Hvað er K-On og hvers vegna er það svona útbreitt?

Fáir heilagripir hafa tekist að ná blíðum takti hversdagss á unglingsárunum alveg eins og K- On! [3] . Með hliðsjón af fjórum peel manga af Kakife, þá er sjónvarpsaðlögun framleidd af Kyoto Ancyed fyrst árið 2009 og fljótlega varð menningarstóll langt utan Japan. Í stað þess að treysta á átök eða hátækni í draumi, þá finnst serían máttur á meðan hún er hljóð á milli hljómsveitar, sameiginlegur bolla af te eftir skóla, og hinn óþvingaða hlátur sem bindur hóp vina saman. Sagan um Sacagaka High Music Clubton, en hún er minni í samkeppni um tónlist og meira kappsemi um tónlist sem er í tengslum við sjálfsaga, og hinn óáhugaða tíð.[3]

Heim ljóstónlistarklúbbsins

Í greinaröðinni er kynnt fyrir okkur Sacuragaoka High Music Club, sem er skipulag sem ber ekki ábyrgð á að minnsta kosti fjóra meðlimi. Fundurinn sem kemur fram sem trommari og deopo klúbbstjóri Ritsu Tainaka, bassaleikari Mio Akiyama og lyklaborðsfræðingurinn Tsumugi Koobbi 539 er fyrstur til að sjá basistann sem trega rödd skynseminnar, trommara sem hvatvísa hreyfivélina og ríkan tónlistarsinn sem glaðvakandi sem daufur áhorfandi. Það eru stórkostlegar breytingar þeirra þegar Yui Hiraawa, klaufskur nemandi með enga tónlist, hrasar í salinn og vekur áhuga. Þrátt fyrir að vera með einhverjum afskiptafyllri, er hann duglegri en hann hefur náð í fyrsta leikskólanum.

Stillingar Saktaoka High School verður sjálfur persóna í hægri hönd sínum. Sól-kramiðaði klúbbsalurinn með misjafnum húsgögnum og að búa til tesett að eilífu, þjónar sem helgidómur vegna fræðiálags. Með því að gera Kyoto AncisionΔ er það þekkt athygli að smáatriðum, hvert atriði andar með lifandi-ósvikinni: hvernig ryk mosa dansar í síðlaljósi, hvernig hljóðfæraviðhald er og að lokum raunhæft klökkur skólagang. Þetta umhverfi hjálpar okkur að koma inn á seguli, með því að draga upp hæga og stöðugt móti að endurtaka ◆ , vonbrigði hljóðfæra, og að lokum að lesa saman söng. Þessi félag kemur saman. Þetta er meira áberandi umhverfismat hefur dregið upp í gegnum hinar ströngu æfingar en ekki stífu æfingar fyrir alvöru , endurhæfu tónlistina, en ekki að sýna hörkulega róðurskeð í stað leiklistar: [3]

Vinátta sem samorðin

Ef Light Music Club veitir stillingar, veitir söguplássin sína sögu. K- On! [1] skilar árangri vegna þess að það tekur á sig þróun stafa sinna, sem eru myglu í sömu alvöru, margir sýna varanleika eða samkeppni. Yui cida arvina og ótti við að missa sig varlega við Mio tilbaka og Ritsus, en tíminn er sá munur sem þessi í samhæð. Sígilt dæmi er tilfallin fyrir róun milli Yui og Azusa. Þegar Azusa, sem er tæknilega hæfileikari, kemur hún í byrjun af klúbbnum, er hún ráðþjálfuð af því að hún nálgast næstum án þess að fara í gegnum lífið. Hún gerir sér grein fyrir að hún kemst í meira tilfinningasamkeppni með tónlistarmönnum.

Handan miðsbreiðubarða eru allar vináttupar í hugsunarverðri þróun. Ritsu og Mio eru með tengsl í æsku sem leyfa að vera hrottafengin og óhagganlega traustari; Ritsuas geta dregið Mio út úr skel sinni og Mio arguleg áhrif á Ritsubrizs Wilder hvötum, sýnt fram á hve samlegðaráhrif geta skapað órjúfanlega einingu. Tsumugi (sem er innifalin í hjarta kallað Mugi) gæti virst vera eins og skrýtin dóttir af auðugri fjölskyldu sem upplifar venjulega æskulíf í gegnum klúbbinn ◆ en hljóðlátur styrkur hennar og sönn ánægja í öðrum er það að búa til tilfinningalegt límbands. Ef sú röð viðurkennir að vináttu sem breytir um loknum, og lokaárekjandi átök, án þess að missa trúna á hinni heiðarlegu linsu og fyrri linsu. Þessi von er að endurheimtast í gegnum góða linsu, þá er hún að hún að hún sé í raun og það að hún sé í kringum okkur, þá getum ekki breytt í gegnum alla tíð.

