Aimme og manga series [[3] 02] March Comes in as a Lion [1] er eins og snilldarverk introspective sögusaga sem segir, með lagskiptri táknalist til að rekja til joðra contriged contours of body hearthity and personment. Code af Chica Umino, er sagan sú saga í för með sér atvinnumann shogima spilara Rei Kiriyama eins og hann ratar niður þunglyndi, félagslegt fráhvarfseinkenni og hægfara, ójafnt ferli við að byggja upp líf sem er þess virði. Ólíkt mörgum af komandi sögumunum sem leysa áfall, þá er þessi röð heimilt að anda, skoða hvernig það er ungt, en þó ófært um að breyta hlutunum með því að draga úr sér í gegnum árstíðabundnar aðferðir og gera ráðstafanir byltingarhug. Þessi aðferð, og er notuð til að draga úr persónulegum og ósættum um eigin byltingarfræði.

Táknun árstíða

Fáir bókmennta - og sjóntæki bera jafnmikla tilfinningaþyngd og breyting árstíða og Mark Comes in as a Lion stjórnar þessu mottif með óvenju nákvæmni. Titillinn sjálfur á upptök í ensku málsháttar sem lýsir March að fara í heiftarlega, eins og ljón, og skilur eftir varlega, eins og lamba-Ljón [1] a bandaleið fyrir protagonistinn, sem er innvortis tratrition. Winter í röðinni er afmyndaður, kúgara afl sem spegir Reiales þunglyndis atvik: langar einangrun í ófrjórri íbúð hans, og daufa í kjölfar shgi og dofa. Snow hrúga utan glugga. Snow er laus við hann ef hann er innsiglaður frá eigin tungu, og hann er stappað.

Vorið kemur til hliðar með smellum af litum og ljósi, samhliða Rei þínum, sem stöðva viðurkenningu á hlýjunni sem Kawamoto systur bjóða upp á. Cherry blómgast, sem er kennimerki einsemdar og ljóss án þess að vita að Rei sé fegurð á lykilstund, minnir áheyrendur á að endurnýjun hitannar sé viðkvæm og tímabundið en samt sem áður virði að faðma. Sumarið færir í sig mismunandi kraft: hiti keppninnar, svitinn í kringum þessar hringrásir og tilfinningalega opnaleikann sem Rei byrjar að stofna til áhættu. Hausinn er sérlega kaldur, endurkast, endurkastið er með tímanum og þar með talið. Með því að rýma í kringum hringrás þessara tímaskeiða er sagt að geðheilinn sé ekki línulegur en hann getur verið í góðu jafnvægi. [3]

Stafatákn: Speglar og andstæður

Sérhver aðalpersóna march Comes in as a Lion [1] virkar sem táknrænn spegill eða þynnu, sem lýsir mismunandi þáttum þroska unglingsins. Rei Kiryama, í miðjunni, felur í sér hið innra bil milli æsku og fullorðinsára: Hann er fjárhagslega sjálfstæður en tilfinningalega sveltur, fagmaður ýtti inn í hinn fullorðinslega heim á meðan hann þarfnast enn sárlega þeirrar hjálpar sem hann fékk aldrei. Einangrun hans ein sér, að borða þægindamáltíðir, forðast félagslegt samband, er greinileg mynd einmanaleikans meðal ungs fólks.

Kawamoto systurnar taka að sér hlutverk móður sem ekki er með blóði heldur að eigin vali, sem táknar mátt hinnar útvöldu fjölskyldu til að endurskrifa sturlunina. Hinta, með grimmu ráðvendni sinni og yfirgangsanda sem hún umber, táknar baráttuna um að halda siðferðilegu hlutverki sem ekki er samfara blóði heldur að velja sér vald hinnar útvöldu fjölskyldu til að endurskrifa sturla það að tilheyra einum Biblíunnar. Hinta, með grimmu ráðvendni sinni og yfirgang sem hún þarf að halda í sig, minnir Rei að það sé ekki aðeins tekið fram að sinna því.

Utan heimilis, er þetta hamparslaus orkuspilari Haruno Nikuidiou sem er á móti Rei argentence. Þrátt fyrir eigin alvarlega sjúkdóma, Nikudú-Konhai, er það viljinn til að lifa að fullu andspænis líkamlegri takmörkun. Hann neitar að vera skilgreindur af líkamsveikleika sínum, sem táknar að unglingurinn keyrir til að skera sig upp á öllum lík. Kai Shimada, eldri leikmaður frá sveitunum, táknar lærimeistarann sem hefur sjálfur barist við fátækt og einangrun; ferð hans frá sveit til efri eccheons af shgi bendir á mikilvægi þess að styðja og verja einn stað. Jafnvel fleiri tölur eins og þú, Kiko, er sú aðferð sem hún hefur þjónað í skugga, er nú einu lagi fyrir því að horfa á.

