Óhrekjanlegur skuggi sögunnar

Í Japan er það notað sem menningarmælir, sem endurspeglar félagslegar áhyggjur, sameiginlegar minningar og þróun siðferðilegra uppsetninga. Medium - miðluð eftirstríðsferilinn er óaðskiljanlegur frá þjóðinni - vegna þess að það breytist skyndilega úr herveldi í paciarist, lýðræði sem er undir hagstjórn. Þessi sögulega rof var ekki einfaldlega til að bakhluta sögu um sögurnar; það mótaði spurningarnar sem ýkjur til að spyrja um mannkynið, sektina, sjálfsmynd og samfélagið. Með því að rannsaka þessi tengsl við þessi tengsl skiljum við hvers vegna vissar siðferðistengsl endurtaki koma aftur fram af slíkum krafti, frá því að eyða kjarnorkuslysinu til að valda framandi efnavirkni.

Samband milli náttúruhamfara og listrænra tjáningar er sjaldan einfalt. Í Japan, er ósigurinn, og síðar Aldeilt Ostation hannaði menningarlegt landslag þar sem gamlar tegundir hrunu. Anime, sem varð til sem öflug sögusagnir á áratugunum sem fylgdu, varð að rými fyrir samninga um þessa moldu heimssýn. Það gerði skapara kleift að vinna úr stríðinu, að því að taka þátt í arfleifðinni, með því að skjóta höfuðið inn í neysluna og leita nýrra undirstöðuefna fyrir siðafræði. Þessi grein dregur fram hvernig sögulegt samhengi mótaði saman, og heldur áfram að upplýsa að hinn siðferðilegi hjartsláttur hafi verið tilfallandi áður.

Sögulegur krossleikur Japana eftir stríðið

Gefstu upp, vertu í haldi og hafnaðu hjálpsemi

Alkirkjuleg afskipti af lýðræðisríkjum, undir forystu Bandaríkjanna, endurskrifuðu Japans neinna, gerðu að engu stjórnsýslu, rifu niður zaibatsu iðnaðarskipulagið og kom á lýðræðislegum umbótum.

Snemma eftir stríðið kom þessi mál ekki beint í ljós vegna ritskoðunar og áherslu á endurbyggingu bjartsýni. Þó voru fræin gróðursett. Þegar tíminn sem líður, leikin voru leikin voru spurningarnar um ábyrgð, tilveru og gildi friðar orðið að aðalmiðli. Siðferðisheimurinn í efnismælingu yrði skilgreindur af persónum sem höfðu ekki tekist, kerfi svikin og sakleysið þurfti að horfast í augu við afleiðingar ákvarðana löngu áður.

Efnahagslegt kraftaverk og nýtt efnishyggjuefni

Útþenslan jókst með því að skipta um kjarnorkufjölskyldu og launamenn fóru fram sem ríkjandi félagslíkan. Þessi tími skjóts vaxtar varð til þess að menn urðu ríkir og þeir urðu að engu. Hefðbundin tengsl urðu til þess að þeir misstu stjórn á efnahagsmálum og það kom oft á kostnað umhverfisins og geðs.

Animi skapari byrjaði að glíma við þetta viðskiptaviðskipti. Verk frá þessum tíma og síðar myndu þau draga úr lífi úr útþorpi fyrir stríð, gegn mengaðri iðnaðarútþenslu, spyrja hvað hefði verið fórnað. Siðferðis spennan milli sameiginlegrar skyldu og einstaklingsbundinnar löngunar varð endurtekin breytu, sem endurspeglar samfélag sem rifið var milli ocloncian-inbution hóps samræmis og vestræns einstaklings. The Δmiracle Belgie var raunverulegt, en það varð sálfræðileg ör sem agen myndi kanna með vaxandi dýpt.

Bubble, Its Burst og Exentitional Drift

Verðbóllinn í níunda áratugnum og hrunið í kjölfar fyrri tíma var upphaf þess sem kallað var "Lot Decades." arkar, sem standa frammi fyrir ófyrirsjáanlegum vinnu og er lauslaus. Þessi samúðarkennda hugsun hafði bein áhrif á siðferðishnignun á tíunda áratugnum og þar um bil.

