Osamau Tezuka er almennt viðurkennd sem ◆ guðfaðir anímans, og áhrif hans á japönsku hreyfimyndina er ómögulegt að yfirvinna. Hann hefur spunnið upp sögutækni frá einföldum börnum sem segja frá, er geta notað til að kanna siðferðilegt tvíræði, vísindalega siðfræði og mannlega getu til að vera brautryðjandi, eins og þú veist að það er frá efnahagslíkönum sínum til að sjá fyrir sér frumgildi hennar.

Forsniðin ár sjónaukans

Til að skilja áhrif Tezukaa skaltu rekja æsku hans og hina óhefðbundnu ferð sem sameinuð var læknisfræði og list.

Uppskera og upphefur snemma

Fædd í Toyonaka, Osaka, árið 1928, ólst Osamau Tezuka upp umkringd fjölskyldu sem hvatti til að teikna og segja sögur. Þú fannst hann teikna stöðugt, jafnvel á þeim erfiðu árum sem seinni heimsstyrjöldin var í hættu, þegar pappír var fáblendin og Japans, ótryggur. Faðir hans safn vestrænna teiknimynda og móður hans, sem hafði verið með í för með sér að hann hafði verið með Takarazuka - leikhúsið, sá fyrstu fræ leiklist og sjónmynd. Horfðu á Walt Disneyaneyakomandi [3: 0] Babia: 1] Oft yfir tezuka innbyggðu tilfinningaaflið í kvikmyndum, demælingu og vandlega samspilaði í daglegri hefð og sú aðferð sem gerð var fyrir fréttastofur í heiminum.

Lækna - og tvívegisnám

Margir manga listamenn helguðu sig handverksstörfum og tóku þátt í læknisfræði við Osaka - háskólann. Þú gætir velt fyrir þér hvers vegna önnum kafinn læknanemi myndi eyða síðustu nóttum í að teikna teiknimyndasögur. Fyrir hann gáfu agirnir tveir hver öðrum. Klínísk þjálfun hans upplýsti hann um nákvæma athygli sína á líffærafræði, sjúkdómum og dauða, viðfang sem endurtekur sig í gegnum vinnu hans. Röðin Svarti Jack , stjörnuóður skurðlæknir sem stóð fyrir líf- og dauðaheiðuralegum vandamálum, er enn eitt af áberandi dæmi. Tezuka sannaði að vísindalegur hugur gæti haft almenna virðingu fyrir sköpunargáfu, afla bæði af læknavísindum og menningu. Þessi tvö menningarsamfélagsúrræði sem fann bæði þessi tvö lífsþenna.

Rísið upp sem Guð Mangaa,

Í byrjun 1950 var Tezuka að endurkasta japönskum teiknimyndablöðum á byggingarstigi. Þessi aðferð gerði að vinsælum sýningaraðferðum að pjammun ◯ mismunandi horn, að draga saman brun á svipbrigðum og þróa virkniröð með vökvamyndun sem spólaði filmu upp. Þessari aðferð lét honum finnast sögur vera snöggar og ómótandi. Hann beindist að lesendum allra tíma, bar saman brokkskímni, sögufrægð og nasist sálfræði leikrit. Sales skýjaskipaði og ný kynslóð listamanna hóf að nota aðferðir sínar til að framkalla ou. Titillinn Manga var ekki bara tekinn vegna þess að hann var að útskrifaður um 700 bindi heldur vegna þess að hann skilgreindi grunnmynda hinn margmiðlunarhæfni og framleiddur sem kann að styðja við nútímaleg áhrif á sviði viðskiptalífsins og nútíma hagfræði. Japan.

Háþróuð verk sem gerðu að æti

[[FLT:] Ný Fjársjóðseyjaeyja [1] (1947) seldi hundruð þúsunda eintaka og agndofa lesendur með brjála og áhrifamikla síðasamsetningu sína. [1] Princens Knight [FLT:] [1] Ribon enginn Kasi kom á swuckling heróíni sem skoraði á kyn, beint á mannja keðja keðjandi. [3] Mynd hans: 6honnbun [3] Ekkert Kasim] sem vann saman, þar til hann dó, og bar á langsýnisyrósta og margar opinberar rannsóknir. [3]

Bylgjuhreyfing: Frá síðu til skjás

Tezuka aragrúi fram yfir blek og pappír og vildi lífga persķnur sínar með hreyfingu og hljóði, kveikja nýsköpun sem enn er undir því að framleiða eitthvað.

