anime-themes-and-symbolism
Samanburðargreining á Laputa: Kastali á himni og nausicaä í Days of the Durs
Table of Contents
Í landslagi lifandi sögusögu segir nokkur nöfn til um þyngd Hayao Miyazaki, sem snemma í eiginleikum sem setja staðal fyrir dýpt, listlist og siðferðileg rannsókn sem er enn ósamhæf. [FLT:] Nasiicaä í Vals (1984] og Lapúta: Kastali á himni (1986] eru oft álitnar tvístígar súlur í fornum sínum [Naudso Gibbo Ghiblu og grunnurinn Ghiblic, í þessari röð. Nausä var framleidd fyrir Ghibibabibus, opinber þróun, sköpunarmyndin, sem átti að skilgreina og túlda, fyrstu sýn er gerð með því að hún hafi verið gefin saman.
Þessi greining rannsakar hið fasta, listræna og söguþráða hliðstætt þessum tveim verktökum, kanna hvernig hver kvikmynd nálgast umhverfisstjórn, siðferði tækninnar og hlutverk ungra frumkvöðla í að skapa von fyrir framtíðina. Með því að sökkva sér inn í sinn eigin heim, persónur og leglög, skiljum við betur hvers vegna báðar kvikmyndirnar eru nauðsynlegar til að horfa á hreyfingar og áhugamenn á umhverfislegum og líflegum málum.
Yfirlit yfir myndirnar
Nauicaä úr Wind-dal (1984)
Sett upp þúsund árum eftir að apokalyptic Seven Days of Fire, er heimur Nauicaä eitraða landslagið þar sem stórir sveppaskógar, Decayhafi, gefa frá sér eituril og eru varðveittir af risavaxnum, brynvörðum skordýrum sem þekkt eru sem Omnu. Mannúðin heldur sig í að lifa í litlum skógum. Dalurinn í Windinum er einn slíkur helgidómur, varinn af sægolunni og undir forystu knúsatrúarinnar Nauicaä. Sagan hefst þegar Tómekian hraparslysið hefst þegar hann er að brjótast upp í frumskóginum, ber með sér lífgjafaguðinn sem er gerður úr heiðarkenningunni. Árið 1942 til að brjótastri og vinna bug á honum.
Myndin, byggð á miyazaki, eigin wiverw [3] manga af sama nafni , er flatbirgð með blúndum og samanlagð í tveggja tíma hlutverk. Hún forgrunnar róttækt umhverfisboðskapur: mengunin er af mannavöldum, ekki náttúrulegur óvinur, og skógurinn er lækningaaðferð frekar en hættan. NauicaäseS Conspeed að geta tjáð sig með dýrum og neita að gera andstæðinga sína ómannlega, er að hluta til, en er siðferðilega áttavitinn.
Lapúta: Kastali í himin (1986)
[1] Lapúta: Castle in the Sky opnast með hrífandi eltiferð loftskipa. Bletta, ung stúlka sem býr yfir dularfullum kristal pendati, fellur úr herflugvél í faðm Pasúu, munaðarlausur drengur sem starfar í námubæ. Pendant, Levitation steinur frá Laputan uppruna, heldur lyklinum að finna fabled fljótandi eyjuna í Lapu, einu sinni í menningu sem yfirgaf tæknigrafið tzant til að snúa aftur til jarðar. Tropical öflinecta Muska og fjölskylda sjóræningjanna leiða til iruteyðunnar, sem eru í von um að börnin yrðu að ræna hana, að ræna hana og ræna hana.
