Andúðarandi fyrir fullt og allt: Hvernig er hægt að horfa á myndskeiðið Ghiblísla - kvikmyndir í tímaröð?

Andúðarandi fyrir fullt og allt: Hvernig er hægt að horfa á myndskeiðið Ghiblísla - kvikmyndir í tímaröð?

Jafnvel árstíðar aðdáendur geta verið yfir sig hrifnir þegar horft er á útþensluskrá Studio Ghiblu. The Tokyo-based stúdíķ, sem er stofnað af Hayao Miyazaki, Iso Takahata, og Toshio Suzuki hefur lagað alheimsmynd frá 1985 með handdraumi sínum, djúpstæð tilfinningadýpt og hræri hlaðin. Að horfa á myndirnar í röðinni er ekki bara fullgerðaæfinga, er leið til að horfa á listræna þróun hljóðversins sem er stöðugt hægt að endurskilgreina hvað fjölskylduið getur verið. Frá loftskipafræðinni [FLT: 0]Castle í Sky: 1 til þagnartunar: [FLT] í hljóðverinu [Font] og kvikmyndaþróun, og sýning, með því að breyta um alla tímasetningarnar, og tónleikana í hverri mynd, með því að breyta um alla mála, og tónleikana. [3]

Stofnárin: 1984,1989

Myndverið Ghiblia kom fram úr ösku Topct, hreyfimyndinni á bak við Nausicaä í Valley of the Wind . Þó Nausicaä fyrir fram kom opinber uppgötvun, þá er hún oft talin hafa áhrif á andlega forsýnina. Sann tímaröð hefst með þremur grunnaðgerðum sem settu á hljóðverið artinu: Miyachiaki soaring og Takahatasumas infoundism.

1984 ◯ Nauicaä of the Wind's Valley

Þótt þessi vistfræðimynd hafi verið gefin út áður en Ghibliak er lögskráð, er þessi eftirgerð eftir á heimsmynd frumneistinn. Miyazakik frá því að hann hafði sjálfur komið heiminum í samband við heróín sem leitaði sameiningar milli manna og eitraðs frumskógar.

1986 ◯ Kastali í himingeimnum

Miyazaki arch's fyrsta opinbera kvikmyndin Ghiblic er gufu-punk-masikk-efdyseyling um dreng, stúlka með dularfullan kristal og fljótandi virki. Hún batt myndverið steypu við spennu flugs og mannúðarsamband við tækni. Pazu og bladaasaras er áfram nánast fullkomið ævintýrastílstíl.

1988 ◯ Gröf eldflugnanna

Útrunnið sem tví frumvarp með nágrannatilboði mínu , Takaatas\\s harmleikritið er eitt af kvikmyndahúsum sem er mest óbetrað and-stríðsyfirlýsingar. Það er losunardagur þess við hlið Totoro sýna Ghibibliak frá hliðinu. Saga Seita og Setsuko berst fyrir björgun í Kobe eftir eldsprengjurnar hefur ekki aðeins fráhrindandi hryllingskennda afskiptalausa afskiptaleysi og persónulega sektarkennd.

1988 ◯ Nágranni minn Ttórķ

Hið blíða hjarta stúdíķ. Totoroas plitic silhoette og aumlega lýsing á kvíða bernskunnar ummyndarmynd umbreytist niche í menningartákn. Ghiblik page heldur enn upp á það sem brennimerkið arvin. Myndin er mynd af sveitum Japans og lækningamáttur náttúrunnar hefur vakið ómælda sölu á sviði, þemagarði og jafnvel komo í [[FLT:] Toy Thory Thory 3 [3].

1989 ◯ Kiki◯s Sendingaþjónusta

Frétt af ungum nornum sem læra sjálfsöryggi. Samkvæmt Miyazaki, var hún myndveriđ sem varđ fyrir miklum auglũsingum og kom á mynstri sterkra kvenna sem eru að læra um víxla. Myndin af Kikisarki og skapandi götugreinum er undarlega nútímaleg lexía um kostnaðinn við að vaxa of hratt. Huggunin á Koikoras sjósetri, innblásin af evrópskum byggingarlist, setti sjónrænan stað fyrir óuppkvæman heim skáldskapar.

