Mamoru Hosoda hefur skorið út sérstakt pláss í nútíma hreyfimyndum með því að setja tilfinningar manna og sambönd í kjarna kvikmynda hans. Margir leikstjórar halla sér á gleraugu eða háskerpum og gera út úr sögum sínum í mínútutia af daglegu lífi, fjölskyldum, óþægilegum þagnar og rólegum augnablikum sjálfs-doubt. Í Steinbergsstríð [Folida] (2009), þriðja hliðin hans og ein af helstu verkum hans, nær þetta dæmisöguþögn. Myndin notar stafræna kreppu sem bakdropi, en hún er nákvæm rannsókn, sem er á umhyggjusöm rannsókn sem fólk neyðist til að breyta öðrum þáttum. Með því að skoða hvaða aðferðum við getum notað til að skoða aðra tækni hans, með því að skoða Hotasoo og þroska.

Heimur Oz og ökkur tengingar

Áður en Hosodas er fjarlægð (securation Hosodas aðferðin), hjálpar það við að skilja uppbyggingu tveggja heims Súmer Stars . Í náinni framtíð, gríðarstórt sýndarpall sem kallast Oz tekur við öllu frá stjórninni til alþjóðaspjalla og glefsa. Á meðan, safnast raunverulegu heimssögumiðstöðvarnar á Kenji Koso, háskóla stærðfræði undrabarni, sem verður óafvitandi flækt í netárás sem getur eyðilagt alla stjórnina sem eru í gegnum mjög mikilvægum innviðstæðum. Myndin vefsetur þessi saman á sumrin á þéttu Jinnstouchi heimili. Þessi samansafnaða ættliði með öllum kynslóðum sem quot tákn fyrir vexti. Hudo er í raun-ímynd af vefsetri.

Hosodas, Core Philosophy: Stafur sem Narrative vél

Veruleiki hvers dags sem grunnur að óvenjulegum atburðum

Hosodas stafir eru sjaldan eins og fornmyndir sem eru gerðar til að þjóna grafi. Í staðinn gefa þeir þeim það til kynna að þeir hafi lifað að fullu sem hófst fyrir fyrsta rammann. Í Súmer stríð , þetta er mest áberandi í Jinnousi ættinni. Frá eldmögru yngri frændum til fyrrverandi stórmenna, hver afstæður ber greinilegan takt í tali, einkasögu og jafnvel líkamlega hátt sem ber vitni um starf þeirra og aldursbil. Til dæmis talar fiskimaðurinn Manaku Jinnousi sjaldan, en hljóðlátur viðvera hans og vígsla til fjölskyldu ævilangrar þjónustu og hollustu. Hodao neitar að draga úr þeim með því að draga úr lífsdrættinum og sýna þeim virðingu.

Þessi grunnur í venjulegri mynd gerir myndina að stökki í stafræna draumsýnir í stað þess að dyngja. Þegar Oz byrjar að leysa, eru áhorfendur fjárfestir í fjölskyldunni, raunverulegir hagsmunir: Matriarch Sakae finnur þú fyrir heilsu, ástarsamband milli Kenji og Natsuki, hinn estranged Wabisuke undirförull sektarkennd. Með því að setja upp scufa-Pi hættuna í vef venjulegs mannlegs málefna, Hodaso tryggir að persónan, ekki tækni, er hægt að finna innsæisgreiningu á þessari tækni Filma Comment sem leggur áherslu á leikstjórann á almennum mannlegum hugsjónaratriði með almennum leiklist og stafrænum sjónleik. [3]

Óheiðarlegar reglur sem skapa samkennd

Ein af Hosoda· er að gefa sínum galla sem eru bæði velsæmi og félagslega einangraður og óhuggunarlega galla sem eru algerlega sannfærðir um að hann sé ómarkverðskuldaður. Þegar Natsuki segir fjölskyldunni að Kenji sé unnusti hennar, og hjartardýr hans sé í raun og veru einangraður ungur maður. Hann er feiminn, er bara skoplegur, hefur tilhneigingu til að hræðast og algerlega sannfærður um eigin undirferli. Hann telur að hann eigi skilið að fá að búa í stórri fjölskyldu, bombie og hann sér vissulega sjálfan sig sem hetja. Í gegnum kvikmyndina er hann ekki að afla sér þekkingar um að hann geti þjónað yfir tilgangi.

