Geneza anime snage: Masao Maruyama s nedovršena misija

Kako bi shvatio brz uspon Studio MAPPA, morate pratiti put svog osnivača, Masao Maruyama. Nakon 45 godina u Madhouseu, koji je proveo u dodirnim kamenima poput Perfect Blue, FLT:3 i MAPPA, Maruyama je umorio od proizvodnog sustava koji je sve više pripremao bankratske nastavke nad redateljskom hrabrosti. 2011. godine, u dobi od 69 godina, otišao je da izgradi nešto radikalno drugo.

MAPPA nije bio dizajniran da bude još jedna tvornica koja stvara epizode. Zamislio je ga kao svetište gdje su redatelji, ključni animatori i pisci mogli uzeti prave kreativne promjene. Maruyama je često upoređivao svoju ulogu sa vrtlarom, koji kultiviše mlade talente umjesto da upravlja proizvodnom linijom. Govoreći s FLT:0Crunchyroll Newsom, jednom je rekao, "Želim izgraditi mjesto gdje bi animatori mogli riskirati bez straha od komercijalnog neuspjeha koji se pojavljuje na svakom kadru.

Rani signali namjere

MAPPA je 2012. godine predstavio svoj prvi projekat, Kids on the Slope, koji je odmah emitirao studijske vrijednosti. Režiser Shinichirō Watanabe, koji se nalazi u post-ratnom jazz-obsesijnom gradu, serija je favorizirala emocionalne nuanse, težinu spektakla za klavir. Iako nije postavila rekorde gledanosti, prikupila je niz kritičkih nagrada i signalizirala da će MAPPA tražiti raspoloženje i pamćenje.

Nakon toga je došao 2016 Yuri on Ice, originalni serija koju nitko nije vidio kako postaje prekontinentalni žaggernaut. Slomila je barijere svojim nežnim, pažljivo istraženim prikazom natjecatelskog ličnog brusiranja i središnjim queer romantikom. Osvojivši više nagrada Tokyo Anime Award Festival, utvrdila je da MAPPA ne može samo kreirati razmišljene umjetničke kuće, već i izazvati glavne hitove koji su rezoniirali na duboko osobnom nivou.

Kreativni motor: filozofija, talent i tehnička alkimija

MAPPA je bio u potpunosti u suprotnosti s modelom montaže. Serije su tretirane kao samostalni filmski svijet, a ne kao zbirka tjednih rokova. Prije nego što se crti jedan ključni okvir, reditelji i animatori u osnovi surađuju na iscrpljenim scenarijima i crnim scenarijima, fino-tunevanju ritma i vizuelnom jeziku.

Izgradnja ekosustava koji se fokusira na Stvoritelja

Studio namjerno djeluje kao magnet za vrhunske redatelje, pružajući im resurse i slobodu za izgradnju prilagođenih timova. Sunghoo Park, južnokorejski redatelj relativno novi u sceni, pronašao je savršeni dom u MAPPA. Njegov rad na Flut:0 Jujutsu Kaisen i God of High School predstavio je kinetički, kamerno-swooping borbeni jezik koji je redefinirao akcijske koreografije, a studio ga je podržao jedinicom posvećeno isključivo borbenoj animaciji. Yuichiro Hayashi, um iza Doroorooro Flut:5, povjeren je na Napad na Finalni sezonu Flut:7, upravo zbog njegove vještine u 2D umjetničkom okruženju s 3D osobinom koja se posvećuje ljudskom animaciji bez žrtvovanja ljudske scene.

U posljednje vrijeme, Ryota Nakano je režirao film "Chainsaw Man" koji se oslanja na live-action indie filmmaking tehnike, obrnuto-obratno-obratno-obratne razgovore, prirodno osvetljenje, proširene tišine kako bi utemeljio svoju hiper-silosnu apsurdnost. To nije slučajno. MAPPA izvršni direktori aktivno udružuju redatelje s skladateljima i dizajnerima zvuka od najranijih stadija, što rezultira zvukovima koji se osjećaju kao priča glasova. Kensuke Ushio je osjetljiv, udarni rezultat za ManFLT: 2: TAMATOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTOTO

U pioniru hibridne 2D-3D granice

U tom slučaju, u filmu se radi o velikom broju stvorenja veličine gradskih blokova bez odvojenosti u dolini Uncanny. Dorohedoro je otišao korak dalje, 3D za labirint Chaine, grimy pozadine dok se odlučno kreće ručno-ucrcana animacija za haotične izraze lica svojih protagonista.

Portfolio koji je definirao generaciju

Katalog se kreće od široko rasprostranjenih ratnih epika do klaustrofobnih psiholoških drama, svatko od njih ima poseban estetski otisak prsta dok deli zajedničku DNK narativne ambicije.

Napad na Titan Final sezona: pretvaranje epike u tragediju

Kada je MAPPA 2020. godine naslijedio Napad na Titan od WIT studija, strah fanova bio je gluh. Studija nije reagirala imitiranjem, već radikalnim tonskim promjenom. Paleta je postala pepela i osiromašena, odražavajući priču Hajime Isayama kako je spala u moralni nihilizm. Hayashijev rediteljstvo je uveo dug, neprekinut praćenje snimaka koji su gledaoce potonuli u haos Rumbling-a, čime se nasilje osjećalo kako operativno, tako i odvratno intimno.

