少数の趣味は、アニメのサウンドトラックをシームレスに収集する音楽のエモーティブな力でアニメーションの視覚的なストーリーテリングをブレンドします。単一のオープニングテーマは、即座にあなたにピボタルの戦い、心からの告白、またはフィクションの街の上に静かな夕日にあなたを運ぶことができます。あなたの自分の好みを反映し、あなたの中型の絆を深める意図的なリスニングライブラリに散らばる、ホームでのテーマのコレクションをキュレーションする。

レイト-80年代のサイバーパンクの古典のシンセ・ヒーヴィング・スコアを再訪するか、現代のアイドルフランチャイズからすべてのキャラクター・ソングを組み立てたいかにかかわらず、よくキュレーションされたコレクションは、個人的なサウンドの博物館になります。 このプロセスは忍耐を報い、アルゴリズムが複製できない創造的な出口を提供します。 このガイドは、最高のオーディオを調達し、グローバルファンとあなたのキュレーション・ワークを共有するための明確なテーマを定義する、そのライブラリをあらゆる段階を通してあなたを歩きます。

アニメ音楽の風景を理解する

単一のトラックを選択する前に、アニメの音楽アイデンティティを構成する異なるカテゴリを知ることができます。 プロデューサー、作曲家、ラベル構造のリリース予測可能な方法で、これらのフォーマットを認識することで、調達と整理がはるかに簡単になります。

  • []オープニング&エンドイングテーマ(OP/ED):[]]最も見えるエントリポイント。 これらの曲は、多くの場合、特定のアークや季節に縛られ、多くのファンはここでコレクションを開始します。 彼らは、高エネルギーのロックアンテムから繊細なバラードまでの範囲であり、頻繁に人気のJ-POPやロックアーティストから来ています。
  • オリジナルサウンドトラック(OST):[)シリーズのために特別に構成された楽器とボーカルの背景音楽。 これは、キャラクターのleitmotifs、バトルテーマ、周囲の町の音楽、および感情的なシーンのアンダースコアを見つける場所です。 作曲家 横の観音、広幸の沢野、および上江ヒアシは、彼らのOST作品にキャリア全体を構築しています。
  • Character Songs(kyarakutā Songu):[] キャラクターで音声俳優が演じるイメージソング。 これらは、異なるアルバムに表示され、物語の深さ、ユーモアの側面、または代替的な視点を提供します。 大規模なキャストによるシリーズ駆動のために、キャラクターソングコンピュレーションは金嶺になることができます。
  • [インサートソング:[]]オープニングやクローズクレジットではなく、エピソード内で表示されるVocals。 これらは、忘れられないシーンに縛られているので、稀にファンのお気に入りになる。
  • アレンジとトリビュートアルバム:[]オーケトル、ジャズ、アコースティック、またはアイコニックトラックのチップチューンバージョン。これらは、馴染みのあるメロディーに新鮮な角度を導入し、洗練されたラウンジフレンドリーなミックスを望むキュレーターに最適です。

これらのカテゴリに流暢になれば、「私のお気に入りのショーから音楽を」より深く行くテーマを選ぶことができます。例えば、GhibliフィルムからオーケストラOSTだけを収集したり、2007年に空気を浴びたすべてのアニメのオープニングテーマだけを収集したりすることができます。その特異性は、あなたのコレクションに魂を与えます。

コレクションのテーマをクリアする

最も重要なキュレーションコレクションは、明確で統一された概念に組み込まれています。テーマなしで、あなたは、凝集感を感じることはありません無関係なトラックの山で終わる危険性があります。テーマは、何を含めるかを決定するときにあなたのコンパスとして機能します。重要なことは、何を残すために。

アニメの音楽について最も刺激的なものを自分で尋ねることから始まります。 音の戦いのテーマのアドレナリンはあなたのトレーニングを活性化しますか? スライスオブライフシリーズから周囲のナイトドライブ音楽のライブラリを作成したいですか? テーマは「スタジオ・ジブリの完全なピアノコレクション」として広く、または「1990年代の宇宙オペラからのサクソフォンのソロ」としてニッチとしてすることができます。

