Cosplay ti permette di entrare nelle scarpe e negli abiti elaborati dei tuoi personaggi anime preferiti, e costruire quel costume a casa aggiunge uno strato di orgoglio ad ogni sala convegni strut o posa photoshoot. Un cosplay fatto in casa non richiede un workshop professionale o un budget senza fondo; prospera su ricerca attenta, pazienza e una disponibilità ad imparare alcune abilità artigianali. Questa guida ti cammina attraverso ogni fase del processo di scintilla, dall'ispirazione iniziale

Passo 1: Scegliendo il tuo personaggio e raccogliendo la ricerca

Prima di toccare un ago o un foglio di schiuma, è necessario un quadro cristallino di ciò che si sta costruendo. La scelta del carattere giusto è altrettanto importante quanto la raccolta di materiali di riferimento, perché la complessità del design modella la vostra intera linea temporale.

Abbina il carattere al tuo livello di abilità

Se siete nuovi per cosplay, cercare personaggi anime i cui abiti si basano principalmente su tessuto piuttosto che intricate armature o oggetti giganti. Uniforms, abiti scolastici, e casual streetwear da serie come My Hero Academia] o Haikyuu]]] permette di praticare le forme semplici di cucito senza superare la fiducia.

Creare una libreria di riferimento

Una volta che hai deciso su un personaggio, caccia ogni riferimento visivo che puoi trovare. Arte ufficiale, screenshot anime, pannelli manga, figure di azione, e anche fan art che presta attenzione alla progettazione del costume sono tutti gioco equo. Organizzare i tuoi riferimenti davanti, retro e vista laterale. Zoom in su cuciture insolite, posizionamenti del pulsante, e texture del tessuto. Se il personaggio ha un modello di gioco 3D, immagini di giro fatto da ventilatore può essere una domanda.

Interrompere i componenti Costume

Scrivere ogni singolo pezzo che il personaggio indossa: top, pantaloni o gonna, giacca, cintura, scarpe, guanti, parrucca, oggetti di scena, e anche piccoli accessori come orecchini o distintivi. Accanto a ogni articolo, si nota il materiale che sembra essere fatto nel materiale di origine e quello che si utilizza realisticamente per replicarlo. Un cavalletto simile a pelle potrebbe diventare schiuma EVA; un manto scorrente potrebbe essere un poliestere leggero.

Impostare un budget e una linea temporale realistica

Cosplay costi possono mongolfiera rapidamente, quindi decidere presto quanto si è disposti a spendere. Allocate il vostro budget ai pezzi più visibili prima - tessuto, parrucca, e oggetti principali - e cercare modi per prosperare o ripurpose oggetti meno prominenti come camicie di base o pantaloni. Darsi almeno un mese per un costume di panno semplice e tre a sei mesi per qualcosa blind-pesante.

Fase 2: Sourcing Materiali e strumenti

I materiali che si sceglie possono fare o rompere il look finale e il comfort del vostro costume. Trascorrere il tempo all'inizio per la fornitura di qualità di fonte, e si risparmiano ore di frustrazione più tardi.

Selezione del tessuto per i guarnimenti di base

Cammina in qualsiasi negozio di tessuto o sfoglia un rivenditore online come ]I tessuti di legno e vedrai perché restringere le tue scelte è fondamentale. Le miscele di cotone e cotone funzionano magnificamente per camicie strutturate, gonne e giacche leggere—sono traspiranti e facili da cucire.

Schiuma e termoplastici per pezzi d'armatura e duri

La schiuma EVA è il materiale da costruzione preferito del mondo cosplay per un motivo: è leggero, economico, e può essere modellato con semplici strumenti. I tappetini da negozi di hardware lavorano in un pizzico, ma dedicati cosplay schiuma da fornitori come TNT Cosplay Supply[]] spesso viene in densità e spessori più alti che sabbia e vernice meglio.

