現代社会における集団トラウマの性質

集団全体が、安全と持ち物を感じさせるような衝撃的なイベントを体験したときに集団の外出が現れます。個々の外傷とは異なり、それは、知見者、将来の世代、そして原発的な害に間接的に接続された文化的物語に自分自身を織り込む。心理学者は、しばしば災害、戦争、または全身の差別を古典的なソースとして示していますが、現象は、より親密な社会的設定に等しく機能しています。教室では、非日常的な映画を放つとりません。

小学校の小西宮翔子氏を悪用した少年である石田翔哉の物語センターは、大人が介入した後に自分自身をターゲットにすることだけである。 年後に、罪悪感と自殺の考えによって消費される、彼は小小子を謝罪し、最終的に彼の行動のフルウェイトを理解するために求める。 A Silent Voiceは、その単離脱が、そのすべてが、その痛みや痛みの軽減に耐えられないことを示している。 と、このコミュニティは、その関係が、そのすべてが、その影響を明らかにする可能性を明らかにする。

集団トラウマのベクトルとして浮かぶ

表面では、 のいじめのボイスは、馴染みのある学校の庭のダイナミックな外観: リングリーダー、コンプリシットオーディエンス、および脆弱なターゲット。しかし、フィルムはすぐに画像を深化します。翔子の聴覚障害は、単に彼女の異なるようにしません。彼女のクラスメートの目では、すべてが再配置されなければならない不便として彼女をマークします。教師の半心がけていると、それは完全に理解を失います。

集団的外傷は、誰もこのシステムをエスケープしないので、正確にはっきりと認識します。翔子は、急性社会的分離と内部化された恥ずかしがりを抱え、彼女はすべての人の不満の原因であると信じています。彼女の母親と妹は、愛する人を見ている二次的な外傷を耐えます。彼は笑いをしたり、無声に滞在したりするクラスメートは、無解決の罪のキャリアになり、彼らは計画的な不安を突き刺すことによって管理します。彼は、彼は同じことを強調したことを強調した。

ブルイを超えてのモールの責任

作品の最も不快な質問の1つは、まさに、翔子の苦しみの道徳的な体重を負担することです。翔屋は、必然的に第一次俳優であり、物語は右に彼の選択肢を解釈します。しかし、A Silent Voiceは、誰もがホックを外すように拒否します。間違った家教師、武内、軽度にモッカーに参加し、その後、自分の行動を継続して、彼は、自分の行動を識別することができません。

この責任の拡散は、集団の外傷の観点です。グループ内での害が起こるとき、個人は他の人の行動を指すことによって、そのインタラクションを合理化することができます。教室は、残酷が正常化され、機関の権限の失敗であるエコーチャンバーになり、学校のインタラクションは、今後も従事する不正行為の許可を認めるShokoの専門的なサポートの欠如を認めます。これらの層を強調することにより、この映画は、正式な償還が、より単純な方法では、そのコミュニティ全体に必要とされるべきではありません。

哲学的な立場から、これは、このような]のような思想家によって探求された共有責任の概念と整列します。 哲学のスタンフォード百科事典。 害が集団行動や排卵によって生成されるとき、道徳的な債務は、関係者のネットワーク全体に配布されます。 A Silent Voiceは、Shoyaの自殺者を攻撃し、それが彼の攻撃者であると示していると、すべての人が、その攻撃者を攻撃者であると示さないと、そのすべての攻撃者を攻撃を、別の試みが、それが、その理由で、すべてのことを示さない。

西宮翔子:内閣総理の抑圧の重み

翔子は、単独の物語機能が許すのである受動的な犠牲者として頻繁に誤解されます。その解釈は、映画の複雑さを強調します。翔子は、彼女の非常に存在が負担であることを信じるほど徹底的に、彼女を指示した残酷性を内包化します。この内包された可愛主義 - 社会の否定的なメッセージの吸収 - 二次的な外傷を伴います。彼女は外的気の後に自分自身に苦しむことがなくなりました。彼女の徴候は、彼女の攻撃を繰り返すのではなく、彼女のコミュニティの危機を強制的に軽減しました。

キャラクターは、集団的なトラウマがマージされた人の自己コンセプトで運営する方法を照らします。翔子の逸脱は、豊かな言語と文化的アイデンティティとして理解できるようになり、代わりに克服する能力として彼女の周りの人々によって組み立てられます。彼女は常に彼女の自身の幸福の費用で他人の不快感を収容することを学びます。署名言語の映画の使用は重要なポイントです。文字が署名する際、彼らは彼女の関心のある組織にShokods[F]と関心のある組織の要件を満たします。

翔子の旅は「普通」になることではありません。それは、謝罪なしにスペースを占有する権利を回復することです。彼女の回復力は、小さな、不快な行為で現れます。コミュニケーションノートブックは、繰り返し拒絶後でさえも到達し続け、最終的に真の接続を可能にしています。彼女は最終的にバルコニーに自分自身の絶望に直面した場合、瞬間は信号が消えません。代わりに、それはShoyaと他の人がそれが、それが群衆がそれによって生成されるように、その逆転がりを認めることができないことを認識するために強制します。

石田翔也: 脱退の指導、代理店、および制限

翔屋のアークは、しばしば、再帰的旅として祝われますが、フィルムはどんな簡単な満足度を複雑にします。 彼の罪は、それが物理的に現れていることを圧倒しています。彼は、大きな青いXの人々が彼の周りのみんなの顔を覆う象徴的人物のつながりの不当な価値として自分自身を見る。 この視覚的なメタファーは、その1が根本的に異なる感覚を捉え、共有された世界から切り離される。 とき、Xの落ち着きは、感情的な結束の後に行動する。

