堀田真徹は、現代日本のアニメーションの中で最も特徴的な声の1つとして、一貫して稀なバランスの取れる行為からその力を引き出している取締役です。彼が言う物語は、日常の食感に根ざしています。学校は廊下、窮屈なアパート、子育ての恵まれない排気 - しかし、彼らは、通常の変を予期させる想像力のフライトで撮影されています。 Wolf Children(ウルフ・チルド) (2012年) タイムスルーを傾けている少女 (2006)、この幻想と現実のブレンドは、大麻に達します。両方の映画は、生命から逃れず、その見解を鋭くするレンズとして、青春、愛、家族の表面の下に潜在的真実を明らかにする。一緒に、彼らは、ホソダの働きが文化や世代を越えて共鳴する理由を説明するdiptychを形成し、人間の不安や喜びに直接話す。

細田真徹の映画製作哲学:不可視の接地

スタジオを創業する前に、 スタジオ・チズ, 2011年, 保田は、すでにジャンルの十二十二条で快適に取締役として自分自身をマークしました. 彼の初期の作業に ジモンアドベンチャー 短編映画と特徴 ワンピース:バロン・オマツリとシークレット・アイランド 心理的な体重で分光を下回る意欲にヒントをつけました。しかし、それはありました タイムスルーを傾けている少女 彼のシグネチャーアプローチは、高コンセプトのファンタシーな前提 - タイムトラベル - 叙事詩スケールのストライプと、恥ずかしい高校の少女の手に無尽に置いた。 その結果、フィクションサイエンスのように感じられ、より親密な近来日記のような映画でした。

日々の設定の力

ほそだの天才は、最も強力な魔法がシタデルや無数の戦いを塔する必要はありません。 蒸気がカレーのポットから上昇する台所、または彼女のノートで少女のうどんを教室に存在することができます。 悪党ルーチン内の幻想的なアンカーによって、彼は観客が感情的な点に自分のグリップを失うことがない。 メイコト・コンノが戻って、そのような人は、あまりにも多くの人が、より小さなスキルを身につけるような、または、あまりにも多くの人が、そのように、より小さなスキルを身に着けているように感じることを防ぐことができます。 Wolf Children(ウルフ・チルド)— 息子が妻に変身するところは、母親と浴槽を共有し、聴衆と物語の間にまれな親密性を生み出します。

メタファージエンジンとしてのファンタシー

両映画では、ファンタシーな要素は、複雑な理論によって説明されることはありません。 聴衆は、マコトを彼女の飛躍に付与するクルミ型のデバイスの正確な起源を学びません、また、その中のワオカミ遺伝子に関する詳細な規則があります Wolf Children(ウルフ・チルド). この物語の拘束は非審美的である。 Hosodaは、透明なメタファーとして幻想的な扱いをします。アイデンティティ、時間、そして世界ビルディングのマイナスの気晴らしさを含まない愛の質問を調査する手段。 Ameとyukiのオオカミの遺産は、子供が外部者のように感じさせる任意の隠された違いの象徴になります。 Makotoのタイム leapsは、すべての自然に触れることができない、すべての人体をコントロールするために、すべての人体をコントロールするという普遍的な願いのためのスタンドインになります。

「Wolf Children」:ワイルドとジェンダーが出会う場所

2012年発売 Wolf Children(ウルフ・チルド) おそらくホソダの最も感情的な野心的な仕事です。物語は、19年、ハナに続いて、古代のオカミの根絶の最後の子孫である男性と恋に落ちる若い大学生。突然の死の後、彼女は2人の子供を育てるために残っています。愛とユキは、人間とオカミの形態の間でシフトすることができます。映画は単一の母親の叙事詩よりも幻想的な冒険が少なく、犠牲と静かに行くことを試みます。

花:物語の心

ナハは、アニメーションの最も思いやりのヒーローの一つです。彼女は戦士や選ばれた人ではありません。彼女は、街から自然に移住する女性で、野生の動く自由を子供に与えるために、街から山の残忍な農家に移住しています。彼女の愛は激しいですが、実用的です。彼女は深く動く早期のシーケンスで、彼女は彼女の乳幼児の息子のアメをバックパックに束ね、彼女は子供の子供を子供に連れて行くと、彼女の子供が病気を防止するかどうかを試みるときに、彼女の子供を子供に服を着て、彼女の子供を傷つけるかどうかを観察することができます。