Þar sem Nauicaä er íhugun um umhverfissamsæri, er Lapu varkár saga um tækniskilda frá siðferðilegum hömlum. Flóandi kastalinn, þegar hann finnst, er litrófsgarður yfirfletti með laufi, sem er gætt af einu blíðu vélmenni. Beneath seren yfirborð hans liggur falinn katakombur sem hafa misst óánægjulegan kraft. Miyazaki notar mynd af flugum, loftskipum, og fljótandi grjóti til að vekja tilfinningu fyrir undrun og frelsi, en einnig til að ná tökum á þróun mannsins til að smíða nýsköpun. Myndin tekur undir sigljarð og mótþróa með mjög gegn flugritaraboðskap, sem miðlar í stórum mæli með hrikalegum hætti: Látum borgarkjarnann ráða öllu frekar ráða yfir eigin tækni.
Samsvörun
Náttúran og tæknin: Tvær hliðar sama ráðsins
Í hjarta beggja kvikmyndanna er mállýskur milli náttúrunnar og mannvirkja, þótt hver nálgun á spennunni frá öðru horni. Í Nausicaä er tæknin að mestu leyti draugur fallinnrar menningar: Loftskip eru endurnýtar, vélar berjast og endanlegt vopn, stríðshetjan, holdslegur, fósturvísis- hryllingur sem fellur undir sínum eigin þunga. Miðstöðvarnar eru ekki eingöngu að snúast um að eiga vopn heldur um að velja þau heimspekilegu valkosti milli mengaða skógarins eða að læra að samvista við það. Myndin heldur því fram að skógurinn sé ekki óupplýst heldur endurmóta heiminum, sem er nú þegar hann uppgötvar, heldur að hann uppgötvar fyrir leyndar jurtirnar í garðinum sínum, þar sem hann vex og á sér stað í tækni, einkum í heimi tækni og á milli sjávar. Hún er að reyna að endurskapa að endurskapa fyrri mistök, er ekki að endurtaka áður en hún er farin að endurskapa heimsbyltingu heims Nau sem hún uppgötvarun sem hún sér í raun og sú að byggja hana á sér að byggja upp á sér hana.
Laputa, sem er skipuð tækni sem hefur verið afbrigðileg. Flatkastarinn er tækniparadís með sjálfstæðum vélmennum sem eru í snertingu við garða sína, en hann er vopnaður geisla sem getur eytt herjum. Lapúkarnir hafa yfirgefið þessa tvíhyggju, meðvituð um að máttur þeirra væri ekki í samræmi við sanna visku. Bleka er amma sem er með sjálfhverfa fuglategund, kóðaður með Δlet jarðar býr, gefur til kynna að jörðin lifi í menningarminni þessa vals. Myndin gefur til kynna að tæknin sé ekki eðlislæg en verði þannig skilin frá einhliða, samúðarkennd og umhyggjusöm. Vélmennið veitir vörn refabúanna á eynni, sem getur samhljóma, meðan hún er með því að ýta saman vopnum. Í stað þess að nota bæði er hún er hún að stjórna þessari tækni og notar þessa tækni. Hún notar þessa aðferð, sem er ekki að nota hana til að verja hana. Hún notar sjálfvirkni hennar. Hún notar hana til að verja hana á móti orkufræði hennar. Hún notar sjálfvirkni hennar. Hún notar hana til að gera það að gera það að gera hana að gera hana hættuna og að gera hana ráðstafa að nota hana að gera hana að gera
Stríð, völd og bandalag
Báðar kvikmyndirnar eru mjög and-stríðslegar, þó að þær hafi í hendi hernaðarstefnu í mismunandi samhengi. Nausticaä á sér stað í heimi sem er eftir stríðið í beinni útsendingu. Tolmekíumenn og Pejite eru læstir í svæðisbundinni baráttu, hver og einn vill fórna heilum þjóðum til að ná stjórn á hinum fornu vopnum. Nausicaä grípur inn í ekki sem stríðsmaður heldur sem milligöngumaður, sem setur sig beint á braut Owu hjörða til að stöðva ofbeldi. Pacifism hennar er virk og fórnardýr; það er ekki aðgerðarlaust máttleysi heldur viljuglegt til að skaða tímann. Myndin er að brjótast ekki inn í múrana. Myndin er armynd sem er að hún hafi verið reist upp af gullinu Owimuhusi. Hún er reist af gullinu Owimibuhim.