これらのテーマフレームワークを考えてアイデアをスパークします。

  • :コンポーザー:] は、岩崎 幸、上智洋 健介など、単一クリエイターのキャリアをフォローします。このハイライトは、スタイリスティックな進化とモチーフを再編成します。
  • スタジオ:]によって、京都アニメーション、マッドハウス、またはボンズの生産から独占的に音楽を収集します。 スタジオアイデンティティは、多くの場合、音に翻訳する一貫性のある美的を持っています。
  • :MoodまたはActivity:[]]によって、学習、睡眠、運転、または卓上ゲームのためのコレクションを作成。 楽器のOSTは、ここで安定したテンポの作業で、アニメの風味を維持しながら、叙事的な気晴らしを取り除く。
  • GenreまたはEra:[1980年代のメカショー、2010年代のイセイアのサウンドトラック、2000年代初頭に調印された視覚的ケイバンドからの音楽に焦点を当てます。
  • :Narative Device:]]によって、変換シーケンス、フラッシュバック、またはコメディアイキャッチの間に使用されるすべてのトラックを収集します。 これは、コレクタの深いカットであり、多くの場合、Bサイドのアルバム発見につながります。

あなたのスコープを制限することは、あなたの楽しみを制限しません。それはあなたのエネルギーをチャンネル化し、意味のあるパズルピースが落ちるようなすべての新しい発見をします。単一の文にあなたのテーマを書き留めて、ソーストラックとしてそれを目に見えるようにしてください。

高品質オーディオを法的かつ倫理的に調達する

キュレーションされたコレクションは、元の録音を称えるオーディオ忠実度に値します。ビデオ共有サイトから低ビットレートファイルをリッピングするのは、これらのバージョンは、意図した動的な範囲と微妙な混合の詳細を劣化させます。 公式のソースを優先順位付けすると、音楽を可能とするアーティストやラベルもサポートされています。

どこから見ても:

  • ] 物理メディア:[] CDは、損失のないオーディオのための金標準を維持します。 日本リリースは、多くの場合、ボーナストラック、楽器バージョン、および豊富なライナーノートを含みます。 インポートCDショップ、プロキシ購入サービス、および[のような中古市場は、Discogsは、アウトオブプリントプレスを追跡するために不可欠です。 古典的なサウンドトラックのビニールエディションは、また、再構成されたアートワークと大規模なアートワークを、大規模なフォーマットで確認しました。
  • []高解像度デジタルストア:[ Mora、OTOTOY、Apple MusicのロスレスカタログなどのプラットフォームはFLACまたはALACのダウンロードを提供します。 多くのアニメラベルは、物理的なものと同時に、デジタルバージョンをリリースし、国際輸送なしで個々のトラックやフルアルバムを簡単に購入することができます。
  • ディスカバリーツールとしてサービスを強化:[ Spotify、YouTube Music、Apple Musicは購入をコミットする前にアルバムをプレビューするのに優れています。 それらをオーディションレアなキャラクターソングコレクションに使用したり、異なるマスタリングエディションを比較したりします。 しかし、あなたのパーマスタリングアーカイブのために、あなたが制御するローカルに保存されたファイルに依存します。
  • [Community 推奨事項とデータベース:[] ユーザー編集データベース ]VGMdb[]]カタログアルバムリリース、作曲家クレジット、トラックリスト、さらにはディスコグラフィー関係。 お気に入りのエピソードにトラックの録音が表示されるかを正確に検証することは有意義です。

少なくとも16ビット44.1kHzの損失なくリッピングまたはダウンロードし、ビルドを開始する前にフォーマットで標準化します。FLACは、デバイスとタグ付けツール間で最も互換性があります。 損失のフォーマット間でのトランスコーディングを避けてください。 各変換は、シバルを鈍化し、空間の明快さを削減するアーティファクトを紹介します。

原料の整理

単一のプレイリストを作成する前に、きれいなデジタル基盤が必要です。 一貫性のないファイル名を持つ1つのフォルダに数百のトラックをダンプすることは、不満のレシピです。 組織の投資時間に直面し、あなたのコレクションは何年もの間航海可能になります。

このワークフローをフォロー:

