Inngangur

Anim er meira en aðeins tegund af hreyfimyndinni, sem segir frá vistkerfum sem eru stöðugt endurmótandi. Á langri og lýðfræðilegum vettvangi hefur japönsk trúfræði náð tökum á listinni að taka aldursbundið söguþræði og beygja þá niður í form sem finnst óvænt frumgerð. Hvort sem er í undirferli hetjunnar, tilfinningalag rķmantískra skinu eða heimspekileg þyngd endurlausnar, þá sýnir hún að kraftur sögunnar er ekki í að forðast þá þekktu, heldur í að breyta henni. Þessi grein rannsakar hvernig það er notað sem raunveru og endurskapar sem er vel þekkt, skapar reynslu sem endurnýjuð og kynslóðir.

Sögusaganni um Universal Grammar

Allar sögur deila sameiginlegum málfræði. Út frá þriggja punkta ramma til að mynda bogaforms eru þær ósýnilegu skrafsunar sem eru byggðar á þeim ráðagerðum. Joseph Campbells Stillingar. Japanskir staðir leggja til [[FLT: 0,]ma] virkar um allan heim. Samt er það sem gerir tímamerkið einkennandi, eins og þegar talað er um þessar alhliða mynstur með ákveðnum menningarlegu, fagurlegum og heimspekilegum linsum. Japanir leggja oft áherslu á [[FLT: 0,1]ma] ] masaglyppur og nýstyggð sem finnur til þess að bæði eru að finna til þess að fólk finni til þess að það sé meðvituð og finnur til smar (s hve sár og taugasæmis). Þessi úrræða um sambönd eru í raun og veru. Þessi aðferð gerir það að vera með því eins og að vera undir miklu tilfinningaálagi og nýtri.

Miðillinn nýtur einnig góðs af raðun. Ólíkt tveggja klukkustunda kvikmynd, hefur frumeintakið oft 12, 24 eða fleiri þætti til að þróa stafi. Þessi lengri mynd gefur riturum plássið til að taka upp sneið hægt, byggja undirsnúning og leyfa áheyrendum að sitja af eðlisóstöðu. Þetta er landslagið sem jafnvel er sett upp í gegnum stærstu klisjur geta orðið að mjög næmu tæki fyrir innsæi manna.

Heróin er endurbyggð og svikin.

Sígildur rammar

Hetjan er að segja sögur. Nærvera hennar er allsráðandi, allt frá því að geislandi ungs hermanns opnar dulda vald til ísókaí frumkvöðla sem flytur til annars heims. En langt frá því að reka þetta snið á sjálfstýringu, er það að gera stöðugt aftur úr ferðinni.

Útvíkka innsta heim ar] Hetjuþakkir minn [[FLT:]

Í Heacy Academia [1], Izku Midoriy]) er leið frá quirkless dreng til að erfa Eitt For All og fylgir ytri slögum einmyth. Hins vegar eru raðirnar jafnþyngjar hetjunnar. Midorias þráhyggja með hetju er lýst ekki bara sem áritun heldur sem varnarkerfi frá árum yfirgangs. Samskipti hans við fræðimenn eins og allir Mothers og keppinautar verða að Spegnis fyrir sjálfsmynd hans. Þátturinn breytir klassísku Δtrefhildni í mótvægi í íhugun og sálfræði. Þessi útþensla með sér og fylgihluti. Þessi niðurstaða er bæði í aðdáun og aðgátur.

Sálfræðilegur Horror og Time-Lop Subversion í [[FLT: 0]Re: Zeero [[FLT:]

Ef Heróor Academia [1] [5] víkkar hetjuna, [[3]]] r]Re: Zero - Hefnilegt líf í öðrum heimi [[FLT:]] brotnar það. Undirtegund Natsukik - við dauðann tekur aftur upp orkuórann og gerir sig að fíflum. Hver endurmótun neyðir hann til að standa frammi fyrir takmörkum stofnunar sinnar og hetjan ◆ er ekki dýrð heldur uppsöfnuður. Þessi frásaga breytir einmöguleiknum í að bjarga sjálfum sér. Með því að örvandinn gerir hann að vísu að vexti á eigin galla frekar en að vinna bug á eigin frumkvöðli.

