Anime hefur einstaka getu til að draga áhorfendur inn í tilfinningalega heima sinna og hvergi er þetta öflugra en í meðhöndlun blokka sinna. Þegar illmennið sem er orðið fyrir hefur áður sýnt sig í gegnum vandlega setta glansmynd geta áhrifin verið umbreytileg. Það sem áður virtist eins og einvídd illsku er skyndilega lagsett með sorg, missi og þrá. Þessar upplýsingar um sögu er að gera meira en aðeins útskýra hvatir sem eru að hvetja áheyrendur til að finna fyrir með persónunni, jafnvel þótt þeir fordæmi verk þeirra. [3] Vílla aftur og afturskun með því að sýna samúð með því að þeir séu varnir af aðstæðum, ekki einfaldlega mynd af karlsvímu. [3]

Þessi tækni er orðin aðalsmerki sumra þekktustu raða í miðbaugi. Frá flatmynd Ein sheps til djúpsársleik á þéttu sári [[5LT:2]] Endurþróunarmynd af stúlku Utena [[3. FLT], eru glansköst notuð ekki sem fylliefni heldur sem nauðsynlegir þættir persónugerðar. Þeir þvinga áhorfandann til að halda tveimur sannindum samtímis: Graffinn er hættulegur og eyðileggja, en sársaukinn er raunverulegur og oft djúpstæður. Spennan milli þessara tveggja sjónauka er ekki sú tilfinningalega margbreytileiki sem heldur áfram að debing og endursýna.

Sálfræðileg áhrif Flashback Narrictions

Sálfræðilegar rannsóknir benda til þess að það að læra um einstakling sem hefur þjáðst fyrir verulega auki hæfni okkar til að bera kennsl á þá. Þegar við sjáum atburðarás sem leiddi til þess að einhver tók örvæntingarfullar ákvarðanir, förum við frá dómgreind til forvitni og forvitni til að vera skilningsrík. Uppákoma af því er sú að setja upp aftur aftur kröfur á gagnrýnum tímum, samræmi við allt sem við höfum séð hingað til.

Blekkingar ná þessu með því að trufla hið línulega flæði sögunnar. Þessi truflun á boðum til áheyrenda sem koma fram. Breytingin í tíma og sýn skapar eins konar dáleiðni: við erum tímabundið aflétt af þeim átökum sem nú eru og innbeygð í mótunarminni. Þegar við snúum aftur að aðaltímalínunni getur sú sem er í andliti litið út eins út, en það hefur breyst.

Hugarfar og baksvið

Rannsóknir í sögusálfræði benda til þess að þegar fólk fær upplýsingar um áfall í bernsku, sem veldur skáldskap, breytist tilfinningaviðbrögð þess á mjög athyglisverðan hátt. Heilinn hefur áhrif á tilfinningar þess og viðhorf og ljósvirkni eins og það hafi orðið fyrir raunverulegri manneskju. Hátíðarhugur í það með því að handleika bakdrætti sem oft er sorglegur í örþrifunum. Stafir þjást af tómum, almennri kúgun eða hörmulegum mistökum foreldra og þessi reynsla er leidd með sömu sjón og tónlistarstyrk og hvert það sem er hetjulegt.

Niðurstaðan er eins konar tvísýni. Áhorfandinn vill hugsanlega að frumkvöðullinn nái árangri, en þeir veita einnig ósk um að illmennið finni frið. Þessi innri átök gera það að verkum að það er ríkari og meira óárekjandi. Það hvetur áheyrendur til að skoða eigin siðferðisgildi.

Name

Í höndum færs leikstjóra eru glansljósin ekki bara sett inn til að lýsa útsetningu. Þau eru sett í augnablik af hámarks spennu sem er oft rétt fyrir stórfellda bardaga eða eftir átakanlega uppgötvun sem nefnist "Síður" og "tilfinningaþyngd síðari collíður" með hve áríðandi það er. Þessi aðferð er sérstaklega áhrifarík í afköstum vegna þess að miðill getur samtengt sjónmyndir, litaskipti og tónlist, sýnt fram á að það sé búið að greina fortíðina frá nútíð og tengt þeim tilfinningalega.

