Riyoko Ikeda Roz Versailles FLT:0 (Berusaiyu no Bara FLT:3]]), poznat mnogim međunarodnim fanovima jednostavno kao Lady Oscar FLT:5]], daleko je više od melodramatičkog razdoblja. Serijeiran u manga magazinu Margaret FLT:7]] od 1972. do 1973. godine i kasnije adaptiran u istorijsku anime televizijsku seriju, spajao je povijesnu romantiku, političku tragediju i revolucionarnu spolnu politiku u jednu sveobuhvatnu priču. Priča prati Oscara François de Jarjayes, ženu kao muškarca od svog ambicioznog oca da zapovjedi Kraljevsku gardu, dok ona navigira zlatnim koridorima Versailles uvečer Francuske revolucije.

Gender performance i arhitektura identiteta

U središtu priče leži stalni ispitivanje osobnog identiteta, filtriranog kroz prizmu roda. Oscar nije jednostavno žena u maskariranju; ona je osoba koja je sustavno uvjetovana da zauzme društvenu ulogu muškarca od rođenja. General Jarjayes, očajnički tražeći muškarca, učinkovito briše svoj šestog sina, imenuje je Oskara i trenira je u mačarstvu, vojnoj strategiji i sudskom zapovjedanju. Ova odluka pretvara tijelo glavne osobe u mjesto kulturnih pregovora: Oskar ima autoritet u patrijarhalnom društvu upravo zato što je osjetila kao muškarac, a kasnije, kada njena ženstvenost počinje pojavljivati u romantičnim konteksta, taj osjećaj postaje opasno nestabilan.

Između ostalog, u manga-u je i to bio tragicki nedostatak ili komiksni trik. Kao dijete, Oscar prihvaća svoje muško ime i ulogu s žestokom odanostom; kao odrasla osoba, ona se odbija pokušajima da je prisiljava u konvencionalni ženski život, posebno kada joj majka nudi plesnu haljinu i ona se slavno odrekne da će nositi Versa tek na dan svoje smrti.

Izvan binarnog: Oscar kao Liminal figura

Ono što Oscara čini stvarno radikalnom je to što je priča rijetko prisili da izabere fiksni muški ili ženski identitet. Umjesto toga, ona zauzima ograničen prostor koji destabilizuje same rodne binarne. Njezini romantični odnosi to prekrasno ilustriraju. Njena bliska veza s Andréom Grandierom, službenikom unukom koji ju je volio od djetinjstva, prvobitno slijedi viteški scenarij: André želi Oscara kao čovjek koji bi mogao obožavati nepogrešnu plemenitu damu.

Podjednako, Oscara je u ranom fasciniranju za švedskog grofa Hansa Axela von Fersenja, čovjeka kojeg je prvobitno voljela dok je predstavljala maslinsku dvornu oklopnicu, ne može se lako kategorizirati. Oscara je neodgovorena ljubav prema Fersenu doživjela dok je javno muška, ali privatno usklađena s tokom emocije koju tekst kodira kao žensku. Ova složenost je inspirisala mnoštvo analiza učenjaka japanske popularne kulture i rodnih studija FLT:1, koji ističu da Oscar predstavlja tradiciju androginskih heroja (FLT:2 bishonenen[3]) koji su dugo naseljeni shōjo manga, ali su rijetko dobili takvu psihološku ili političku agenciju.

Razred, revolucija i politička tijela

U tom razdoblju, kako je poznato, i dalje se radi o umjetnosti i umjetnosti, koja se razvija u Francuskoj, a koja se bavi šumom, draguljima i arhitektonskim veličanstvom Bourbonskog dvora. Ali od prvog djela, ova opulencja je potkopava sjajima patnje koje je finansiraju. Kontrast između divina i rastopljenih nereda koji su potresli Pariz nije suptilni, niti je. Ikeda je pisao za generaciju mladih žena u Japanu koja su sami živela kroz posljedice 1960-ih i brze ekonomske promjene visoke rasta.

Oscara je bila i ona, kao zapovjednica Kraljevske garde, agent samog sustava koji potiskuje siromašne. Ona se probudi u užase tog sustava, postupno, kroz susrete koji su odbacili iluzije plemenite dobrotvornosti. Ona je svjedok Rosalie Lamorlièreova osveta nad aristokratijom nakon slučajno smrti Rosalie majke; sluša Andréa's tihi bes dok gleda svoju razredu tretiran kao jednokratnu; ona vidi kraljicu povlačiti u fantaziju u Petit Trianon dok gladnici. Koristan povijesni pozadinski na društveno-gospodarskim uvjetima koji su izazvali 1789 možete pronaći u Encyclopædia Britannica.

Revolucija kao moralni ključni

Kako priča ubrzava ka padu Bastilije, serija se pretvara u moralni križar. Oscarova odluka da se pridruži narodu i vodi svoj regiment ne u obrani monarhije, nego u solidarnosti s revolucionarima je vrhunac njenog života. To joj košta sve: titulu, bogatstvo, svoj životni prijatelj i romantični rival Fersen, i na kraju i svoj život. Ipak, priča ne okružuje ovu žrtvu kao mučenik, već kao samorealizaciju. Umireći na baričama uz Andrea, Oscar konačno preklapa prazninu između svog unutrašnjeg identiteta i svojih vanjskih postupaka.

Serija također ne sanitizira nasilje revolucije. Bastilija je prikazana s visceralnom intenzitetom, a kasni pad u Teror je implicitno predviđen. Ikeda uspijeva prenijeti i nužnost i užas radikalnog preokreta, tonaliziranost koja čuva djelo od postaje ili naivna propaganda ili cinična apologia.