Strumenti Ogni Cosplayer ha bisogno

  • Macchina di cucitura:[ Anche un modello di base con cuciture diritte e zigzag gestirà la maggior parte delle cuciture dei costumi.
  • Forbici in tessuto e fresa rotante:[ I tagli puliti impediscono la fragatura e riducono i rifiuti.
  • Pistola colla calda con più impostazioni di temperatura:[] Utilizzare ad alto grado di protezione per i legami di schiuma, a basso tenore di tessuti delicati.
  • C cemento concentrato:[] Crea una cucitura più forte e flessibile su schiuma che colla calda da sola.
  • Cutting mat e coltelli di utilità:[ Essenziale per il lavoro in schiuma; cambiare le lame frequentemente per bordi puliti.
  • Pistola di tenuta:[] Usalo per la forma di calore della schiuma, attivare la termoplastica e velocizzare l'essiccazione della vernice.
  • Dremel o strumento rotante:[ Ideale per le cuciture in schiuma di sabbiatura e l'aggiunta di texture superficiale.
  • Punti, primer e spazzole:[ Le vernici acriliche con un primer a schiuma (come Plasti Dip) danno un'armatura un finale professionale.
  • Macchina di sicurezza:[] Una maschera respiratore, occhiali di sicurezza e guanti nitrili non sono negoziabili quando sabbiatura, spruzzatura o manipolazione di adesivi.

Passo 3: Schemi e cucitura dei guarnimenti di base

Con materiali in mano, è il momento di trasformare il tessuto in abbigliamento. Anche se non hai mai cucito un punto, un approccio metodologico per la modellazione vi aiuterà a creare pezzi che si adattano al vostro corpo e corrispondono al look del personaggio.

Lavorare con i modelli

Cerca modelli che imitano le forme di base dell'abbigliamento del personaggio—un bodice principessa-seam per un top montato, una gonna a pannello per una silhouette flared. Infilare il tuo modello prima in muslin a buon mercato o vecchi fogli di letto. Questo indumento di prova, chiamato un toile, ti permette di tweak fit e lunghezza senza tagliare in tessuto costoso.

Tecniche di cucito che fanno una differenza

Per i costumi anime, linee croccanti e finiture pulite. Utilizzare cuciture francesi o cuciture a forma di piatta sulle aree visibili per nascondere bordi grezzi e aggiungere la durevolezza. Stitch nel fosso per i gigli e i collari per fissare i rivestimenti invisibilmente. Quando hemming, un hem cieco cucire a mano o un orlo arrotolato sulla vostra macchina sembra molto più professionale di un semplice punto dritto.

Sessioni e Regolazioni Last-Minute

Provate i capi base in ogni pietra miliare principale: dopo aver cucito il corpo principale, dopo aver inserito le maniche, prima di rifilare. State davanti a uno specchio e muovete il modo in cui il vostro personaggio fa—raggiungere, coccolare, girare. Prestate attenzione a come il capo tira attraverso le spalle o le lacune in vita. È molto più facile da prendere in una cucitura o aggiungere un dardo ora che scoprire ore di disagio in un giorno di regolare in modo significativo.

Passo 4: Armonta e accessori solidi

Molti personaggi anime indossano protezioni a tracolla, placche, bracer o caschi, e la costruzione di questi da schiuma trasforma un costume da panno in un cosplay completo che richiede attenzione.

Taglio e modellatura di schiuma EVA

Trasferire i modelli di carta su schiuma utilizzando una penna a sfera; le linee non sanguinano e possono essere levigate dopo. Tagliare la schiuma con un coltello di utilità tagliente, tenendo la la lama ad un angolo leggero per creare bevel che poi collarerà senza soluzione di continuità. Per modellare curve complesse, riscaldare la schiuma con una pistola di calore fino a quando non diventa flessibile, quindi premere su una ciotola, può, o personalizzato-inta forma di tamburo brevemente.

Sigillatura e Priming per una superficie lucida

Schiuma cruda è porosa e si imbevrà la vernice in modo irregolare. Sigillare completamente con diversi strati sottili di un primer flessibile come Plasti Dip, o utilizzare una miscela di colla bianca e acqua (spesso chiamato metodo “cosplay liscia-on”). Sabbia leggermente tra i cappotti con carta vetrata fine-grit per raggiungere una superficie che è quasi plastica-come.

Tecniche di pittura e meteorologia

Per una lucentezza metallica, prova a spazzolare a secco un argento più leggero o oro sopra un cappotto di base scuro. Per aggiungere l'usura di battaglia, utilizzare una spugna per abbagliare su marrone scuro o vernice nera a bordi e cuciture, quindi pulire la maggior parte di esso lontano - questo lascia arricciare nelle recesse e mimics rivestimento reale vernice.

Passo 5: Props, Wigs, e piccoli accenti

Nessun cosplay anime è completo senza gli accessori iconici: l'arma oversize, il gioiello incandescente, o l'acconciatura a gravità.

