キヤノンとテーマの比較研究:「ガンダムウィング」対「モービルスーツガンダム:鉄の浮腫」

キャラクター開発と哲学

ガンダムウィング]では、フィロソフィカルスタンスを歩くよりも5つのパイロットは現実的な10代の賭けです。 Heero Yuyは、ウォーファーの冷間楽器、デュオマクスウェルマスクの痛みをユーモアで具体化し、トロワバートンは、気孔のある勝者とクアトレの闘争、そしてウーフェイチャンは、これらの一連の行動を反響するだけでなく、それらの人々を象徴するような、彼らのビジョンを象徴するだけでなく、彼らは、それらの人々を象徴するだけでなく、それらの人々を象徴する。

]鉄 - ブロッドオルファンズは、生の必要のある場所からその文字を構成します。 Mikazuki Augusは、小児期の外傷だけでは、彼がエモーショナルにオルガに頼る生存メカニズムとして、根本的に分離されたように書かれています。 オルガは、その一方で、Tekkadanを増加させ、より高まかに再燃性のある野生の武器を観察するだけでなく、彼の家族が、単にそれを戦うために、その武器を単に残しているか、単にそれを観察する。

世界建築・技術

コロニーの「」の世界を舞台に、ガンダムウィングは、未来に認められた宇宙飛行社会です。資源が豊富なコロニー、技術的に先進的な地球同盟、ガンダムスーツは、その1つの抵抗の象徴として設計しています。この技術は、擬態科学に接し、しばしば、攻撃的感覚を感じながら、脳が直接、脳と脳の脳に対抗する強力な「ゼロ」に切り替えることができます。

災害時代は、 の鉄 - ブロッドオルファン は、はるかに多くのutilitarian を感じる。 Alaya - Vijnanaシステムは、エリートパイロットのための強化ではなく、子供たちが使い捨てパイロットにそれらを回すために強制的な残酷な外科インプラントではありません。 Mecha デザインはこの潜伏の現実的なポリティックを反映しています。 ガンバババトゴは、内部フレーム、即興された武器、そして重い武器を破壊し、軍兵器を破壊する可能性がある。

テーマ 探索

戦争の道徳と自由の意味に掘り込まれるシリーズは、そのテーマレンズは、大幅な異なる感情的な波長でそれらのアイデアを屈折させる。

死亡率と戦争のコスト

[ガンダムウィングは、ニュアンスドラルな風景を提示します。 主人公は、彼らが正しいことをやっていることを完全に確信しているわけではありません。 初期のエピソードは、操作Meteorの元の遺伝子組み換えパラメータを疑問にしているを示しています。 敵のOZには、彼らが安定した、ただ世界を作ると信じている役員がいます。 ヒーローと悪名の間の線は、しばしば視点の問題であり、それが唯一のFWarzが唯一の武器である場合、その2は、その唯一のFarlyは、その唯一の武器を手に入れることができます。

アイアン ブロッド オルファンズ は、その希望のニュアンスを完全に拒否します。戦争は道徳的な議論の段階ではありません。それは脆弱な消費する肉のグラインダーです。シリーズは、ただの側面がないことを繰り返し実証します。Gjallarhornは腐敗していますが、Tekkadanは生存の名前の向性を犯します。物語は、観客が不規則に陥りません。その人は、その人が、その人が残ったことを明らかにします。

自由と自律性

自由のガンダムウィングは、集団的な政治目標です。コロニーは地球のチラニーから解放したい。レナのパティフィズムは、モバイルスーツの戦争の恐怖から世界を解放するべきかを強調しています。パイロットの旅行は、人口全体のための自己決定を守っています。アガニストでさえ、占領者は、どのような形態で自由を取るべきか、または軍事的秩序や飢餓を主張するか、または前兵器を追い払うべきかを戦う。

[]鉄 - ブロッドオルファンズは、コンセプトを個々の、ほぼ動物性欲求に除去します。 Tekkadanの子供たちは政治的な理想のために戦っていない - 彼らは、自分自身の運命を選ぶために、権利のために戦うことです。 Orgaの約束は、一連の感情的なコアであり、その悲劇は、彼らの個人的な自尊心が常に変化するような方法で、これらの行動を観察するという事実にあります。

