見えない言語: Subtext が素晴らしいアニメを定義する理由

キャラクターの目、忘れた写真の意図的な配置、忙しい街並みから単一の漂流の葉への突然のシフト - これらは、アニメの中で最も重い重量を運ぶ、しばしば未知の瞬間である簡略です。 媒体は、その大胆な行動シーケンスと目を引くキャラクターデザインのために頻繁に祝われていますが、その永続的な力は、未開封のままに来るものです。 サブテキスト、感情的、哲学的、そして文化的なヴィラの勝利を理解することは、なぜか理解して、単純な物語を理解することができます。

アニメは、アクティブな観賞者を必要とします。ストーリーテリングのより重い形のとは異なり、それはしばしばその聴衆が線間で読むことを信頼しています。サブテキスト上のこの信頼性は、事故ではなく、マンガの中核の反射、パネル間のスペース(日本の芸術の数学)が、描画自体として重要であるフォーマットです。この記事は、一般的なアニメ物語に隠されている意味の層をアンパックし、そのキャラクターを探求する計画を超えた、その物語をロールやコラボレーションする長いコラボレーションを描きます。

サブテキストの分解:メッセージの非表示に

サブテキストは対話の下の会話です。シーンのサーフェスアクションをサポートする感情的なアーキテクチャです。アニメでは、内部のモノローグが頻繁に起こることができる、サブテキストはしばしば、キャラクターが何を言っているか、自分の体言語、周囲、または音楽的な伴奏が明らかにするギャップに住んでいます。フィーリーの主人公が「私は決してあきらめない!」と標準の音が配信されるかもしれませんが、サブテキストは、自己の音が聞こえるときには、自分自身をフラッシュするような障害を明らかにする可能性があります。

サブテキストの力は、その共同自然にあります。ビューアは意味の共演者になります。物語がすべてのモチベーションをスプーンフィードしていないとき、脳はより深く関与し、個人的な経験と文化的知識を掘り下げてギャップを埋めます。このプロセスは物語が個人的に感じます。孤独なモンスターについての物語は、例えば、私たちが生き物のサイレントな視線の感覚を計画しているので、オストラクライゼーションに関する普遍的な瞑想になります[F]と、なぜですか?[Fen]:[Fen]:[Fen]:[Fen]:[Fen]

サブテキストの4つの柱

サブテキストがどのように動作するかを体系的に理解するために、相互連結された4つのカテゴリにセグメント化できます。

  • 心理的サブテキスト:[行動を駆動する内部の競合。 キャラクターの強迫的な清潔感は、混沌世界で制御するための必殺的必要性で微妙にヒントを出すかもしれません。
  • 対人サブテキスト:[]]個人間の無差別な動詞。戦いの後の2人の友人間の長期的な沈黙は、外傷、再送、または不法な愛についてのボリュームを叫ぶことができます。
  • システム的サブテキスト:] ストーリー内の社会に関する解説。 隔離された外側のリングからリソースを消費するグミターシングユートピア市は、単一の政治スピーチなしで、不平質のサブテクチュアルな批評です。
  • メタサブテキスト:[]]) クリエイターがジャンル自体について聴衆と持っている会話。 突然、その独自のトロープを分解する魔法少女シリーズは、]のように、Puella Magi Madoka Magica[]、Fictionで希望と犠牲の非常に性質を疑問にサブテキストを使用します。

サブテクチュアルエンジンとしてのテーマ: 表面プロットの下のどんな嘘

ほとんどのアニメは、デュアルトラックで動作します: オーバートプロット(デモン主を敗北させ、トーナメントを勝ち抜き、謎を解決します)とテーマエンジンの運転特性決定。最も耐えるシリーズは、これらのトラックをシームレスに揃えるので、プロットはテーマのメタファーになります。下はアニメとサブテクチュアルトレンチの優勢な流れです。

友情の錬金術:生存メカニズムとしての絆

表面では、「友情の力」は予測可能なシヒレです。英雄のグループは、不測のオッズに直面し、その親密さを覚え、突然の激怒を思い出させます。サブテキストは、しかし、しばしば必殺心理防衛メカニズムとしてこれを解体する必要はあります。一連のNeon Genesis Evangelionでは、キャラクターは単に「行動」を強制的に探す必要があります。 モンスターの恐ろしい方向に、Digereを強制的に動かすために、モンスターの恐ろしい方向に強制的なレベルの恐ろしい方向にする必要があります。

