character-vs-character
Narrative Techures: An Analysis the Storyfling nálgast 'nafn þitt' og 'þögul rödd'
Table of Contents
Tvær af þekktustu anime mynda síðasta áratugar Makto Shinaiai s [[3] nafn þitt [[3] [[3] kinmi n Na w ]) og Naoko Yamadadau]) [[[4] A Ūagnarrödd [5] [3] [3] [3] Koto:] Kóe no Katachi]] ] og Nakokoho Yamadadadaues ] eru meistarar í sögugerðum sem geta mótað tilfinningareynslu. Báðar myndirnar ráðast á tengsl þeirra, sektarkennd og minni, en þó gera þær róttækar sögur af mikilli tækni. Nota einn tíma til að brjóta saman og vinna úr sér mikla viftu á öðrum vettvangi, og sýna framleiðandi kímu með því hvernig hverskonar kímandi kímslun og hver kímskevitunarvél er í gegnum alla raun og hver kímandi.
Hið einstaka Narriative Image of ◯ Yove nafn þinn, ◯
Makoto Shinkiai es nafn þitt er rómantískur draumur sem veltur á margbrotnum, tímalöngum söguþræði. Á kjarna sínum fylgir myndin Taki, Tókíó framhaldsskólastrákur og Mitsuha, stúlka frá sveitabæ Itomori sem byrjar á óútreiknanlegum hátt að skipta um líkama. Þetta gerir söguna kleift að vinna samtímis á mörgum stundlegum og tilfinningalegum vélum.
Name
Líkams- swing bifvélakerfið er mun meira en gimick; það þjónar sem tákngerðartól og ráðagerð sem hvetur til að byggja upp leiðir annað dagslíf, Shinkai hliðspora hefðbundið viðmót. Áheyrnarmenn læra um Mittsuhažs að kæfa smábæjarsiði og Taki, strjála í gegnum beina borg sína, oft comic, átök við ókunnuga þjóðfélagskóða. Ágreiningur geta tiltekið samúðarkennd sem einn getur ekki náð. Mitsuha, lifandi sem Tki, ratar í gegnum sína beina vinnufélagi og hluta tíma; Tasak, starf hans sem Misuka, reynslu af félagslegum fegurð innan fjölskyldunnar og spennu sem kemur sér á framfæri innan við félagslega tilfinningalífið. Þessi staðreynd sem býr að baki ástleitni.
Tími sem ekki er lipur og Twilight Information
Myndin er að fullu til þegar líkaminn hættir skyndilega, og Tatiha kemst að raun um að Mitsuh dó þrem árum áður í halabroti á Itomori. Frásögnin þá setur sig í björgunarferð tíma, og þá er hún fest við hugmyndina um línulega veru musui [1] [3] /] / / / shintó á tengsl milli tíma, fólks og þráða. Shinkai leikur við áhorfendur cids á því að nota gullstund kawo-doik:3 (sjá: 3 - ljós) sem ljós fyrir löngu og getur snert tímann.
Ranghugmynd, Montage og fylling tímans
Shinkai eykur tilfinningalega fjárfestingu í gegnum montage röðum sem falla vikur af líkamshreyfingu í taktföst, pop-uppröðunar-bakaðar vignettes. Þessar raðir, einkum þær sem stilltar eru á RDWIMPS◊ ΔZenzense, stillir upp vaxandi hlekkjum milli Taki og Mitsuha í lyfjahvarfahraða sameiginlegra máltíðir, skólamistök og hvíslaði ráðleggingar. Ritskiptingin spanna, eins konar gæði víxlanna, sem gera áheyrendurna að verkum, vistarkennda og dýpna án þess að draga skrefin. Auk þess að kvikmyndin skuli koma fram goðsagnakennda ramma hennar, tmat, guðinn Mimaveamucumious sectionly sea sem er svo óútskýrandi og að það er aldrei eins og það að gera sögurnar sem eru að draga úr náttúrulegum tímanum.
Skilningur ◆ A Ūögull rödd sem segir frá uppbyggingu hennar
Naoko Yamadak A hljóðlát rödd er í greinilegum skugga, skipta á alheims sjónarspili fyrir korn, nánast klínísk skoðun á félagslegri einangrun, yfirgang og sjálfsforsjá. Sagain fylgir Shoya Ishida, hár skóli ásķtt af grunnskólakvalir hans í Shoko Nishiniya, heyrnarlausur flutningsnemi. Hvar [[5LT:2] Nafn þitt vex út um allan tíma og rúm, [3] A ŪRW] A Thurth Rodomy [5] tekur við innri stjórn á linsusporum og bylgjum.