青女とユキ:二つの道、一つのアイデンティティ

二人の子供は、映画の中央の衝突を具現化します。人間の文明と動物の本能の間の緊張。 幸、精神的、そしてアサーティブをトドルとして、徐々に彼女のオカミの性質の警戒を成長させ、そして、彼は彼女の人生を探求するのを試みた後に、彼女のオカミの性質を警戒します。 彼女は、彼女の能力を抑制し、彼女の異なるものにするメッセージを内包することを選びます。 彼女の兄弟の愛、一度は、反対の変換を受けます。 登山者は、最終的には、彼が同じように、その人生を離れることはできません。

視覚的ストーリーテリングと風景の言語

映画のビジュアルデザインは、積極的にテーマを強化しています。 田舎の密で日焼けした森は、オオカミの子供たちの喜びをパドルブルにする緑が描かれています。 アメがオカミとして雪を通るとき、シーケンスはすべてスワイプ運動とクールな白の光です。 対照的に、街のシーンは、電話回線とアパートブロックシャドウによってフレームが詰まっています。 自然は単に単に、それが彼女の生きた姿を覆うように提示されていません。 華やかなイメージは、彼女の生きたキャラクターの姿を覆います。 批評家は指摘しました 法曹の体質、キャラクター主導のアニメーションは、どんな対話よりも体重がかかる言葉のない感情の瞬間を可能にします。

Wolfのメタファー

ホーソーダは、オオカミの子供たちが単にホラーの伝統にゆがみのないものであるというインタビューで述べています。彼らは隠された負担を運ぶすべての子供を表現しています。メタファーは、混合された痕跡のアイデンティティ、神経依存症、または社会が疑わしいと見なす特性の経験に流体を拡張します。映画の拒否は、彼女の兄弟と再会するでしょう? - 実際の人生の不快さを反映します。そして、私たちは、すべてのコミュニティが、そのすべてが、私たちを完全に理解しているのです。 2013年インタビューそこで、ホソダは、父親になるという独自の経験から生まれた物語が深く個人的に、子どもたちが自分の道で別々になっている圧倒的な実現を語った。

「時間を通して傾ける少女」:小さなジャンプ、大きな影響

以前は、ホソダは成熟したスタイルを眩惑させるような明快さで発表した映画を配信しました。 数回適応した津井康隆の小説に基づいて、ホソダの版は、その上に完全に立っている無料の続編です。 あまりにも多くの高校の学生であるコノのマコトは、誤って学校の科学ラボで奇妙な出会いの後に、しばらくの間、バックワードを傾く能力を得ています。 どのようなシリーズが、変容性の事実を明らかにする - 。

魔術師の日常的なマジック

マッコトは、時間旅行の彼女の使用がとても見事ではないので、正確には、突き刺さる主人公です。彼女は災害や再形成履歴を防ぐよう努力しません。彼女は単に彼女の思春期の最も甘い瞬間を生きたいです。これらのleapsの初期描写は、多くの場合、敵対的な時間に変化するようなアニメーションの急いでいる間、Makoto catapulting と、あなたは彼女のペースで限界を隠すために、彼女の視力が、あなたの時間に限界を変化させるように感じているアニメーションの乱視線を、彼女の記憶に制限する。 BBC文化レトロスペクティブに注目、フィルムのワイドスプレッドは、青年長持ちの自然な延長のような超自然的な感じを作る能力に残ります。

一時的な結果と感情的な成長

マッコトは、彼女のジャンプが彼女の周りに不変に傷つけていることを認識するとき、彼女の最高の友人のカウケに不幸をシフトするか、茅場の気分を混乱させる - トーンシフト。 タイムトラベルは、遊び場になり、道徳的残酷になるために停止します。 映画の最もポイニアンシークの1つは、彼女が彼女の最後のノリプスを使用して、特定のイベントが不便なシーンを学習し、ファンを離れるだけでなく、すべての人が、ファンを離れるの思い出を逃れることを期待しています。

時間の視覚詩

ほそだのアニメーションはこの映画で、驚くべきキネティックです。時間も、その瞬間に、フレームのぼる、背景のストレッチ、そしてマコトのボディがフレームから落ちるのを、リセットする前に、その変化のタイムラインの不安定性を伝えます。このビジュアル言語は、変化するタイムラインの不安定性を、露出に頼ることなく伝えます。ランニングのモチーフを再帰させると、ストリートを追いかける、階段を上る、そのような友人は、そのような日の足を踏み入れるような気分が落ち着きます。

タイムループとしてのアドレセンス

コアで、 タイムスルーを傾けている少女 普遍的な青年の経験をアーティキュレーションするために、fantasy を使用します。: 休止する欲求, 巻き戻し, そして私たちを定義する瞬間を完璧に. マコトの旅は、成長の心理的プロセスをミラーリングします。-その行動が重みを持っていることを学ぶ, でも良い意思は痛みを引き起こすことができます, そして、その移動は無効です. 時間飛躍のデバイスは、, 最終的に, ホーソーダは後悔を調べることを可能にする物語メカニズムは、女性が、最終的には、女性をリードするかどうかを変換します. マミレは、最終的に女性を変換します.

