女の関心のある組織の要件を[F]と[F]を識別する] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F] - [F
翔子の旅は「普通」になることではありません。それは、謝罪なしにスペースを占有する権利を回復することです。彼女の回復力は、小さな、不快な行為で現れます。通信ノートブックは、繰り返し拒絶後でさえも到達し続け、最終的に真の接続を可能にしています。彼女は最終的にバルコニーに自分自身の絶望に直面した場合、瞬間は信号が消えません。代わりに、それはShoyaと他の人がそれが、それが群衆がそれによって生成されるように、その逆転の努力を認めることができないことを認識するために強制します。
石田翔也: 脱退の許認可、代理店、制限
翔屋のアークは、しばしば、再帰的な旅として祝われますが、フィルムはどんな簡単な満足度を複雑にします。 彼の罪は、それが物理的に現れることが非常に圧倒されます。彼は、大きな青いXの人々が彼の周りのみんなの顔を覆う象徴的人物のつながりの不当な価値を見ている、人間の関係の不当なものとして自分自身を見る。 この視覚的なメタファーは、その1つは根本的に異なる感覚を捉え、共有された世界から切り離します。 とき、Xの落ち着きは、感情的な結束の後に行動します。
修繕での翔矢の試みは、不完全で、時事に自己中心である。彼は当初、翔子を回復するだけでなく、自分の苦しみを緩和するために寛容を求めています。物語は、この動機を直立していません。むしろ、それは開始点としてそれを理解しています。時間が経つにつれて、彼は聴覚を学習します。それは文字通り、国際学習の言語によって、翔子のさらなるアブソリューションに対する彼の欲求に対する優先順位付けの必要性をします。このトラジェクショナルな態度は、単に、そのような行動規範を強調する[Fref]の行動規範を、そのような行動規範を強調します。
しかし、映画は完全に被覆しません。 彼の幼年期の行動は、彼の歴史の永久的な部分のままであり、彼が引き起こした痛みは消えることができません。 これは重要な道徳的主張です。 償還は過去をキャンセルしませんが、それは未来を形容することができます。 映画の最後に、翔屋はヒーローになりません。 彼はそれによって破棄されずに自分の道徳的な体重に耐えることができる人になりました。 つまり、映画は、彼を可能にした彼にとって最も有効な償還の形態です。
癒しのコミュニティ次元
トラウマが集合的であるならば、それから癒しも共同努力でなければなりません。 []:無声声]]]は、このことを、前のクラスメート間の関係の遅い、厄介な再構築を通して示します。 プロセスは線形ではありません。 グループが学校文化祭で再接続しようとすると、共有されたプロジェクト、古い再出席面をすぐに。 上野は、更新された残酷さと翔子を攻撃します。 川井は、彼女の自己の恐怖を繰り返すために、彼女の脅威を繰り返す。
複数のキャラクターがつくる、不快な近接にとどまる、トータルな解散が選択されるのを防ぐもの。永塚智弘、小谷の忠友裕は、安定的な存在感を発揮します。西宮雄ズ、小子の忠実な保護の妹、徐々に小矢の誠意を目にするような防御力を低下させます。周辺キャラクターでさえ、空白のような公正な志望のMashibaは、グループ全体の計画を埋め立て、個人的な決定を積み重ねて、個人的なネットワークを創り出すために貢献を続け、個人的には、個人的には、個人的には、個人的には、個人的には、個人的には、ネットワークを蓄積し、単独で、これらの活動するというような、これらの決定を、同じくなものにすることを可能にしました。
こうして、長期にわたる被害を緩和する社会支援システムの重要性を強調する外傷回復研究と相互に共鳴する。集団外傷の生存者は、孤立にならないようにする。彼らは、その経験を検証し、害に対する責任を共有し、行動を変えようとするコミュニティを必要としている。 ]A Silent Voiceは、最終的には、その行動を無視することができないと、その行動を無視することができない。
シンボル、サイレンス、コネクションの言語
映画のビジュアル言語は、外傷の探求を深化します。Xの顔は、Shoyaの自己構成された人間との相互作用の運動を表す最も議論の行き届いたシンボルです。彼らの消失信号は、本物共感の瞬間を強調しますが、映画は賢くこの恒久的な状態をしません。人々はお互いを傷つけ続ける;Xのは戻ることができます。この不安定性は、集団外傷から癒しの性質を反映しています。それは目的地ではありませんが、それは更新が必要であるという慣行が必要です。
水のイメージは、同様に機能します。翔子の自殺の試みは川の近くで起こり、複数のピボタルの会話は、浄化と世界の間の境界の伝統的な日本のシンボルである水を見下ろす橋に行われます。映画は感情的なアニヒレーションの脅威と水を関連付けるだけでなく、浄化の可能性も、潜水深部が失われたものを取り戻す。翔子を保存しながら、翔也の近距離は一種のバプテスマになり、彼の人生を犠牲にしている彼の人生を完全に理解している。
最も重要なのは、映画は、中央のメタファーとして通信そのものを扱います。翔子の逸脱は障害物ではありません。聴覚キャラクターのリフューザーは、彼女の言語で会うためのものです。翔矢が署名言語を学ぶとき、彼はスキルを獲得するよりも多くをします。彼は相互認識の関係に入ります。最終的なシーケンスは、彼が頭を持ち上げ、本当に彼の周りに群衆を見、聴衆が、彼は、占有率の力と開始の能力を介したの電力に対する視覚的検査です。
オンゴイニング倫理的プロジェクトとしての償還
誰が本当に残酷を壊すために変更をすることができるかどうかは、無声声[を捜す質問です。 映画の答えは、頑固に希望であり、また要求しています。 贖いは感情やステータスではありません。 それは、彼らが害している人々の幸福に対する持続的なコミットメントです。 翔矢は、彼が許されているときを決定することはありません。 彼は、あまりにも多くの人が、その場を守るために、あまりにも費用を抑えるために努力し続けることができます。 彼も、彼は、あまりにも多くのコミュニティを守るべきであるとき、彼は、あまりにも多くのコミュニティを守るべきではありません。
倫理観は、現実世界の影響を受けています。学校におけるいじめの危機は、ゼロ耐性ポリシーだけで解決できません。学生、教育者、家族が社会環境の共有責任を理解している文化を耕作する必要があります。障害者の関与は、アクセシビリティチェックリストよりも多く要求します。それは、Shokoの自己啓発につながる深い信念に挑戦する必要があります。 A Silent[FLT][FLT]:]を、私たちの行動能力を収集し、私たちの行動能力を直接的かつ効果的にテストするために、私たちの訓練を試みます。
最終的に、フィルムは苦しみの世界を自由に約束しません。 苦しみは目撃し、認め、そして、接続の頑固な行為を通して、耐えられるレンダリングすることができることを約束します。 キャラクターは過去を忘れないでください。 彼らはそれを一緒に運ぶことを学びます。 その壊れやすく、硬質な連帯は、それらのいずれかが見つけた償還する最も近いことです、そしてフィルムはそれが十分かもしれないことを示唆しています。