Netflix se pojavio kao snaga anime-a

Netflix je u posljednjih deset godina postao prava kreativna snaga u industriji. Financiranjem originalnih produkcija, koprodukcijom dugometraža sa legendarnim japanskim studijima i osiguravanjem ekskluzivnih globalnih distribucijskih prava, platforma je izgradila knjižnicu koja se natječe čak i posvećenih usluga za streaming anime.

U ovom članku istražujemo izvanredne naslove koji definiraju Netflixov originalni katalog anime i istražujemo što ih čini bitnim gledanjem za dugogodišnje obožavatelje i znatiželjne nove osobe. Na putu ćemo istaknuti studije iza ovih djela i teme koje im daju trajni privlačnost.

1. Šivka daleko (2020)

U režiji Junichi Sato i Tomotaka Shibayama, A Whisker Away (japanski naslov: Nakitai Watashi wa Neko o Kaburu) je produkcija Studio Colorido koja spaja magični realizam s sirovim bolom tinejdžerske. Priča se fokusira na Miyo Sasaki, neobično vesel srednjoškolku koja otkriva da se može pretvoriti u bijelu mačku po imenu Tarō nakon što je dobila misterioznu masku od maskirane prodavce. Koristeći svoj mačak oblik, ona se uklanja u život Kento Hinode, tihog školskog druženja s kojim očajnički želi da se poveže.

Film je u potpunosti u potpunosti uložen u ljudske i životinjske izraze, stvarajući bezuslovni vizuelni jezik za Miyoovo dvostruko postojanje. Osim svjetle boje paleta, priča iskopava duboke pitanja o autentičnosti i samopouzdanju. Miyoova želja da pobjegne od vlastitog bolnog domaćeg života postanući mačka prikazana je sa suosjećajem, nikada ne trudajući njezine emocionalne borbe. Rezultat je film koji se osjeća kao moderna bajka, dobiva usporedbe s studio Ghiblijevim nežnim radovima dok održava svoj vlastiti izraziti glas.

2. Bubble (2022)

Rijetko anime filmova dolaze s tehničkim stupnjevom koje se vidi u Bubbleu. Režiser Tetsurō Araki (Atak na Titan), Death Note (FlT:3), i napisao Gen Urobuchi (Puella Madoka Magica, FlT:7), Psycho-Pass (FlT:9), s karakterskim dizajnom Takeshi Obata (FlT:10), i glazbom Hiroyuki Sawano, ova Wit Studio produkcija je vizuelna i slušna žurka.

Priča se ostavlja kada mladić po imenu Hibiki upozna Uta, misterioznu djevojku koja se pojavljuje iz bublina i čini se da drži ključ fenomena. Akcijski sekvenci, koji spajaju fluidnu parkour koreografiju s fantastičnom fizičkom, su među najinventativnijim ikada animiranim. Ipak, prava snaga filma leži u svojim tihim trenucima, gdje melanholija utopljenog grada odražava emocionalnu izolaciju likova. Metaforska upotreba bublinafragična, lijepa, prolazna podigava ono što bi moglo biti jednostavna znanstvena fantastika u meditaciju o gubitku, pamćenju i ljudskoj povezanosti. Za dublju analizu filmovih tematskih slojeva pogledajte pregled Anime News Networks.

Riječ se popuši kao soda (2021)

Još jedan studio Colorido dragulj, Words Bubble Up Like Soda Pop (Japonska: Cider no Yō ni Kotoba ga Wakiagaru) je sunčeva ljetna ljubav koja posvećuje ljepotu nedovoljnog komunikacije. Film nam uvodi Cherry, stidljivog dječaka koji se izražava kroz haiku umjesto govor, i Smile, popularnu djevojku koja skriva svoje zubne nesigurnosti iza doslovne maske.

Riječ je o tome kako je film bio inspiriran i kako je bio inspiriran, kako bi se pokazao kako je bio uobičajen i kako je bio uobičajen.

4. Sedam smrtonosnih grijeha: Prokletstvo svjetlosti (2021)

Za obožavatelje Nakaba Suzukijevog masovno popularnog franšize, Fluented by Light služi kao direktni nastavak televizijske serije Final Story Arc. Produziran od strane Studio Deen, film bacuje Sine u novi sukob koji uključuje posljedice Svetoga rata i zadržavajuće moći Demon Klana i Boginje Klana. Meliodas i Elizabeta pripremaju se za svoj vjenčanje, ali drevne žalove se ponovno pojavljuju u obliku kralja vile Dahlia i divovog remekara Dubsa, što je ponovno prisililo grupu u bitku.