あまりの非日常的な設定では、友情のサブテキストは、現代の生活の多重性的慣行を批判することが多い。 「中間」(クルー)のトロープは、単に戦いでバックアップを持つことではありません。 それは、アイデンティティがコミュニティを介して形成されるというサブテキスト的に議論します。 孤独なオルフ(古典的なアーチ型)として開始するキャラクターは、単にチームプレーヤーであることを学ぶものではありません。 彼らは、体外に回復するような状況下にあると、彼らの体外に戻って、そのグループを[FORT]を[F]:[F]

アイデンティティの鍛造材:マスクおよびミラー

魔法少女のシーケンスからスーパーサイヤ人のアセンションまで、変換のアニメの魅惑的な表情は、アイデンティティの流動性を表現しています。サブテキストは、新しいパワーレベルにはほとんど関係していません。代わりに、それは真の自己の恐怖に遭遇します。理想的なバージョンに変換するキャラクターは、日常的な形で不十分感を明らかにするかもしれません。これは、多くのshojo物語の中心であり、魔法の障がいのある少女が、聴衆に潜在的に話できないことを強調しています。

アイデンティティの闘争は、文化的ハイブリッド性の濁りのある水もナビゲートします。 世界的な世界では、多くのアニメキャラクターが2つの世界(人間と精神、日本語と外国、文明者、兵士の境界線に存在しています。 過度の衝突は、領土のための戦いかもしれませんが、サブテキストは、所在する検索です。 キャラクターが高校に収まるように、サブテキストはコードステッチと文化的背景の要素を映し出す[F]という意味で、この階層は、通常のレンズを強制的なものにします。 [F]

モール・ランドスケープ:ビランとヴィクティムの線を解散

ほとんどのグリップアニメの拮抗薬はまれに純粋な悪です。彼らの悪性は症状です。サブテクチュアルストーリーテリングは、悲劇的なケーススタディに世界的破壊計画を変換します。ユートピアのビジョンが凍結時間を含むアタゴニストを考慮するか、すべての意識をマージする。表面プロットは、遺伝子を止めるためにヒーローが必要です。サブテキストは、しかし、それらを損失と死に耐えることができない動物の痛みを伴って私たちを誘います。

この曖昧さは、視聴者のために道徳的に厳しい行動をします。 英雄の最後のブローサイレンスが正反対に共感する「ビラン」とサブテキストは正義の性質を疑問に思います。 この勝利だったか、壊れた理想の必要な意味ですか? ヴィランスサイレント瞬間を与えることによって、このアニメは、古い写真、花に優しいタッチを、彼らのストロボティクスを複雑にしているか、または私たちの哲学を尋ねます[F]。

シンボル主義の建築:視覚環境を読んで下さい

アニメでは、象徴主義は装飾的ではありません。それは、潜在意識と直接通信する密で、原始的な言語です。プロダクションチームは、視覚的なモチーフを複雑な感情状態のショートカットとして使用し、聴衆の直観的なパターン認識が言葉よりも速くメッセージをデコードすることを信頼しています。

水と雨:]水は、おそらく中で最もロードされたシンボルです。 穏やかな流れは、感情的な変化を反映している間、その流れを見つけるキャラクターをサブテキスト的に示すことができます。 雨、特に、重度のサブテキストリフティングファサードを実行します。 それはまれに悪い天候を意味します。 感情的な告発中に突然下がり、外的行動を覆うために、我々はそれらがマスクを破壊する可能性があることを確認します。

]空間のブロックとフレームワーク:[フレーム内の文字間の物理的距離 - 概念として知られている概念は、サブテクチュアルテンションを作成します。 広のショットの反対の端に配置された2つの領域の恋人は、柱や窓枠から大胆な縦線で区切って、視覚的に彼らの感情的なschism を表現しています。 サブテキストは障壁です。 同様に、文字はバー、偽りのミラーや、それらが観察されたように見えます。

フロラとファナ:[ 桜 ()] は、モノの認識の明らかな文化的シンボルであり、トランジエンスの苦いパス。 しかし、サブテキストは頻繁にこれをねじります。 悲劇的なイベントが潜在的に発生した花のフィールドは、人間の苦しみに生命の残酷さを示唆している 動物の状態が、黙想的な表現されたように見えます。 動物の感情は、その感情的な表現を、そのように見えます。

ホイッスパー、叫びない物語的な構造

ストーリーが構造化される方法は、サブテキストの容器になります。 AからBに進むリニアナレーションは、決定的な運命の哲学を頻繁に伝えます。それは、結果が続きます。対照的に、構造的サブバージョンは混乱、記憶、そして外傷を伝達します。

非線形時間メモリの断片化:]アニメがタイムラインをシャッフルするとき、例えばのように、Haruhi SuzumiyaのMerancholy(特にその放送順)または[]]])、サブテキストは、その記憶自体の性質に関するコメントです。 したがって、私たちは常に私たちの意識的なストーリーを、または、私たちの精神的ではないことを望んでいます。