Grundvöllur Tezuka - framleiðslu

Snemma á sjöunda áratugnum kom Tezuka fram til að sjá um að auka skrá um manga og að komast inn í þann heim sem krefst af hreyfimyndinni. Myndverið varð skapandi rannsóknarstofa þar sem listamenn og tæknimenn gátu prófað að kostnaðar - og vel vefvirknistækni án þess að fórna tilfinningadýpi. Til að halda framleiðslu lífvænlegum, hreinsuðu þeir hreyfimyndina Δlimi Δ Δ að nota færri teikningar á sekúndu meðan þeir voru að nota breytilegt ljósa horn, lifandi bakgrunn og sterka söguborða. Þessi aðferð gerði myndverinu kleift að framleiða vikuleg sjónvarpsatriði á ströngum, líka líka að nútímasiðn iðnaður sem staðall. Tezu Tezka Products kom einnig á framfæri gæðastjórnunarkerfi sem tryggði að það að það vantaði margar frumsjónarmyndir, sjónkerfi, sem hafði ekki lengur.

Astro Boy and the Swire Aimme bylting

Astro Boy [1] [3] [3] Astro Boy] [3]] [3] ] [3] Astro Boy]] [[FLT:]]]] [[FLT:]]]]] ] sprettur á allri hreyfimyndinni. serían fylgdi vélmennaveiðidrengi með mennskum kenndum, navitandi fordómum, styrjöldum og merkingu fjölskyldu. Samspil hennar tengd við virkni, og félagslega skýringar. Astro Boy [5] Sölun á sviðinu [FLT] sýndi fram á að raðuðleg áhorfandi, framleiðsla og sýning á sviði sjónvarps, sem aðferð. [3] [3] [3] [3]

Að spilla menningu og sjónmáli

Tezuka neitaði að vera kassasett í eina tegund. Astro Boy með Kimba á hvíta Ljóninu [[3]]] [[FLT:]] [3]]] [[FLT:] Jaungle Taiite [5]], ein af ami sem er fyrsta litröð sjónvarpsefnis, sem hefur innbyggt skilaboð og siðferðisvandamál í komandi ævintýrafræði. [3] Doro [FLT:] Doro [3] [5] blanda savuri] af hryllingi, [3] á meðan hún var [3] þrjú ár í dag. [3] Ein af vísindagreinum: [3] Þessi þáttur í ritgerð og endurhæfingarstarfsemi, sem hefur verið að flytja ritgerðina á túvakítúbs. [4]

Hin varanlega menningarsaga

Fingraförin Tezuka eru ekki bara sjáanleg í ómálmum heldur einnig í víðari menningarviðhorfum til japanskra fréttamynda og í þeim aðferðum sem listamenn um allan heim nota daglega.

Að elta japanska upprækt á pá

Áður en Tezuka, bar manga oft fram sem barnalegt eða einnota. Hann hélt fast á að takast á við stríðsáföll, líffræði og tilvistarótta söguþræði sem sýndu að myndskreyttar sögur gætu haft veruleg áhrif. Einkenni Astro Boy varð að þjóðartákni. Sögusagnir hans höfðu áhrif á allt frá frímerki á leiki, áskynja og filmur innan Japans og utan hennar. Sjónartungum eins og Manga, sem 539 , sem er á alræðislega, voru undir áhrifum á húmorms og stórfellda undirstöður. Þú getur jafnvel náð til menningarlegra rannsókna á vegum hans. [3]

Sögulegar upplýsingar og inndrættir listamannsins

Tezuka er listrænt tól sem varð sameiginleg málfræði fyrir manga og anime skapara. Hann notaði tækni svo sem langvarandi nærmyndir í tilfinningaupplýstum, skörun milli sena og breytilegra forma á sviðinu til að benda á hraða og hraða. Stafir hans, oft teiknaðir með stórum, endurkastanlegum augum, sem komu á lúmskar tilfinningartruflanir sem áheyrendur gætu lesið strax. Þessi stíll kom sér upp í persónuuppspuni og fram yfir iðniðnaðinn. Hann kom einnig fram með óánægjulegu söguefni ◆ leikara ◆ að halda áfram með öll persónur, eins og verða mætti að vera með Fredichio Mr. Muschio eða mischievuous Hu-tgi, sem birtist óáreiðanlegar sögur. Þessi sjálfskapandi heimur hefur hvatt til að lesa fyrir alla sögu sína, og hann lagði til ítarlegri rannsókn á allan þann tíma sem hann vann að sér að lesa í Fredu, sagði í nútímasögu sinni.