  • フォルダ階層:[] 共通パターンは] 複合体 > シリーズ > アルバム またはテーマカテゴリ > 年 > アルバム[])です。コレクションが複数のテーマに分割されている場合、各テーマコレクションのトップレベルのフォルダは、クロス汚染を防止します。新しいタグとタグを待っているために別の「着信」フォルダを続けてください。
  • ファイル命名:]などの一貫したスキームを使用してください。 - トラック番号 - TrackTitle。 異なるオペレーティングシステム間で動作する場合、アンダースコアの好意でスペースを無効にします。 マルチディスクアルバムの場合、ファイル名にディスク番号が含まれています。
  • [メタデータ・マターズ あなたよりももっと考える:[[]] レインツ・ピカードやMp3tagのような専用のタグエディタで雨の午後を過ごします。 アーティスト、アルバム・アーティスト、作曲家、年、ジャンル、およびトラック番号で記入してください。 作曲家フィールドは、多くのトラックがセッション・パフォーマーによって、アルバム・カバーに名前を付けたアーティストではないため、アニメ音楽にとって特に重要です。
  • [Themingのカスタムタグ:[]] 繰り返しコメントフィールドやカスタムタグをマークする「OP」、「ED」、「Battle」、「Emotional」、または独自のテーマラベル。これにより、複数のシリーズにすべての戦闘テーマを後押しする試みが行われます。

タギングは面倒ですが、パッシブフォルダからレスポンシブデータベースにライブラリを変換します。その後、2000年代の横の金野洋子が構成する全てのトラックを聴いたい場合は、適切なタグ付けされたファイルを瞬時に検索します。

プレイリストの治癒:選択とフロー

今、プロセスの創造的な心:あなたのテーマのコレクションに何が行くか、どのような順序で決定します。 キュレーションは単に集計ではなく、それは省略の芸術です。 あなたの目標は、ファイルのダンプトラックではなく、旅を制作することです。

テーマに合ったすべての候補のトラックをリストして始めます。このリストは長すぎるでしょう。それから、批判的に耳を傾けます。

  • トラックはテーマに役立っていますか? 曲が傑作であっても、あなたが作成するために設定した気分を破るならば(そうでなければ、穏やかな雨をテーマにしたプレイリストで重金属トラック)、別のコレクションのためにそれを脇に置きます。
  • バランスのとれたファミリアとフレッシュ:[あなたのリスナーを固定するための、即座に認識可能なトラックを含むが、B側、代替アレンジ、または同じ雰囲気に合ったより少ないアニメを含む。 隠された宝石を持つ誰かを主張することは、キュレーターが提供できる最高の喜びの一つです。
  • コンシーダーの長さとパッシング:[5つの8分のオーケトルスイートを積み重ねるプレイリストは、バックツーバックが勢いを失う可能性があります。 インタースペーサーショートTVサイズのカットは、完全な楽器ピースで。 重要なシグネチャとテンポシフトに注意を払ってください。 マイナーキーのディラージから明るい主要なファンファーレに移動すると、そのコントラストが意図されていない限り瓶詰めることができます。
  • 相対的なアーク:]は、映画のスコアのようなプレイリストを扱います。 侵入の開始、途中で緊張を造り、そして反射的、満足する結論を提供します。 あなたのテーマが「メカの進水順序」であるならば、あなたは、高エネルギーの進水テーマを移動し、そして苦いポスト バターの主題と終える、そして、立方カウントダウントラックを開けるかもしれません。

プレイリストをシークアウトすると、車内のコンピュータから、それをエクスポートして、歩く。あなたの注意が漂流する瞬間に注意。聴覚全体が意図的を感じるまで、調整、トリミング、および再注文。

アートワークとライナーノートでコレクションを強化

デジタル音楽は見えない感じをする必要はありません。高品質のアートワークと補足テキストは、ファイルを閲覧可能な展覧会に変えます。物理的なアルバムを保持する感触を再現するつもりです。

各アルバムやプレイリストのために、テーマを表す高解像度カバーアート(少なくとも600x600、理想的には1200x1200ピクセル)を埋め込んでいます。複数のシリーズに及ぶカスタムプレイリストをキュレーションしている場合は、CanvaやGIMPなどのフリーツールを使用して、独自のコラージュまたはミニマリストカバーを作成することを検討してください。 一貫性のあるビジュアルスタイル - たとえば、モノクロカバーは、カラーアクセントで、あなたの個人的なブランドの下に、あなたの個人的なブランドをキュレーターとして分離することができます。