Á svipaðan hátt ber Natsuki Shinohara (síðar opinberuð vera Natsuki Jinnuchi) þann galla að vera stoltur sem er klæddur sjálfstæði. Hún er fær um að vernda ömmu sína heitt en á samt erfitt með að lýsa yfir getu sinni til að lýsa yfir ójöfnu getu. Fyrsta kerfi hennar ber Kenji fram sem gervidjásn til að forðast að valda fjölskyldu sinni, sturlun frá því að neita að viðurkenna eigin ótta um mikla-langamömmu hans, en með því að veita báðum að leiðir til ófullkomleika sem er nátengt styrkleikum sínum, Hosoda býr til boga sem er lífrænnlegur, ekki forskriftarkennd. Áheyrendur eru ekki nógu fullkomnir heldur vegna þess að þeir eru í rauna baráttu okkar eigin hams.

Tilfinningaleg dýpt vegna innri og ytri árekstra

Hosoda er vandvirk um að setja innandað ólga í hjarta með sýnilegri, hávirkni. [\] Summer Wars [1], stigskiptu stríðinu í Oz er bein ytri barátta Kenjis, gegn sjálfum sér. Þegar ódæla Al, Love Machine, byrjar að spilla Oz, notar það Kenjis stærðfræði prowes með því að stela avatar hans og lykilorði. Kenjiskomandi fróðfræðideild hans, sem ræður honum í sundur og einangrar hann, verður að verða að vera vopnið sem ógnar alheims glundroðanum. Þetta er snilldarleg bylting: Kenjiji þarf að gera það sem gerir mest til að hræða hann, sem er að berjast fyrir eigin gjafir, og að biðja hann um gjafir.

Hin tilfinningalega dýpt nær til fjölskyldunnar. Hin mikla fjölskyldulægð, sem er höfuðstólpi Jinnosífjölskyldunnar, er hljóðlátt yfirvald sem á rætur sínar að rekja til áratuga þjónustu og fórnar. Skyndilegt hrun hennar og dauði er merki um að það sé ekki aðeins verkstæði heldur einnig fyrir innri líf allra stafa. Hver og einn í fjölskyldunni verður að horfast í augu við sorg, sektarkennd og spurningu hver eigi að bera arf hennar. Hosoda er að flýta sér gegnum sorgina; hann leyfir þögn og tárum að fylla skjáinn, treystir áheyrendum til að sitja með tilfinningunum. Þessi þolinmæði er sjaldgæf í líflegum einkennum og virðingu fyrir því hver og hve margbrotinn missirinn er.

Samtaka strauma og samtengt vaxtar

Margar kvikmyndir reyna að jafna stóra erfðastétt en Hosoda tekur á móti fjölskyldunni sem einni tegund af ólíkum frumum. Hver ættingi, hversu smávægilegur sem hann er, sýnir smávirkan feril sem endurspeglar eða andstæður við Kenjis síðan. Wabisuke frændi, svarti sauðurinn sem yfirgaf heimili sitt og byggði Oz innviði fyrir bandaríska herinn, er í raun tækni sem er aragður úr hefð. Ferill hans viðurkennir að snillingur hans hafi skilið frá siðferðilegri ábyrgð. Í einni af myndinni sem er oftast ákærð við að hann snúi aftur til fjölskyldunnar eftir dauða Sakae, og er efnislega látinn af einhverjum afstæðu. Árekjandi öflin til að sjá hann var ekki í um að velja. Í einu af hvaða þátt hann hafi verið í síðustu baráttunum er Oz í síðustu lotum en ekki í undanförinni.

Yngri frændur, eins og Kaliza Ikezawa, hljóðlátur drengur sem reynist vera meistaraleikmaður, er fulltrúi kynslóðar sem ratar létt um báða heimana. Kazu·s skapgerðin er lævís; hann lærir að beina sínum stafrænu hæfileikum til samtaka frekar en einseinn sigur. Hosoda notar oft þessa aukasnúa til að styrkja þemað sem vex er communal. Enginn verður Δbetri maður sem er í einangrun. Atimee News Netið á Hososososkomandi fjölskyldum [3] bendir á að kvikmyndir hans verði stöðugt að rannsaka einstaklinga og bjarga þeim.

Menningargildi án ofvirkni

Hosodas - stafir eru ómissandi japönskir, ekki vegna þess að þeir brennimerkja samúræsir eða málningarorð, heldur vegna þess að átök þeirra eru innleidd í japönskar fjölskyldur, félagslegar skyldur og árstíðabundnir taktar. Jinnuchi eigan er ekki fyrirmynd um dæmigerðan samúrvalning í sveitum og sumarstillingin vekur hefð obon [FLT:] þegar fjölskyldur sameinast forfeður. Þessar upplýsingar eru aldrei settar fram sem framandi, þær eru einfaldlega til sem táknin sem eru notuð alls staðar sem eru í heiminum. Þegar fjölskyldan kemur saman til að borða [FLT: 2] Soy-fvoed po-onted pormat: [3] eða horfa á leik, sem gerir hann vandvirkni alls staðar. 1959 ára endurfundar.