Íhugaðu notkun afbættra litaspjalda eða mjúkra litamerkja við endurröðunina. Þessar sjónir skapa tilfinningu fyrir minni og fjarlægð, sem gefur til kynna að við séum að slá inn huglæga reynslu. Á sama tíma finnst tilfinningakjarnanum við það að vera með milda bernskuminni með grimmd hins fullorðna illmennis skapar öflugan óstjórn sem háir harmleikinn. Þegar vel er gert breytir þessi saga umgjörð illmennsins í alla syrpuna.

Sorgleg illska

Ekki eru allir argentar búnir til jafnaðar. Til að byggja upp ósvikna samúð verður afturkast að gera meira en sýna þjáningar; það verður að tengja það því að þjáningar við persónuna\\s núverandi verk sem finnst sálfræðileg samstilling. Besta illmennið sem nær þessu með því að beina athyglinni að þremur milliaukaeiningum: áverka og hvötum, afstæðum mannlegum löngunum og mótsagnakenndum áhrifum lykilsambanda.

Áverkar og áhugahvöt

Á hjarta nánast allra samúðarfullum illmenni er sár sem aldrei gróið. Þessi áverkar gætu verið dauði ástvinar, altækar ofsóknir eða djúpstæðar svik. Í [FLT:] er þessi slys að koma fram sem iðrandi morðingi sem myrti ættflokk sinn. Það er aðeins með því að horfa á hina óhugsandi val hans, sem hann var neyddur til að gera: fremja þjóðarmorð til að koma í veg fyrir borgarastyrjöld eða horfa á þorpið hans eyðileggjast. Sannleikurinn afsaka ekki aðgerðir hans, en hann endurgreiðir þær sem afleiðing mjög sorglegs vandamála.

Á svipaðan hátt, í Attak á Titan , leiðir Reiner Braun◯s baksagnir í ljós að barn hermaður indoctorted að sjá heila íbúa sem djöfla. The Spinbacks to þjálfun hans og þrýstingur hann þoldi frá fjölskyldu sinni snúa síðar aðgerðir hans í hjartamyndandi rannsókn á skilvitlega dissonance og sektarkennd. Þessar opinberanir eyða ekki þeirri hryllingur sem hann veldur, en þeir gera hann að mynd af samúð eins mikið og ótta.

Óþokki, sem áður var vanmáttugur, getur orðið gagntekinn af stjórn á sér. Hann er kannski ekki búinn að treysta nokkrum aftur.

Óaðfinnanlegar langanir og daður mannlegt eðli

Annað lykilefni er að vera til staðar af öllum ástæðum. Villains sem vill einfaldlega eyða heiminum án nokkurrar ástæðu eru mjög sannfærandi. Þeir sem vilja elska, viðurkenna eða öryggi eru miklu uggandi því að áheyrendur viðurkenna þessar þrár í sjálfu sér. Ein shep ◆ Donxote Dofminingo sýnir barn sem, eftir að það fellur af bókstaflegum himni sem World Noble, er elt, pynduð og yfirgefið. Eftir það er þörf hans fyrir algera stjórn og kvalalosta í heiminum hans er sú myrkasta, en fyrstuköll hans um hjálp og áhöfn hans til að sýna hollustu sem var valdandi vegna þjáninga.

Þegar anime sýnir illmenni sem barn dreymir einfalda hamingju, er áheyrendur neyðast til að syrgja einstaklinginn sem þeir gætu hafa orðið. Þessi sorgartilfinning skapar samúð jafnvel og fullorðins útgáfa fremur grimmdarverk. Andstæðan milli saklausa barnsins og skrímslisins sem þeir urðu að er eitt tilfinningalega öflugasta verkfærið í amfemisme sögusögu, og hún er sýnd snilldarlega í serum eins og Moonster [FLT:] og Boeldemineatum Alchemist .

