anime-themes-and-symbolism
Táknmál í myndverinu Ghiblibl - kvikmyndum: Náttúran, auðkenni og reynsla manna
Table of Contents
Inngangur
Myndverið Ghibliak er víðáttumikið fyrir fegurð og tilfinningadýpt handanna, en raunverulegt vald þeirra liggur á þétt táknrænu tungumáli sem er undir hverjum ramma. Hayao Miyazaki, Iso Takahahata og samverkamenn þeirra byggja upp söguþræðir sem vinna á mörgum stigum: Barn gæti séð skært ævintýri, en fullorðnir mæta hugleiðslum á vistrænum hrunum hamförum, brotnum og sársaukanum í tengslum við mannleg tengsl. Til að draga úr þessum táknum er það ekki að draga úr hugmyndinni í eina merkingu; frekar opnar það upp betri skilning á því hvernig Ghiblic notar hreyfimyndir til að rannsaka hvað það þýðir að vera lifandi í heimi, gera breytingar á þessu svæði milli stofnanna þriggja þátta, og draga úr sýningarkenndu og draga úr sýningarsögunni sem gerir það að verkum að það er hægt að gera það að endurþekkja.
Tengingin við náttúruna: Meira en bakfall
Náttúran í Gibbyl er aldrei inert útsýn. Það andar, bregst, og þjónar oft sem siðferðilegur miðpunktur sögunnar. Þetta stafar af animist obtartum af japönskri menningu, sérstaklega Shinto, þar sem kami (andar) í ám, trjám og fjöllum. Miyazaki hefur talað um sína eigin pansistic lotningu fyrir náttúrunni, þar sem [3] lýst er sjálfum sér sem ◆ náttúrufræðingur sem telur jörðina lifandi veru [sjá BFIFITS og náttúrunak: [3] Þessi heimsmynd er notuð í kvikmyndamáli sem ásóknarmáli, sem er að vera verndari, og verndari.
Andinn frá Guði - synd og hreinsun nútímans
Í ]Spíriplated Tirce , er Δstinkandi andi sem Chihiro laugar hefur að lokum opinberað að á sé á sem kæft af mannaúrgangi [1] -... hjólreiði, kæliskápur, haugar af slúðri. Myndin er bein myndlíking fyrir umhverfismengun, en einnig táknar það andlega saur sem safnast upp í náttúrunni þegar mennirnir koma fram við sorpið. Þegar Chihio dregur út ruslið, breytir andinn í tignarlegan dreka sem líkist því að vera, endurnýtir ár og þar sem ið er hreint. Þetta verk hreinsunarsiðahreinsunarsanna er í Koparscin og bendir til þess að jörðin hefjist með því að taka upp með því að bera kennsl á hið heilaga baðhús. Það verður með því að skola og gufur, þar sem hún er að grafa um heiminn er að grafa.
Mononoke prinsessa: Járnsárið
[1] Prinsess ] Princes Mononoke [1] sýnir mest yfirdrottni Ghibilli um átök umhverfis. Kvikmyndagryfjur Irontown, byggð fyrrverandi vændiskonu og holdsveikra sem eru forskriftir að spillingu, gegn fornum skógarguðum. Lady Eboshi, bærinn sem leiðir til ofbeldis er enginn einfaldur illmenni, hún býður út virðingu fyrir útjaðrinum. En iðnaðarverkefni hennar særir samt hinn mikla skóga Anda. Heiðurinn Nago Nago feli í sér spillingu, er aðeins öflugt tákn náttúrunnar sem hefur breyst í reiði. Eins og fræðimaðurinn Susan Napier segir í [FLT:] Moiazworld: A ArtT] Lífið: Það er auðvelt að endurheimta hana, ekki nema að stofna hana með því að fullu, og það sé hægt að gera að fullu að fullu.
Nauicaä úr Valley of the Wind: The Tox Jungle sem Purifier
Monoke [1] , Miyazakis manga og filma Ninaicaä í Valley of the Wind of the Wind hvolfir tákni sorpsins. Sjórinn í Decay, gríðarlegur sveppaskógur sendir eitur með sveiflum, virðist fjandsamlegt en er í raun óvinveitt ónæmiskerfi, hreinsandi mengunarefni sem eru grafin af dauðri iðnmenningi. Nausicaä, prinsessan sem tekur til bæði skordýr og menn, er sú róttæka tilfinning sem þarf til að sjá stærri mynstrið. Herinn þarf að deyja fyrir Oun mus musta sign til að leysa af hendi. [4] [4] [4] [4] [4] [4] [4][4][4]
Náttúran sem tákn: Persónuleiki og samhæði
Ghiblia upphefur oft náttúruna frá því að setja hana í persónu, veita henni upplýsingar, minni og jafnvel skopskyn. Þessi persóna brýtur niður vestræna tvíhyggjuna milli manna og annarra, og segir að við séum ekki meistarar heldur þátttakendur í gríðarstórum lífsvef.