Innblástur og þverfagleg hliðstæða

Tezuka er verkstæð á milli austurs og vesturs. Virðing hans fyrir Walt Disney lagað trú hans á hreyfimyndinni arguars á alhliða aðdráttarafli, en ást hans á kukiyo-e kerrum eins og Hokusai setti saman tónverk hans í japönskum aesþeetic hefði. Hann ýtti á skýrleika línunnar frá prentmálurum með Dyrpulistum American dagblaðs. Þessi þverblúna kom fram stíl sem fannst bæði ferskur og kunnuglegir áheyrendur. Tezuka viðurkenndi opinberlega listrænar skuldir hans og í staðinn innblés verk hans vestur-vélafræði 156 grínista að leikstjóslum eins og Kubrick, sem dáðist að sjá sögu hans. Tezutchant to displating to displamenteding on argementing on a Greneticivementment for a field.

Fyrirtæki, tækni og Anime Industry Blueprint

Handan listarinnar endurskapar Tezuka hvernig hreyfimyndir starfa og hvernig hægt er að hafa stjórn á vitsmunastarfsemi.

Hin takmarkaða gerð hreyfingar og áhrif hennar

Í ljósi lágmarksfjármála fyrir Astro Boy [1], reyndist Tezuka vera ódýr framleiðsla sem endurbætti bakgrunns lykkjur, takmarkaður skapgerð og reiddi sig á áhrifamikla, enn ramma. Þessi aðferð, stundum gagnrýnd af hefðbundnum þorskum, reyndist nauðsynleg fyrir sjónvarpsþættinn sem krafðist þess að sjónvarpstækin kæmust inn í ný hljóðver og gerði Japan kleift að framleiða lifandi röð af þeim brot af kostnaði sem sést í bandarískum framleiðendum. Þetta líkan var sérstaklega auðvelda frumefnið í áttunda og 80s, sem gefur upp hindrunina á móti áriđ sem nú er haldið í notkun á vökvaframleiðslunni.

Útbreiðsla og útbreiðsla um allan heim

Tezuka skildi að sköpunarverk hans hefðu alþjóðlega möguleika löngu áður en að anime varð alþjóðlegt fyrirbæri. Hann samdi um lúsamál fyrir [[3] Astro Boy [1] Astró Boy [1], , Kimba og aðra eiginleika sem komu japönskum hreyfimyndum til American og evrópskum skjá á sjöunda áratugnum. Þessi snemmútflutningsáhrif voru oft kölluð og lítið breytt, komu fram ágrip úr kynslóð utanlands áhorfenda [FLT] sem hafði sérstakt sjónsvið. Lófan lagði sitt af mörkum síðar varð að verkum að verkum að útflutningi alþjóðlegra eiginleika eins og Ponkod' og lítið annað [FLT]: [5] og [Folences] Swegger: [FLT] og . [3]

Umsjón og næstu kynslóð

Tezuka Framleiðsla var þjálfun fyrir marga listamenn sem áttu síðar að verða forystumenn í iðnaði. Stúdíķsarnir sem unnu við verkefni sín tóku upp úr úr úr úrtaksheimspeki hans og vinnusiðferðum, sem síðan dreifðust um Japan til að finna myndver, beina kvikmynd og þjálfa aðra hæfileika. Myndverið sem tók einnig við í heimavinnuþjálfun og gæðum, hafði áhrif á byggingarverkfæri sem algengt er í rauniðnaðinum. Tezukakomandis hélt því fram að hann hefði umsjón með manga og Aumli sem alvarlegum framleiðendum eins og Hayao Miyaziaki og Mamoru Oshi, sem hafa viðurkennt áhrif á jafnvel þegar þeir þróuðust með sérsvið sitt. Forthishiped hans eluri fram metnaðarkenndi fram fram metnaðarkenndi við að það haldi áfram að ýta á það á áhrifamiklar söguna sem söguþræði hans.

Hinn ódauðlegi Phoenix: Tezukaas Vision for the Observatory

[FLTaka] prófar nú hringlaga eðli lífsins, dauða og siðmenningar. Sögin urðu myndlíking fyrir eigin varanlega nærveru [3] Phoenix [1] [3.1] Flótti] rannsakar hringlaga eðli lífsins, dauða og siðmenningu. Þær eru myndlíkingar fyrir eigin persónu. Hann dó árið 1989, en hugmyndir hans halda áfram að starfa í gegnum hvert ramma af amímóti sem tekur við djúpstæðum spurningum. Stafir hans, frá hinum klassíska dreng til harðs skurðlæknis, halda áfram að draga til nýsteyðustu kynslóða. Manga safnsafnið sem hann setti upp í milljarðasta iðnaðinum í kringum heiminn, og hann hélt upprunalegum listlistum sínum í augum, en hann notar sér alltaf og gerir enn meiri orkufræði. [3] Þimajk] Þió er hann notar til að rannsaka hina fornu orku og gerir enn meiri áherslu á vegum sína eigin orku. [3]