多くの場合、公式のデジタルアルバム購入を伴うPDF小冊子を見落としません。これらには、理解を深める作曲家インタビュー、歌詞、および芸術が含まれています。専用の「小冊子」サブフォルダにオーディオファイルと一緒に保存します。アーカイブ目的のために、簡単な読み書きファイルまたはテーマを説明する単一ページのHTMLインデックスを作成し、付属のシリーズをリストし、リスニングノートを提供します。これは、プライベートなスタッシュから共有リソースにあなたのコレクションを変換します。

コミュニティとのあなたのキュレーションを共有

アニメの音楽は、交換にふさわしい。 法的拘束と著作権に関して、あなたのキュレーションコレクションを共有し、あなたとつながることができます 仲間の愛好家 彼ら自身が発見と共感します。

オーディオファイルを直接配信する代わりに、プレイリストのメタデータとトラックリストを共有します。以下は、以下です。

  • プラットフォームプレイリスト:[ オフィシャルアップロードを使用して、SpotifyまたはYouTube Musicでキュレーションされたシーケンスを再作成します。 r/animemusicやr/animedubsのようなRedditコミュニティのパブリックプレイリストリンクを共有し、テーマを説明する簡単なキュレーターのステートメントと一緒に。 Spotifyでは、Last.fmを使用して、あなたの習慣を聴くことができます。
  • [キュレーターブログやソーシャルスレッド:[個人的なブログ、Twitterスレッド、またはMastodonポストに書かれたトラックバイトラックコメントを投稿します。 各作品が選ばれたとき、それがショーに現れ、どのような感情的なメモがヒットしたのかハイライト。 これは、あなたの耳を感謝するフォロワーを、ファイルだけでなく、栽培します。
  • コミュニティイベント:]]は、Discordサーバー上でテーマのリスニングパーティーをホストします。 ボイスチャンネルをスケジュールし、クリーンアッププレイリストをストリーミング(すべてのトラックが合法的に取得される)、リスナーはリアルタイムで反応させます。 これらのイベントは、他の人が見逃している可能性のあるトラックを貢献するコラボレーションプレイリストをスモールドします。
  • [] 物理的な取引の場合、DiscordまたはFacebookでアニメ音楽取引コミュニティに参加して、まれなCD、ビニール、カセットを交換してください。 個人的な接続は、オンラインで表示されていないプリントの宝石を頻繁に表します。

あなたのキュレーションは、その作品そのものであることを忘れないでください。 作曲家やオリジナルアルバムを、どの共有リストでも著名にクレジットし、他の人が音楽を購入することを奨励してください。

時間の経過とともにコレクションを維持し、リフレッシュ

テーマのコレクションは、ワンタイムのプロジェクトではありません。アニメは、新しい季節、スピンオフ、映画、リメイクを発売し、それぞれが新鮮な音楽をもたらします。現在の滞在では、キュレーションされたライブラリが関連的でエキサイティングなままに保ちます。

再発カレンダーリマインダーを設定し、VGMdb の新しいリリースをスキャンし、コンポーサーソーシャルアカウントをフォローし、サウンドトラック CD の発表のためにアニメニュースサイトをチェックします。新しい買収のための「着信」フォルダを提示し、月1回にタグ付けと統合セッションをスケジュールします。

定期的に既存のプレイリストを監査します。新鮮な耳を聞いて、次の質問をしてください。

  • テーマは漂流したか? 「ピアノのテーマを絞った」と始めたら、ジャズのアップビートのトラックを追加して、コレクションを分割したり、テーマを磨き上げたりすることを検討してください。
  • マスターは、より優れたマスターが利用できますか? 再マスターされたオーディオで再発行された年後に、特に]のような古典的なショーのために、Cowboy Bebopまたは]Neon Genesis Evangelion[[]]。 優れたマスターにアップグレードすると、より低効果の高い方法が大幅に改善されます。
  • いつも好きな曲を、好みを変えて、自分が本質的に感じたとしても、もはや共鳴しない曲を取り除きます。 より深いコレクションは、しばしばより強いです。

