コスプレを通してアニメキャラクターを生き生き生きていくことは、アーティスト、エンジニアリング、パフォーマンスを融合する変革的な旅です。次の慣習で職人賞を目指しているか、単に精度とフレアで愛するヒーローを具現化するのか、プロセスは、情熱よりも多くの要求を要求します。このガイドは、最初のキャラクターから、あらゆる段階を歩くと、その場でポーズを探し、その場で衣装を着て、実際に衣装を着てもらえるのに役立ちます。

1. 財団の配置:あなたのキャラクターを選択し、目標を設定

すべてがインスピレーションの火花から始まります。お気に入りのシリーズをスキャンし、視覚的にも感情的にも、あなたと共鳴するキャラクターを特定します。彼らの服の複雑さを考慮してください。複数のレイヤー、アーティキュレーションされた鎧、そして巨大な武器を持つキャラクターは、数か月の作業が必要になります。シンプルな学校の制服は数週間で管理できます。現在のスキルと利用可能な時間について正直にしてください。それは職人技の競争を獲得しているかどうかを明確に設定し、新しい友達を学習するか、単にガイドをするか、または楽しいガイドをしてください。

包括的な参照ライブラリを収集します。 公式のアートワーク、アニメスクリーンショット、マンガパネル、さらにはファンメード3Dモデルを見つけます。 フロント、バック、サイド、アクセサリーのクローズアップの角度から文字を見てください。 ベルトバックル、グローブのテクスチャ、またはウィッグのグラデーションなどの小さな詳細に注意してください。 これらの画像を整理します。 Pinterestボードやデバイス上のフォルダに、おそらく、あなたのデバイス上のフォルダ、または、あなたはすぐにそれらを参照してください。

2. 設計の分解: 青写真の段階

生地の片片を切断する前に、衣装をコアコンポーネントに分割します。すべての要素をリストします。: アンダーガーメント、メインの衣類、アウターレイヤー、鎧の部分、プロップ、ウィッグ、靴、および任意の電子機器効果。この故障は、材料の量、予算、および建設の注文を推定するのに役立ちます。複雑な特性のために、最も見えるか構造的に重要な部品を優先します。

ラフタイムラインを作成します。 条約の日付から後方計画、出荷遅延のバッファ週間を追加し、プロトタイプの失敗やライフ中断を失敗しました。 コンテストに参加している場合は、特定のルールを確認し、条件を早期に判断する - 一部の競争は、ビルド進捗写真を送信する必要があります、そして他の人は、あなたのプロップデザインに影響を与える厳格な武器安全ポリシーを持っています。

3. 調達材料および用具はプロのように

高品質の素材は、あなたの衣装の外観と長寿の両方に顕著な違いを生じます。 生地のコンポーネントのために、キャラクターの服のように、取り、移動する繊維を選択します。 コットン、リネン、ツイル、合成ブレンドが一般的です。 ストレッチ生地は異なる針とステッチタイプを必要とします。 地元のファブリックストアを訪問して、体重と光沢を感じ、常にモックアップと間違いのために少し余分を購入してください。 Cosplaysplays]などのオンライン小売業者は、金属をトリム[FLT]とギフト]などのギフトを販売しています。

For armor and structured pieces, many cosplayers turn to thermoplastics. Worbla, available at worbla.com, is popular because it becomes pliable when heated and can be layered and sculpted into durable, lightweight shapes. EVA foam—those familiar interlocking floor mats—is a budget-friendly alternative you can cut, heat-form, and seal with products like Plastidip before painting. KamuiCosplay provides free tutorials on foam and thermoplastic techniques that can save you months of trial and error.