Til að skilja betur einmyndur og aðlögun hans er grunnvinna Herjan með Thousand Faces [[FLT:] er nauðsynlegt að lesa hana, en Brian Ruhs reynir að fá innsýn í það hvernig japönskir leikstjórar endurútlista sögusagnir.

Ástir þríhyrninga voru endurbættar í tilfinningalífsfræði

Meira en rómverskir atburðir

Ástarþríhyrningurinn er eitt af sögusögum sem segja frá aragrúa flestra ferstafa, oft styttur niður í einfalda spurningu um hver velur hvern? ◯ Aname, notar oft rómantíska stærð, ekki til að leysa sundur samdráttarárekstur heldur til að kortleggja innri átök stafa sinna. Valið á milli tveggja einstaklinga verður myndlíking fyrir útgáfu af sjálfum sér.

Trauma, auðkenni og hornaþyrill í

[1] [3] Friusts Bastet [1] býður upp á snilldarflokk í þessari tækni. Tengslin milli Tohru Honda, Kyo Soma, og Yuki Soma er minna um rómantíska samkeppni og meira um aðdráttarafl lækninga. Hver persóna ber misgengið sem tengist Somu Homodiac bölvuninni. Tilura aðhu er ekki bara val á milli búninga; hún leysir ekki varlega úr tilfinningavopnunum sem hver drengur hefur byggt. Yukuki er bogakofið úr ástaratriða, endurhæfir það sem leit að ást móður og sjálfsálit. Samkvæmt hugmyndinni finnst það ekki vera hægt að stilla sig með því að draga úr þeim. Það er ekki hægt að draga úr henni. Það er að breyta í nákvæmlega rétta röðina. Þannig er það að breyta í nákvæmlega rétta kenningunni.

Moral Ambiguity og Adult Triany í Nana [[FLT:]

Annað dæmi, Nana [1] , notar fleiri skipulagslausar ástarþraut til að kanna samháð og metnaðargirni. Samræming milli Nana Komatsu, Nana Osaki og mannanna á sporbraut þeirra endurspeglar breiðari spurningar um sjálfseyðing í leit að ást. Hér hefur þríhyrningurinn ekki tengsl milli Nanda Komatsu, Nana Osaki, og mannanna á sporbrautinni sem stundum er ekki rauðleit heldur sorgleg. Byggingin verður hvati fyrir heiðarleika frekar en að leysa.

Utanaðkomandi auðlind: Greining á rómantískum skokkum í japönskum miðlum er rækilega rannsökuð í Susan Napiers, Anime frá Akira til Howl neinna umsvifakastala , sem gerir slíkar frásagnir í samræmi við það að breyta félagsgildum.

Frábærar sögur sem gluggar til sálarinnar

Stencils

Sögur sem koma á eftir eru eðlilegar fyrir minnið, í ljósi þess að iðnaður er í djúpum bardaga við unga fólkið sem örvar það. En miðill hækkar grunninn með því að neita að taka þátt í unglingsárin sem umskipti. Þess í stað er honum lýst sem takmarkandi auðkennis þar sem persónulegi og almenni hópurinn safnast saman. Óviðjafnanlegar sögur hægja oft á að fela sig á á áferð daglegs lífs, þyngd tímabils eða hljóðum slitinnar vináttu.

Grief og Harmony í Liey Your í apríl [[FLT:]

[1] Your Liey in April [1] impow:1] imppoint þessa nál. Koui Arimas air leið aftur til píanó eftir móður hans, er mynd af dauða sem kemur frá með tónlist og þögn. Syrpuin notar þetta stig, ekki sem markmið til að ná en sem pláss fyrir tilfinningalega andasæringu. Koseiaium er vöxturinn ekki mældur einn en í getu hans til að sitja með sorg og gera öðrum kleift að sjá skapaleika hans. Koma Kaori Mvianono kynnir klassískantrope af frjáls-fælnum, en hún er ekki faldan kenn að koma í veg fyrir að hann verði að bjarga sögunni. Í stað þess að viðurkenna að hann sé að hann sé að fullu á undanskilinn.

