摩琴新会の「ラッシュ」、超現実都市環境づくりのテクニック

神海誠、日本アニメーター、そして現代名曲の背後にある監督。]、あなたとの接客、および[5センチメートル/秒]])は、都市景観がアニメーションでどのように描かれているかを根本的に再定義しています。 彼の風景は、彼らは、彼らの生きた場所や、彼らの生きた場所を、彼らのために、彼らの生きた場所を、彼らのために、彼らの生きた場所を、彼らのために、彼らのために、彼らの生きた場所を、それらに変える、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように、そのように

信海都市現実主義の幻覚を理解する

フォトレアリスム対. アニメーションにおけるハイパーレアリスム

技術の解散の前に、光線維症と超現実主義の新会が採用している間区別することが不可欠です。 光現実主義は、カメラの視線を再現することを目指しています。多くの場合、滅菌精度をもたらします。 しかし、新海は、この過去をプッシュします。 彼の背景は感情的に満たされ、わずかに現実的なバージョンの現実化されています。 東京の新宿地区の路地の路は、光と影の大聖堂になります。 雲丹の列車の交差は、高精細な反射や風の影響を強調表示するような光の深さを強調表示するような感覚的な光を強調表示します。

アニメーション空間の感情的な魂

シンカイの作品の代表的な要素は、都市の設定に応用した、モノノーの概念です。 空の教室、雨のぼる自動販売機、そして夜最後の列車は、すべてが長くなるためのベクトルになります。 シンカイは、都市を二次的なキャラクターとして扱い、目撃者を目撃し、見栄えを反映させるものとして、または、空中にあるすべての人が、技術的なストーリーを覆う必要があります。 つまり、この方法は、すべての人が、空中を覆うために、技術的なストーリーを覆う必要があります。

神海真琴のキーテクニック

シンカイのワークフローは、現代的なデジタルツールでクラシックアートの基礎を融合しています。次の技術は、象徴的な都市イメージのバックボーンを形成し、最後に各建物が光と細部のシームレスなレイヤーを作成します。

層状深度とパースペクティブ

奥行きは、新海が誇る現実の足場です。彼は、非審美的なフォルムグラウンド・グラウンド・グラウンド・バックグラウンド・ヒラフティを使ってシーンを組み立てます。典型的なショットは、複雑なフォアグラウンド・エレメント(自転車、鉢植え、パワー・ライン)を特徴とし、キャラクターの真下線を画やすような背景を、空に映る建物が柔らかい大気の斜面に浮かぶような背景を、その角度から見ると、そして、その角度を変化させるような光景を演出します。この多層的なアプローチは、単に、遠方的な光を演出するだけでなく、そして、その角度を観察したり、光を観察したり、光ったり、光ったり、光ったりするような光を観察したりするような光を観察したりするような光を観察したりするような光を観察したりするような光を観察したりするような光を観察したりするような光を観察したりするような光を演出したりするような光を演出したりするような光を観察したりするような光を演出したりするような光を、光を演出したりするような光を演出したりするような光を演出したりするような光を演出したりするような光を演出したり

細部とテクスチャーの細部まで

平凡な空間を演出する、新海映画の「窓」と「ユーティリティ」の柱は、そのイメージを「感」し、その「感」を「感」する」という点で、その「手」を「手」に「手」を「手」で「手」で「手」を「手」に「手」で」と「手」を「手」に「手」と「手」を「手」で「手」と「手」を「手」と「手」で「手」を「手」に「手」と「手」を「手」に「手」を「手」に「手」に」と「手」を「手がかり」に「手がかり」と「手がかり」を「手がかり」と「手がかり」と「手がかり」と「手がかり」を「手がかり」と「手がかり」と「手がかり」と「手がかり」を」と「手がかり」を」と「手がかり」と「手がかり」と「手がかり」を」と「手がかり」

色勾配と照明のマスター

風合いが新海の世界、色、光の肌なら息です。彼は、金曜の時、青の時、そして過度のスキーの拡散光を好むフラットで毎日の照明を避けます。 グラデーションは、多くの場合、中央の青緑色の青緑色の光を浴びて、太陽の光を浴びるような光を、その光を浴びるような光を、その光を、さまざまな光を浴びる光を、その光を、その光を、そして、その光を、光を、光を、そして光を、光を、そして光を、光る光を、そして、光を、光を、光る光を、光を、光る光を、様々な光を、光を、光を、光る光を、光を、光る光を、光を、光る光を、光を、光る光を、光を、光を、光を、光を、光を、光を、光る光る光を、光を、光を、光る光を、光を、光る光を、光る光る、光を、光を、光を、光を、光を

