Anime, kao i sve tradicije pričavanja, oslanja se na zajednički jezik narativnih skraćenica, uzoraka koje publika prepoznaje i često žudi. Od osuđenog heroja koji probudi latentnu moć do posljednjeg trenutka, koji je podstaknut prijatelstvom, ovi tropi postali su kičma brojne voljene serije. Dok pružaju udobnost i strukturu, najnezaostavljiviji anime uspjehuju jer okrenu ove poznate elemente, preokrenujući očekivanja da isporučuju nešto iznenađujuće originalno. U ovom istraživanju razmotrićemo deset najpredanjih tropa anime i, što je još važnije, kako ih stvaraoci mogu ponovno osmisliti kako bi obrizali predvidljivo bez žrtvovanja emocionalne rezonanse koja čini žanr tako magnetnim.

1. Izabrani

U ovom filmu, protagonist otkriva da su izabrani sudbinom, naslijedeći jedinstvenu moć, krvnu liniju ili proročanstvo koje ih je odredilo da spasu svijet. Od Gokus Saiyanovog nasljeđa i latentne Super Saiyanove transformacije u FLT:0 Dragon Ball ZFLT:1 do Naruto Uzumakija dvostruke identitete kao Nine-Tails Jinchuriki i reinkarnacije Asure, uzorak je ukoren: veličina je uticao na njih, a sirova ustrajnost plus sudbina će doći.

Izvrti ga za originalnost

Kako bi podvratili izabranog, ispitivajte psihološki teret izostavljanja. Učini protagonista iskreno neželjnim, ne samo skromnim, već aktivno uplašen ili uznemiren od sudbine koju nikada nisu tražili. Neon Genesis Evangelion izvodi to majstorno s Shinji Ikarijem, čiji status kao pilot Evangeliona pojačava njegovu traumatu umjesto da mu daje agenciju.

2. Moć prijateljstva

Snaga prijateljstva je emocionalni motor anime: vjerovanje da veze s drugovima mogu prevazići bilo koju prepreku, od snažnog protivnika do raspadajućeg svijeta. Serije poput Fairy Tail i One Piece slave to gotovo mitskom stupnju, gdje sam spomen na nakama izaziva pobjednički potaknuće.

Izvrti ga za originalnost

Ponudi moć prijateljstva trčenjem. Neka same veze postanu izvor sukoba gdje odanost zahtijeva žrtvu koja stvarno boli, ili gdje različite vrijednosti prekidaju grupu u ključnom trenutku. Puella Magi Madoka Magica okretno okretne trupu: prijateljstvo ne čuva nikoga; stvara cikluse ljubavi i očajnosti.

3. Tsundereov karakter

Članak koji oscilacije između tvrdog, ledenog vanjskog i tople, ljubazne jezgre je jedan od najpoznatijih arhetipova anime. Povijesno definiran kao netko tko je početno hladni (FLT:0tsun[[FLT:]]:1]]) i postepeno postaje ljubavni (FLT:]]dere), trope je proizvela ikonske likove poput Asuke Langley Sōryū iz Neon Genesis Evangelion i Taiga Aisaka iz Toradora!.

Izvrti ga za originalnost

Razbij binarnu površinu hladne površine, tople unutrašnje površine tako što ćeš pustiti da se čudo tsundere potpuno zna od samog početka, i fokusirati dramu na ono što ih spriječava da se stvarno povežu. Možda lik otvoreno priznaju svoja osjećanja, ali se bore s osakavajućom nesigurnošću, ili oni komuniciraju tako loše da njihov partner stalno pogrešno čita svoje namjere dinamička briljantno satirizirana u Kaguya-sama: Love Is War [[FLT::1]].

4. Štab mentorskog osoblja

Moćni mentor Obi-Wan Kenobi vodi mladog junaka, prenoseći vještine, skriptu mudrosti i često tragičnu smrt koja galvanizira rast glavnog lika.

Izvrti ga za originalnost

Izgradite mentora koji je duboko nesposoban, čija su učenja povezana sa strunama, ili koji ima skrivene motive koje dovode u pitanje njihovu mudrosti. U Napadu na Titan, nekoliko mentorskih likova od Keitha Shadisa do Kennyja Ackermana otkrivaju gorke, sebične filozofije koje prisile protagoniste da kreiraju vlastitu moralnost.

5. Ljubavni trougao

Ljubavni trougoni su osnovni element romantične anime, koji uzbuđuju dramu tako što prisili protagonistu da bira između dva uvjerljiva rivala. Od klasičnih konfiguracija u Fruits Basket i Nisekoi do zapletenog srca u Your Lie in April, tropa se razvija na suspense i ljubomori.

Izvrti ga za originalnost

U filmu Med i Klover služi ne da utvrdi tko završava s kim, već da prikaže bolni, nelinearni proces samotkrivanja, s odbijanjem koji često djeluje kao katalizator umjetničkog i osobnog rasta.

6. Premoćni glavni lik

Pronalaženi protagonist krene kroz priče bez napora, ostavljajući izazove koji bi paralizirali obične likove. Kirito, Rimuru i čak Saitama iz One-Punch Man epitomize ovu fantaziju bezgraničnosti.