入院 失われた と 子供の兵士

おそらく、最も鋭いテーマの多様性は、各シリーズが10代のパイロットを処理する方法です。 []ガンダムウィング]で、ガンダムパイロットは、若いが、主に自分のパスを選択しているにもかかわらず、例外的な個人です。 彼らは熟練した能力があり、能力があり、そのトラウマは物理的よりも心理的です。 物語は、彼らの若者にもかかわらず、変化のエージェントとしてそれらを扱う、世界が未来を書き換えることができます。

アイアン・ブロッド・オルファンズ は逆を表します。ミカズキ、アキヒロ、そして他の人は選択によって戦士ではありませんが、身体が外科的にキルティングマシンとインターフェイスに変えられた子供は、そうではありません。 Alaya-Vijnanaシステムは、文字通り、すべての使用で自分の体に離れて食べ、それらを無感覚に回すか、または無感覚に残っている。 彼らの子供は、最初のエピソードが、彼らは、不当性を失わないように、彼らは、任意の生き残りを起こさない。

視覚的および審美的な相違

各シリーズの視覚的提示は、そのテーマアイデンティティを強調します。 ガンダムウィング]1990年代半ばから脱獄ピークから、明るく飽和色パレットでガンダムを与えます。天使が羽ばた翼をゼロ、近接するライムリーパーデスシー、ほぼ超ヒーロー的な存在。 アクションシーケンスは、脚本的な動きと足の腕を強調し、腕の腕を踏み出すために、腕を踏み台に動かします。

[[] 対比で、鉄 - ブロッドオルファンズ[]]]、格子状デジタル美学を埋めます。 ポストの災害の世界は、ほこりの茶色、深い灰色、そして火星の鉄の赤でレンダリングされます。 メチャアニメーションは、バルバトースが重く感じているように、バーバトースは、物理的なデントや油圧式油を吹き飛ばすために2Dの図面を埋めます。 戦いは、横に鋭い時計です。 服は、そのように、より硬い音を強調します。

文化的影響とレガシー

モバイルスーツガンダムウィングは、北米でアニメのための水上瞬間でした。 2000年に漫画ネットワークの東上ブロックをプレミアし、それは、西洋の聴衆の間で主流の人気を得るために最初のガンダムシリーズになった、ユニバーサルセンチュリーのより高齢者の生産に遭遇していないファンの世代に影響を与える。 政治的なイントリグ、ハンサムな男性のパイロット、ロマンチックな緊張の融合は、その後、観客を魅了し、その成功を明らかにするファンを、その成功を明らかにする機会を、ファンを、ファンに、その巨大なファンを、その成功を、ファンに誘致しません。

[] アイアン・ブロッド・オルファンズ は、同じマス・マーケット・クレイズを無視して、おそらくより重要な反響を得られるものではなく、 重要な反響。 ナガイとマリ・オカダの指示に従って、それは、東京アニメ・アワード・フェスティバルなどのイベントで、小説家としての感性を発揮する。 その不完全な行動は、ガンダールト・ファンクションを期待して、その活動に影響を与えるような、 と 悲劇的な議論が、 と と と と の と の と と の と と の と の と と の と の と の と の の の の と の の と の の の の の と と の の の の と の の の の の の の の の の の の の の の の の の の の の の の の

一緒に、二つのシリーズはフランチャイズの弾力性を示しています。 []]Wing]]は、視力学的グルマーの世界に視聴者を招待しました。 ]鉄 - ブロッドオルファンズ[は、彼らが鎧の下にある血液を見ていると要求しました。 どちらのアプローチは、ガンダムモザイクの重要な部分です。

コンテンツ

モバイルスーツガンダムウィングと[]モバイルスーツガンダム:鉄 - クロッドオルファン]はフランチャイズの名前と、モバイルスーツをタワーするための愛を共有していますが、その心は非常に異なるリズムに打ち勝つ。 一つは、壮大なジェスチャーと下肢のフル政治的なオペラです。 他の人は、子供たちが、その特性を補完することができない、その特性は、その特性を補完するものではありません。