Film isporučuje točno ono što se voljenci očekuju: visokenergetski borba, sjajni magični napadi i puno šala između voljenih likova. Iako pretpostavlja značajnu upoznanje s izvornim materijalom, kvalitet animacije je vidljiv korak u odnosu na TV epizode, posebno u klimatskim sukobima.

5. Čarobnjak: noćna mora vukova (2021)

Kada se Studio Mir, korejska snaga koja stoji iza Korreove legende i Voltrona: Legendarni branitelj, udružila s Netflixom kako bi proširila Vještičarski svemir, rezultat je bio visceralni animirani film koji stoji po svojim zaslugama.

Priča se pogrušava u političke mašinarije kontinenta, otkrivajući kako su vještice postjele progonjena nužnost. Vesemirovo putovanje od ponosanog mladog lovaca na čudovišta do čovjeka opterećenog moralnim izborima je uzbudljivo, pun istinski užasnih stvorenja i etičkih dilema koje odražavaju najbolje od franšize. Dok puristi mogu raspravljati o njegovom mjestu unutar anime taksonomije, estetika i smjernica filma vjerno slijede japanske tradicije animacije.

6. Jasna: Samurajska duša (2021)

Riječ je o manje poznatom, ali fascinantnom eksperimentu, Bright: Samurai Soul koji prebacuje modernu fantazijsku policijsku premisu filma iz 2017. godine Bright u Japan u Meiji-era.

Film je bio animiran u kombinaciji 3D CGI i tradicionalne 2D, što namjerno razdvaja dubinu, ali je njegova posvećenost jedinstvenoj estetici bio divljiv. Reinterpretira rasne napetosti i čarobni tradicije Svetlog svemira kroz očito japanski povijesni objektiv, sve bez ikakvog znanja o izvornom filmu.

Godzilla: Planet of the Monsters (2017)

Netflix je anime film o Kralju čudovišta trilogija, ali prvi upis, Godzilla: Planet of the Monsters, stoji kao najambiciozniji po konceptu. Režiserima Kōbun Shizuno i Hiroyuki Seshita u Polygon Pictures, film uspostavlja mračnu budućnost u kojoj je čovječanstvo pobjeglo iz Zemlje nakon što su Godzilla i drugi kaiju učinili neobični.

Godzilla je bio uobičajen i bio je u stanju da se razdvoji, ali je u njemu bio i jedan od najvažnijih filmova u povijesti.

8. Odlazak kući (2022)

Studio Colorido je na ovoj listi tri puta iz nekog razloga: studio dosledno isporučuje emocionalno zrele priče pod Netflixovim krilima. Drifting Home (Japonska: Ame o Tsugeru Hyōryū Danchi) prati grupu šestog razreda koji se nalaze zarobljeni unutar osudljenog stambenog kompleksa koji se iznenada otvara u more, plutajući kroz beskrajan ocean pun drugih napuštenih zgrada.

Film je uloženo u animaciju koja je uložila u kombinaciju rušećeg betona i bliznuće vode s divanim ljepotom. Dok djeca navigiraju po argumentima i strahu, sama zgrada čini se da odgovara njihovim emocijama, otkrivajući tajne vezane za prijatelja iz djetinjstva koji je nestao.

Kreativni studiji iza magije

Razumijevanje tih filmova zahtijeva priznavanje studija s kojima je Netflix partner. Studio Colorido, kao što je napomenuto, postao je temeljni kamen Netflixove anime strategije, specijaliziran za igralne filmove koji uravnotežuju kaprica s emocionalnim realizmom. Wit Studio, sila iza Bubble i ranim sezonom Napada na Titan, donosi kinetički, visoko detaljni pristup koji sjaji u akcijskim narativama. Polygon Pictures, odgovoran za Godzilla trilogiju i druge CGI-drivenje radove poput FLT:4BLAME!

Ova raznolikost kuća za proizvodnju znači da Netflix Original anime film nije monolit, već je etiketa koja obuhvaća vrlo različite vizuelne filozofije. Neki obožavatelji gravitaju prema ručno crtanom toplini Colorido filmova, dok drugi vole sjajnu, visokostanu akciju Wit ili eksperimentalne CGI teksture Polygon.