Útþensla listamanns: 1991◊1999

Á tíunda áratugnum var Ghibie að ýta utan hreinna draumóra inn í rannsóknir á nánum persónueinkennum, umhverfisspádómum og rannsóknarsögur. Isao Takahatasas - stjörnur risu með Miyazakiak - kííkíkíkunum og myndverið fór að draga að sér stöðugan bekk af andatrúarmönnum sem síðar myndu verða leikstjórar sjálfir.

1991 ◯ Aðeins í gær

Takahata, hljóðlát meistaraverk um konu sem kemur aftur á æsku sína í sveitunum, er íhugun um minni og sjálfsuppgötvanir. Það tók áratugi að vinna sér inn bandaríska lausn, en þroskaður tónur hennar hafði sterk áhrif á frumlífsvani hennar. Myndin notar glansblossa og nútíma ólínulegar byltingar sem byltingar getur stjórnað tíma og sársaukaleysi.

1992 ◯ Porco Rosso

Miyazakik-feiti-bréf til víta, sett í Adríahafi, fylgir bölvuðu flugsvíni. Það sameinar and-fascista satire með glæsilegum loftorrustum. Porcosarcoma mask arcism dylst djúpþrengjulega um hækkun fasista árið 1930s í Evrópu, sem gerir myndina pólitískari en háfleyga loftskipið hennar stinga upp á.

1993 ◯ Ocean Waves

Þessi sjónleikur í miðskóla var tilraun til að gefa yngri starfsmönnum tækifæri til að leiða. Afleiðingin er lævís, raunveruleg ástarsaga sem enn er ferskt. Þreskihyrningurinn milli Taku, Yuka og transfer-nemans Rikako kannar afbrýði og misræmi á táningsaldri án nokkurra yfirnáttúrulegra frumefna sem eru sjaldgæfir hreinir og tengjast mjög sjaldséðum færslum Ghiblias.

1994 ◯ Pom Poo Poko

Takahata, sem breytir um tankiki, heyr duttlungakennt stríð gegn úthverfaútþenslu. Myndin spilar fallega yfirborðsgrímu með grimmu umhverfismorgni og djúpri köfun í japönsk þjóðsögur. The tankiukias töfrahæfni sína, einkum sögufræg ummyndun þeirra á pungnum, eru bæði drepfyndnar og pógantantant, einstök blanda á fullorðinshnúðs og umhverfisvirkni.

1995 ◯ Hvötur hjartans

Undir stjórn Yoshifumi Kondo, sem átti að taka Miyazaki, er þessi viðkvæma unglingaást um að elska skólastúlku sem býr í uppáhaldi. Ímyndunarröð hennar gefur vísbendingu um að hin miklu sjónspil séu að koma. Shizukus arkart leit að eigin hæfileika sem hún finnur ekki sína eigin og er að berjast við að finna leikstjórnarrödd sína og Katabaron varð ástsæll hliðpers síðar yfir í kvikmynd.

1997 ◯ Prinsessan Mononoke

Myndin sem kom til með að Ghiblyl inn í hnattræna meðvitund. Gífurlegt um átök milli iðnvæðingar og náttúru, braut plötur í Japan og neyddi alþjóðlega dreifingaraðila til að taka á sig háalvarlega. Þroskaða ofbeldið og siðferðilega óljósi blokkinn merkti endanlega rofu frá Δcartoon, útgáfum. [[3: 0] Opinbera síðuna bendir á að hún hafi tekið 144.000 kels til að lífa, heimild fyrir myndverið sem ýtti handteikningar á hreyfimyndina að líkamlegum takmörkum.

1999 ◆ Nágrannar mínir, Yamadas

Takahatas, stafræn vatnslit tilraun, byggð á teiknimyndasögufjölskyldu, var ringulreið sem síðar varð sígiltur. Það kenndi myndverinu að faðma stafrænt blek án þess að missa handdragið manns. Sú litla, fjögurra pela teiknimynda-snekkjubygging var róttæk brottför sem enn skiptist áhorfendum.

Gullöldin fyrir áhrif á allan heiminn: 2001 neinn sem hafði áhuga á að þjóna Jehóva á þessu sviði.