工具は、はさみやミシンを超えて拡張する必要があります。セルフヒーリングマットを備えたロータリーカッターは、布地の切断を簡素化します。熱銃は熱可塑性および泡のために不可欠です。カップ、接着剤(フォームの接触セメント、クイック修正のためのホット接着剤)、サンドリングとディテールのためのドレル、さまざまなブラシやスポンジを組み合わせることは、どんなものでもあなたのワークステーションを維持します。小さなハードウェアを見下ろすことはありません:スナップ、ベルクロ、隠しジッパー、およびスパイシーなジッパー、およびスパイシーなジッパー、およびスパイシーなバグを解決できます。

4. 生地の部品を縫う: パターン、ステッチおよび適合

ドレスの形で直接引き寄せる場合を除き、縫製はパターンから始まります。 商業衣装のパターンはベースとして機能することができますが、多くの場合、アニメの比率に合わせて大きく変更する必要があります。 最初に安価なムスリンにパターンをトレースして、モックアップを作成します。 モックアップ、マークが必要調整、そして最後に変更を最終的な布地に転送する必要があります。 この余分なステップは、高価な材料の大惨事廃棄物を防ぐことができます。

縫い目仕上げに注意を払ってください。フランスの縫い目、エッジを磨き、またはバイアステープは、あなたの衣装の内部を清潔に保つことができ、そして、条約の摩耗と涙の間に燃えるのを防ぐことができます。タイトな衣服を持つキャラクターのために、構造要素を隠すためにライニングを追加し、快適さを向上させることを検討してください。袖、襟、または袖口を取り付けると、小さな精密ステッチであなたの時間を要します。カメラはすべての子切り縫い縫い縫い目をキャッチします。

見えない閉鎖は専門の仕事の角です。側面か背部継ぎ目でジッパーを取付け、張力に耐える必要がある区域のためのホックおよび目テープを使用して下さい。特性が大きい、装飾的な弓か岬があれば、それがプリスチンをとどまるように容易に座るか、または運輸のために容易に取り外すためにそれを設計して下さい。

5. 装甲および熱可塑性および泡が付いている堅い付属品を耕作すること

装甲ピースは、多くのアニメのデザインを定義し、それらをマスターすると、あなたの全体の衣装を上げます。 あなたがエヴァの泡を使用している場合は、あなたの体に紙のテンプレートをスケーリングすることによって始まります。 []レプリカプロップフォーラム(therpf.com)[[は、ビルダーがテンプレートを共有し、問題解決し、ペイント技術を交換する貴重なコミュニティです。 巻き枠のエッジを避けるために新鮮な、鋭い刃で泡をカットします。 斜めは、ピースを均一に接着したり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、布をしたり、

発泡表面を多彩に薄く塗るPlastidipやPVAの接着剤の混合物のような柔軟なプライマーの複数の薄いコートでシールし、レイヤー間で軽く砂をします。これは、塗料のための滑らかなキャンバスを作成します。Worblaのような熱可塑性のために、それが柔軟になるまでシートを加熱し、フォームにそれを押し、余分な層をトリムします。あなたは、厚さを構築したり、装飾的な詳細を追加するために追加の層を接着することができます。冷却プラスチックは、形状を磨き、そして、木製の接着剤やげるテクスチャを埋めます。

絵画するときは、泡と熱可塑性エナメル用のアクリルを使用してください。ダークベースコートで始まり、レイヤーライターシェードをレイヤーして深さを作成します。乾式ブラシのハイライトとクレビスに洗濯を適用すると、金属、革、または古代の石の錯覚を与えます。マットまたはサテンクリアコートですべてをシールして、スカウフや皮膚油からあなたの仕事を保護します。

6. 人生への賛成と武器の持ち運び

剣、スタッフ、または精巧なガントレットの要求の慎重な工学のような大きい支柱はそれらが危険か負荷にならないように。軽量材料はあなたの同盟国です。ポリ塩化ビニールの管の中心か木管は安定性を提供できますが、外部は絶縁材の泡、エヴァの泡、かボール紙から彫刻されています。壊れ目を防ぐのに付着力および内部サポートの組合せを使用して下さい。支柱が大きさでなければ、あなたの開始の前に大会の兵器方針を点検して下さい:多くの刃か、実質の刃を要求して下さい。