Nágranna mínum í Tótó: Forgarðurinn
Tótó er forneðluskógarvörður, þykkur, óuppgerður, óuppfyllt skepna sem sefur gegnum hörmungar og öskur manna til að búa til akarnþörunga. Hann er ekki guð til að tilbiðja, en nágranna- eða ljósasníða, þar sem systurnar og ToGL:0) Náunga mínum Totoro [1] staði sem hann er með í kringum póstmanninn og ömmuna. Myndin er fræg sjónmynd tunglsfrægsins - jökla, þar sem systurnar og Totoroboginn og biðjast fyrir, draga úr agabísku frjósemisathöfninni. Tótóar, tvíræðan (börn geta ekki séð hann) eru með því að draga úr tengslum við fullorðna náttúruna. Myndin er ekki sérlega góð og gefa því athygli sem er ekki rétt að mynda hana. [3]
Ponyo: Ocean sem hengt barn
Í Ponyo [1] [3] er hafið ekki aðeins afl heldur persónuleiki. Ponyo sjálf, gullfiskur sem tekur saman galdra sinn föður og manna móður - guð, er lýsandi tákn um að sjórinn sé óumdeilanlegt lífshættir. Myndin er eins og mikill skökkur fiskur - róar frekar en stórslys, endurhugsuð náttúruhamfarir. Hún endurspeglar reynslu Japana af því að lifa með giljulegu af straumnum, breytir ótta í viðurkenningu á náttúrunni ◆. Flóun bæjarins er ekki eingöngu skaðleg; hún blandar saman mannlegum hamförum og sjávarheimi sem bendir til þess að maðurinn hafi lifað af lotningu og að hann sé að laga sig að sér.
Vindurinn rís: Vindurinn sem myndlíking og Fate
Miyazaki er lokamynd, Vinduppreisnar , notar vindinn sem þrávirka persónu. Inngangsskotið sýnir Jiro Horikoshi draum í flugi, vindurinn lyftir flugvél sinni yfir prestslandið. En sami vindurinn ber öskuna síðar á Kanto, jarðskjálfti og ýtir að lokum upp skotinu. Vindurinn táknar tvídrægni mannlegrar uppfinningar: hann getur kveikt í ímyndunaraflinu eða auðveldað eyðingu. JiroĄs endurvakið línu, le le levift seève! Il faut de vivo! (The gover! 539 Lest! Við verðum að lifa!), Paulérty, er að viðurkenna að það er ekki hægt að stjórna því að búa til og gera það sem mynda saman.
Sjálfsmynd og sjálfsblekkingu: Skissubreyting
GhiblIS-örvar passa sjaldan vel inn í heim sinn í byrjun. Þeir þurfa að missa lög af félagslegu umhverfi til að finna sér traustan, oft hugrakkari, auðkennismynd. Þetta ferli er oft flutt með líkamlegum ummyndun, nafnbreytingum og fundi með doppelgängers eða skuggalegum tvístöfum.
Andstæðingur: Nafn og afturheimt
Yubaba·s samningur stelur Chihiro arms nafni, minnkar það í ◆Sen. Þetta verk er öflugt tákn þess hvernig starfsemi og kapítalismi getur grafið undan persónunni. Að gleyma einu armorði merkir að vera föst í andaheima hagkerfi að eilífu, rétt eins og fljótið Haku gleymdi nafni sínu vegna þess að fljótið hans var lagt á grunn. Chihoo arrofo arcomection að lokum finnur gamla kveðjukortið sitt í vasa sínum, sem er byggð á samböndum og minningum. Kölnakor, með nafni sínu sotrecristers og gullgrynoe Nohoury, tekur fram innri baráttu milli raunverulegs og sjálfslífs.