Izvrti ga za originalnost

Saitama je moćna osoba koja stvara duboku egzistencijalnu dosadnost, pretvarajući priču u komedijsku satiru o potrazi za smisao kada ništa ne izaziva. Alternativno, daj preplavljenom protagonistu razarajuću unutrašnju slabost - moralni kodeks koji zabranjuje ubojstvo, fizičku bolest izazvanu korištenjem moći ili mentalnu blokadu koja ih čini svojim najgorijim neprijateljem.

7. Nastava srednje škole

U srednjoj školi, učionici i priznanja na krovu čine pozadinu za zapanjujuće broj anime, od reza života do apokaliptičnih trilerova.

Izvrti ga za originalnost

Širobako transplantuje borbu za identitet i pripadnost visokom pritisku svijetu anime proizvodnje, slijedeći grupu mladih odraslih koji se kreću svojim prvim zaposlenjima. Čak i unutar fantastične ili znanstvene fantastike posade, možete ogledati dinamiku srednje škole: sveže svemirske akademije (TFL:4:5), istraživači iz područja, koji se osjećaju kao čvrsto izgrađeni, a izvan škole, a ne izloženi, a izvan škole, i izloženi su ključnim karakterima, a to je iskorištavavanje i istraživanje, a ne i istraživanje društvene hijerarhije, kao i izložba.

8. Činjenica o komiksima

Članovi komike su prisutni kako bi razbili napetost, isporučujući punchline kada priča postaje teška. Od izvrstanih vicova gospodara Roshija do mrtvog apsurdnosti čitave glume Gintame, ove figure lubrifikuju emocionalnu mašineriju priče. Rizič je da postanu jednim dimenzijskim šalima, njihov humor potkopava dramatičnu težinu ili, što je gore, osvijetljuje ozbiljne teme bez posljedica.

Izvrti ga za originalnost

U filmu "Your Lie in April" Kaori Miyazono koristi živost i igru kako bi maskirala razarajuću bolest, a komedija postepeno prelazi na ogromnu emocionalnu težinu. Drugi pristup je napraviti komikski relief najpozorniji član grupe, koristeći šale za navigaciju traumu ili suptilno odmaknuti druge od očajovanja.

9. Konačna bitka

U epičnom posljednjem ratu, u kojem heroj otvara svoju ultimativnu tehniku protiv zloglasnika, često se vrhunac događa. Ovaj tropić pruža katarsis u velikom obimu, kao što su grmljavi sukobi u Narutoju, Bleachu i Demon Slayeru.

Izvrti ga za originalnost

Podvratite fizičku konfrontaciju rešavanjem središnjeg sukoba dijalogom, empatijom ili žrtvovanjem koje prevazilazi borbu. Katanagatari se kreće prema onome što se čini tipičnim dvobojom, samo da dekonstruira troškove nasilja na načine koji čine pobjedu šupljom. Čudovište u cijelom seriji je psihološka potraga gdje je glavni lik cilj ne ubiti protivnika Johan Lieberta, nego ga razumjeti i suočiti se s njegovim nihilističkim pogledom na svijet, koji kulminira u konfrontaciji definiranom riječima, a ne oružjem.

10. Zločin s tragičnom povodom

Zločinici s traumatičnom prošlošću sada su toliko česti da je gotovo narativna obveza: protivnik je nekad bio žrtva, a njihova okrutnost je rezultat patnje. Od Itači Uchiha's tajne žrtve u Narutoju do bolnih podrijetla demona, tragične priče humanizuju zlo i mogle bi pomaknuti moralne linije.

Izvrti ga za originalnost

Stvorite zloglasnika koji je u potpunosti svjestan svoje tragične prošlosti, ali svjesno odbija put osvete u korist nečeg složenijeg. Možda izvršenog osjećaja pravde, potraga za velikim idealom ili čak sporog, bolnog putovanja prema otkupljenju koji su sami izabrali. Meruem, rođen kao vrhunac predatornih vrsta, postepeno razvija suosjećanje ne zbog tragične povijesti, već kroz intimnu ljudsku povezanost, a njegova transformacija se osjeća organskom i zasluženo.

U skladu s člankom 1.

Trope su prirodno ne lažni pričavalici; oni su alati koji, kada se koriste sa samopouzdanjem, mogu povezati publiku s dubokim univerzalnim emocijama. Ipak, anime koji izdrže oni koji redefine žanre i rezonuju kroz desetljećaju rijetko oni koji se igraju sigurno. Ispitivanjem izabranog tereta, razbijanjem naivne moći prijateljstva, ili ponovno zamišljavanjem konačne bitke kao razgovor, stvaraoci mogu počastiti poznate dok stvaraju nešto potpuno novo. Originalitet se ne pojavljuje odbačavanjem tropa već od okretanja ih tako oštro da čitač vidi svijet kroz puknu ogledalo. Za pisce, obožavatelje i kritike, poziv je da pogledaju izvan površine obrasca i pitaju: što je mentor, što je ljubav triječić, gdje je ljubav neprijatelj, kako se oni mogu transformirati u sve nove probleme, ako se ne može pretvoriti u sve svoje uloge?

Dodatni resursi

Da biste istražili umjetnost podrivanja tropova u dubljem smislu, razmotrite ove vrijedne resurse:

  • TV Tropes Izbrani : Izvršni katalog trope varijacija i primjera u svim medijima.
  • Wikipedia Tsundere FLT:1: Detaljni pregled povijesti, psihologije i kulturnog utjecaja arhetipova.
  • MasterClass Kako potaknuti tropove u pisanju: Praktički vodič za pisce koji žele okrenuti očekivanja u bilo kojem žanru.