共通の糸:フィルムが人間の特徴をもつ現実を探検するのにファンタシーを使用する方法

とりあえず Wolf Children(ウルフ・チルド) とりあえず タイムスルーを傾けている少女 スコープは1つが10年にわたる家族サガで、もう1つは圧縮された高校の夏です。それらは基礎的なエゾを共有します。両方とも、幻想的な要素は決してポイントではありません。それはキャラクターの最も深い脆弱性と強さを露出するトリガーです。

インナーライフの鏡として幻想

でん Wolf Children(ウルフ・チルド), 狼への物理的な変換は、成長の内流を外部にします。. ユキのために, オオカミは隠すために何かであります; のために, それは、埋め込むための真実です. で タイムスルーを傾けている少女, 時間の外付けを操作する能力は、マコトの変化の恐怖を外します. 彼女は、宇宙を探求するだけでなく、友情の特定の構成を凍結するために戻って傾きます, 必死に彼女のトライオの不正確な状態を保つために試み. どちらの映画は、それがキャラクターの心理学に役立つとき、ファンタシーが最も意味的であると主張しています. 観客は、変換や飛躍が感じていることに焦点を当てているように、メカニックは、意図的にソフトに保存されます, むしろ、どのように動作するかのように感じます.

臨時の費用

ほそだは、彼のキャラクターが結果なしでパワーを拭くことを可能にします。 マコトは、黄疸から実行され、彼女が変更した人生に直面しなければならない。 花は夫を失い、そして別の意味で、彼女の息子を野生に失います。 自然的な贈り物は決して無料ではありません。 それは物語を深めるのが許容されます。 このコストラインは、扇風機を地面に保ち、それを望みに満ちたエスケープに防いでいます。 一貫性のあるメッセージは、あなたがそれを拡張するのではありません。 それはあなたが特別な人生を放棄するのは、あなたがそれを拡張するのではありません。

視覚的暖かさと感情的な現実主義

視覚的に、両方の映画は、ホソダの商標の暖かさを共有しています。ブロード、非常に表現力豊かな体言語、そして光を食べる背景を可能にする簡略化されたキャラクターのデザイン。金と紫で描かれた夕方のスキー、雨が降った通りは、ストリートラップ、穀物で重い米のフィールドを反映しています。これらの詳細は、呼吸する世界を作成します。マウンタンは常に魔法の共存に許されています。花は、彼女の飢餓を休むときに、彼女の家族が植物を悪用したり、家族が観察したりする時に、彼女の体を悪用したりするのを防ぐことができます。

リアルな夢想家のレガシー

細田真徹は、映画のテーマを引き続き構築してきました。 夏の戦争, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , 男の子と獣と と と と 、 ミラリ, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , Wolf Children(ウルフ・チルド) とりあえず タイムスルーを傾けている少女 彼と彼の評判の双眼鏡の柱を維持します。. 彼らは、幻想と現実の融合が光景の問題ではなく、感度であることを示しています. 単に毎日の経験の別の面として不可視を治療することにより、, ほそだは、観客を驚異と闘のサイトとして自分の生活を見るように招待します. 雨の夜に子供のベッドでカールするオカミ, 木曜日午後を通して戻ってきつる少女 - 彼らのほとんどが恐怖と私的であることを思い浮かび上していると、彼らは私たちを思い起こさせるとほとんどすべての私的であることを願っています.

ホソダは、純粋なエスカプリズムとレレントレスな現実主義ではなく、幻想的なものが私たちが言うのに言語になる映画館です。ますます複雑に発展し、フランチャイズされた光景の時代では、静かな、モール・ホソダのキャラクター主導の幻想は、アニメーションの力が壮大なことなく人間の状態を照らすための実験として、私たちの友人を観察したり、友人を遊んだり、彼女のお母さんを観察したり、友人をしたり、友人を遊んだり続けることで、私たちの女性を観察したりすることができます。