Laputa tekur þátt í stríði í gegnum tungumál keisaraáróðurs. Muska, sem opinberar sig vera af Laputan konungsætt, hyggst nota Laputas sem öflugan mátt til að ráða yfir heiminum, í raun verða nýr guðskonungur. Himinn sjķræningjar, en í upphafi eru þeir undir áhrifum ágirndar frekar en hugmyndafræði og eru að lokum mannaðir sem gróft nasisma og niðrandi fjölskyldu. Hersveitirnar undir stjórn Muoros hershöfðingja eru sýndar sem fáfróða og auðsýna, sem er tæld af loforðinu um fjársjóð. Börnin, sigur kemur ekki með vopnuðum átökum heldur með siðferðilegum og vilja til að eyðileggja eitthvað dýrmætt sem PETrto kristölluð. Avass fornum handritum, þetta er ekki ætlað að leita að meira afli. Hin meiri mannúðarafl, sem er að sameina bæði huglæg og sú staðreynd, sem er að spilla og styðjast í heimi heimshug. Þessi staðreynd, þar sem bæði huglæga og vilja eru í heimi Satans er að spillarorð.
Forysta og ábyrgð
Heróínin bjóða upp á andstæður en aukalegar fyrirmyndir forystunnar. Nausticaä er fæddur leiðtogi, prinsessa sem flýgur sínum eigin svifdreka, sem sem semur við erlenda krafta og framkvæmir vísindarannsóknir. Hún leiðir fram með dæmi, fær hollustu með hugrekki sínu og góðvild. Vald hennar er lífrænt og á sér rætur í djúpu tengingu hennar við land og skepnur. Í samanburði við það hefst hún sem fórnarlamb aðstæðna, stúlka sem er svipt sjálfsmynd sinni og eltir sig af öflum hún gerir sér hana ekki grein fyrir. Ferill hennar er einn af innri styrk og þyngd forfeðra sinna. Í hámarki er það sem velur sér vernd, stundum skilning sem gefur af sér vald. Bæði merki um góða dómgreind, er hann er sá verk sem vinnur gegn ættföðurnum.
Listasýn og heimsuppreisn
Sjónræn sjónfræði og hreyfingar
Miyazakiä er sýnilegur leikstjóri í báðum kvikmyndum, þótt hver hafi sitt sérstaka litaspjald. Naustaicaä er stjórnað af jörðhvetrum, þöglum grænum og líflúmínbláum af t. d. eiturgefnu Jungle. Ohmu er þýtt með þungum, chitinous massa sem lætur stimplana finna að stafir þeirra eru örlítið smásnör, með hrátt, hand- og dragningum sem samræmast kvikmyndinni quos sombre tón. The Atseoation of Nausäuskomandis Sweverr, Mehve, gegn mehve, gegn miklu mehveedmatedgementagegem, og ákvarðanir.
Laputa er með móti spólað af ljósi og lóðréttri. Hönnulistin hallast að evrópupúnkás: múrsteinanámubæjum, kopar - og - koppuskipum og berglagi og berglag, vínviðar - kalki sem minnir á bæði hengigarða fornrar goðsagna og tækni sem nótastois motta að Miyazaki myndi koma síðar á ferli sínum. Hugtakið er sérstaklega sterkt; myndin er ást til hinnar miklu sólu bylgjunnar. Morgunröðin þar sem Pazu spilar lúðurinn á þaki sínu, umkringdur dúfum, er ein af mynd af ýmsum myndum af Ghiblicum. Litlistin er frá námunni sem hitar upp í gullnámu sem verptir gegn bláum tónleikanum.