Jujutsu Kaisen: Podizanje Shonen u umjetnost

Ako jedna emisija predstavlja akcijske fluency studije, to je Jujutsu Kaisen. Sunghoo Park tim preobrazio proklete borbe energije u kinesiološki balet. Zloglasni Gojo vs Toji sekvenca je manje borba od psihodelnog džez nastupa, s strobing svjetla, obrnutim bojama i prostornim um igre koje samo animacija može postići. Ali serija moć radi dublje od bljeska. MAPPA posvećeno cijele epizode sekundarnim likovima kao Nobara i Maki, pakiranje sezone vrijedne emocionalne u nekoliko epizoda.

Čovjek za motornu motoru: umjetnički dom

Adaptiranje Tatsuki Fujimotojevog prljavog, nežnog, krvlju naslavenog manga bio je veliki akts. MAPPA je odgovor bio da se s svakom epizodom postupa kao sa kratkim nezavisnim filmom. Ryota Nakano je režirao redovito, zasićen izgled konvencionalnog anime-a za otprat, ručno-kamerinski osjećaj. Ugrađeni ratovi, rotoskopski svakodnevni pokreti i namjerno kretanje, uključujući tihe trenutke u kojima likovi samo dišu polarisani gledalaci očekuju beskrajnu akciju.

Dorohedoro, Banana Fish i Divlje kartice

Dorohedoro je prljava, nepovjerljiva tamna fantazija koja spaja 3D okruženja s izražavajućim 2D likovima. U noćnoj moru gdje se čarobnjaci gljivice bore sa zvijerima s guštim glavama. Njegova neosjećljiva čudnost dobila je kultnu pratnju i pokazala da studij može izlijevati resurse AAA u nišu koncept. Banana Fish (2018) preismislila je 1980-ih kriminalnu manga za modernu publiku, tretirajući svoje teme zlostavljanja i čudne ljubavi delikatnim, neosjetljivim trilerom koji je privlačio pohvale za predstavljanje.

Promenut plan industrije

MAPPA-ov utjecaj se širi daleko izvan svojih dostignuća na ekranu. Studija je agresivno ponovno pregovarala o tradicionalnom sistemu producentskog odbora, gdje više financijera ima veto. Ponavljajući se kao vodeći producent i povremeno kao jedini potporučnik MAPPA zadržava većinski kreativni nadzor i zarađuje veći dio globalnih prihoda od licenciranja. Ova nezavisnost se pretvara u slobodu da se zeleno osvetli projekt poput FLT:0 Chainsaw Man s sredstvima igranih filmova ili da se razviju originalni filmovi bez franšiznih veza.

Ali ta ambicija ima sjenu. Studio je imao nezanimljiv raspored, a istovremeno je proizvodio filmove Jujutsu Kaisen 0, Napad na Titan Final Season 2, Flt 3 i druge titule, što je izazvalo široko rasprostranjene izvještaje o crunch animatora.

Na distribucijskoj fronti, studio je bio pionir globalne simulcast-plus-social strategije. Čvrsto sinhronizirajući streaming debut na platformi poput Crunchyrolla, Netflix i Prime Video s višejazičnim podnaslovima, i razmješćujući iza kulisa sadržaj i direktora Q&As na službenim kanalima, MAPPA je izgradio bezgraničnu zajednicu obožavatelja.

Žetva nagrada i globalna potvrda

U ovoj je knjizi prikazana i filmovi koji su bili objavljeni u filmu "Jujutsu Kaisen" koji je osvojio nagradu za najbolju animiranje godine na festivalu Crunchyroll Anime Awards 2021. godine, zajedno s najboljim redateljem i najboljom sceni borbe.

Što je u budućnosti: Originalni filmovi i globalne ambicije

MAPPA je bio vrlo hrabar kao i njegova povijest. Najviše očekivani naslov je Lazarus, nova originalna serija iz Shinichirō Watanabe. Objavljena na San Diego Comic-Con-u i na putu do Adult Swim's Toonami bloka, ona je predstavljena kao znanstveno-fantastični triler smešten u bliskoj budućnosti gdje se čudesni lijek dolazi s smrtnom osuđenjem. Watanabe je opisao kao jazz-infused progon preko kontinenata, s rezultatima elektronskih glazbenika poput Kamasi Washington i Floating Points. Projekt, koji je objavio na Anime News Network, simbolizira MAPPA sada šampione: japanski autor koji surađuje s američkom i međunarodnom mrežom.

U međuvremenu, u proizvodnji je filmska adaptacija "Čavljega čovjeka" (FLT: 1) u kojoj se očekuje da će se udvostručiti filmska ekscentričnost serije. "Jujutsu Kaisen" (FLT: 3) treća sezona gura gledaoce u "Culling Game" (Kulling Game), obećavajući monumentalnu proširenje sustava proklete energije i još jedan litmus test za studiojev akcijski tim. "MAPPA" također ubrzava svoj originalni filmski plin, nakon kritičke topline za Mari Okada "Maboroshi" (FLT:4), surrealističku dramu koja je premijerno prikazana na festivalima.

Globalne koprodukcije označavaju najudaljeniji horizont. Netflixovi seriji Yasuke (FLT:0) koju je kreirao LeSean Thomas s LaKeith Stanfieldom koji je izrazio glavnu glasu bio je dokaz koncepta, spajajući japansku animaciju s afroameričkim kulturnim motivima. Podobna partnerstva su u raspravi, omogućavajući studiju da proizvede sadržaj u domaćem obliku za međunarodnu publiku dok u sebi uklapa svoj potpisni vizuelni pričao.