Ef Ghiblilia, fyrri 2000, gerðu þau að alþjóðlegu fyrirbæri. Academy Award, bylgjubylgja af málaliðahöndlum og samvinna við Disney til dreifingar gerði þessar kvikmyndir samheiti við japönsku hreyfimyndina fyrir kynslóð. Joe Hisisižs skor náðu líka hámarki og urðu að undirstrikum tónleikasalsins.

Ég vil gera mynd til að segja börnum ◯it·s gott að vera á lífi ◯. ◯ Hayao Miyazaki, á [ ] Andf [FLT:]

2001 ◯ Andfleist burt

Chihiro ares ferðast um andabaðhús ávann Oscar fyrir bestu Animisated Finmente og er enn mest áberandi mynd í sögu Japana. Það hefur gert alla GiblSpherm-þemað, auðkennis-, umhverfissundrun og þolun sem nær til einnar saumlausrar sjónar. Opinbera málþingið bendir á ítarlegt smáatriði þess, jafnvel í heimi sem teest um stafrænar breytingar. Setningin gerði Miyaziaki kleift að setjast niður í neyslumenningu á meðan hún bjó til eina af hreyfimyndinni sem er ítarlegasta skáldakerfi í skáldskap.

2002 ◯ Kattarheimt

Bezey spini-off frá Whisper of Heart , stjórnað af Hiroyukifi Morita, þessi léttúðardraumur um stelpu sem neyddist til að giftast kött gaf yngri anisters annan leikvöll til að prófa kunnáttu sína. Það er fullkominn inngangur fyrir mjög unga áhorfendur. Myndin er meira áberandi en dæmigert Ghibli, en þær sem fylgja sjálfsánægju og vináttu eru sannar.

2004 ◯ Gólas að flytja kastalann

Miyazaki er aðlögun að Diana Wynne Joness nýstárlegri reiði gegnum duttlungalega rómantík. Litblærnir sem Sophie er ímynduð fyrir sjálfshyggju, en færa kastalinn sjálfur er einn af myndverinu Δ glæsilegustu vélrænu hönnununum. Litasafnið breytist úr dökkgráum í gulls sunsetits, sem er aragrúi í von um að ná fram hringnum. Undirtexti stríðsins gegn stríðinu gegn Miyazaki, sem er bætt við af Miyaziak þegar Írakstríðið braust út, gefur sögunni óvænta pólitíska þyngd.

Umbreyting og nýjar leiðbeiningar: 2006-Δ2013

Missi Yoshifumi Kondo árið 1998 eftir lofttæmi. Ghibie notaði þetta tímabil til að skreyta nýja stjórnendur á meðan Miyazaki tilkynnti margsinnis að hann væri frá og með leyfi frá starfslokum sínum. Afleiðingin var fjölbreytt sýn, sumar sundrandi, sumir mikilfenglegir, allir með skugga stúdíósar gullöldarinnar. Á sama tíma gerði myndverið tilraun með stafrænu blek- og paundútar verkstreymi sem kom inn í [3] Yamadas [3]. [FLT: 1]

2006 ◯ Tales frá Earthsea

Goro Miyazaki, frumraun sem var gerð með Ursula K. Le Guink í klassískum bókum, var í grýttri, gagnrýnni móttöku. Það var sumber tónn og pacing í henni sem kenndi syni herrans að áheyrendur krepptu að sama tilfinningabjarma hversu áreiðanlegir bókmenntabreytingar eru. Samt sem áður gefur myndin arearöð og landslagsmyndir sem gefa til kynna að við Groas hafi vaxið. Le Guin sjálf lýsti vonbrigðum með aðlöguninni, ekki svo að skilja að hún hafi haft áhrif á jafnvægið og dauðann.

2008 ◯ Ponyo

Hayao Miyazaki kom aftur með einfalda sögu um gullfisk sem vill verða lítil stúlka. Teiknaði algerlega í mjúkum pasta og hefðbundnum hreyfimyndum, hafnaði CGI og hélt því fram að vatn væri frumstætt æsku. Flóðbylgjan gerði það upp með 17 þúsund handleðjulegum ramma sem sýnir Miyazakis að vatn þarf að lífga sem lifandi, hættuleg persóna.