Hlutverk sambanda

Villains eru oft skilgreindir af þeim samböndum sem þeir misstu eða skemmdu. Flashbacks sem undirstrika þessi tengsl, remoral, rugman, eða framall, eða framalls eða background the vefur af mannlegum tengingum sem gera fall þeirra meira poignant. Í Princens Tutu [1], Rues rescuments sýna stúlkur sem eiga afbrýði og örvæntingu til kærleika voru notfært sér af þeim afar öflum sem hún þjónar nú. Verk hennar sem mótþrói eiga rætur að baki djúpan ótta við að missa sjónar áhorfendur geta skilið.

Jafnvel jákvæð sambönd geta aukið samúð þegar áheyrendur sjá hvað illmennið var tilbúið til að fórna fyrir þann sem þeir elskuðu. The Homuncula in Blúach [1], þrátt fyrir að vera gerviverur, sýna brengluð en ósvikna hollustu við skapara sinn. Blitubakarnir leggja áherslu á tilvist einmanaleika og þrá í tilgangi. Með því að blekkja illmenni þeirra sem ranglega tjáningu á ást eða hollustu, er sagan brengluð einföld siðferðisákvæði og býður upp á samúðarfyllri lestur.

Dæmi um villubakana sem breyttu leiknum

Notkun glansbylgna er orðin svo fáguð í hugaleysi að ákveðin dæmi standa nú sem stigamerki fyrir allan iðnaði. Rannsóknir á þessum dæmum sýna hvernig vel tímasett og tilfinningalegt heiðarleg baksaga getur breytt illmenni í einn eftirminnilegasta staf í röðinni.

Eitt atriði: Doflamingo og þyngd arfleifðarinnar.

Dofmingo Oda, sem eru í hringnum í kuklunni, eru snilldarlega nærgætir án endurlausnar. Eiichiro Oda biđur áheyrendur ekki um að fyrirgefa Dofloo, hann biður þá að skilja ofninn sem hafði falsað hann. Þegar barn, Doflamingo varð vitni að fjölskyldu sinni, fellur hún af ólýsanlegum sérréttindum að bjóða fram ofsóknir. Faðir hans, sem er barnaleg trú á mannlega gæsku, leiddi til dauða móður sinnar og næstum allrar fjölskyldunnar. Drengurinn sem yrði himneski Demmon, lærði snemma að heimurinn er grimmur og að það er það eina sem verndar þig fyrir að vera kremið.

Þessar raðir gera ekki að Doflamingo hetju. Hann er einn af mest óbætanlegu illmenni í röðinni, en flawbacks skapar eins konar dulbúin samúð. Áhorfinn sér rökrétta framvindu frá áverkanum barni til félagssjúkra fullorðinna, og að skýrleiki gerir nærveru hans á skjánum enn áhrifameiri. [[5LT:0] Afritun Dofmingo frasios skaltu hafa í huga hvernig baksíða hans, viljandi spegilmynd af hefðbundnum rannsóknum á barnaskaða sem leiða til andfélagslegra persónuleika.

Narúto: Endurlausn Itachi Uchiha

Fáir flasabakur sýna að það hafi haft áhrif á skjálftann í Italiachi Uchihaas sannleikann í Natarto Shipuden . Upphaflega kom fram sem kaldrifjaður morðingi sem brytjaði niður alla ætt sína, Italichi birtist síðar sem leynilegur verndari sem tók á móti óhugsandi byrði til að bjarga þorpinu sínu. Blekkingar sem leysa þessa sögu eru hrikalegar. Þær sýna að ungur ninja hafi lent milli föðurfatinda sinna og hins hrottalega veruleika kerfis sem krafðist fórnar. Ást hans á yngri bróður hans á Sasuke er ein seiðja með öllum valkostum sínum.

Tilfinningalegt afl þessara flakkbaka er í getu þeirra til að snúa við öllu sögunni upp á þennan punkt. Sérhver milliverkun milli Ittachi og Sasuke tekur á ný merkingu. Samúðin sem myndast er ekki fyrir misskilinn hetju, heldur fyrir sorglega mynd sem varð illmenni að vitandi að gefa bróður sínum tækifæri á öðru lífi. Flókinn í þessari boga hefur verið afmarkaður verulega [3LT:1] í aðdáendasamfélögum og er enn hátt vatnsmerki fyrir illmenni.