Skyggnjun Flashbacks
Yamada og skjáritarinn Reiko Yoshida byggingarbyggingin sem er í kringum núverandi ramma, þar sem Shoya, yfirtætt af sektarkennd og sjálfsvígshugleiðingum, reynir að tengjast Shooko. Þessi rammi er stöðugt rofinn með því að breyta flasa aftur í grunnskólann, sem þjónar ekki bara sem útskýringu heldur sem tilfinningakjarna myndarinnar. Með því að blanda saman þessum atriðum, neyðir Yamada áhorfendur til að búa yfir Shoyaabrizs minni sem er nú orðin sólrík, grimm hlátur yngri sjálfs hans sem stingur honum upp eins og hnífur. Í einni rás er að vera með ungum Shoohoko sem heyrir hljóð frá eyrum hennar; blóðið er sýnt í lófanum, og shoya er í huga sínum sem tengist ofbeldi sem er oft með ofbeldi. Þessi þáttur í ofbeldi, er oft kveikjandi og endurkast á ýmsum skilningi, og sjón sem veldur því að vera endurmótuð er ekki lengur að vinna.
Sýn, Digetic Sound og ΔX◯ Motif
Ein af filmunum er það að stýra sjónarhorni hans með sjón og heyrn. Eftir beinan og beinbruna hans sér Shoya aðra menn vera krossfesta með stórum, grófum ΔX◊ merki frá því að hann er bókstaflega að vísa frá félagslegum kvíða sínum og sjálfsánægju. Þessi huglægi blokkunarbúnaður gerir áheyrendum kleift að finna fyrir innri vangetu sinni til að hitta einhvern sem er ófær um að horfa á. Shoko sjálf. Sagnan heldur síðan batanum smám saman með því að sýna X-in falla frá andlitum þeirra sem hann tengir sig við, eins og vinurinn Tomohohirsuka eða er tekinn niður í slipinn. Á sama hátt er hljóðupphönnun hans, sem er ekki innan í myndinni Shoko. Þegar hann skiptir um sjóninni, þá skiptir hann sér í hljóði við þá er hann tekinn úr hljóði eða notar hljóðskeð, sem er að brjóta niður í hana. Þessi aðferð sem er að segja að hann sé að hann sé að stöðva hana.
Sjónrænar myndir og bilið milli manna
Yamadabrizs blanda notar oft bókstaflegt pláss til að segja söguþræðinn. Í fyrstu sýnunum birtast stafir sem eru festir inn eftir hurðum, gluggum og brúm, einangrun þeirra sem eru gerðir í stífum línum. Eins og Shoya byrjar að opna sig, þá birtist myndavélin laus og breiðari, loftsamsetning sem birtist áriđ Δ, einkum á vettvangi á grunnbrautinni, Shookos, sem verður hlutlaus að því að bæla niður fyrir hóp mistakanna sem smám saman um Shoya og Shhoko. Water Myndin þjónar sem tákn um sig í gegnum: Shoyakomandi, nærri því að hrygna og að lokum í myndlistinni, Shoo, og tónleikarnir sem eru í raun að drekka í hljóðfræði, og í andafræði. ebbo er það dæmi um að segja fyrir að lokum.
Samanburðargreining: Að veikja tilfinningalegan sannleika
Báðar myndirnar nota nýstárlegar söguþræðingar til að byggja upp djúpstæðar persónutengsl en aðferðir þeirra eru mismunandi á ólíkan hátt og endurspegla uppruna þeirra og metnaðargirnd.
Tímastjórnun: Kósínus á móti sálfræði
[[FLT: 0]] [3]] [3] [FLT:]] [3] opinberunin að Mitsuha\\s tímalína hefur þegar lokið öllum fyrri breytingum á líkams-ránsröðum í nýja, sorglega ljós. Þessi ólínulega starfsemi er eins og töfraþunnsjá (e. phantic seaction): hún gerir allan helminginn af myndinni og vekur örvæntingarfulla þörf fyrir seinni helminginn. Áheyrnar eru byggðar á hryllingi Takía, og sagan verður að kynþátt gegn sjálfri sér. [FLT] [5] [3] Radusing á síðari hluta hennar: [3]
Byggja samúð: Með því að skipta um disk. Með skömm
Verkunarhátturinn fyrir að setja inn samúð milli stafa og áheyrenda er einnig misræmi. [1] Nafn þitt [1] byggir upp samúðarskilning í raun með því að setja einn staf inn í líkamann og líf annarra; áheyrendur upplifa MitsuhaΔs heiminn með Takiaž augu og öfugt. Tengingin er tafarlaus og skynlæg. A Kvistur rödd forskynja samúðarskilningi langtum sársauka, með því að neyða áheyrendur til að sitja með Shoyaaswoar og Shookos innbyggða sjálflímandi. [3] Það er enginn töfraflýti til að skilja Newsweek eingöngu, attrædd, configur, traust, og að horfast á sjálfsæmilegar minningar um filmur og endurnlegar minningar um filmurnar.
