生産タイムラインを探る:アニメを作るために実際にどのくらいの時間がかかりますか?

犬種アニメーション(犬が)

社内のアニメーション者は、キーフレーム間でギャップを埋め、スムーズな動きを実現しています。これは、細部指向、反復的な作業、圧倒的にアウトソーシングされています。単一のエピソードは、異なる国に3〜5のアニメーションチームを通過するかもしれません。最適な条件の下で、エピソードの独立フェーズは2〜3週間かかりますが、コミュニケーション障壁と品質拒絶は、多くの場合、余分な週の報復を加える。一部のスタジオは、各フレームを直接見直し、その日の放送に影響する前に、社内のチェックチームを維持しています。

デジタル仕上げと堆肥化

クリーンアップしたら、フレームはデジタル着色のための仕上げ部門に移動します。 現代のアニメは、RETASやクリップスタジオペイントなどのソフトウェアを使用しています。 同時、背景の芸術が完了し、スキャンされます。 堆肥化チームは(写真部門)、背景上の文字をレイヤーし、カメラ効果、照明、粒子効果、およびぼやかします。 これらのサブプロセスの各は通常、異なるエピソードで同時実行されます。 12 回分のブロック、仕上げ、堆肥化は、特に5ヶ月のトリックをバックルにすることができます。

音声録音(録画後)

ラフアニメーションがタイムラインにコンパイルされた後にボイス俳優の記録, と呼ばれる方法 ]のアフターレコーディング]]. 彼らは移動のストーリーボードやラフカットを見て、キャラクターのリップフラプスに自分のパフォーマンスを同期. シングルのエピソードのための録音は通常、1つの3〜4時間のデュブセッションで発生します, しかし、混雑するセイユウは、多くの場合、週末や6週間後に行われたボイスオーバーを強制的にするために、録画ブロックを強制します. ほぼ半数週間後に、ほぼ完全な作業を期待します. 音声は、ほぼ半数週間後に、.

再レンタリなスケジュール圧力で、制作アシスタントは複数のエピソードを同時にジュグルします。エピソード1⁄4はレイアウトで、エピソード1はキーアニメーションとエピソード3⁄4で色を待ちます。 必然的なパンクは、議論の練習を打ち出しました。そして、シリーズは、後にブルーレイリリースで修正された一時的な「ラフ」バージョンで時々空気を流しています。

ポストプロダクション:最終カット(2〜4ヶ月)を研磨

メインアニメーションと録音が完了すると、アニメはポストプロダクションに入ります。 このフェーズでは、編集、サウンドデザイン、最終音楽の配置、および排気質のチェックが含まれます。 テレビシリーズの場合、ポストプロダクションは驚くほど凝縮することができます - 時々わずか6〜8週間 - しかし、映画やOVAは数ヶ月のためにここをリンガーする可能性があります。

サウンドデザインと音楽の統合

サウンドディレクターは、レイヤーの周囲の影響、フォリー(足足踏み、布の錆び)、および特別なサウンドエフェクト(爆発、魔法)。 彼らはまた、対話、背景音楽、およびサウンドエフェクトのバランスを微調整します。 - 振動するようなミックスダウンと呼ばれるプロセス。 ライブオーケストラやバンドによって実行される作曲家の最終録音は、完成したビジュアルに同期されます。 スコアの複雑さに応じて、この統合は、6週間に2回かかりますが、オーディオを6回使用して、オーディオを組み合わせることができます。

編集と放送のフォーマット

編集者は、スムーズな移行、インサートの開口部と終了クレジットを差し込み、正確な放送スロット(通常、商業を含む24分)に合うようにカットします。 また、彼らは「アイキャッチ」バンパーを差し込みます。 色のタイミングと最終グレードは、テレビ放送基準の下でシーンがフリッカーでないことを確認します。 法的問題のための最終的な技術的なチェックハンツ - 誤ってブランドのロゴや著作権のバックグラウンドミュージックスニペットを描画します。 これらの手順は、方法論的ながら、話は、そうでなければ、エピソードが行われると3週間に2つを上回ることはありません。

最終品質保証とネットワーク配信

エアリング直前に、完成したエピソードは、ディレクター、プロデューサー、そして時には元の作者のために上映されます。 最終修正はまだ可能ですが、彼らはさらに既に壊れやすいスケジュールをひき締めます。 承認されると、マスターファイルはテレビ局やストリーミングプラットフォームに送信されます。 驚くべきことに、一部のシリーズは放送前に終了したエピソードをわずか数時間配信します - 業界の唯一の時間パイプラインへのテスト。