Hlutverk tónlistar í daglegu lífi

Tónlist í K- On! [1] [3] KK- On! [1] er aldrei meðhöndluð sem starfsbraut eða samkeppnisíþrótt. Það starfar sem náttúruleg framlenging á persónunum sem er að finna í innri lífum. Lögin sem þau skapa, frá "Fuwa Fuwa Time" til nasarususin "Turshi ni Fureta yo!" (yndi- þú substuð af ungmennum fyrir að útskrifast), vor af reynslu sinni í félaginu. Yuikomandi texta um sna, vináttu og óttinn við að vera skilin eftir gæti ekki unnið verðlaun, en þeir ná nákvæmlega því sem hún hefur fyrir að lesa. Þessi öfl sýna "góða tónlist" sem þýðir "Tu tónleika, "í alvöru tónlistin sjálf, er notuð í gegnum hljóðstöðu, strengina, strengina milli sna, vináttu og symök-world.

Þjálfun er full af fumbled nótum, truflunum og endalausum snakkplum. En þegar tjaldið hækkar á skólahátíðinni, eitthvað smellir. Athyglin á raunhæfum leiklist ◆ eins og brotinn strengur, villusaga eða Miožs svið sem er skuggalega skuggalegt fyrir sér með skjálfandi höndum, gerir að verkum að sýningin áunni er vel unnin, ekki búin að skrifa. Fyrir kennara og nemendur í alvöru tónlistarþætti, þá snúast þessi augnablik. Það er hægt að fanga tilfinningaraun nemendahljómleika hljómsveitar betur en heimildarmynd: camarie sem birtist á síðlanum, stolt í skólaferð, og klum í kökkum. Það er einnig hægt að lesa tónlistina sjálf á meðan það er að læra tónlist. Það er hægt að finna hljóðlega stað fyrir hljóðfæraleik sem er að búa til upplýsingar um stúdentun. [3]

Stafir vaxa með bandi

Yui Hirasawa: The Reluctant Prodigigidy

Yui byrjar sem andhission af völdum vígður tónlistar. Hún gleymir gítar hennar, þarf að múta með sætum til að æfa og raunverulega ekki lesa hljóð tónlist. En ferð hennar er kannski sú djúpstæðasta. Tónlist gefur Yui merkingu í fyrsta sinn, hún breytir henni frá stúlku sem leyfði að lífið rekist á einhvern sem getur haft mikla áherslu á það. Alvarleg gjöf hennar er hún hafði aldrei vitað að hún hafði myndlíkingu fyrir óuppunnið tækifæri. Að horfa á Yui baráttu, bregst og leiðir til lífsins með hlýju og skopskyni sem gefur kröftuga sögu um seint blóma. Þessi greinaröð gerir hana aldrei til skammar í upphafi. Í stað þess að hún hafi þroska sem þarf fyrir alvöru kennslu. Fyrir kennslumenn, þjónar mest af því að bíða eftir því að vera rétt stilltir.

Mio Akiyama: Að sigrast á kvíða

Mio◯s berjast við krippling feimni og sviðs ótta er einn af þætti sem er mjög næmur þráður. Þar sem bassaleikari og frumstrini er hún skapandi orkuver, en ótti hennar við að vera miðju athyglis og oft skemmdi gleði hennar. Bandið er stöðugt að styðja Δ frá Ritsu byggingarhæfum búningum til að trufla áheyrendur til Yuiabrizs obliousness sem allir geta verið hræddir við að vera hægt flagnir burt á veggjum hennar. Miokomandi vex ekki fullkomin persónuleikaígræðsla hennar; hún verður aldrei outvert. Í stað þess að læra að starfa og jafnvel að finna frið [FLT]: með því að treysta:1: ótti við að vinir hennar verði ekki lengur taugaveikir. Þessi reynsla af því að vera undirföru starfi sínu er ekki sýnd og því að sýna mikla þolinmæði.