塗装とウェザーは、コンプレッションフロアで本格的に読み込まれます。レイヤーメタルベースコート、ダークウォッシュでシャドウを追加し、より軽い金属製のドライブラシでエッジを強調します。ナイフ、錆びスポット、またはグローイングランなどの小小小詳細(ダークインザダークペイントまたは埋め込みLEDで達成)は、会話スターターになります。滑らかなエッジと丈夫なハンドグリップを優先します。あなたの手で滑りやすいプロップは、混雑している安全ホールドの問題です。

7. ウィッグの選択、スタイリングおよび心配

アニメの髪は、象徴的、重力防御的であり、右ウィッグはキャラクターのシルエットを作るか、または壊れることができます。 特殊小売店から耐熱性合成ワグを購入します。 Ardaウィッグ]]])。 それらは、ティージングとスパイクを標準の衣装ウィッグよりもはるかに優れています。 キャラクターの正確な色合いにマッチします。 完璧な染料がない場合は、軽いワグを購入し、アルコールベースの布布地でそれを合成するかどうかを検討してください。

スティリングは、ウィッグヘッドとTピンの多くから始まります。 レイヤー内のウィッグをカットしてボリュームを作成します。 スパイクのために、 "got2b 接着剤" メソッドと呼ばれる技術を使用します。 強力な保持ゲルまたはスピーキング接着剤の寛大な量を適用し、ヘアドライヤーから高熱でそれを爆破し、完全に設定します。 ピグテールのために、内部ワイヤーフレームを構築したり、髪内の軽量フォーム形状を埋めて、あなたをダウン計量せずに構造を保持します。 常に小さなボトルを差し込み、追加のコンボを、タッチして、ピンを交換してください。

8. 完全な変形のための構造およびボディ ペンキ

メイクは、顔の特徴とキャラクターの蒸留されたアニメの外観のギャップを埋めます。あなたの肌タイプにマッチするプライマーから始まり、滑らかなキャンバスを作成します。フルカバーの土台と設定パウダーを使用して、完璧な、ほぼフラットな複雑さをアニメアートの典型的な達成します。クールなトーンの茶色で輪郭を合わせ、頬や鼻線のために頻繁に描画された影の形を模倣します。

目は重要です。 再入力可能なベンダーからサークルレンズ(処方箋間違いや非補正)で目に見えるように拡大しますが、常に眼科の専門家に相談してください。 目隠しテープまたは接着剤を使用して、あなたのキャラクターが異なる蓋形状を持っている場合は、二重目線を作成して、太くてスタイリッシュされたアイライナーを描き、トップと下の両方の誤った鞭を適用します。 不自然な皮膚の色を持つキャラクターのために、あなたのスタイルを切り替える、またはあなたのベンロンシールや他の人に防水するなどのブランドのスプレーから高顔料に投資してください。

9. 抵抗と風化: ライブイン詳細のアート

完全に組み立てられた衣装でさえ、それがブランドの新しい外観ならば、滅菌を感じることができます。 ウェザーは物語を追加します。 あなたのキャラクターがブーツ、ズボンの膝、鎧の先端の摩耗を蓄積する場所を調べるために参照イメージを研究します。 細かい格子の紙や爪ファイルを使用して、穏やかに研磨されたエッジを磨いて、根本的な材料を明らかにします。 ドライブラシダークブラウンまたは黒の塗料は、凹凸領域に塗り、その後、過剰を拭き取り、その後、隙間を脱ぐ。

生地のために、お茶やコーヒーの汚れは自然な繊維を老化させることができます。希釈液を混ぜてスプレーするか、または衣服に不均等にブラシをかけたり、熱で設定します。 浸漬またはフレアされた詳細は、インターフェーシングで後ろから補強されるべきであり、涙を続行しません。 コントロールバーン(ライターと極端な注意、屋外)は、鎧や支柱に現実的なスコーチマークを作成することができますが、常にスクレープにテストする必要があります。 結果は、事故を調べるべきではありません。