Árás á Titan: Sársaukinn við Reiner Braun

Reiner Braun◯s glansköst eru einstök vegna þess að þau eru ekki í einu höggi heldur á langvarandi sálfræðilegu broti. Sem stríðsmaður var Reiner alinn upp til að trúa því að íbúar Paradiseyju væru djöflar.

The glampibacks to æsku hans og samband hans við móður sína og vantar föður hann bráður vildi að reconte með lá bera vélar af inccrination. Reiner er ekki ill í einfaldan skilningi; hann er afurð af kerfi sem borðar unga sína. Síðari sektarkennd hans og sjálfsvígshugleiðingar eru sýndar með unflining heiðarleika, sem gerir hann einn af sympathetic stafir í Attak á Titan þrátt fyrir hlutverk hans í hrikalegu ofbeldi. Hvernig a mome interweave þessar minningar með núverandi degi átök framkalla stöðugt tilfinningaálag sem aldrei gefur frá sér.

Listamennskunotkun í Tútu - og byltingarstúlkunni Utena

Á meðan baráttan skeini yfir umræðunum notar galdrastúlkan og stórbrotið genin jafn sterk fyrirmynd. Princess Tutu notar glansmynd til að gera lítið úr hlutverki álfanna sem er þvingaður í. Rues, fortíðin leiðir í ljós að hún er stúlka sem aldrei fékk að vera heróínið í sinni eigin sögu, og illmenni hennar er örvæntingarfull tilraun til að fullyrða stofnun. Ballett-ste flampe-platbacks bæta við lag af leikrænum harmleik sem setur athygli áhorfendanna við aðstæður hennar.

[1] Endurreisn Utena-gleymdarstúlku [1] notar glansmynd sem surreatic window í djúp-merkta áverka af námsráðinu. Þessar raðir eru oft meiri draumfarir en hreinar minningar, blanda táknum saman við tilfinningalegan sannleika. Endurteknar fléttur í kistu og hugmyndin um að vera fangelsaðir af barnaverk breyta svonefndum þorpurum í sorglega fanga eigin tíma. Báðar serurnar sýna að flassar í tómleika eru ekki eintölu; þær geta verið ljóðrænar, óhlutstæðar og hrikalega virkar við byggingarhugtök.

Þegar fyrri horfur bregðast: Ofnotkunarplágan

Þótt tæknin sé öflug geta hrakar hættur ekki verið ónæmar fyrir misnotkun, og þegar hún er aflífuð getur hún dregið úr spennu, gert fólk úr vonbrigðum og gert illmenni síður samúðarfull en nokkuð annað.

Að láta undan og missa áhrifin

Ein algengasta gagnrýnin á því að vera til að stöðva háskammtaköst er tilhneiging þeirra til að gera hlé á þeim. Orrustur sem hefur verið að byggja fyrir köst getur kæft á meðan illmennið sem er á barnsaldri leikur í fullum mæli. Þetta getur reynt á þolinmæði jafnvel dyggustu áheyrenda. Þegar afturkippum er komið fyrir án þess að íhuga vandlega að klappa finnst þeim síður eins og opinberunum og frumkvöðli. Tilfinningaþyngdin tekur sig upp og þorparinn er ekki nógu góður.

Sumar syrpur treysta of mikið á glansmyndir til að koma í stað núverandi eiginleika, sem er aðeins áhugaverður í sínum fyrri röðum, eru ekki fullmótaður persóna; þær eru gangandi Wikipedia grein. Bestu endurbæturnar sem birtast og dýpka það sem við sjáum í nútíðinni. Þær skipta ekki um þörf fyrir dagverk og samtöl sem endurspegla hið innra líf sem sagan byggir á.

Deaths - Trope

Samstæð hola er ofnotkun glansbaka rétt fyrir morðið á að ýta út samúð. Þessi aðferð getur fundið fyrir stjórnleysi þegar hún hefur ekki verið unnin með tímanum. Skyndilegt sorphaugur af áfallaminni rétt áður en illmennið er drepið bendir til þess að sagan sé að reyna að kaupa náð á síðustu stundu. Heyrendur hafa orðið safafullir við þetta mynstur og geta ýtt undir sjálfsvitund frekar en catharis. Sönn samúð er ræktuð, ekki sett af stað með einni röð.