Hlutverk Sogi: Lífið sem borðleikur

Shogi eða Japanskur skák virkar sem miðlæg myndlíking af röðinni, sem grípur til hernaðarlega og refsar oft sjálfu sér. Stjórnin er vígvöllur þar sem gildi hvers stykkis getur breyst eftir samhengi, miklu líkt því hvernig sjálfseignin getur bæst við á ólguárunum. Reiža er flókinn þáttur í tengslum við shogi: Í byrjun er það gangverk, leið til að vinna sér inn peninga og viðkvæmt auðkenni eftir fjölskylduharmleik sinn. Þegar sagan vex, verður hún bæði búr og lykill kvíða og áhugar sem hann lærir að tjá tilfinningar sínar með því að tala.

Tap í Shogi táknar óhjákvæmilega mistaka og bakslag, hvort sem fræðimenn, félagslegir eða persónulegir. Í einu skaðlegu leikkerfi er Rei◯s valdur að því að gera ekki sem einfalt grafmark heldur sem tilfinningaþrungin sem dregur hann í þunglyndisgang, með sjónhvörfum drukkna. En leikurinn kennir líka álagssemi: hver hlutur býður upp á nýtt tækifæri til að fara í stjórnina frá annarri hlið. [3] Reglan er einstök til shogi, gerir honum kleift að vera rauðkleypuð af andstæðinginum, sterk myndlíking fyrir að snúa aftur til átaka eða tala saman, hvernig hægt er að endurmóta ný sár. [3]

Shogi er líka félagsbrú. Með samkeppni tengist Rei við fjölbreyttan hóp einstaklinga sem eru eldri, sumir veikir, sumir plægðir með sínum eigin illum öndum, sem reyna að einangra hann af eigin hvötum. Samfélagi leikmanna verður örþrifaráð þjóðfélagsins þar sem námsmenn, samkeppni og samvistarfélaga sýna að vöxtur verður sjaldan í einveru.

Sjónræn tákn: Litur, vatn og ljós

Teikning af hönnunarupphitun, sem gerð er af Shaft undir stjórn Akiuki Shinbo, þýðir Uminos manga í sjónfléttu myndbrigði. Litatöflur eru settar inn með sálfræðilegum tilgangi: Reii þínum er skolað í köldum bláum og gráum, en Kawamoto - hýðið ljķma með hitandi appelsínum, gulum og mettaðri lit heimagerðrar fæðu. Þessi úrgangur milli einangrunar og hlýju er aldrei töluð; hann finnst strax og innra byrðin, sem lýsir skynnæminu sem oft lýsir sér hjá þeim sem verða fyrir þunglyndi.

Vatnsmyndin er endurkvæm sem tákn tilfinningayfirþyrmingar. Oft dreymir okkur um að vera sokkin í bergmál áfallaminni og að geta ekki andað undir þyngd tilfinninga hans. Áin er ekki karlkyns en hún er ekki hrifin, heldur endurspeglar hvernig þunglyndi getur verið dregið undir ósýnilegt straum. Í einni af áberandi sjónrásunum gengur Rei meðfram flóðveggnum, áin er þrotin við hlið hans, eins og á hverri stundu gætu kennileitir hrynja. Þetta mottif er haldið aftur af straumnum, aldrei yfir-útskýrt, sem leyfir áheyrendum að það verði fyrirsagnir.

Ljós og skuggi bera einnig gríðarlega þyngd. The áþreifanlega gjótur af sólarljósi sem skera í gegnum dökka íbúð merkið hans af skýrleika eða að trufla vonina hann er enn ekki tilbúinn til að samþykkja. Cudlelight in the Kawamoto hyldýpi við myrkur, viðkvæm en viðvarandi viðleitni manna. Jafnvel táknmyndarþyrpingar Tókýó sem Rei fer daglega verða að bilum, tengja kaldan ferlið í starfi hans við tjaldhita persónulegra tengsla. Til frekari rannsókna á sjónsögutækni, eins og [FLT: 0] Artifise, djúpt inn í raunmyndbrigði sem eru myndlíking sem er í raun og veru [3]: Við nánari athugun á miðilshæfni.

Eldhúsið sem skúfa: matur, Ritneskur og læknandi matur.

Ef shogi táknar ytra, samkeppnisbaráttu Rei·s tánings, þá er Kawamoto eldhúsið fulltrúi hins innra, endurhæfingarstarf sem fæst við lækningar. Matarborðið er á sama tíma fullt af gufuryksm, misheppnaðsúpu og í kærleika sínum undirbúinni diska sem verða að stað samfélags - og tilfinningalegum fæði. Akari arkiasar er verk sem er fyrir ofan orðin: hver máltíð er boð sem Rei verðskuldar aðgátu og á sér stað við borðið, bókstaflega og í táknrænum skilningi. Matur í þessari sería er aldrei bara matur; það er tungumál ástar sem jafnvel spjallunglingur getur skilið.

Snemma í sögunni lifir Rei af matreiðslu, matartíma, skyndibita og skemmtun. Þessi lýsing á röskunum á matarvenjum síbreytilega og veruleika ungs fólks sem býr ein, á erfitt með að finna áhugann á matreiðslu eða matmáls sem er algengt þunglyndi. Andstætt því að deila máltíðum með systrum er snar og djúpstæð. Hin mikla, ítarlega hreyfimyndin í réttjunum (sem lýsir framleiðslunni) býður áhorfendum að finna hitakennd, bragð og tilheyra þeim. Molo148s er ánægð við að fá að taka á móti einfaldri hugmynd sem hvetur þá hugmynd að það sé hægt að finna í smæstu, hverjum degi.