2010 ◯ Borrower Arrietty

Beint af Hiromasa Yonebadyhi varð þessi aðlögun Mary Nortons - ar [3] Borrowers [1] Borrowters [1] varð stærsta-gróður aðalfrumraun í Ghiblia sögu. Það er small acenights [3] þar sem regndropar eru hættur og saumapinnar eru sverð, sem er brothætt fegurð náttúrunnar úr örsmáum linsum. Sambandið milli Arrietty og sjúks manns, Shōla er meðhöndlað með blíðu sem kemur í veg fyrir melodrama, og tónlistina af Céile Corbel bætir við Celtic-infected hita.

2011 ◯ Úr viðtali við Poppy Hill

Goro Miyazaki, sem er annað verkefni sem faðir hans hefur endurleyst mannorð hans. Sögu úr sögu úr menntaskólanum, sem sett var á sjöunda áratugnum, Yokohama, sannar að nákvæm afþreying á týndum tíma getur haft jafn mikla töfra og allir andaheimurinn. Myndin er aðalárekstrar yfir decretylary klúbbhúsinu verður myndlíking fyrir þá ábyrgð sem fylgir í kjölfar stríðs. Trúvillan um Yokohama hlýtur að hafa flutt útborginni með tímasanna naumitur sport og auglýsingaskilti sem er ástarbréf til horfið Japans.

2013 ◯ Vindupprásin

Hayao Miyazakik (þá) er lokaatriði í ævisögu um flugvélaverkfræði sem Jiro Horikoshi. Myndin er átakanleg íhugun um fegurð bardagaflugvéla sem myndu endurkasta af regni sem listamaður, skrifta um sköpun og afleiðing. Með því að taka upp skáldasögu með berklasjúklingi (innblásin af Tatsuo Horibrizs) skerpir spennan milli persónulegrar gleði og sögulegs harmleiks. [FLT: 0,] Opinberi staðurinn Hún leggur áherslu á rannsóknir sem tæmandi eru í snemma á japönsku afhjúpun.

2013 ◯ The Tale of the Prinsessa Kaguya

Á sama ári lagar Isao Takahata, Svanalag, Japan, elst þjóðsöngur með vatnslitum litbrigðum sem virðast vera farsníða. Lágstafanir bursta og verkur hennar ávann sér Oscars-tilnefningu og lokaði bókinni um stofnandi skeifu, sem er í samvinnu við stofnendur. Myndin er mjög óvenjuleg fyrir Ghiblib, sem gerir kleift að ná langt, listríkum röðum af Kaguia sem er barnaleg og að lokum snúa aftur til tunglsins.

Contemporare Era: 2014, bls.

Eftir að Takaata, sem lést árið 2018 og Miyazaki, sneru aftur eftir starfslokin, gekk Ghibl til við að gera endurskipulagningu. Myndverið opnaði skemmtigarð, endurbyggði framleiðsluleiðsluna og gerði tilraunir með nýjar dreifingarlíkön sem voru í gangi á alþjóðlegu sviði. Straumviðskipti og 4K endurverkberar hafa gert gagnagrunninn aðgengilegri en nokkru sinni fyrr.

2014 ◯ Þegar Marnie var til

Önnur Yonebahi-stýrð aðlögun, þessi lævísi draugur saga um einmana stúlku og dularfullur ljóshærður vinur í marsh húsinu kannaði sorg og hommalega tengingu löngu áður en slík þemur voru ræddar opinskátt í meginmáli. Það er enn ein af Ghibliž verkunum sem eru mest tilfinningalega stungnar. Múrs Hokkaido-stillingarinnar eru leidd með rökum, melankalík fegurð sem bergmálar innanvistarhluta Önnu. The Worchear er ekki draugur en minningar lag af sátta fjölskyldu sem forðast ódýrt tilfinningasemi.

2016 ◆ Rauða Turtlan

Samvinna við Frakkland archles Wild Farm, undir stjórn Michaël Dudok de Wit, er þessi orðalaus dæmisaga um mann sem er strandaður á eyju. Þó ekki japansk framleiðsla, Ghiblibum, bakhjarl og Takahatasar, vefur þessi líking í myndverið sem er arftaki hljóðlátrar íhugunar. Rauða skjaldbakan sjálf táknar umbreytingu og hringlaga eðli lífsins, og handa-draumkun bylgju og vindar eru eins og náttúrleg framlenging á Ghibliams sem er með meðvitundarleysi.