Þetta er ekki persónuhvöt. Sakae er frægt símhringja sem kallar til yfirmanna í kreppunni. Dauðsfalled ræða hennar, þar sem hún segir fjölskyldunni að vinna vel og lifa vel, þá eru þeir með grunngildið af japönskum Mikai (af hverju er hún) án þess að vera með einn únsu af yfirskriftinni. Hodas svo að það tryggir að dýpkun menningarleg einkenni lækka aldrei í hljómtæki.

Kenji◯s umbreyting: Frá einangrun til samþættingar

Ferðin er til staðar í mjóu herbergi, mótar sýndarheim sem hann er í. Gleraugu hans, hugsuð líkamsstaða og stamunar sem einkennir hann sem utanríkismann. Samt er gáfur hans einlæg; hann getur brotið 2056-stafað dulkóðun í höfðinu. Frásögurnar setja upp klassíska spennu: huga sem getur bjargað heiminum ef sá eini sem beitir því getur fundið hugrekkið.

Snúningurinn kemur úr röð af mistökum og smám sigra sem aðrir viðurkenna. Þegar Kenji reynir fyrst að berjast gegn Love Machine í Oz er hann fljótlega óstýrilátur. Hann er fús til að viðurkenna að hann þurfi aðstoð við að hjálpa öðrum frá Kalize, síðan úr allri fjölskyldunni, er tilfinningahjörtun myndarinnar. Lokaorrusið þar sem Kenji og Natsuki sameinar fjölskylduna með stuðningi við notendur um allan heim, er myndlíking fyrir eigin sameining. Í lokin er hann enn feiminn og vandræðalegur, en hann er nú á bak við fjölskyldu sína. Hann er ekki í því að vinna með hetjudáðum sínum.

Amma Sakae: Ásar siðferðislögmálsins

Engin greining á persónuþróun í Summer Wars væri alger án þess að heiðra Sakae Jinnousi. Hún er meistaraverk sjálfstjórnar. Hosoda kynnir hana sem skarpur öldungur sem þekkir alla 60.000 leyndardóma og elskar þá samt. Milliverkanir hennar við Kenji eru hverfandi en djúphugtaks; eitt bros frá samskiptum hennar getur tekið fjölskylduna saman jafnvel í dauðanum og andi hennar verður bókstaflegt afl í myndinni sem nær hámarki: ljósmynd á altari fjölskyldunnar sem veldur því að fjölskyldan man eftir að hún er búin að taka þátt í röðinni.

Sakae·s er dæmi um lykilreglu Hosoda: Eldri persónur eru ekki fylgismenn æskunnar heldur bera fram visku og afleiðingar. Dauðinn er ekki búnaður til að örva aðra; það er senisburður sem neyðir hvern afburðamann til að standa andspænis eigin tengslum. Á þennan hátt starfar hún eins og eindverma nærvera, sem byggir tilkomuna Oz röðina í einhverju óskaplega mannlegu.

Sjónræn saga sem opinberar hið innra líf

Leiðarleið Hosodas nær ekki lengra en að skrifa sjónmál sem styður þróun persónu. Hann notar oft lúmskar hreyfingar til að tjá tilfinningar. Til dæmis er það hvernig Kenji firriget er með hendur sínar þegar taugaóstyrkur eða hvernig Natsuki Stillingar breytast frá leiklist til varnar í einu nærmynd, segir áheyrendum meira en raddsvið sem getur nokkurn tíma haft áhrif á. Stafurinn í Oz, sem er gerður í stökkum 3D með konfekt-litaðum avatar, er í vísvitandi andstæðu gegn handbleik hins raunverulega heims. Þegar persónur skipta milli þessara tveggja heima, breyting á líkamsmáli þeirra breytist oft í Oz, meira er hann hikandi í veruleikanum og ytri ferlinu.

Litaspjöldin fylgjast einnig með tilfinningaverum. Jinnuchi setur bað í jörð Tonnes og gyllta sólarljósið, undirkósandi hefð og stöðugleika. Oz, sem fyrst er hvít og bláleit paradís, verður æ glundroð og skuggaleg eins og Love Machine spillir henni. Lokasmíðið, þar sem Kenjižs avatar breytist í phonix, notar eldrauða sem á sama tíma hvetur til tortímingar og endurnýjunar. Þessi mynd og umhverfi er aðalsmerki Hosodauas stíls, sem sýnir að stjórnstjóri sem nálgast þróun er arpersum er takmörkuð með öllu sem hann getur valdið en gegnsýst.