Obične teme i zašto su u skladu

Iako postavke divlje variraju, nekoliko tematskih niti se kreću kroz Netflixove originalne anime filmove. Identitet i transformacija se pojavljuju: Miyo postaje mačka u FLT:0 A Whisker Away, Uta izlazi iz bublina sa neizvjesnim samom u FLT: 3 Bubble, a Vesemir se razvija od plaćenika do zaštitnika u FLT: 5.

Još jedan ponavljajući se motiv je izolacija i veza. Bilo da je to plutajući stan kompleks, gravitacijska anomalija ili barijere nametnute jezikom i stigmom, likovi žive u svjetovima koji fizički uticati na njihovu emocionalnu odvojenu povezanost. Činjenje da se doseže kroz haiku, zajednički obrok ili rutinu parkour postaje središnja drama.

Netflix je bio spreman financijskim putem podržati hrabre umjetničke izbore poput ukiyo-e stilinga u Bright: Samurai Soul ili gravitacijsko-izpazivni parkour u Bubble.

Kako odabrati sljedeći sat

Ako volite nežnu, likovo vođenu pričajnost s dodirom magije, Studio Colorido TM trio A Whisker Away, Words Bubble Up Like Soda Pop, FLT:3 i Drifting Home nude savršeno uvod. Gledalaci koji traže adrenalin i visoko konceptu znanstvene fantastike trebali bi krenuti ravno u FLT:6 Bubble ili trilogiju FLT:8 Godzilla. Oni koji su već investirali u uspostavljene franšize naći će zadovoljstvo u The Seven Deadly Sins: Curred by TFLT and Light resource of the Wolf: For Collider: For Collider: For Collider: For Collider: For Collider: For Collider: For Collider: For Collider: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: Forward: For

Također je vrijedno napomenuti da mnogi od tih filmova imaju izvanredne zvučne trake. Od Hiroyuki Sawano's orkestralne crescendos u Bubbleu do haiku-drivenog minimalizma u Word Bubble Up, glazba često igra narativnu ulogu.

Budućnost Netflixovih originalnih anime filmova

Netflix ne pokazuje znakove usporavka u ulaganjima u anime. Nedavni projekti i nedavne objave ukazuju na više partnerstva s studijama poput Studio Colorido, kao i adaptacije voljenih manga i svjetlosnih romana koje bi inače možda nikada nisu primile punu filmsku obranu. Globalni doseg platforme omogućava stvaraocima da misle izvan domaće japanske pokrajine, potičući priče koje govore o univerzalnim iskustvima bez gubitka svoje kulturne specifičnosti.

Ovaj globalni distribucijski model također znači da su istovremeni svjetski izdanja u anime-u prije deset godina sada standardni za te filmove. Obožavatelji više ne čekaju mjesecima na lokalizacije; dubiranje i podnapis su dostupni na dan lansiranja, čime je reakcija zajednice odmah, zajednički događaj. Kako se tehnologija poboljšava i proizvodne cijevi sazrivaju, linija između kinematografske anime izdanja i streaming originalnih filmova nastavlja se mještati, u korist svih koji vole umjetnički oblik.

Vrata za nešto veće

Najbolji Netflix originalni anime filmovi čine više od zabave 90 minuta. Oni upoznaju gledaoce s studijima, redateljima i glasnim glumcima čiji se rad prostire u serije i druge filmove. Osoba koja se zaljubi u vodobranne nebo FlT:0 Drifting Home može iskopati u Studio Colorido's druge radove ili istražiti anime film festival krug.

Netflix je još uvijek relativno mlad, ali već sadrži djela koja će se proučavati i voljeti godinama. Platforma je dokazala da može biti odgovoran upravitelj medija, a ne samo duboko džep distributer. Za svakog obožavatelja koji želi proširiti svoj anime horizont, ovi filmovi predstavljaju odlično mjesto za početak i podsjetnik da velika animacija ne zna granice. Za najnovije ažuriranja na nove izdanje i ekskluzivne iza kulisa funkcije, provjerite Netflix anime žanr stranicu FLT:1 i ostanite na pulsu na CRUNCHIROLL NEWS FLT:3 za oglase industrije.