相対不可能な視点:[ 妥協されたソースからの第一人ナレーションは、サブテキストへの直接的な水路です。 ナレーターが完璧な世界を説明するとき、視覚トラックは、ドラブ、無色のダイストップア、サブテキストスクリームは、否定的および認知的不快感を示しています。 視聴者は、視覚的真実からナレーションされた真実を手動で分離しなければなりません。 この問題は、私たち自身が判断するべきであり、私たち自身の人生を強調するものではありません。

静電気と非消化音: サウンドデザインは、サブテキストの獣です。 視覚的な暴力の場面で再生する陽気で上流のインサートソングは、鉄や分裂の沈黙を生じさせ、キャラクターがホラーからチェックアウトしたことを示唆しています。 突然、音の完全ドロップアウト - 音の「音の真空」 - 基本的には衝撃を表現する可能性があるので、その人は、その音が息を吸わないこと自体が、音が、音の音が、音が聞こえることはありません。

文化的哲学的サブテキスト: 不法なゼイチジスト

アニメは真空に存在しません。それはそれを作成する社会の有力な手段です。日本のユニークな文化、歴史、哲学的な文脈を理解し、そのほかに国際的な聴衆に見えないかもしれないサブテキストの最終的な、重要な層を解除します。

神と場所の精神:] の頻繁な外観と、映画の自然神聖性 プルン モントーク と [] スピリット ド エイウェイ は、ファンタシーな要素ではありません。 サブテキストは、深い生態学的悲嘆であり、悲嘆する資源であり、神秘的な関係は、単に神秘的な関係を秘的なものにしません。

コルリチブスム対. 個性:[]] 気付く「爪が打たれてしまう」哲学は頻繁に逆転しています。奇妙な髪と大声の主人公は単なる奇妙なデザインではありません。彼らは、硬い社会的適合に対するサブテクチュアルな反響です。グループが調和する社会において、ユニークな力になるのは、あなたが、あなたが持っているように、あなたが持っているように、あなたが持っているように、特定の力が、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが、あなたが

ポスト・ウォー・トラウマと核のイメージ:[] 特に科学の小説やカイジュのジャンルで、原子トラウマの処理です。 突然、虐殺された都市、放射線から生まれた僧侶の変異(ゴジラの原発のような)、および一連の破壊の不可解なスケールは、そのようなAkirat]を、単に傷跡を捕捉え、その感情を観察するだけを観察する。 平和は、単に、その感情を観察するだけを観察する。

Genre Subversionのサブテキスト

現代のアニメは、コードステッチのマスターになりました, 親しみやすいジャンルのトロープをサブテキストだけに分散させる. シリーズは、ハーレムコメディとして開始するかもしれません, しかし、サブテキストは徐々にロマンチックなエンタイトルの分解を明らかにします. 主人公が現実の生活の中で敗北であるが、ファンタシーな土地の英雄は、このパワーファンタジが中空に逃げるが、人生を辞退させるが、命を拒絶する.

最も豊かな例の1つは、mechaのジャンルです。 表面では、巨大なロボットを操縦することについてです。 サブテキストレベルでは、ロボット(メカ)は、多くの場合、ツールや武器として身体の表現です。 子供の兵士のトロープは、]のようなシリーズで共通です。 移動式スーツガンダム]]は、失われた無力と僧侶の方法で大人の大人の大人の服があなたを警告するサブテキストを運ぶ。 深刻な魔法のマシンは、人格につながり、人格のある人脈を「人」とされています。

目に見えないものをつくる

サブテキストを認識することは、アニメの消費だけでなく、すべての物語的なメディア消費を高めるスキルです。 それは、パッシブ受信からアクティブなインターrogation へのシフトが必要です。 視聴中にいくつかの直観的な質問をすると、シーンを開くことができます。 このキャラクターの姿勢は、彼らの声がそうではないと言いますか? なぜこの特定の色はパレットを支配していますか? 私は対話をミュートした場合、イメージは単独で何を伝えますか? 私は、私はイメージが示唆しているかどうかを偽りなく「幸せな終了」は、実際に偽りですか?

この観るモードは、偶然の多様な変化から豊かなインタラクティブなテキストに変換します。それは、すべてのフレームと呼吸に意味のこれらの層を埋め込むアンミエーター、作曲家、および声優の巨匠の技巧を称えるものです。サブテキストは、真実が常に話されていないことを受け入れるために私たちを招待します。時々、それは、雨に立っている2つの文字間の沈黙で埋められます。お互いに完全に単一の単語なしで。この見えない言葉を読むために学ぶことによって、私たちは単に隠れた音色を聴衆にしません。