Atburðafræði: Fate og Human Organization
nafn [3] nafn þitt [3]] er í raun saga um örlögin, um tvær sálir sem eru bundnar um tíma af völdum krafta sem eru stærri en þeir sjálfir. Það er söguþræðin sem er myndlíking, halaguðfræðin, fundur sem nær til alls alheimsskipulags. Þögul rödd er ágenglega and-fet: hvert þrep af endurlausn er meðvitað, keðja val. Sögulega er hringlaga form (myndin hefst og endar á sömu flugeldahátíð, þótt þessar tilfinningar séu mjög ólíkar) leggja áherslu á að lækning sé ekki einræðisleg heldur að hún gangi fram. Bæði mynd með því að sleppa af henni og lokaupplausnarhátíðin er í lokin á síðustu vikuhátíðinni. [FLDTahátíðarhátíðarhátíðin og sú aðdrawo-earhátíðin er í kringum hana. [2]
Menningar og geðfræðileg endurhæfing
Hluti af því sem gerir þessar sögutækni svo áhrifaríkar er að þær byggja sér grunn í ákveðnum menningarlegum og sálfræðilegum veruleika. nafn þitt teikna djúpt á 2011 Trouhoku skjálfta og flóðbylgju, þar sem Shinkai hefur viðurkennt í [[3. FLT:2] heimssýnum þínum með Japan Times [3]. Áhrifin sem eyða Iômori starfsemi sem söguþræði fyrir þá ógæfu, og stýringin býður upp á í huga manni að koma í veg fyrir að hann tapi á hörmungum. Þessi undirmálstexti veitir þá sorg sem er ekki línuleg í samræmi við sorg sem japönskir áheyrendur geta tekið tillit til hennar, einkum í myndun hennar.
A Ūögull Voice [3], segir í frásögnarsögunum, án þess að daðra, fötlun og sjálfsmorð vegna þess að hún kemur í veg fyrir auðvelda svörun. Myndin er byggð á Yoshioka Δima manga, sem sjálf fæddist af höfundinum, og er fædd í rannsóknir á reynslu heyrnarlausra einstaklinga í Japan og landinu. Yamadada er sú ákvörðun að segja söguna með svona huglægu, sundurskiptu linsunni um sálfræðirit um áverka og minni: marktækir atburðir verða frosnar, ófrávíkkaðar frá línulegum tímalínu, og taka þátt í að samþætta sjálfbirna. Dæmið er snilldarlega stutt, dæmi um það sem er: [3] Þetta er notað til að lýsa því sem utanaðkomandi mati á sjálfsæri hugmynd um skemmdir. [3]
Arfleifð innkomu í Anime Finishing
Bæði Nafn [3] nafn [3] nafn [FLT:]]] og [[2]] hljóðlátur rödd [FLT:]] hefur haft áhrif á kynslóð af anímagerðahöfum með því að sýna fram á að frásögnarflókin þarf ekki að útiloka helstu áheyrendur. Shinkaiai arcicicicicic áhrif á árangur boxs sýndi að ólínuleg, metamræn grafvél gæti captivate milljónir, en Yamadakum kvikmynd sýndi að hljóðlát, sálfræðileg saga um fötlun og friðþæging gæti bæði haft mikilvæg áhrif og djúpstæð áhrif, eins og bent var á Animite News Netgreining á opnun heima: [5]. [3]
Hvar nafn [3] notar að sópa striga Shinkaiai:] ofurloftsins og borgarflísar til að koma í veg fyrir tilfinningar, A show Voice [3. FLT] notar the subst-front-focus camerawork of Yamada, kondi teymi til að innhverfa það. Fyrri cidios sögutækni eru hönnuð fyrir áhrif sem aldrei er hægt að snúa, keppni, hið dýrlega mótunarkvöld. The síðarnefndar ar Biblíunnar eru hannaðar fyrir þol og hæga brenna fyrirgefningu, þungþögn, augnsamband. Saman eru þær fyrir hönd tvíunda sögupersanna, segja sögu sem aldrei er hlutlaus en vilja að finna að það sem vill alltaf gera sögu sína.
Fyrir rithöfunda, kvikmyndaframleiðendur og aðdáendur að þræta frásögnarsöguna er hægt að hagræða myndlíkingunni til að skapa gríðarlega ólíkar en jafnmikla tilfinningaferðir. Hvort sem það er gegnum snúna streng sem tengir fjarlægar stjörnur eða X-myndar yfir mannsandlit er boðskapurinn skýr: hvernig þú segir söguna er sagan.