Með því að borða saman er einnig hægt að endursamrýma Rei◯ með fjölskyldutakti. Eldhúsið verður játning þar sem erfiðar samræður eiga sér stað yfir bolla af tei; það er öruggt pláss þar sem tár eru leyfð og þar sem hlátur getur verið sjálfkrafa. Þessi helgidómur í heimahúsi táknar mikilvægi stöðugs og nærandi umhverfis fyrir unglinga sem vinna með áföllum. Þegar Rei lærir að elda og hýsa nýársvín, þá gefur það til kynna að breyting verði frá því að vera háð að virk þátttaka í sambandi við þroska.

Félagsleg einangrun, ofsókn og hugrekki til að standa stöðug

Adolescence er sjaldan vingjarnlegt og Umino hikar ekki við að lýsa hrátt grimmd jafnaldranna. Hintaasarðssöguþráður, þar sem hún er undirföruð fyrir að verja flutning nemanda, verður samsíða frásögn af huga og siðferði. Það að hrottafenginn titringur í beinadrátt, málofbeldi og líkamlega kúgun. Í þessari boga er röðin að kanna hvernig álagið getur brotið niður sjálfsmat og hvernig ákvörðunin um að vera skilningsríkur í fjandsamlegu umhverfi krefst mikillar hugrekkis. Hinata er ekki fórnarlamb, hún er hetjuleg persóna sem kýs að standa á bak við meginreglur sínar jafnvel þegar heimurinn brýtur niður.

ReiĄ, sem á sér ekki minni baráttu en er ekki síður ágengari en minna skaði. Hann tekur á tilfinningalegri vanrækslu og byrði fyrir fyrstu faglega árangur sem aðgreinir hann frá jafnöldrum sínum. Sögurnar tvær hans og Hinatas◯s - intertwine til að sýna fram á mismunandi hliðar utanaðkomu unglingsins: einn innri, einn ytri. Þegar Rei stígur í að styðja Hinata, færist hann yfir eigin sársauka til að verða einhver annar sem er eins og meðaumkun fyrir aðra getur hvatt til eigin lækninga. Röðin sem það verðskuldar að fara með það sem er mikilvægt, neitar að bjóða upp á auðvelt úrræði og sýna hið langa ferli endurheimtar sem krefst þess að fólk taki þátt í, fullorðna, og styrk til að tala.

Ljónið og lambið: innsta djöflaherinn.

Tvílitið af ljóninu og lambinu í hjarta titsins er meira en árstíðabundið orðtæki; það hylur innri átökin sem skilgreina Rei tilbaka á unglingsárunum. Ljónið táknar hið grimma, yfirþyrmandi þunglyndi, sorg og samkeppnisakstur sem bæði verndar hann og einangrar. Það er öskur eftirvæntingar hans, fósturfjölskyldunnar, hans eigin og árásarkenndar sjálfsstjórnar sem getur fundið fyrir svo gríðarlegri hindrun alls annars. Þó er lambið jafnþakklátt: mjúkur, viðkvæmur kjarni mannkynsins sem þráir hógværð, rósemi Kawamoto heimilisins og ekki einungis baráttu.

Í frásögunni er aldrei bent á að maður verði að sigra hinn, heldur er það að læra að búa með báðum öflum. Það er sjaldan hægt að beina styrk ljónsins inn í það sem þarf til að beina athyglinni að shogi og þeim ásetningi að takast á við áföllin, en lambið gerir sér greiða fyrir samúð, sambandi og hvíld. Þessi jafnvægissamrun er sjaldan veitt ungum aðalörvum, sem gefur til kynna að persónulegur vöxtur sé ekki um tíma sem snýst ekki um að breyta myrkri heldur um að byggja sjálfmagna nógu vel til að halda í hann flóknum. Eins og titillinn gefur til kynna mildasta tímabilið getur smám saman mýkt og lambið kemur ekki fram með því að sigra ljónið heldur með því að bíða eftir því að það sé haldið áfram af smáum störfum.

Niðurstaða

[1] Líkja kemur til dæmis við [Ljón er kennileiti í sögu um geðheilsu unglinga vegna þess að það neitar að einfalda reynslu unglinganna í þrek. Með því að nota árstíðabundna framrás þeirra, shogi sem myndhvörf fyrir líf og líf, er nákvæm sérkenni og sjónmál sem er ríkt í vatni, ljósi og heimilislegri hita, er röðin handverk sem gerir fólk almennt viðurkennt en aldrei vegsamið. Það krefst þess að vöxtur sé mögulegur, þótt varla sé hægt að gera það á daginn, og að jafnvel einn eða tveir styðji lífið. Það getur breytt umganginum. Umtal sem er sífellt mikilvægara eins og það er að vaxa og það er að skemmta sér að berjast við þá sem eru að berjast fyrir því sem eru að fara í gegnum blíðu ástandi, og það getur verið erfitt að skilja það sem það getur flutt sig.[3][3]