タイムラインを加速または決定する変数

青写真でも、同じカレンダーに2つのアニメが従わない。 ここには、その1対3年スパンをダウントする、ストレッチまたは圧縮する優勢力があります。

• []Episodeカウントとランタイム: 1クール(12–13エピソード)シリーズは明らかに2クール(24–26エピソード)シーズンよりも少ない労力を必要とします。 分割クールフォーマット(])]タイタンの後にシーズン)は、中盤の休憩を可能にし、効果的にカレンダーを伸ばすが、品質を節約することができます。
• [アニメーションスタイルと複雑性:[詳細な機械設計と爆発性粒子効果を持つメカシリーズは、対話主導のスライスオブライフショーよりもはるかに重要なフレームとレイアウト精度を必要とします。 スタジオ・トリガーの流体、誇張された動きは、追加の故障を必要とし、スケジュールを拡張します。 逆に、最小限のスタイルは、エピソードごとに数週間オフシェービングすることができます。
• [] スタッフの可用性とスタジオパイプライン:[ MAPPAやUfotableのような大規模で、大規模なチーム間で複数のエピソードを並列化することができます。 しかし、これらの発電所が、トップティアのキーアニメーションがいくつかの同時プロジェクトに薄く普及しているときにボトルネックに実行される場合でも、(注目すべき) ジュフツカイセン:シーズン] 単に小規模なスタジオは、単に速度で生産できません)。
• [生産委員会の優先順位:]]]委員会(出版社、ブロードキャスト、および商品)が、マンガのボリュームリリースや記念日にコインライドする特定の放送日を要求する場合、パディングの蒸発をスケジュールします。 その厳しい締め切りは、微分に引き寄せられた作業を強制し、品質を脅かすことが多い。
• デジタル対ハイブリッドワークフロー:[ 完全デジタルパイプラインは、スタジオ間でアセット交換を合理化することができますが、トップレベルの生産は、有機性感のための手描き紙のgengaを組み込んで、スキャンとクリーンアップを遅くしています。 ペーパーレスアニメーションへのシフト(Toei Animationと京都アニメーションが採用されているもののような)は、徐々にエピソードごとに切り離された日を切断していますが、移行コストが、先行します。
• [外部レビューとローカリゼーション:同時国際リリース(同時放送)は、別の圧力を追加します:字幕は準備され、事前に時間をかけて、時々、マイナーな編集は、ストリーミングのコンプライアンスのために必要です。 大規模なタイムシンクではなく、最終日に食べることができる別の移動部分です。

実世界生産のWindows: 少数の例

パブリックプロダクションノートを見ると、広い分散が明らかにされます。 ]あなたの名前。[(Kimi no Na wa)、機能フィルムは、9ヶ月のキーアニメーションスパンニングで、約2年間生産されました。 テレビシリーズ ]Mob Psycho 100は、タイトK、ボニーで予定されているチームが、最初の生産期間に6ヶ月を割って、最終的には、ELT4回を生産しました。 [FLT:] と、生産は、最初の期間に2回を計画しました。 [FLT]

毎週のロングランナーにとって、タイムラインは永久的である: [One Piece]は1999年以来、連続生産で、他の人が時間だけ終了している間、エピソード月を作業オーバーラップするチームで働いています。 トーイアニメーションは、多くの場合、エピソードごとに8〜10週のリードタイムを保持していますが、それは映画プロジェクトをブロックブスターするときに、バッファは消えることができます。

スタジオは頻繁にこれらの数字を明らかにする「作り」材料を公開します。 アニメニュースネットワーク]]は、生産のパンチを広くカバーしています。 Sakugabooru[]]]]のようなブログは、フレームバイフレームのタイミングの含浸を解散します。 Crunchyrollの背後にあるセンは、それらののような機能が、全体の手順[FLT:]を通ります[FLT:]:[FLT:]:[FLT:]]]:[FLT:[FLT:]]]]]:[FLT:[FLT:[FLT:]]]]]:[FLT:[FLT:[FLT:]]]:[FLT:]]:[F]:[FLT:]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:[F]:]:[F]]:]:[FLT