Þrýstingur og sjálfsuppgötvanir í ) Tatami Vetrarbrautinni [[FLT:]

Það er áberandi mismunandi nálgun í Tatami Riathrich [1] þar sem nafnlaus frumkvöðull lifir háskóla árum sínum gegnum samsíða tímalínur, að leita að Δrósa-litaða háskólanum. ◆ Þessi surreal endurtekningar surirgeirans er til staðar í því að taka við ófullkomnu, broti af reynslunni. Hvað þýðir það að verða maður sjálfur? Svarið, sem boðin eru með vitsmuni og sjónleysi, er það að uppfyllingin felst ekki í því að velja rétta félaginu eða rómantíkina heldur að viðurkenna ófullkomna og eðlilegan grundvöll reynslunnar. Þessi greinaröð sýnir að það getur verið að koma af sögusögulega án þess að missa tilfinninga.

Endurlausnarkendur og byggingarlist siðferðisbreytinga

Handan góðs og ills

Endurlausnarvinningar bera með sér hið eðlilega loforð: að táknin geti breyst, að fortíðin þurfi ekki að skilgreina framtíðina. Að síðustu hefur hann tekið þetta loforð og yfirheyrt það frá hornum sem reyna á samúð áheyrenda. Bestu endurlausnar bogar miðilsins veita ekki auðvelda fyrirgefningu; þeir krefjast ábyrgðar, ummynda og stundum óbætanlegar afleiðingar fyrri synda.

Radísk umbreyting [[FLT: 0] Vínland Saga [[FLT:]

[1] Vininland Saga [1] sýnir einn af djúpstæðustu lausnarsnjóslum í nútímasögu. Thorfinns, sem er þróunarkenning frá hefndar- og stillingar bardaga til pacifatar í leit að landi án þrælkunar, er ekki bein lína. Sögin notar heila árstíð til að falla í tímann, sýnir erfiði, sekt og heimspekiuppvakningu. Redempment hér er ekki ein verk heldur sársaukafull enduruppbygging á siðaskilviti. Frásögnin sjálf breytist úr aðgerðaferli í mettandi persónufræði, sem gefur til kynna að raunveruleg breyting þurfi algerlega að breytast. Þessi þróun sýnir að vera mjög hægfara aðgerð er hægt að breyta sjálfhverfum. Þessi aðferð er ekki hægt að slá inn í sjálfsækjendan.

The Unforgiviviable og Unfordun in [[FLT: 0] Attakack á Titan [FLT:]

[1] Attakk á Titan gerir út um endurlausn með því að láta hana í stað þess að halda henni í skefjum með því að vera í gegnum hringrás ofbeldis sem er of mikil fyrir hvert það verk sem friðþægt er. Eren Yeagers◯s keyrslu undan frelsisstríði til allsherjarógnunar er ekki lausnarandstæði í hefðbundnum skilningi; það er varlega tómarúm. Þó eru persónur eins og Reiner Braun og Gabi Braun láta hann fá hefðbundnara ferli. Reineramers berjast við óupplausnarkennda sektarkennd og löngun hans til að bjarga frekar en að fá grauð sýn af því tagi sem þeir hafa í för með sér. Skýrslað leyfir honum að nota bæði persónuna og skoðandinn sem tekur á móti spennunni. Þessi aðferð. Þessi spurning er að breyta. SOSFakn er frekar en að bjarga.

Utanaðkomandi auðlind: Fyrir heimspekilega skoðun á endurlausn í frásögnum, veitir Martha Nussbaumas The Fraggity of Good verðmætan grunn að skilningi á siðferðilegri heppni og siðfræðilegum margbreytileika.

Arfleifð sem Narrative Reinvention

Önnur leið til að breyta kunnuglegum byggingum er með róttækri efnissamloðun. Með því að sameina útlitssamkvæmni getur röðin gert lítið úr skinu og endurskapað það aftur. Puella Madoka Magica samrungið töfrastelpunni með sálfræðilegum hryllingi og Faustian harmleik, tekur kunnuglega umbreytingarröð ◆ og breytir henni í augnablik afkomandi ótta. Hetjan sem fer í leiðangur verður að hringrás örvæntingar og óskírandi maskóm í kaldan skákmeistara. Þessi blendingsuppbygging veldur því að áhorfandi áhrif á þróun kynjarans í sögu mannsins.