メンテナンスはバックアップを意味します。 外部ドライブに少なくとも1つのローカルバックアップを保存し、メタデータのオフサイトクラウドバックアップと購入レシートを検討してください。 デジタルコレクションは壊れています。 投資した時間を保護します。

専用コレクターのための高度なキュレーションテクニック

固いテーマのコレクションを組み立てたら、音楽、ライブラリサイエンス、クリエイティブなコーディングを交差させるテクニックでさらにプッシュする場合があります。

  • [] モーティフスを横切って:[] 文字のleitmotifsを識別し、フランチャイズ全体でバリエーションを追跡します。例えば、]] [シリーズは、無数のスタイルでテーマを反発します。その配置を介して単一のメロディーに従うサブコレクションを作成し、コンポーザルが異なるように適応する方法を実証します。
  • コンポーザー・フォーカス・タイムライン:シリーズではなく、録画日付でアレンジトラックをアレンジします。これは、作曲家の精緻な進化を明らかにし、プロジェクト全体で新しい楽器やオーケストレーション技術を試してみると良いでしょう。
  • コラボレーションキュレーションツール:[:友人と共同キュレーションするノクションのような共有スプレッドシートやプラットフォームを使用します。 各人は、回転テーマで四半期ごとに「アニメ音楽ミックステープ」のトラックを提案します。 結果のプレイリストは、ライナーノートの共有文書を伴って、コミュニティの味の生きたアーティファクトになります。
  • Format-Specificサブコレクション:]] いくつかのコレクターは、ビニールのリップの暖かいクラックや、ハイレFLACの鮮明な開放性を追求しています。 80年代の都市ポップアップインフルエンサートラックのアナログソースの録音だけに焦点を当てた別のコレクションを作成してください。 音の署名は、テーマの一部になります。

これらの技術は、より多くの研究とタグ付けの規律を必要としますが、彼らはあなたが言うことができるだけ物語を言うコレクションであなたに報います。 彼らはまた、フォーラムで知識のある貢献者として位置します。高度なコレクションは、多くの場合、新しいファンのための参考ポイントになります。

テーマコレクションの深い報酬

キュレーションされたアニメのサウンドトラックコレクションは、バックグラウンドミュージックよりも多く提供されています。 それはあなたのアクティブなリスニングスキルをシャープにし、組成とアレンジについてあなたを教育します。 あなたは、作曲家がスローストのオシマと緊張を築き上げる方法、または特定のミキサーレイヤーのボーカルを生成する方法に気づくようになります。 この知識は、映画のスコア、ビデオゲーム音楽、さらにはポッププロダクションを体験する方法に似ています。

感情的に、コレクションはタイムカプセルとして機能します。あなたは40分でショーのシーズン全体を生きることができます、各トラックは思い出と感情をアンロックします。人生が混沌としたときに、神社のテーマを落ち着かせた遊び心や懐かしい夏のテーマを飾るのは、あなたを接地することができます。心理学者は、気分を調節するための音楽の力に長く注目し、それが自動重心的な体重を運ぶので、個人的に硬化したサウンドトラックは、その効果を増幅しました。

ソーシャルな、あなたのコレクションは会話の始動機になります。あなたの組織されたライブラリがしばしば推奨事項を尋ねる友人は、鑑賞された作曲家やショーで最高の音楽の瞬間について深く議論をしています。あなたのキュレーションは、他の人が自分のコレクションを開始し、共有された鑑賞の周りにマイクロコミュニティを構築するためにさえ刺激することができます。

最後に、キュレーション自体の行為はマインドフルで創造的な練習です。アルゴリズム的なシャッフルの年齢では、意図的に選択し、シーケンシングし、音楽を提示することは人間の味の主張です。それは、パッシブ消費に対する反乱を満たす、小さいです、そしてそれはあなたの情熱の有形なアーティファクトであなたを残します。

単一の作曲家のオーベルや、スプローリング・ジャンルのレトロスペクティブから始めるかにかかわらず、テーマのアニメ・サウンドトラック・コレクションを組み立てるプロセスは、あなたが聞き取りする方法と、あなたが愛する物語に接続する方法が充実します。テーマを選択し、珍しいアルバムを探し、プレイを押すことによって、今日から始まります。