Framandi spurningar flæddu yfir forgrunninn. Hetjur voru ekki lengur ótvíræð dyggð; þær voru brotin, einangraðar og groppling með sálrænu áfalli. Hrun ytri hluta neyddist inn í landið, ýtti inn í sögunum sem rannsökuðu þunglyndi, esc sístöðu og leit að merkingu í heimi án þess að tryggja. Sögulegi bogar frá enduruppbyggingu til blöðru umfram og síðar starntun gerðu ríka, sársaukafulla jörð fyrir þessar sögur.

Stencils

Stríðsreiði og saklaust fórnarlamb

Beinasta tjáning sögunnar er and-stríðsmálið sem lýsir þjáningum óbreyttra borgara, einkum barna. Þessi verk bjóða ekki upp á hetjulegar bardagasögur; þau bjóða stríð sem óafmáanlega ógæfu sem eyðir hinum varnarlausu. Þetta sjónarmið er bein afturköllun stríðsstjórnarinnar, sem er sú að upphefja herfórn.

Isao Takata, Grave of the Fire Field Field Peires [1]]] (1988) er áfram bekkur. Myndin er á eftir Seita og Setsuko, tveir bræður sem verða heimilislausir og svelta eftir eldsprengjuna á Kobe. Takhata strekktir burt pólitískt samhengi, einbeitir sér algerlega að hægu, hrottaskapi æskunnar. Siðferðisárásin liggur í því að neita fullorðinsheimunum að bjóða upp á mikilvæga samúð. [3] Brest átaka Genfoot:[3] [3]), byggt á Keijidawas Naza, atthimsu sem er á loft sem hefur verið reist á Hiroshimma með hryllingi. [3] [3] [3]

Þetta er áhersla á saklaus fórnarlömbin sem setur upp siðferðishroka: Borgarar hafa meira að segja rangt fyrir sér og ríkið segist ekki geta losað sig við þá.

Sektarkennd, minni og fortíðin sem er óuppfyllt

Fyrir marga skapara er siðferðileg skyldan til að muna og glíma við þjóðina sem er þrjósk, sársaukafullur þráður. Þetta stef er oft óskammfeilið og er innbyggt í sögurnar um einstaklingsbundna sekt og sameiginlega ábyrgð.

Hayao Miyazaki [[0] The Wind Rises [1]] (2013] er flókin íhugun um þennan siðfræði hnút. Myndin lýsir Jiro Horikoshi, hönnuðinum Mitsubishi A6M Zero-hermaður, sem er draumóramaður sem hefur áhuga á loftvirkni, er samofin af morðstjórn. Miyazaki neitar að sýna jor sem mann sem kaus að virða afleiðingar verka sinna. Hinn siðprýðiskenndi vitnisburður um það hvernig hægt er að beita listhneigð, þvingar til að sitja með einhverjum óþægindum í massanum. [3] Þessi maður hefur sömu áhrif á daginn: Þessi maður er siðferðilega tvíræða og hann er að sýna fram á móti börnum sínum, sem sýna að hann getur ekki notað til að hann til að leggja sig í sess með því að hann sé tekinn sé í gegnum stríðum sem hann getur ekki eytt í gegnum lífið. [3] [3]

Þeir benda á að siðferðilega samhæfð gjöf krefjist heiðarlegrar reikningsskila með fortíðinni, ferli sem er enn í raun og veru auðvelda með myndlíkingum og beinum sögulegum trúlofunum.

Auðkenniskreppa og útbreiðsla erfikenninga

Hraður nútíma uppsetning á rótuðum heilum samfélögum, skipta út sjintóskógum með steypulegum og aldagamlum helgisiðum með takti verksmiðjustarfsins. Þessi tilfærsla vakti djúpstæða sjálfsmynd sem er ævaforn og kannar sig aftur. Stafir eru oft gripnir milli þess að draga upp hugsjónarkennda, náttúrulega og framandi kröfu um ofur samkeppni við okkur.

