Tihi revolucionar: Izaso Takahata je trajno utjecaj na Studio Ghibli

Isao Takahata ostaje jedna od najtiho revolucionarnijih figura u povijesti animacije. Često se smatra nežnim, pragmatičnijim suosnivačem Studio Ghiblia zajedno s međunarodno slavnim Hayaoom Miyazakijem, Takahata je utjecao na emocionalni realizam i narativnu zrelost. Dok je Miyazaki zavaravao duhove, leteće dvorce i začaranje šume, Takahata je pogledao u sebe, rudarivši duboku ljepotu svakodnevnog života, pamćenja i gubitka.

Kako bi se razumio jedinstveni identitet Studio Ghiblija, potrebno je prepoznati komplementarni genij njegovih dva osnivača. Miyazakijev rad definiše osobnost studije: bujnu izgradnju svijeta, letove u zraku i žestok okružni životni sistem obuhvaćeni mitom. Takahata filmski filmovi nude unutarnju ravnotežu zasnovanu na domaćim prostorima, društvenom realizmu i tihim tragedijama običnog života. Ova dualitet je dao Ghibli izvanrednu razinu, omogućavajući mu da proizvede i epiku prihoda u dob, a inspiriranim odmakom (FLT:0) (2001) i intimne, nostalgske pauze (FLT: Samo jučer) (1991) pod istim željama. Takahata nikada nije mogao natjecati s Miyazakijem; on je umjesto toga pokazao da je epicki spektakl, koji je bio paralelni put za pamćenje, uzbuđenje i povratak u povijesnu animaciju.

Rano život i karijera: korijeni realista

Isao Takahata je rođen 29. listopada 1935. godine u Ujiyamadi (sada Ise), prefektura Mie, a odrastao u Okayami. Izvjek je proživio razaranje Drugog svjetskog rata.

Takahata je ušao u industriju animacije 1959. godine, pridružujući se Toei Animation. Tamo je upoznao Hayao Miyazakija, a oni su započeli desetljećino kreativno partnerstvo. Njihova ranija suradnja uključuje 1968 film Horus: Prince of the Sun, gdje je Takahata bio redatelj i Miyazaki kao ključni animator. Iako nije bio komercijalni uspjeh, složena psihologija likova i politički podtekst su posadili sjeme za zreliji anime brend.

Osnovo Studio Ghibli

Nakon kritičkog i box-office uspjeha Miyazakija Nausicaä of the Valley of the Wind (FLT:0) (1984), postalo je jasno da je tim iza filma trebao stalni kreativni dom. Tako su u lipnju 1985. godine osnovali Studio Ghibli Miyazaki, Takahata i producent Toshio Suzuki. Misija studija, izražena u svom imenu (italijanski riječ za vrući pustinjski vjetar), bila je da puši svjež vjetar kroz japansku animacijsku industriju. Dok se Miyazaki brzo postavio kao vizionarni umjetnik Ghiblija, Takahata je postao studio-ov filozofski voditelj. Kao producent, Takahata je također nadgledao mnoge od prvih filmova Miyazakija, uključujući Cast in the Sky (1986.) i Totale je da je njegov rad u svom studiju bio još duži.

Takahata s posebna direktorska vizija

Realizam iznad fantazije

Čak i kad su njegove priče potopile u folklor kao u obliku pomaknuće tanuki u filmovima "Pom Poko" (1994) ili nebeskim izvorima "Priča o princezi Kaguji" (2013). Emocionalni jezgro je ostajao tvrdoglav zemaljski. Njegovi likovi se znoju, stari, žali i nose težinu svojih odluka. Za razliku od arhetipskih junakova mnogih animiranih filmova, Takahata su duboko pogrešni, čudesno obični ljudi koji navigaju svjetskom i monumentalnim s jednakoj gracijom.

Moć običnih trenutaka

Film Takahata se često odvija s nehitim ritmom samog sjećanja. U filmu Samo jučer (FLT:0) 27-godišnja uredna radnica ide na ruralno područje; priča se bez ikakve probleme kreće između njene sadašnje idilije i povratka u petog razreda, pronađući dubinu u ukusu svježe odbrane ananase ili osramljenosti djetinjstva. Ova posvećenost mikrodramom svakodnevnog života bila je radikalna u industriji koja je tradicionalno ujednačila animaciju s akcijom visokih koncepata. Takahata je shvatio da su najmoćnije priče često one koje već živimo. Jednom je primijetio, "Mislim da je svakodnevni život koji vodimo vrlo dramatičan; to je samo zato što ga ne primjećujemo jer je previše blizu nama.

Estetika akvarelnih boja i evolucija vida

Takahata nikada nije ostao u jednom vizuelnom potpisu. Svaki film je bio stilistički reinkonscencija, diktirana svojim emocionalnim potrebama. Grave of the Fireflies (Grav od vatreflija) koristio je bogato detaljne, gotovo fotorealistične pozadine kako bi utemeljio svoju tragediju u prepoznatljivom ratnom Japanu.

Poznati filmovi i njihov utjecaj

Grob svjetiljki (1988)

S obzirom da je film "Grave of the Fireflies" bio jedan od najpropastivijih filmova protiv rata ikada napravljenih, film je prilagođen poluautobiografskom kratkom pričom o dva brata, 14 -godišnju Seitu i njegovoj 4-godišnjoj sestri Setsuko, koji se bore za preživljavanje u uskraćivanju Drugog svjetskog rata. Izbegavajući sentimentalitet, Takahata predstavlja djecu s sporom gladom s nepromiještljivom iskrenostom, čime je film optužen ne samo za rat, već i za društvenu ravnodušnost.