Ljubav, lojalnost i politika ljubavi

Dvostruki pokreta ljubav i lojalnost u priči življaju gotovo sve glavne likove u priči, ali gotovo nikada nisu dozvoljeni da postoje u privatnom mehurku. Romance je politička akcija. Marie Antoinetteova strastvena, nepromišljena afera s Fersenom nije običan skandal; to postaje nacionalna kriza koja erodira moralni autoritet monarhije. Oscarova vlastita ljubav prema Fersenu, a kasnije i prema Andréu, provodi se pod sjene dužnosti prema svom ocu, svom pukovu, samoj Francuskoj. Serija ponavlja se što znači biti lojalni kada objekti jedne lojalnosti postaju pokvareni. Oscarov otac zahtijeva sinovnu poslušnost; kraljica zahtijeva vojnu lojalnost; klasa zahtijeva da ona pravilno i prikladno proizvede ono što je ona.

Ova redefinicija kulminira jednim od najpoznatijih scena u povijesti shōjo: ples u kojem Oscar konačno nosi elegantnu haljinu, ne kao čin predaje ženstvenosti, već kao namjerna, pozorišna izjava o samopossed. Ona pleše s zgodnim vojnikom, kako kao žena i kao vojnik, i time se vraća u izvođenje polja kao izvor zadovoljstva umjesto mandata.

Kulturna revolucija i revolucija Šojosa

Kako bi se razumjelo kulturno značenje Lady Oscar-a u ranim 1970-im, prvo je potrebno razumjeti krajolik shōjo manga. Žanr je prošao kroz ono što se često naziva "zlatnim vremenom", koje je pokrenula skupina umjetnica koje je kasnije poznato kao Grupa godine 24. (Hana no Nijūyo-nen Gumi).

Ikea je imao sjajnu romantičnu estetiku koja je definirala šojho i kasnije iurijev rad. Anime je uzeo ovaj vizuelni ljepotu i dodao uzbudljiv orkestarni rezultat, pretvarajući pad Bastilije u operički crescendo. Za mnoge gledaoce izvan Japana, Lady Oscar je bio njihov prvi susret s animeom koja je tretirala svoju publiku kao sposobnu boriti se s tragedijom, seksualnom dvosmislenostom i moralnom složenostom.

Takarazuka veza i pozorišna besmrtnost

Ne raspravlja se o kulturnom značenju Lady Oscar-a bez pristupanja njenom simbioticnom odnosu s sveženskim glazbenim spektaklima, koja odražava i pojačava rodnu fluidnost manga. 1974. godine, samo dvije godine nakon što je manga počela serizacija, Takarazuka je postavio glazbenu adaptaciju The Rose of Versailles-a koja je postala jedna od najuspešnijih produkcija u povijesti tvrtke.

Oblikovanje globalnog Shōjo identiteta

Prije Lady Oscar je shōjo manga često bila odbačena, čak i unutar Japana, kao lahka romantika za tinejdžerske djevojke. Ikeda epika je izazvala tu percepciju bez oproštenja angažiranjem se u visoke političke teme, uz zadržavanje emocionalne iskrenosti koju čitatelji shōjo cijene. Ona je dokazala da priča o ženskoj herojci u prslupcima može biti i komercijalna žagnernaut i umjetnički mejlomak.

Nasljeđe i trajno značenje

Zašto priča o vojnici u 18. stoljeću u Francuskoj nastavlja govoriti publici u 21. stoljeću? Odgovor leži u njenom odbijanju tretirati svoje središnje sukobe kao povijesno riješene. Rodni identitet, klasa nejednakost i napetost između institucionalne vjernosti i osobne savjesti nisu relikvije Starijeg režima; to su hitne suvremene probleme. Oscarova putovanja od dužnog palačnog stražara do revolucionarnog mučenika rezonuju savremenim razgovorima o sveobuhvatnosti i moralnim obvezama rođenih u privilegijama. Njezina borba za autentično život u društvu koje zahtijeva strogo rodno usklađivanje govori neposredno nebinarnim i transrodnim pojedincima, od kojih mnogi su osvojili Oscara kao oblikovanu, ako slučajno, reprezentaciju. Fanplay umjetnost, isto tako, i znanstveni eseji slavi kao avant que la lettre ikonu.

Serial također traje zbog svoje estetske besvremnosti. Ozdobljeni umjetnički radovi Ikeda, barokni soundtrack anime i trajnosti privlačnosti Takarazuka verzije osiguravaju da svaka nova generacija može otkriti materijal u svježom mediju. U doba kada se povijesne drame sve više ispituju zbog svojih političkih podteksta, Lady Oscar stoji kao rijetko djelo koje preduzima te podtekste kao glavni događaj.

Kulturni dodir za pobunjenje i samostalnost

Danas se Lady Oscar redovito citira u istraživanjima o esencijalnim anime i manga. Referirana je u modnim linijama, inspirisana dizajnom likova u video igrama i filtrirana u širu vizualnu rečnik japanske pop kulture. Važnije je da ostaje živ djelo: njene teme se raspravljaju, njeni paneli se dijele preko društvenih mreža, a njeni likovi se prenose kroz objektiv svakog novog političkog trenutka. Kad protestujući nose znakove s Oscarovom slikom ili uniformu umjetnika kanaliziraju njezinu ikonsku igru, oni se uklapaju u nasljeđe koje ličnu identitetu i kolektivnu akciju smatraju neodvojivima.

U medijskom krajoliku zasićenom reboota i oživljavanjem, Lady Oscar nikada nije trebala remake-a kako bi ostala vitalna. Njezina moć leži u originalnim pločama i okvirima, još uvijek oštarim i subverzivim kao i na dan objavljivanja.