Miyazaki - [3] ] ] ] ] er snilldarlegur hópur í þessum kvíða. Chihhoumo efast foreldrar eru um að þeir séu í svínavinnu vegna hugsunarlausu neyslustefnu sinnar, ónærgætni fyrir kynslóð sem hefur misst andlegt áfang sitt. Bađhúsið er ærslalegur, viðskiptalegur heimur þar sem andar frá þjóðfélögum eru dýrkaðir af vinnuafli undir samningi. Chihhou·s ferðalög eru siðferðileg menntun: hún verður að muna eftir eigin nafni sínu (tákn um að vera sérkenni) og vinna með góðmennsku til að endurgreiða það sem er spillt núna. [5] Princens Monoonn: [3] Átak: (1997] leiða til baráttu við sömu árásar, á hendur járnplága, jafnvel á hendur Irondri orkusölumönnum, er hún eyðandi og veitir jafnvel harða baráttu fyrir eigin virðingu. Hún veitir mönnum sínum eigin virðingu. [3]

Jafnvel mild mynd eins og Náunga mínum [1] (1988] dregur mátt sinn frá sögulegu samhengi. Set í þorpi árið 1950 býður hún upp á heim þar sem náttúruöndin svara enn þeirri undrafullu bernsku, og móðirin [susspected tubercules] er hljóð áminning um forstríðs veruleikann. Myndin er ein af nágrannakærri og hljóðlátri sýn, sem var farin að endurvekja japanska samfélagið.

Mannleg tengsl sem siðferðilegt akkeri

Samfélag, fundin fjölskylda og skilningsrík tengsl eru ekki aðeins tilfinningaþrungin; þau eru sett fram sem siðfræðileg frumskilyrði sem nauðsynleg eru til að lifa í sundurskiptum heimi. Þessi áhersla má lesa sem svar við stríðstímatilskipun um að tengja einstakar einingar við þjóðina, og við neytandann sem ógnaði að breyta einangruðum einingum.

Makoto Shiniai er [[5] Nafn þitt [3]] (2016] tengd þetta þema við sögufræga hörmung. Líkið sem dettur í hug ástarsamband milli Taki og Mitsuki er heillandi, en myndin [3] siðferðileg þyngd kemur úr skuggalegu höggviðri sem ber saman 2011 Trouhoku jarðskjálftann og flóðbylgjuna. Viljinn til að fara yfir tíma og rúm til að bjarga samfélagi, er sprottin af djúpum böndum, endurkastar einstaklingstengslum sem heimsstjórnandi afl. Satos Kon. [3] Guð er fús til að bjarga samfélagi við samfélagið, með þrjár heimilislausar stofnanir, sem eru með alkóhólista, og vill snúa baki við unglingsstúlkur, og vekur athygli barna. Satohi Kon.] Hann reynir að ná til sín á nýtíma, og annast barnalífið. [3]

Þessar sögur fullyrða að siðferðisathafnir byrji á því að koma af stað samúðarskilningi á því stigi sem er milli einstaklinga.

Tækni, mannúð og tvöfalt band eftir stríðið

Japan arnher eftir stríð var endurbyggð á tækniframfarir, frá raftækjum til bíla, tækni sem hét friðsælli, velmegunarríkri framtíð, en þessi faðmlag vélarinnar bar nú tilfallandi ótta, viðurkenningu á því að sama hugvitið gæti einnig leitt til af sér ómannúðar og nýrrar stjórnar.

Mamoru Ohii, [0] Ghost í Shell [1]] (1995) er endanleg skoðun. Set í netaukalegri framtíð, myndin fylgir Majoko Kusanagi, vélvarnum klíkams gagnorður maður sem spyr hvort Δghosts, (sál) sé raunveruleg eða aðeins með smámynd af heila hennar. Myndin er gerð af sér sjálfsmynd, minni og vökvamörk sjálfs sín, sem eru bein viðbrögð við heimi þar sem mannslíkam hefur í auknum mæli verið tengt tækni. Hún spyr það þjóðfélag hvort það sé hagkvæmt og of mikil reynsla afkastað. [FLT] Síðarilegar rannsóknir á sjálfsmynd, og því að hún hafi getað stutt viðloð í gegnum tíðina: [3]

Landslaginn sem teygir sig út um allan heim

Frá því að safna fé í sitt eigið ljós

Um leið og áratugunum eftir stríðið dró úr, breyttist siðferðilegur áttaviti frá breiðum samfélagslegum villukenningum í innri baráttu einstaklingsins. Loforðið um efnahagskraftaverkið hafði róast inn í steggjungu hinna týndu deplamenta og sögur fóru að endurspegla sálfræðilega tollinn. otaku undirhúð, hikkmóri (bráð þjóðfélagsfráhvarf) og tilfinningin um útbreiddan ennú varð áberandi viðfangsefni.