Howl◯s Castle: The Margir Faces of Howl
Howl lítur út eins og flamboyant ljósa töframaður, fugla --monster, og hræddur barn hans. Margfald hans endurspeglar eiginleika sem er hræddur um skuldbindingu og skilgreiningu. Sophie, formælt of snemma með elli, finnur undarlegt frelsi í eldri líkama hennar: frelsuð undan þrýstingi að vera nokkuð ungur hatta-Spersom, talar hún er mál hennar, tekur stjórn, og að lokum brýtur bölvunina með ást sem krefst ekki að vera einn hlutur. Howl að flytja kastalann sjálf, hrútahakkun eldsneyti Cal Economish, er tákn um hvernig það er farið að valda eirðarlausri geðsýki, deathure hélt í sífellu áfram að tengjast. Myndin, byggð á Dianady Jones, var að hluta til að lýsa uppgjöf af Miazy erfishious Miay er geta, og umbreyting í stríðinu.
Þegar Marnie var til: Speglinn þvert á kynslóðir
Þegar Marnie var þarna [1], stýrð af Hiromasa Yonebayhi, rannsakar auðkenni með draugalega tvöföldu. Anna, mose asmatic stúlka, hittir Marnie, dularfulla stúlku sem reynist vera amma hennar, barnspákona. Sagan vefur vináttu, yfirgefnir og sjálfsálit í leyndardómi þar sem annar verður lykill að elska sjálfan sig. Marsh-húsið þar sem Marnie er líf í hámarki, hvorki land né sjó, táknar takmörk milli fyrri og nútíðar, og aðra. Uppgötvun sem Anna annast Marie er komin í algera kynslóð, sem sýnir að það er ekki einhæfð, er að eiga arfleifð, heldur þurfum að bera kennsl á aðra en að vera án meðvitundar.
Táknlist nafna og nafngifta
Nöfn í Ghiblíu eru ekki nafngift heldur verndargripir sem bera nafn og eru ekki nafngreindir, nafngreindir eða nafngreindir sem er mjög mikilvægt og hefur breyst.
- ]Spíraði af stað: [1] Hakus:1] Hakuas endurheimtir raunverulegt nafn sitt, Nigishayami Kohakushi (Δ. Guð raforkunnar sem snýr rafgulu ánni [3], losar hann úr höndum Yubabažs og tengir hann aftur við hinn náttúrlega heim sem hann verndaði áður.
- [1] Howl·s Hotl·s Hotington Castle: Howl:1] Howl· fullnafn, Howell Jenkins, gefur til kynna að á velönsku upprunanum (Jones◯s skáldsaga), sem bendir til þess að erlent ástand sem hjálpar til við að útskýra framandi útgáfu hans. Sophie◯s bölvun er aðeins brotin þegar hún kallar Howl aftur af hans sanna sjálf, ekki hans enched facade.
- [1] Prinsessa Mononoke: [1] San, Δmonoke hee, er nefndur af úlfunum sem lyftu henni. Mannlegt nafn hennar er aldrei endurheimt, táknar að hún sé með sjúkdóma í heila og heila.
- [1] The Boy and the Heon: [1] ] Mahitos - nafn virkar sem beito sem ison notar til að draga hann inn í turnheim, mynd sem heitir japansk, [[3] Kimituchi wa Dou Ikiu ka [3] () () Hvernig Do Live?, er spurning sem krefst núverandi nafns, quotiningkomandi, einn quos, siðferðilegur áttaviti.
Mannleg reynsla: Stríð, minni og þyngdaraukning
Stríð, fátækt, sjúkdómar og sorg eru sýnd með skýrum hætti og skýran fyrir mönnum en kvikmyndirnar beina stöðugt athyglinni að því hve þolinn og vald lítil afskræming er.
Gríðarlegar þjáningar
Isao Takata, [0]Grave of the Fire Parces stendur sem ein af mestu bardagamyndum sem gerðar hafa verið. Myndin er endurbætt með táknlegum hlutum: Litun á ávöxtum verður endurkast fyrir Setsukos, minni er virkt, fallegt og stutt, og það er fyrir börn og sálir látinna. Taka afþjöppun með hverjum svipbrigðum: Litun á ávöxtum sem gerir það að verkum að vitnisburður fyrir Setsukos0.[4]
Sendingaþjónusta Kikis: The Burnsout of Growing
[1] Kikikarpess Service [1] notar nornamál sem er að koma - að fara sem líking um sköpunarbruna og geðheilsu. Þegar Kiki missir getu sína til að fljúga og skilja köttinn Jiji, endurspeglar það þunglyndi og sjálf -- dubbt sem oft fylgir umskipti yfir á fullorðinsábyrgð. Listamaðurinn Ursula, sem býr í skógarkofi, ráðleggur Kiki að hún verði að hætta að reyna að falla í friði og leyfa sér að vera á sama tíma. Flug, í þessari mynd, táknar að það er ekki hægt að þvinga, einungis að halda hvíld og sjálfstrausti. Myndin er innblásin af bænum og Visby er tekin fram yfir hana. Five forverandi.