Tónlist og hljóðuppurkoma
Báðar myndir sýna mismunandi stig eftir Joe Hisihi, en vinnan átti að verða samnefnanleg í myndverinu Ghibl, en tónleikarnir eru mismunandi. Nausicaä hljóðrás notar forrit og hljómsveitarbunka til að vekja geimveruna, eftir POSapocalyptic stillinguna. Rafræn öfl, sem minna á 1980s barwove, eru ámóta á aðra heimshlutinn sem undirstrikar tæknisundrun. ◆ Nauicaä Requiem, söngur af barni sem kór, er áskynjandi lag sem undirstrikar prinsessuna fórnina.
Laputa cidles er rķmantískari og klassískri, sem er byggt í kringum stórstirðni sem undirstrikar ævintýra - og dulúð. Hansiashi endurmótaði hluta einkunnarinnar fyrir sinfónísku svíta sem er orðin að tónleikastefi. Aðalstefið, með sópa strengina, felur í sér undur uppgötvunarinnar, en lágmarksstefið sem spilar þegar vélmennið hefur áhrif á sig felur í sér einangrun. Í báðum tilvikum virkar tónlistin ekki bara sem samhæfð heldur sem rödd hennar heldur sem sögusagnir, sem gefur í skyn tilfinningalega undir nútíð sem aðeins vísbendingar um.
Stafagreining
Prótónuörvar sem speglar
Nausicaä og parið bla'a'a'a'a bla'-Parzu virkni sem speglar hvert annað. Nausicaä er nánast ofurmannleg í sínu siðferði; hún er goðsagnakenndur maður frá upphafi, sem er Δ blá - login einn af spádómunum sem gengur í átt að línunni milli mannsins og hins eðlilega heims. Hún er fyrirbyggjandi, vísindamaður sem er Ad Pendcatherior og á innri ólgu hans er sjaldan sýnd. Altera, andstæða, er betur tengd við að vera á móti getu sinni. Hún er stúlka sem lærir að finna rödd sína. Pazuauđarfræðir í sameiningu til að vernda bleyjuna og ná til marks á bakhjartúrslitum og nástígunar með því að ná stjórn á hinum unga og skýra brautum hetjulegum hetjulegum lífsbrautum. Hún er hins vegar ekki að vinna saman í gegnum sjálfsækandi baráttu sína. Hún er sterk og er ekki að vinna gegn eigin baráttu fyrir hana. Hún er jafn vel og hún er sterk og er í gegnum hana. Hún er sú aðferða og er sú að vinna að vinna að vinna að vinna að vinna að vinna að vinna að vinna að vinna að
Hörmungar og siðferðisflóki
Muska í Laputa er ef til vill nánasti hemillinn sem er hreinasti, snjalli maður sem er með arfleifð og vald og blindar hann fyrir öllum siðfræðilegum hugðarefnum. Fallið er bókstaflega, baðað í blindandi ljósi sem eyðir metnaði hans. Jafnvel persónan gefur jafnvel í skyn sorglegan snilligáfu. Muoro og herinn eru gráðugir loddarar, sem veitir teiknimyndamönnum létti en er einnig áminning um að stofnanir verði spilltar.
Í Nausicaä kemur Kushana prinsessa fyrst fram sem miskunnarlaus foringi en baklægi útlimir hennar til skordýranna og linnulaus löngun hennar til að hefna sín á fallna fólki hennar, hún er fær leiðtogi sem er innilokaður af áverkum og skyldum. Hin raunverulega hömlun er hugmyndafræði yfir eigin stjórnvalds, ekki einn einstaklingur. Ómú, sem upphaflega var kynnt sem fyrir monstrir, er opinber verndari jarðar, ævareiður af mannlegri árásargirni en fær um fyrirgefningu. Þessi siðferðilega margbrotna mynd upphefur bæði yfir einföldum frófi og inn í stjórnmálalega aleggjað.