Samo jučer (1991)

Ako je Grob svjetiljaka rana, samo jučer je bolni balzam. Na temelju manga Hotaru Okamoto i Yuko Tone, film prati Taeko, single ženu iz Tokija koja pobjegne iz grada kako bi pomogla u žetvi žavljaka u ruralnoj Yamagati. Njeni dani na selu izazivaju živu povratak u njeno djetinjstvo 1966. godine, blago istražujući kako naši mlađi sami nastave informirati naše odrasle izbore.

Pom Poko (1994)

U ovoj proširenoj ekološkoj bajci, zajednica tanukija (šupovnih pasa) se bori protiv predgrađskih programera koji buldoziraju svoj šumski dom. Koristeći svoje mitske sposobnosti promjena oblika, vodite kapetansku, ali očajničku geriljsku kampanju.

Moji susjedi, Yamada (1999)

Inspirisani Hisaichi Ishii-ovim stripom Yonkoma, My Neighbors the Yamadas je niz vijeteta koji prikazuju svakodnevne trijumfe i frustracije obične obitelji Yamada. Njegov slobodan, zrambeni stil akvarelistike oslobodio je animatora od napornog procesa, što je rezultiralo filmom koji izgleda kao skic knjiga stiže do života.

Priča o princezi Kaguya (2013)

Takahata je u posljednjem filmu, koji je trajao osam godina, i to je uznemirujuće umjetničko postignuće. Adaptirajući priču o bambuskom rezaču, najstariju priču Japana, film prati malu princezu pronađenu unutar sijajućeg bambusnog stabla. Dok raste u mladu ženu, ona je prisiljena u visoko društvo u glavnom gradu, gdje se njezin nebeski porijekl sudara s trunljivim očekivanjima oštrijeg društvenog reda. Ručno narisana, ugljena i pranja animacija raspada u nervozne, žurne linije kada princeza pobjegne iz banketta, hvatajući njezinu emocionalnu raspadnju na način na koji nijedan film uživo ne bi mogao. Nominar za Oscara za najbolju animirani film, Priča princeze Kaguya:0

Društvena svijest i humanizam

U Takahata je duboko ukoren humanistički rad koji odbija odvojiti osobnu od političke. Rat, ekonomska teškoća, degradacija okoliša i rodna nejednakost nisu apstraktne teme, već žive stvarnosti koje oblikuju njegove karakterske izbore. U Grave of the Fireflies Takahata nije stran narod, već gubitak empatije među građanima.

Naslijeđe i utjecaj

Trajni nadahnuće

Svremeni japanski redatelji kao što su Mamoru Hosoda (FLT:0) i Naoko Yamada (FLT:4), citirali su njegovo djelo kao temeljno u oblikovanju vlastitih pristupa pričama na temelju likova. Na međunarodnom nivou, naglasak na tiho promatranje i emocionalni realizam u filmovima poput samo jučer je bio odgojen u radovima kao što su irska animirana pjesma i francuski film [[TFLT: My Life]] kao sredstvo, što je dokazao da je on mogao ostaviti znak visoke učinkovitosti u svim proizvodnim sustavima, tako da je omogućio izgradnju i proširenje mogućnosti u cijeloj studiji.

Nagrade i priznanja

Iako Takahata nikada nije bio u svjetskim svjetlom s istim žarkom kao Miyazaki, njegove priznanje govore o rijetkom umjetničkom integritetu. Grave of the Fireflies (Grav od vatreflija) (FLT: 1) osvojio je posebnu nagradu na Japanskoj Akademiji 1988. godine; Pom Poko (FLT: 3) bio je Japanski podnesak na Akademije 1995. godine; a priča o princezi Kaguji (FLT: 4) dobila je nominaciju za Oscara, više nagrada Annie i Veliku nagradu na Japanskom festivalu medijskih umjetnosti.

Čovjek i njegov trajnosti dar

Isao Takahata preminuo je 5. travnja 2018. godine, u dobi od 82 godine, ostavljajući iza sebe rad koji odbija starenje. Njegovi filmovi, koji su nekada smatrani mirnijim, teže uglom Ghibli kataloga, rastu u staturu s svake godine. Mladiji promatrači koji otkrivaju Samo jučer ili Svjetlo princeze Kaguje često opominju da nikada nisu vidjeli svoje vlastite brige, žalosti i prolazne radosti koje su tako iskreno prikazane na ekranu. To je zato što je Takahata tretirao animaciju ne kao žanr, već kao jezik koji je sposoban izraziti punu težinu ljudske duše. U svijetu koji je sve više dominirao spektakl, njegova posvećenost istini jedne suze, osmiješka, oklijevanja ili fotografijske revolucionarne akte ostaje.

Isao Takahata je svojim neotkrivenim vizijom osigurao da Studio Ghibli nikada neće biti samo kuća snova, već i kuća sjećanja, empatije i duboke emocionalne hrabrosti.

Dalje čitanje

  • Više o povijesti Studio Ghibli saznajte na službenom web mjestu Studio Ghibli.
  • Iskoristite detaljne pozadine proizvodnje Grave of the Fireflies na Wikipediji.
  • Pročitajte o Priča o princezi Kaguya i njegovim tehnikama animacije.
  • Otkrijte Takahataovu ranu karijeru u Toei Animation.
  • Za duboku potop u njegove književne utjecaje, pogledajte japanski filmski naučnik perspektivu o faksu Takahatine realnosti u Japan Times.