Tæknin eins og Mirror, ekki ráðgáta

Margar kvikmyndir koma upp á netinu sem ógnun við ósvikna mannlega tengingu. Hosoda stígur þessi tvíundakerfi. Í [1] Summer Wars er hinn stafræni heimur sem er ónothæfur; það er einungis verkfæri sem magnar upp á notanda sem er í eðli sínu. Ástarvél er hættuleg ekki vegna þess að Al er sjálfbirgingslegur, heldur vegna þess að hún var forrituð án samviskusamskipta [Artregsur] er víkjandi afhjúpun Wabisuke urs frá siðfræði fjölskyldunnar. Þegar Jinnchosi- ættin og bandamenn þeirra berjast til baka hafna þeir tækni, þeir ekki tækni; þeir endurskipuleggja hana með samvinnu og treysta. Þessi aðferð gerir bæði fyrir því að vaxa úr raun og raunaheiminum, sem sýnir ábyrgð á að veita athygli.

Myndin er mest hjartnæm í Oz þegar Natsuki opnar loksins langtímavindandaleik sinn til að spila mikilvægan leik ] hanafdaud ] japanskt kort sem er fullur af minningum fjölskyldunnar. Avatar, sem hún hafði yfirgefið sem barn eftir smástirn af skömmum, verður farartækið til sáttar við fyrri sættir sínar og fullyrðingar hennar á sviðinu. Með því að koma aftur aftur aftur aftur á stafrænu sjálfi sínu, verður Natsuki að brúa bilið milli hefðanna og nútímavenju, og lýkur boga sem er samtímis og tækni.

Hondaas - staðsetning í nútímahandtöku

]Summer Wars er lykilverk í Hosodas:0] en staf-drifsaðferð hans er í samræmi á ferli hans. Í kvikmyndum eins og The Stelch Who Leapt gegnum Time. Hvað gerir aðgreind [FLT:] (2006) og Wilf Children (2012], hann skoðar aftur hvernig venjulegt fólk er umbreytt með ábyrgð og ást. Hvað gerir aðgreind Sum Wars [3] er envelg joðunarverður; jug jur yfir tum dýpi. [FLT] [2] The Faitudeous fontective fonment] Donorge] Donorge to fonment: [3] Do not the onenment of the vige. [3]

Hvers vegna er svona mikilvægt fyrir sögumenn að leita svara?

Hosodas er í fyrsta lagi viðurkenndur mannlegur verkþáttur í stað óhlutstæðra eiginleika. Í öðru lagi skal gölluð smíð til að búa til endurþrifatákn. Í þriðja lagi skal hann ekki bara skreyta hann. Í þriðja lagi prýða einstaka boga inn í samskap samfélagsins, þannig að vöxturinn fer út á við. Fjórðu, rótaðu jafnvel stórkostlegustu ráðagerðir í sönnu menningarlegu og tilfinningalegu smáatriðum. Fimmtuglega er hægt að lýsa þögninni og kyrrsetu sem getur gefið meira en nokkur önnur útsetning.

Í margþættu landslagi með dramatískum viðsnúningum og háværum aðgerðum Súmer Wars minnir okkur á að mesta umbreyting á umbreytingu er oft róleg: drengur sem lærir að hann er meira en heil, kona sem stígur inn í fjölskyldu sína, gömul amma sem sýnir að umhyggjusamt símtal getur flutt fjöll. Þetta eru ferðirnar sem haldast löngu eftir kreppuna, og þær eru afleiðing af stefnuspeki sem setur fyrst í gang.

Niðurstaða

Mamoru Hosoda◯s fylgni við þróun ]Summer Wars [1] er laguð, mannleg venja sem meðhöndlar hverja mynd á skjá sem lifandi persónu með fyrri og framtíð. Með því að blanda saman viðstæðum göllum, tilfinningadýpt, enveldu tengslakennd og djúpstæða menningarlega áreiðanleika, býr hann til sögusögulegt vistkerfi þar sem persónulegur vöxtur er bæði óhjákvæmilegur og áunninn. Myndin umber ekki vegna stafrænra pýro tæknikenninga þess, sem þau eru ar, sem eru ar ar sem stygjammur, heldur vegna þess að hún þorar að mesti styrkur okkar liggur í einum öðrum. Fyrir hvern sem hefur áhuga á að leika handbreytni, eða segja sögu um hvernig Hodso Hojike er að rannsaka Nazucu, menntun og ritun hennar, sem er í allri ritun hennar.