Menningar og sögulegar hliðstæður
Afstaða og goðafræði
Laputa tekur nafn sitt beint frá Jonathan Swifts [1] Gullifa:0] Gul lifrar - ferðir [[1] þar sem Lapúta er fljótandi eyja byggð óhagstæðum menntamönnum. Miyazaki endurmótaði nafnið og lofthugtakið en tengdi það vistfræðilegri heimspeki sinni. Myndin af kastala sem er rótuð upp frá jörðinni bergar einnig japanska kastalann - í Pain - European alcotherore og European alchemical suppageing steina. Myndin um levitting steina.
Nauicaä dregur nafn sitt af Phaeacaian prinsessunni í Homeras Odyssey , sem bjargar skipstjóri Odysseus, sem er viðeigandi hliðstæða persónu sem bjargar særðum og elur upp víxlunarkenndum skilningi. Umhverfisbakkinn verður fyrir áhrifum af kvikasilfrinum Odysseba Bay hamförum og hinum breiðari japönsku kvíða sem er samfara iðnaðarmengun. Sjórinn í Dephay starfar sem bókstaflegt eitrunarsvæði og myndlíking fyrir mannkyninu, en risann Omu sem Omu er termeucomenotah Bay-e, sem er að því leyti að hann er að brjótast út í gegnum mikla útrýmingu.
Endurspeglar eftir stríðið
Báðar kvikmyndirnar komu fram eftir að hafa skotið af japönsku menningarstundinni, en þær valda enn miklum hryllingi í síðari heimsstyrjöldinni og kjarnorkusprengjum. Stríðsmaðurinn í Nausticaä, dómsdagsvopn sem bræðast inn í lífrænt ógagn eftir skothríðir. Á meðan lokaeyðingarvopnsins í Laputa er að brjóta niður borgir í eyði. Laputa Tribbianis fljótar til að brenna upp borg sem er komin upp fyrir ofan sprengjuárásir á lofti, en lokaeyðingarvopnsins í Laputa nægir að brjóta niður hinar hræðilegustu uppfinningar hennar.
Arfleifð og áhrif
Myndver Ghiblios Foundation
Að standast boð um að varðveita umhverfi sitt og siðareglur
Nausicaä hefur einkum orðið að snertisteini fyrir virkni í umhverfismálum. Skilaboðin um að jörðin muni endurnýja ef mannkynið hættir að trufla nauðlendingu í loftslagi. Myndin er nú í stubbum um sjálfhreinsandi vistkerfi sem býður upp á mynd vongóðra vísinda sem vinnur gegn óhjákvæmilegum hruni. Laputa arcoma andspyrnuhreyfinga er enn viðeigandi í umræðum um siðfræði vélmennaherna og ósjálfrátta tækniframfarir. Myndin af hæglátu vélmenninu sem gætir garðsins á meðan frændur þess liggja í vopnabúrinu er auðsæmilegt tákn þess að við stöndum frammi fyrir því að vera í baráttunni og eyðileggja.
Bæði kvikmyndirnar eru kappsfullar þeirri hugmynd að börn og sér í lagi stúlkur geti verið friðaröfl. Nausicaäs og blaaasar hafa hvatt ótal áhorfendur til að taka á sig ágreining við tilfinningar sínar og sköpunargáfu frekar en árásargirni.
Niðurstaða
Nausicaä of the Valley of the Wind and Laputa: Castle í Sky eru meira en snemma á Hayao Miyazaki gimsteinar; þeir eru samanlagðar sýnir um heim við vegamót. Ein horfði óskaplega á eitraða framtíð og finnur fræin í nýju ljósi; hin fer aðeins upp í skýin til að uppgötva að paradís verður að eiga sér rætur í auðmýkt. Bæði hafna algerlega mætti og halda því fram að aðeins sjálfbærur árangur sé einn sem heiðrar viðkvæman lífsvef. Í gegnum ógleymanlega, auðugar hljóðupptökur og siðferðilegar sögur, halda þessar kvikmyndir áfram að skora á og heilla áhorfendur. Þær minna okkur á að kastalinn sé ekki til að læra að meta hinn óskaplega lífsvef og læra að enn meiri visku og meta að vera enn meiri mannúðar.