Propite leggere di costruzione

Propi come spade, personale o tomi magici sono spesso le prime cose che la gente nota. Per tenerli leggeri e sicuri da convenzioni, costruire il nucleo con schiuma, tubo del PVC, o bordo isolante. Per una lama, sandwich uno strato sottile di Worbla tra due strati di schiuma per aggiungere rigidità senza molto peso. Se il design richiede dettagli intricati, considerare l'utilizzo di perle termoplastiche o argilla per piccoli elementi scolpiti.

Parrucca Styling e cura

Un parrucca ben progettato inquadra il viso e porta il carattere all’istante. Acquistare una parrucca sintetica resistente al calore nel colore di base giusto da negozi specializzati come Arda Wigs[. Tagliare e sottile la parrucca gradualmente con taglio dei capelli cesoie; si può sempre togliere di più, ma non si può rimettere in piedi.

Dettagli minuscoli che elevano il costume

Pulsanti, fibbie, gioielli e toppe possono essere scolpiti da argilla espansa, fusi da resina, o trovati presso i negozi di fioretto. Verniciarli per abbinare i pezzi ad alto impatto della vostra armatura, e sigillarli altrettanto attentamente. La collana di firma di un personaggio o la fibbia della cintura potrebbe sembrare minore, ma quando lo inchiodi, i fan annunceranno nel riconoscimento.

Passo 6: Assemblare il Costume e la Fine-Tuning

Con tutti i componenti sparsi per il tuo spazio di lavoro, la fase finale sta facendo funzionare tutto come un unico outfit coeso, e assicurarsi che tu possa indossarlo per ore.

Collegamento di pezzi in modo sicuro

Attaccare parti di armatura a panno utilizzando bottoni, velcro, o cinghie elastiche, piuttosto che incollarle direttamente sul braccio. Questo consente di rimuovere pezzi per la pulizia, il trasporto o il comfort. Se una guardia della spalla deve galleggiare sopra il braccio, costruire un'imbracatura nascosta da larghe fibbie elastiche e di plastica che si si si siede sotto la parte superiore.

Comfort e gamma di movimento

Un cosplay sorprendente è solo divertente se si può camminare, sedersi e agitare gli amici senza wincing. Pad gli interni di bretelle strette con schiuma artigianale o pelle di mole. Aggiungi buchi di ventilazione in caschi (disguised in design) per evitare la visiera da fogging. Scegliere calzature che si può stare in tutto il giorno, anche se si deve costruire coperture di stivali costume sopra scarpe da ginnastica di supporto.

Kit di riparazione di emergenza

Imballare una piccola borsa con una mini pistola a colla calda, bastoncini di colla extra, spille di sicurezza, ago e filo, nastro adesivo e alcuni scatti di ricambio. I mishaps Cosplay accadono—una cinghia scatta, un chip di vernice appare, una cucitura dà il via. Avendo gli strumenti per gestirlo sul posto ti salva dalla mancanza di mezza convenzione.

Imparare, condividere e crescere come un Cosplayer

Il cosplay hobby è tanto sulla comunità quanto si tratta di costruzione di costumi. Tapping in quella conoscenza collettiva accelererà le vostre abilità e rendere il processo molto più divertente.

Toccare le comunità online

I gruppi di social media sono tesori di consigli. r/cosplay subreddit[]] è pieno di costruttori di tutti i livelli di condivisione di immagini di progresso, raccomandazioni materiali e critiche amichevoli. I gruppi di Facebook dedicati a specifici fandom spesso hanno spillato messaggi con i file di modello e le liste di materiale.

Documento La tua costruzione

Inizia un rullo della fotocamera o un blog che registra ogni fase del costume. Non solo questo ti dà una storia soddisfacente prima e dopo, ma ti aiuta anche a ricordare quali tecniche ha funzionato e quali per evitare la prossima volta. Se si frequenta una convention, avrete un portafoglio visivo per condividere con gli altri. Col tempo, inizierai a individuare i modelli nel tuo lavoro - si potrebbe notare che sempre sottovalutare la lunghezza del manicotto, o che si sta gradualmente ottenendo

Abbracciare la perfezione dell'imperfezione

Il tuo primo cosplay fatto in casa potrebbe avere una cucitura vigorosa o un lavoro di vernice che sembra meglio da sei piedi di distanza. Questo è completamente bene. Ogni professionista che ammiri iniziato con un puntello ammortizzato e una bruciatura di colla calda. L'obiettivo è quello di incarnare il personaggio che ami e di godere l'artigianato di fare qualcosa con le proprie due mani. Le ore che spendono cucitura, sabbiatura e pittura ti insegnano a risolvere i problemi abilità che si rovesciano in tutto il mondo in modo di costruire chiaro.