Velkomin til N.H.K. (2006) er dökklega teiknimyndasaga sem enn hefur verið tekin upp frá þjóðfélaginu, líf hans stjórnað af samsæriskenningum og einangrun. Suppsetningin neitar að draga fram ástand hans, í stað þess að leggja áherslu á hversu efnahagslega útistöður og biluð félagskerfi stuðla að geðrænum vandamálum. Siðferðisspurningar breytast frá komandi samfélagi? ◆ Hvernig getur einstaklingur fundið til að lifa þegar öll utanaðkomandi handrit hafa brugðist? [3] Eison Genging:3 (1995) er endanleg tjáning þessa. Otens um unglinga sem eru aðgreind, er að hverfa frá öðrum forritum? [3] [3] [3] Einföldun] og jafnvel á móti eigin sök á því að undirrót af völdum mannlegs, er sú staðreynda, og sú að vera undirförun á móti eigin geðleysi. [3] [3]

Heimsáhyggjur og næstu kynslóð

Loftslagsbreytingar, farsóttir (hvort heldur bókstaflega eða myndlíkingar) og ógnandi áhrif félagsmiðla ráða nú yfir. Þetta eru ekki brottvísun frá þeim eftir stríðið heldur framlenging þeirra, þar sem sundrun siðmenningarinnar, sem hefur orðið fyrir með kjarnorkusprengjum sem finnast ný tjáning.

[1] Meoto Shiniai, [0] Cohathering with You [5:1] (2019) er siðferðilega löglegt þar sem ungur maður verður að velja milli þess að bjarga Tókýó frá endalausri rigningu og bjarga stúlkunni sem hann elskar, fórnarkenndu stúlku. ◆ Myndin er orðin siðferðilega lögleg til að láta heiminn drukkna fyrir tilstilli einnar persónu sem er ekki hægt að deila um. Hún skoraði á undan þessari kenningu sem hafði verið undir svo miklu álagi Japans sem eftir stríð hefur gert ráðstafanir til að endurgera, þar sem oft var vænst fyrir sameiginlega fórn. [3] Ástandið á öllu þessu sviði: [3] Hún hefur í huga að hún hefur verið undirstrikað svo mikið af Japan, en það er að hún hefur verið gerð af núverandi vopni, og hún er farin að sýna fram á heimsyfirlýsu. [4]

Óuppunnin siðferðissamræður

Siðferðislegar sveiflur af af annríki eftir stríðið eru ekki kyrrstæðar kennslutímar heldur áframhaldandi og vaxandi samræður við söguna. Áfallið 1945, ringulreið nútímalegrar þróunar, tómleiki efnisóhófs og leitin að raunverulegum tengslum hafa öll óafmáanleg merki á miðilnum. Þessar sögur bjóða ekki þægilegar upplausnir heldur krefjast margbreytilegrar siðferðis, þyngdar fortíðarinnar og nauðsynar á meðaumkun andspænis yfirþyrmandi öflum.

Þegar ný söguleg vandamál koma fram í mynd þróunar, loftslagshamfara og stafræna miðlað tilveru aragrúa heldur áfram að laga siðferðisfordóm sinn. Það sem er enn stöðug skuldbindingin um að taka stöðu mannsins alvarlega er sú að líta á áhorfendurna sem ekki jafn óvirka neytendur heldur sem þátttakendur í sameiginlegri menningarreikningi. Eftir stríðið getur sá tími verið lengri í mörg ár, en spurningarnar sem hann hefur neytt til að taka á opnum vettvangi eru ótrúlegar, lífsnauðsynlegar, lifandi.