2020 ◯ Earwig og nornin

Godo Miyazaki, fyrir í 3D tölvuhreyfingu, var róttækt frávik. Myndin um úrræðilega munaðarleysingjanorn skiptist á jafnóðum og var fulltrúi Ghiblik neinnar heiðarlegrar tilraunar til að prófa stafræna vatnið, ef vandræðalegt, stíga inn í nýja kynslóð tækja. Persónumyndin, einkum ýkt svipbrigði fyrir Earwig, fannst meira eins og sérgrein í Vestur - sjónvarpi en klassísk Ghiblífilmynd, en sagan er hugsnvekjandi yfir göldrum er sönn sögu myndversins, sem er í myndverinu, en það er ekki rétt.

2323 ◯ Drengurinn og Hran

Hayao Miyazaki er hálfsjálfstæður draumamaður, þegar Oscar sigurvegari, blandar saman síversnandi umboði sorgardrengs með bergmál hverrar helstu kvikmynda sem hann hefur búið til. Það starfar sem aðalsníða, minnir á hvers vegna Ghibilum] er þolgóð sjón ekki samhverfa með algórittum. Það er rödd með sleipandi töfrum, sem táknar óáreiðanlegan leiðarvísi, heldur er komin beint út af rómantík. Myndin tók sjö ár og fékk í lið með lið með lið með 60 manna sem unnu við hefðbundnar handvinnur, í Inmora iðn og 3D.

Hvar er hægt að horfa á Studio Ghiblibl Films Legally

Þakkir fyrir kennitölusamningi, næstum öllum Ghiblib skrálinum, er nú auðfengið. Í flestum héruðum er Max (áður HBO Max) lækjar myndir í Japan með undirtitli og enskum dubs. GKIDS sér um stafræna leigu og kaupir yfir sviði eins og Apple TV og Amazon Prim Video, en líkamlegir safnarar geta hins vegar snúið sér að frábærum Blu-ray og DVD útgáfum sem dreift eru GIDS [3]. Fyrir uppfærða leikhúsalista, Hombild Horizonic Ghiblub: oft og með því að dreifa og dreifa neti.

Ráðleggingar um format

Fyrir þá reynslu sem fæst með því að horfa á upprunalega japönsku með undirtitlum fyrst, þá var raddröðun oft valin af leikstjórum sem passa við lævísar persónukjarnar. Hins vegar hefur Ghiblia alltaf fjárfest í hágæða enska sandfóðrið sem felur oft í sér A-listaleikara eins og Christian Bale (Howl), Billy Crystal (Calvix) og Kirsten Dunst (Kiki) sem halda tilfinningalegri þyngd, sem gerir þá að dásamlegum valkostum fyrir yngri áhorfendur eða þá sem kjósa að einbeita sér að sjóninni. Síðari Blu-ra útgáfurnar eru einnig uppfærðar 5.1 hljóðblanda sem bætir tilfinningastigin án þess að tala við.

Saga kvikmyndarsögunnar er sú að þú velur þér eigin veg

Að horfa á allar 24 hliðar kvikmyndanna í röð er skuldbinding um að vera í sambandi við aragrúi, en launin eru sjaldgæf pandaram sýn á myndver sem aldrei hættir að spyrja sig. Þú munt horfa á Miyazaki vaxa úr pulpu-fethuga í stríðandi pacifat, sjá Takahata hafna söguþræði með öllu, og fylgjast með ungum kvikmyndaframleiðendum eins og Yonebahi og Goro Miyazaki glíma við ómögulega skugga. Ef þú getur ekki sett upp aldagamand seque maraþon strax, byrja á þriggja-er- sýningunni: [FLT:] Minni náungi Toroto:1 (1988) fyrir hreinskilda, [FLT] [3] fyrir framan hámarksnn: (200] og fall á metnaðarstigi, [3] og fallorð [3]

Hvar sem þú dýfir þér í, þá er tímaröðin sú að hún er enn mest áberandi. Hún breytir lista af kvikmyndum í lifandi sögu handadrauma og minnir alla áhorfendur á hvers vegna Studie Ghiblia gerði ekki bara klassíska texta sem er allt sitt eigið tungumál. Þetta tungumál, byggt úr líflegum regndropum og vandlega tímasettum þögnum, heldur áfram að tala við áheyrendur löngu eftir krepptina.