Týnd og útsjónarmikil áhrif

Í samanburði við einstaka persónur hefur fjöldi illmennisrefsinga mótað hið líflega metnaðarmál af tilviljanakenndri tilviljun, og þessar raðir hvetja áheyrendur til að taka þátt í stórum spurningum um eðli illskunnar, möguleikann á endurlausn og hringrás ofbeldis sem hrjá þjóðfélög bæði skáldskap og raunverulegt.

Draum og töfrar sem myndlíkingar fyrir innsta túeríil

Í draumórum er yfirnáttúrulega frumefnið oft úthverfing á sálfræðistigi þorpsins sem er bölvuð með dökkum göldrum. Það er oft persóna sem hefur verið eitrað fyrir myndlíkingu af sorg eða hatri. Endurkastið, sem sýnir hvenær bölvunin er komin fram, er sjaldan um töfrana sjálfa; þau eru um það tilfinningahrun sem bauð því. Þessi blanda hins bókstaflega og táknræna endurkastar því goðsögulega eiginleika sem endurskilgreinir í gegnum menningu.

Þegar áhorfendur horfa á glansmynd af ungum skrípaleik sem sneri sér að forboðnum listum eftir að samfélaginu hafði verið fyrirlitið skilja þeir að raunveruleikinn er ekki stafurinn heldur einmanaleikinn sem rak þá til hans. Ímyndunargrunnurinn gerir þeim kleift að kanna þessi tilfinningalegu sannindi með ógleymanlegum hætti.

Áhugasamskipti og túlkun bandalagsins

Áhrif mikill glaumgosinn fellur langt fram fyrir þetta. Þessar raðir verða hráefni fyrir víðtækt vistkerfi greiningar, AMV- og forsíðaumræður. Á sviði eins og YouTube, skaparir með slippa-blytu sem draga út harmleikinn enn meira áberandi. Þessir aðdáendur halda samtalinu lifandi og kynna oft nýja áhorfendur að greinaröðinni. Að rannsaka vinsældir illmenni bakstories [3. FLT: 1] í völdum og afturvirkum er staðfest með miðlægu hlutverki sínu í tilfinningaáfjunarstefnu ur.

Og það sem meira er, þessar sameignarútskýringar auka oft við upprunalega textann. Fanthers skoðar hvern ramma í framlínu, þverrunar- og gagnstæðar upplýsingar og byggir kenningar sem auðga sjónir fyrir alla. Samkeppnisaðferðin formælir sameiginlegu bandi. Ókunn eins og Reiner Braun eða Idachi Uchia verða að striga sem skoðar hvernig á að leggja á sig reynslu sína af áverkum, hollustu og siðferðilegu tvíræði. Þessi aðferð er staðfest í þroska sögunnar og löngun hennar til að treysta áheyrendum fyrir flóknum áhrifum.

Hið varanlega afl í fortíðinni

Blekkingar í hátækni eru miklu meira en einfalt tæki til að bera fram útsetningar. Þeir eru djúpstæður sögutækni sem getur breytt karakter í persónu, ógnun í harmleik. Þegar þeir eru meðhöndlaðir með varúð, skora þeir á áheyrendur að láta af huggun léttra siðferðishaldara og sitja með þeim óþægilega sannleika að mörkin milli hetju og illmennis séu oft viðhorf sem mótast af sársauka.

Bestu glansar Sprell-refsingar afsaka ekki grimmd. Þeir tengja það, sýna það screffolding af þjáningum sem styður jafnvel flest afstyrmi. Í heimi þar sem fólk er fljót að hafna þeim sem gera skaða eins ómótstæðilegur, er hægt að finna þrávirkt, samúðarfulla andúðarkennd: að hver illmenni hefur sögu og að skilningur á sögunni er nauðsynlegur fyrir okkur sjálf. Slæðið, þegar ljósið er komið með, getur breytt einföldum átökum í spegil og það sem við sjáum getur verið jafn óárekjandi og það er illsjáanlegt.