反射と透明性効果

シンカイの街並みがきらめき。雨の後のウェットアスファルトは、ストリートライトのための鏡になります。ストアフロントウィンドウは、パスターの歪んだ形状をキャプチャし、プルドルはクラウド散らばりのスキーを反映しています。これらの反射は決してジェネリックではありません。彼らは視覚の法律を従うがちですが、スタイリッシュに強化されています。キーターは、スモール反射対スを区別します。例えば、ウェットロードでは、反射はシャープで、そして、より明るい方向に光を当てる必要があります。

ダイナミックスカイと気象統合

天気は、新海映画は、静止した背景ではありません。それは環境と流れ、相互作用します。雨は、遠くの光をぼかすような縞として描かれており、霧は路地を貫く、そして内部の落雷のような山を回るクムロンムバスの雲タワー。このアニメーターは、曇り量を柔らかくし、そしてリムに沿って鋭いハイライトをスレッド化します。 Weatherを雨に降水させるには、各々の光を雨が降水し、その光を降水量に変える[F]を降水器に変える、雨が降水量を降水量に変える、雨が降水量を降水し、雨が降水量を降水し、雨量を降水量を降水量、雨します。

アーティストのための実践的なアプリケーション

新幹線の技術を個人ワークフローに翻訳することで、審美的な練習と観察へのコミットメントが伴います。次のステップは、インスピレーションから実行までの道を破壊します。

リアルワールド建築と大気を研究

シンカイの都市の忠実度は、広範囲な場所のスカウティングに根ざしています。 魅力的なアーティストは、都市の写真の参照ライブラリを構築し、形状の構築だけでなく、混乱、不目な詳細に注目すべきです。 ケーブルの追跡、空気調節ユニットの錆、自転車の駐車エリアの乱雑。 さまざまな天候や日の時間の間に都市を訪問してください。 雨やネオンの兆候が雨の後にどのように光を吸収するか、またはどのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、どのようにして、より詳細な手順を調べるかを把握することができます[F] 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明: 説明:

構成とフォアグラウンド・ミッドグラウンド・バックグラウンドの使用

単一のブラシストロークを敷き詰める前に、明確な層計画を立てます。 荒い3Dブロックアウトまたはシンプルな視点グリッドで始まります。 焦点ポイントを置きます。 キャラクター、列車、特定の建物 - ミッドグラウンドで。 焦点や深くシルエットされた、焦点から抜け出す、そして瞬間的な深さを追加します。 背景のために、遠い空をスケーラさせるが、そのコントラストと詳細を著しく減らします。 新幹線は、しばしば、遠方を歩くと、異なる角度から変化するような光景が変化します。 遠方を観察するごとに、異なる角度から、異なる角度から、または角度を変化させます。

レイヤード絵画のためのハーネスデジタルツール

Adobe Photoshop、Clip Studio Paint、または Procreateなどのソフトウェアは、多層アプローチのために不可欠です。 別のレイヤーグループを使用して、フォアグラウンド、ミッドグラウンド、背景、光の影響、およびオーバーレイ。 複雑な都市をブロックし、正確なカメラ角度を決定するために、レイヤーマスクをクリップして、選択的に詳細を明らかにまたは隠すことができます。 Shinkaiのチームは、ブレンダーやSketchUpなどの3Dソフトウェアを使用して、複雑な都市景観をブロックし、正確なカメラの角度を決定することができます。 したがって、あなたは、あなたは、アーティストをレンダリングし、より強力なプロファイルをレンダリングすることができます。 または、あなたは、あなたは、あなたが、あなたが、より強力なプロファイルを描画することができます。

新幹線のカラーパレットをエミュレート

代表的なShinkaiパレットは、彼の映画からカラースクリプトを勉強することによって構築することができます。 通常、プライマリパレットは、分岐に渡る温かみのあるハーモニーです。 意図した気分の大きな形にブロックする、ドミナントウォーム色合い(金、桃、マゼンタ)は、クールなシャドウ(ディープシアン、バイオレット)から設定されています。 実装するには、意図した気分の大きな形状にブロックする「カラースクリプト」レイヤーを作成します。 その後、別のレイヤーで、それらのマップの調整を使用して、あなたのイメージを明るい色の光を変化に変えます。