修繕での翔矢の試みは、不完全であり、時自集中しています。彼は当初、翔子を回復するだけでなく、自分の苦しみを緩和するために寛容を求めています。物語は、この動機を直立していません。むしろ、それは開始点としてそれを理解しています。時間が経つにつれて、彼は聴覚を学習します。それは、文字通り、国際学習の言語によって、翔子のさらなるabsolutionに対する彼の欲求に対する優先順位付けの必要性をすることにしました。このトラジェクショナルな態度は、単に、そのような行動規範を強調します。[Fref]は、そのような行動規範を緩和する。

しかし、映画は完全に被覆しません。 彼の幼年期の行動は、彼の歴史の永久的な部分のままであり、彼が引き起こした痛みは消えることができません。 これは重要な道徳的主張です。 償還は過去をキャンセルしませんが、それは未来を形容することができます。 映画の最後に、翔屋はヒーローになりません。 彼はそれによって破棄されずに自分の道徳的な体重に耐えることができる人になりました。 つまり、映画は、彼にとって最も有効な償還の形態です。

ヒーリングのコミュニティの寸法

トラウマが集合的であるならば、それから癒しも共同努力しなければなりません。 []:無声声]]]は、このことを、前のクラスメート間の関係の遅い、厄介な再構築を通して示します。 プロセスは線形ではありません。 グループが学校文化祭で再接続しようとすると、共有されたプロジェクト、古い再出席面がすぐに。 上野は、更新された残酷さと翔子を攻撃します。 川井は、彼女の自己の攻撃を繰り返すと平和を繰り返す。

複数のキャラクターがつくる、不快な近接にとどまる、トータルな解散が選択されているのを防ぐもの。永塚智弘、小谷の忠誠友が、安定的な存在感を発揮する。西宮雄ズ、小子の忠実な保護姉、徐々に小矢の誠意を目にするような防御力を低下させる。周辺キャラクターも、ブラントやフェアマインドの佐藤志明バなど、グループが一層のネットワークを蓄積し、個人的にも、個人的にもサポートするというような活動を継続していけるよう貢献する。

こうして、長期にわたる被害を緩和する社会支援システムの重要性を強調する外傷回復研究と相互に共鳴する。集団外傷の生存者は、孤立にならないようにする。彼らは、その経験を検証し、害に対する責任を共有し、行動を変えようとするコミュニティを必要としている。 ]無声声声声声は、最終的には、恥ずかしい行動を取消すために、このシーンをドラマチックにドラマチックに、彼の行動を認める。

シンボル、サイレンス、コネクションの言語

映画の視覚的な言葉は、外傷の探求を深めます。Xの顔は、Shoyaの自己構成された人間相互作用の運動を表す最も議論されたシンボルです。彼らの消失信号の瞬間は、本物共感の、しかしフィルムは賢くこの恒久的な状態をしません。人々はお互いを傷つけ続ける;Xのは戻ることができます。この不安定性は、集団的な外傷から癒しの性質を反映しています:それは目的地ではありませんが、その慣習は更新を必要とします。

水のイメージは、同様に機能します。翔子の自殺の試みは川の近くで起こり、複数のピボタルの会話は、浄化と世界の間の境界の伝統的な日本のシンボルである水を見下ろす橋に行われます。映画は感情的なアニヒレーションの脅威と水を関連付けるだけでなく、浄化の可能性を伴って、潜水深部は失われたものを取り戻す。翔子を保存しながら、翔也の近距離は一種のバプテスマになり、彼の人生を犠牲に終えることを認めた。

最も重要なのは、映画は、中央のメタファーとして通信自体を扱います。翔子の親愛なるものは、障害ではありません。聴覚キャラクターのリフューザーは、彼女の言語で彼女を満たすために借ります。翔矢が署名言語を学ぶとき、彼はスキルを獲得するよりも多くをします。彼は相互認識の関係に入ります。最終的なシーケンスは、彼が頭を持ち上げ、本当に彼の周りに群衆を見、聴衆が、彼は、その瞬間の脆弱性を乗り越えるの電力に対する視覚的評価です。

オンゴイニング倫理的プロジェクトとしての償還

誰が本当に残酷を壊すために変更をすることができるかどうかは、サイレントボイス[を傷つける。 映画の答えは、頑固に希望であり、また要求しています。 贖いは感情やステータスではありません。 それは、彼が許されているとき、翔屋は決定するを得ません。 彼は、彼が許されたときに、彼はあまりにも多くのコミュニティを守るために、あまりにも多くの費用を費やすために、あまりにも多くの人が、そのコミュニティを守るために必要としている。

この倫理観は、現実世界の影響を受けています。学校におけるいじめの危機は、ゼロ耐性ポリシーだけで解決できません。学生、教育者、家族が社会環境の共有責任を理解している文化を耕作する必要があります。障害者の含容は、アクセシビリティチェックリストよりも多く要求します。それは、Shokoの自己loathingにつながる深い評価された信念に挑戦する必要があります。 A Silent[FLT]:]を、私たちの行動能力を収集し、私たちの行動能力を直接的能力を発揮するために、私たちの訓練するために、私たちの訓練を訓練します。

最終的に、フィルムは苦しみの世界を自由に約束しません。 苦しみは目撃し、認め、そして、接続の頑固な行為を通して、耐えられるレンダリングすることができることを約束します。 キャラクターは過去を忘れないでください。 彼らはそれを一緒に運ぶことを学びます。 その壊れやすく、強烈な連帯は、それらが見つけた償還する最も近いことです、そしてフィルムはそれが十分かもしれないことを示唆しています。