Vindurinn rís: Listamaðurinn samþykkur eyðingunni
Fyrir utan vindinn notar myndin drauma sem táknrænan leikvang þar sem Jiro hittir skurðgoðið, ítalska verkfræðimanninn Caproni. Þessir draumskórar, sem er þýddir í vatnslitlínur, andstæður við hrjóstruga, jörðmynd Japans. Þeir opinbera Jiroa þínum hreina ást á fallegum vélum, en áheyrendur vita hvað þessar vélar verða. Myndin yfirheyrir siðfræði listarinnar: getur skapari skilið sig frá vinnu sinni? Miyazaki, ævilöngum pacifistri sem dýrkar flugvélar, dregur augljóslega hliðstæðu við feril sinn sem þær eru notaðar af japönsku ríki sem forðast stríð á stríðstímum?
Tilfinningaleg tákn: Márar sem brúa innri og ytri heimana
Ghiblik·s sjónrænn orðaforða felur í sér endurteknar breytur sem koma fram í innri ríkjum. Þessar mynstur sýna hvernig kvikmyndirnar eru ◆ sálfræðileg sósíalist.
- [1] Kjörætur:[3] Communal máltíðir í Gimbi/beikles og egg í [[3] Howl} Hotle [3. FLT:3], beto kössunum í [[4. FLT] nágranna Tótó [5] minn [5 fLT], hrísgrjónin í [[5] Hogl] Hotl:6] Sigðótt frá [3.LT:] , hefur áhrif sem tákn um umönnun, jörð og deilir mannkyninu. Þegar Chihhoo borðar í heiminum, er hún þar, andstæða við akátið í svínum.
- [3] Snjórinn] frá Nauicaäs Ferill til Porco Rosso, flugvélin, en kemst einnig undan. Vindupprás er í raun hörmuleg; í [3] Porco Rosso [[5LT] er að létta á sér þegar Marco hættir að flýja sektarkenndina. Flóttinn er í motfist ef hann dregur fram hið saklausa undur og vill halda sig siðferðilega.
- [[FLT:]]Water og Bating:[[FLT:] Siðaleg böð [[[3]] Siðaleg böð [[3]Spíra] Burt [[3] flóðið í ]] [[FLT:]], sjávarvélin í [[FLT:]] Porco Rosso [3LT]] ] , vatn er stöðugt miðill umbreytingar og hreinsunar. Það skolar ekki bara burt óhreinindi heldur falskt, tengt við Winto og hugmyndina um að snerta náttúruna hreinsa andann.
- Myndir og Alternat form:[1] No Faces, whiles, Yubabas, fugla sem eru kunnugir, Howl◯s skrímsli, og soot sprítes allir spila með hugmyndina um að gríman sé verndarskel eða einkenni mæði. Að brjóta eða brjóta grímuna á móti tilfinningalegri opinberun.
Niðurstaða: Hvers vegna táknarnir héldu út
Myndverið Ghiblichiblias táknrænt tungumál er ekki dulin orðfræði sem er aðeins ljóðrænt mál sem hvetur okkur til að búa í tvíræðan. Myndirnar benda til þess að náttúran sé ekki auðlind heldur tengd; það auðkenni er porous, laga eftir minni og sögu; og að reynsla mannsins, með öllum sárum sínum, er þess virði að lifa af án sjónarvottar. Hayao Miyazaki, Jeso Takahata og listamennirnir sem unnu undir þeim, notuðu hreyfimyndina til að gera það sem best er: halda í spegil upp til heimsins meðan þeir bjóða einnig upp á glugga á aðra, meira enchant, meira heiðarlega og meira samúðarkennda mynd. Þur fyrir að horfa á þessar myndir, sem hafa ekki alltaf svarað: Við getum verið djúpt í raun og áður en við stöndum í stað, getum einnig gefið upp glugga með annarri, sem er að breyta á móti einni nýrri fræði, og annarri stjörnufræði. [3] [3] [3] [3]