過コンパイルなしで反射を組み込む

反射はすぐに混乱になることができます。系統的なアプローチ:まず、反射面とその荒さを特定します。 プルドのために、新しいレイヤーを作成し、反射されたオブジェクト(建物、空)の荒い形状を柔らかいブラシで塗装し、その後、地面の視点に応じてそれを歪めるためのツールを適格に使用してください。 わずかなガウスの毛布を追加し、30〜60%に不透明度を低下させます。 湿った舗装のために、すべての反射面が反射する方向に反射する方向に反射する方向を反射する方向に、あなたは、すべての角度を反射する方向に反射する方向に変化を反射します。

劇的な天候とスキーを作成する

新幹線をエミュレートするには、カスタムクラウドブラシ用のワークフローを開発します。さまざまな高度で実際のクラウドを撮影し始めます。ソフトウェアでは、散らばる、ダイナミクス、デュアルブラシの設定でブラシを作成して、ふわふわふわ、レイヤーエッジを生成します。別のレイヤーに雲をペイントし、ソフトな消しゴムを使用して底をフェードアウトします。雨のために、方向を定義し、斜めの白い縞の層を複製し、他のシーンをブルーレイトアウトします。[F]は、太陽と光を浴びて、常に点灯します。

事例: アイコン的なシーンを分解する

遠くには、これらの技術が2つの有名なシーケンスで石炭をかかわってみよう。2016年映画「]で、あなたの名前。]]、山頂の「Katawaredoki」(twilight)シーンは、糸守市の見晴らしを眺めます。ここでは、新海は深層に埋め込まれたマゼンタと金色の放射性勾配を使用しています。フレームの石膏は、街の透明度が非常に高いため、光が光が光り輝くように見えます。

雨の降水量や降水量が異なるため、雨の降水量が少なく、雨の降水量が少なく、雨の降水量が少なく、雨の降水量が少なく、雨の降水量が少なく、雨の降水量が降水量が少なく、雨の降水量が降水量が降水量が降るまで、雨の降水量が降水量が少なく、雨の降水量が降水量が降水量が降水量が降る。雨の降水量は、雨量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水し、雨量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水量が降水し、雨量が降水量が降水量が降水量

参照写真の役割

シンカイのバックグラウンドは、実際の場所への不快な再構成のために有名ですが、彼らは光通信ではありません。 ディレクターと彼のチームは、多くの場合、フィルムで描かれた正確なスポットから、参照写真の数千を取ります。 彼らは、これらの写真の分解をします: わずかに回転し、季節を変え、建物を追加または削除し、大気条件を常に高めます。 アーティストにとって、携帯電話は一定のスケッチブックになることができます。 だけでなく、複雑な状況を埋めるために、光を埋め込むだけで、あなたのコンクリートを埋めるために、それらを埋め込むことができます。

ソフトウェアおよびデジタルワークフロー

アーティストはパラマウントですが、適切なツールは速度と反復を可能にします。Shinkaiのスタジオ、CoMix Wave Filmsは、手描きの2Dアニメーションとデジタルペインティングの組み合わせを使用して、Photoshopと独自のソフトウェアを利用しています。独立したクリエイターは、その視点の定規と広範なブラシのカスタマイズ性のためのクリップスタジオペイント、色と合成のためのフォトショップ、および3Dベースの制作のためのブレンダーを組み合わせることができます。通常、ワークフローは、低速の描画と3Dの角度を合わせる必要があります。

都市空間を通した感情を呼び起こす

最終的には、新会のテクニックは感情のサービスです。 彼の映画の街は、特徴の内側の状態を映し出します。それは、散らばるアパートです。広大な空の鉄道駅は、孤独のための空なステージになります。 この感情的な共鳴を築くために、アーティストは意識的な環境設計の決定をしなければなりません。 一日のベストは気分を捉えますか? (アイロレーションのためのディープナイト、深夜のためのアイソレーション、新しい条件のための早期の朝は、どのようにして、あなたは、どんな風に反射するのか? ? どんな風に、あなたは、どんな風に、どんな風に? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?

最終思考と次のステップ

誠に勝手ながら、真琴の都市環境は、ひとつのトリックではなく、レイヤードで、観察、技術スキル、感情的な知性を身につけるアプローチです。カメラマンの目で世界を観察し、多彩な参考文献ライブラリを構築することで始まります。そして、デジタル・キャンバスでは、大気層の深さを組み立て、気分をセットする色彩グラデーションを盛り上げ、そして、生きた要素として、そして、その場を取り入れることは、よりむしろ、より高機能的な要素を取り入れています。そして、これらの作品は、その場を徐々に解釈し、その場を視覚的に捉え、その場を立体化します。