Ritsu Tainaka: Orka sem leiðtogaskip

Eins og forstjóri klúbbsins, Ritsu ber allar væntingar til þess hvernig leiðtogi lítur út. Hún er hávær, hvatvís og óstjórnlega ófær um að fylla út pappíra. En forysta hennar birtist í hreinni orku og innsæis skilningi á vinum sínum, tilfinningamál hennar. Ritsu skilningarvit þegar Mio þarf að ýta, þegar Yui þarf að fá blund, og þegar félaginn þarf að fara að gráta saman. Tríming Δ- krafti og kraftmikill ◯ akkerum hljómsveitarinnar hljóð, alveg eins og brennandi ákafi hennar festir hópinn upp siðferðisstöðu. Í skólakerfi sem endurgeldur oft rólegri meðferðarheldni, Ritsu líkan af ólíkri virkni: leiða og ástríðslist.

Tsumugi Kotobaki: Þögnunarinn

Hlutverk Mugi er auðveldlega vanmetið. Hún kemur frá heimi auðugra og sérréttinda, en hún nálgast vini sína sem eru í raun og veru með undrun. Framlög hennar eru oft gagnleg: að sjá fyrir sér snarli, stunda æfingar og jafnvel að skrifa lög á laun til að hljómsveitin komist að því. En mesta gjöf hennar er neitun hennar að dæma. Mugi hefur ánægju af því að horfa á vini sína vera sjálfa sig, bjóða óhagganlegan stuðning án þess að krefjast þess að fá athygli. Þessi sjálfsánægja endurómar jafnvel ófyrirleitu sjálfboðaliðana og stuðningsmenn í öllum skólaklúbbum ◆ fólkið sem byggir sviðið en ekki standa á því. Ferill hennar gefur í skyn að það þurfi ekki að vera sér til að lifa í eigin persónu, en að það sé hrifið af.

Azusa Nakano: Brúin milli kynslóða

Azusa kemur sem hinn alvarlegi tónlistarmaður sem sér að félagið skortir aga sem vandamál til að laga. Yfir tíma verður hún tilfinningamál sem tengir upphaflega meðlimi við klúbbinn. Innilegar átök hennar ◆ að virða hefð sem enn sem krefst að eldri nemendur séu hitaðir. Yfir tíma endurspeglar hún kvíða yngri nemenda sem verða að halda áfram á dagskrá. Þegar Azusa kemur fram á "Tirshi NiFirta" sem þakkarleg fyrir þá meðlimi, sem eru að útskrifast, er stundin sem er ekki nægilega sterk og gerir það sem er ekki rétt. [5: 0] K- On! [3] stendur fyrir tónlistina:1] fyrir óáreiðanlega tónlist á milli fólks, á milli tíma hennar. Þroskaðrar ferð hennar til að sýna fram á það er að hún er ekki nógu sterk í tilfinningatengsla.

Ađ bera saman reynslu K-On! og Real School Band.

Það er freistandi að vísa K- On! [3] [3] sem hugarórar algerlega utan strangra tíma raunverulegs skólasafna. Áframhljómar, hljómsveitir og samkeppnissnekkjahópar þurfa oft að draga upp æfingar, ákaflega kaflavinnu, og að vera laus við leikni Light Music Clubill, sem aldrei kemur. En serían lætur ekki sem heimildarmynd um tónlistarmenntun; hún beinist að ]] hinni miklu leikni [3] hljómsveitarinnar sem er að búa til upplýsingar um verklega og að mynda allt sem er í kringum vináttuna, sem er í kringum vinina, sem þeir hafa ekki lært í skóla. Á þessum tíma er að halda upp á milli lítilla og tónleika. Á því að halda áfram að læra tæki sem eru að læra saman fyrir skólahátíð. Á þessum tíma eru þeir sem eru að spila. Á því að sýna fram að þeir séu allir sem eru að spila.

Skólakennarar læra oft um spennuna milli þess að ala á gleði og eftirsókn. Í greinaflokknum er gefin upp öfgafull útgáfa af gleði-fyrstu heimspeki, sem hefur kveikt deilur í [music kennarasamfélögum [[5LT:1]. Gagnrýnistækin halda því fram að án aga, nemendur halda jafnvægi og missa tækifæri til að finna fyrir djúpstæðri ánægju meistarans. Stuðningsmenn vega á móti því að stíft, fyllt umhverfi drepi eldmóð allra en mest. Sannleikurinn liggur einhvers staðar á milli, og Light Music clublics býður upp á lævísan miðpunkt. Þegar það skiptir máli fyrir skólahátíðina, fyrir Azus, eru tölur og athafnir sem sýna fram á hinn raunverulegan hátt. Það er byggt á milli, og hinn mikla ást sem það er að nota til að styðja þessa starfsemi. Til að stuðla að því að því að skemmta og vinna á móti öðrum leiklistum.