10. 最終的な付属品および動きの点検

コンベンションの2〜3週間前に、フルドレスのリハーサルを行います。すべてのコンポーネントをオンにします。 - アンダーガーメント、衣装、鎧、ウィッグ、靴、およびプロップ - とフルレングミラーの前で立ちます。 歩く、座って、リーチし、ポーズ。 あなたはあなたの側面に掘る任意のピンチポイント、鎧の部分を識別するか、またはストラップ。 あなたが時間を持っている間、調整、補強し、再配置します。

自宅で数時間着用することで、あなたの衣装の長寿をテストしてください。このシミュレーションは弱点を明らかにします。ストラップ、その苦労するジッパー、その形状を1時間後に失います。安全ピン、旅行サイズのホットグルーガン、スペアボタン、スキャサラーの小さなペアを含む修理キットを作成してください。あなたの盲点をチェックし、あなたのキャラクターの署名ポーズを練習するのに役立つ友人をリストしてください。あなたの衣装を提示する方法を正確に理解するのに役立ちます。

11. コンベンション・デーの本質および存続の戦略

大きい日が到着したら、スマートにパックして下さい。あなたの修理用キット、携帯用電話充電器、水、非メッセージの軽食およびあなたの衣裳にブレンドするか、または取除くことができるライト級選手袋を持って来ます。あなたの特性の靴の中の快適な無敷物を身に着けて下さい;誰もそれらを見ることはしません、あなたのフィートはコンクリートの床の時間の後にあなたに感謝します。到着時に残りの区域、救急処置の場所および水噴水を識別して下さい。

安全と快適さは、精度のために犠牲にされるべきではありません。あなたのキャラクターがマスクやヘルメットを着用している場合は、十分な換気とあなたの周辺視力があまりにも妥協されていないことを確認してください。浴室の休憩のための計画を持っている:複雑な衣装は、部分的にあなたを助けるためにハンドラを必要とすることがあります。自宅でルーチンを練習するので、それは緊急ではありません。水和し、任意の皮膚が屋外に露出している場合は日焼け止めを適用し、休憩を取るときに知っている - 幸せなコッコレイヤは1つです。

12. コスプレコンテストの参加と作品の鑑賞

ステージの競争に入ったり、初期登録して、パフォーマンスルールを徹底的に読み込むように計画している場合は、コスチュームの最高の機能を紹介し、キャラクターの個性を反映したショートスキートまたはポーズシーケンスを用意してください。オーディオトラックとステージ照明で練習し、パフォーマンスを2つに回します。審査フェーズには、クローズアップ検査が頻繁に含まれています。材料、技術、そしてあなたが追い越している課題を説明する準備が整います。

競合していない場合でも、ソーシャルメディアとコスプレコミュニティでビルドを共有してください。あなたの進歩を高品質の写真と、あなたの創造的なプロセスを詳述する書き込みアップで文書化します。このドキュメントは、他の人を刺激し、コラボレーションを引き付け、個人的なポートフォリオとして機能することができます。あなたのコスプレハンドルやソーシャルメディアリンクでビジネスカードを手渡して、写真家や仲間のクリエイターとネットワークを結ぶ素晴らしい方法です。

展示する予定のプロップや衣装のディスプレイスタンドやマネキンを構成します。 適切な照明とシンプルなステージングは、混雑したコンベンションホールで視覚的な影響を高めることができます。 あなたがトロフィーを自宅にするか、単にあなたの仲間の賞賛を尋ねるかどうか、製造パズルやキャラクターに息を呑むような生活を解決する経験は、コスプレが無限に満たすものです。 すべてのステッチ、すべての手塗りの細部に誇りを持って、あなたの仕事のファンからすべての喜びを認めます。

上記は、コスプレが情熱の個人的な表現であることを覚えておいてください。新しい素材で学び、実験し、共有の創造性に繁栄するコミュニティとつながる。勝ちたコスプレを造る旅は、真に終わらない。それが、あなたが選んだ各新しいキャラクターで進化する。