Á svipaðan hátt Sitins;Gate [3] vefur tíma ferðast með sneið- lífs banter, og í því hlutverki gera þær óhlutstæðar afleiðingar tímastjórnar iðrakvalar. Hægfara-brunin, sem byggist á daglegum milliverkunum, veitir söguþræðinum sci-fi-fi uppbyggingu. Í þessum greinum er sýnt fram á að strope eins og ◯s when the hourve the you locals, hægt er að teygja sig í harrowing informal þraut þegar hún er fest í raunverulegum tengslum við menn.

Menningarleg samsvörun og eftirvænting

Skilningur á því hvers vegna sögumiðlunarkerfi krefjast viðurkenningar í umhverfinu í Japan, er oft framleiddur fyrir niche áheyrendur sem búast við að arre- sanvy sagnasögugreinum. otaku undirhúðin, einkum, tekur þátt í frásögninni sinu sinus meta-texti, fagnara sem geta umturnað, skrípað, skríslað eða dýpkað grunnformúlur. Þessi skipting hvetur til nýsköpunar: sem sýnir að ég endurteki einungis áhættu fyrir sinulega áhættu, en sá sem yfirheyrir það á sér ástríður sér stað.

Þar sem greinar og fjölbreytilegar einræður eru algengar hafa þeir áhrif á það hve línuleg aðlögunarhæfni á sér stað með tíma, sjónarhorni og líkki. Það er oft byggt á því að endursýna í fari þeirra, með smáatriðum sem aðeins segja frá því þegar öll bogahreyfingin er þekkt. Þetta lag er jafnvel einfalt, sem virðist vera þétt og gefandi.

Salurinn sem sam- gjafi

Að lokum, er umbreyting á sögugerðum býður áheyrendum að taka þátt í meira hlutverki. Þegar röð brýtur niður hetjuferðirnar, neyðir hún áhorfendur til að breyta kröfum sínum og draga í efa að sagan verði að veruleika. Þessi trúlofun getur leitt til meiri samhugar, þar sem áhorfendur greina persónuleika hvatir, deilur um siðferði og tvíræða um tvíræðan endi. Tilfinningaáhrifin eru ein af þeim afleiðingum að áheyrendur hafa unnið að því að vinna að því að vinna að því að vinna að sér að sér með því að brjóta lög í stað þess að taka óútreiknanlega upplausn.

Í þessum skilningi er það ekki ýkja heldur aðferð að nota kunnuglegar rammar. Með því að byrja frá sameiginlegum orðaforða geta skaparar vikið af réttri braut á þann hátt að þeir geti brugðist, hreyft sig og upplýst. Umbreyting klisjunnar inn í sköpunarsöguna er ekki bara tækni; það er heimspeki sem er bæði frumstæð og skapandi samvistaratriði, að segja sögu sem þeir halda að geti verið róttækasta verk allra.

Niðurstaða

Með því að taka hetjuna arnsmorgni, ástarþríhyrninginn, koma fram á ný og endurlífgunar bogar sem eru í raun og veru bundnir af sálfræðilegri dýpt, menningarlegri kjarna og byggingarlegri tilraun, skilar hún sögum sem eru bæði velkomnir og óútreiknanlegar. Þessar breytingar minna áhorfendur á því að engin saga sé raunverulega úrvinda; það er alltaf nýtt horn, dulið sár eða hljóðt innsæi sem bíður þess að vera afhjúpað.

Til frekari rannsókna, leggja auðlindir eins og The Anaimme Machine fram margmiðlunarlega linsu (minime:1] af Thomas Lamarre) um hvernig hreyfimyndir sjálf eiga þátt í að þýða, en gagnagrunnar eins og MyAnme Team útvega lista sem sýna þáttaröð sem þekkt er fyrir að draga upp söguþráð. Samræðurnar halda áfram með hvert nýtt tímabil, eins og skaparir sanna aftur að elstu sögur geta enn komið okkur á óvart.