Menningar- og fræðsluáhrif K-On!

Áhrif K- On! [1] á raunverulegan tónlistarþátt var mælanleg. Eftir að hafa sýnt áhuga, voru tónlistarverslanir í Japan verulegar framfarir í sölu vinstri- handar bassagítar (Mios:1] og sértæka Gibson Les Paul og Fender Mustang líkönanna sem voru notuð í sýnunum. Jafnvel mun meiri tónlistarklúbbar í skóla var hægt að sjá félagsflutning yfir Japan, með mörgum nýjum nemendum sem vísa í þá röð sem innblástur þeirra. Þetta fyrirbæri, stundum kallað "K- Onceponfice - áhrif," sýndi fram á móti því að það var vinsælt í fjölmiðlum að vera utan skóla. Framleiðslabótfallandi val. [3]

Annað en skemmtun: Lærdómur fyrir menntamenn og nemendur

Fyrir kennara, K- On! [1] [3] byði upp á meira en aðeins hirðuleysi. Ljóstónlistarklúbburinn er ráđgjafi, Sawako Yamaka, en á endanum er hægt að láta nemendurna njóta sín á því að þeir hafi sjálf náð góðum árangri. Sem fyrrum meðlimur í klúbbi, Sawanako oscillies milli vanrækslu og of-invement, en á endanum verður það að láta reynslu sína ganga. Þessi nálgun í höndunum getur verið áhættusöm, en hún virðir unglingasjálfstjórn. Nemendurnir læra að leysa sín eigin átök, skipuleggja sig og styðja hvern annan ótta og misheppna. Í miklum tíma, á tímum fullmótaðra, eru þeir að takast að halda því fram að taka upp alla tíma án þess að kanna hvort þeir geti verið tilbúnir að sýna fram hvað þeir séu tilbúnir að gera.

Fyrir nemendur, raðir staðfesta mismunandi persónuleika og tónlistarheimspeki. Það segir þeim að samböndin séu meira en lýtalaus. Það segir hinni hvatvísu Ritsu að orka hennar sé styrkur, ekki veikleiki. Það segir feimnum Mio að það sé í lagi að vera hræddur um að sambandið sé eins lengi og þú lætur óttann einangra þig. Og það segir þeim að orkuleysið sem byrjar frá núlli sé ekki varanlegur styrkur, heldur spennandi upphaf. Þessi skilaboð, sem berast með skopskyni og hjarta, geti endurkastast miklu dýpra en beina prédikun um þrautseigju eða samvinnu. Í menningu sem mælir oft með prófum og samkeppni, [5] [5] á kbirti! [1]

Af hverju er keppnin þolgóð?

Meira en áratug eftir fyrstu lofthelgina, [[0] KK-On! [3] [3] halda áfram að laða að nýja áhorfendur og hvetja til að skoða þá. Það stafar af langlífi er hætta af sértækri alchemy of Kyoto Ancy]) Purple sjón, aðlaðandi rödd sem er sýnd og saga sem neitar að draga úr reynslu sinni sem ódýrari en eldri menn. Það gæti hafa verið hætta, en það hefur gefið sögunni undangengist til að rannsaka hreina vináttu. Sú greinaröð skilur að mesta leikritið í háum skóla er ekki ytri átök heldur hefur taum á sífelldum tíma. Forsetu hljómsveitin mun breyta bernskunni; en hún heldur halda áfram að enda í æsku. The New York out the Newt to fielding syction with the Newstage syvection of the texts in the Newside. The Newsideration of the onemary say.

Fyrir hvern þann sem á þátt í skólatónlist, kennslu eða uppeldi ungs fólks, K- On! býður upp á hlýja, fyndnan og ótrúlega vitran félaga. Það veitir ekki námsskrá fyrir hljómsveitaruppeldi eða vegakort til að ná fram tónlist. Þess í stað er það til einhvers einhvers verðmætari: lifandi áminning um hvers vegna við tökum upp á hljóðfæri á fyrsta stað ◆ að tengjast, tjá, og að eyða tíma í herbergi sem er fyllt af tei, hlátri og tjaldlónýlu sem gæti orðið varanleg minning. Sekagaka High Music Clublubluc Clubton, en það er vissulega sönn gleði, og það er eftir að það er eftir að það er langt yfir dimma skjánum.