हॉलीवुड से पहले मल्टीवर्स लॉन्ग के साथ अनिमे टोयेड कैसे किया: समानांतर दुनिया का एक पायनियरिंग एक्सप्लोरेशन

कुंजी टेकअवे

• हॉलीवुड के बहु-वरिष्ठ ब्लॉकबस्टर से पहले समानांतर वास्तविकताओं, समय लूपों और वैकल्पिक समयरेखा दशकों से एनीम टॉयड।
• एनीमे में कई वास्तविकताएं सिर्फ वर्णक्रम में नहीं जोड़ती हैं - वे चरित्र विकास, नैतिक दुविधाओं और स्तरित कहानी कहने के लिए इंजन बन जाते हैं।
• जापान की ट्रांसमीडिया मशीन, मांगा से लेकर मर्च तक, उन बहुसंख्यकों को आकर्षित करती है जो प्रशंसकों को एक एकल फिल्म से ज्यादा गहरी आमंत्रित करती हैं।
• एनीम की दृश्य भाषा और कथात्मक जोखिम लेने की इच्छा ने वैश्विक मीडिया को आकार दिया है, से मैट्रिक्स to स्पाइडर मैन: स्पाइडर-वर्स में।
• जब हॉलीवुड एनीमे को अनुकूलित करता है, तो स्रोत मल्टीवर्स को समझने के लिए एक प्रामाणिक हिट और एक के बीच अंतर है ड्रैगनबॉल विकास गलतफहमी।

कई दुनिया के एनीम के प्रारंभिक अन्वेषण

"multiverse" शब्द से पहले लंबे समय तक एक बोर्डरूम buzzword बन गया, जापानी एनिमेशन पहले से ही वास्तविकता झुकने गया था। निर्माता जेब आयाम, warped समयरेखा और डिजिटल purgatories में पात्रों को टॉस कर रहे थे। क्या छोटे बजट को फैलाने या दार्शनिक पहेली का पता लगाने के लिए एक रास्ता के रूप में शुरू किया जल्द ही एक हस्ताक्षर एनीमे ट्रैप बन गया - और यह चुपचाप आकार दिया गया कि पूरी दुनिया समानांतर अस्तित्व के बारे में कैसे सोचती है।

जापानी एनिमेशन में उत्पत्ति

जापान की सबसे पुरानी एनिमेटेड शॉर्ट्स, 1910 और 1920 के दशक में उत्पादित, ज्यादातर लोक कहानियों और हास्य स्केच थे। लेकिन उन चुप, काले और सफेद प्रयोगों में भी, आप अपने खुद के बगल में एक दुनिया दिखाने के लिए भ्रूण आवेग को देख सकते हैं। निर्माताओं ने सपने के दृश्यों और अलौकिक दृश्यों का इस्तेमाल किया जो कि असलीयों पर संकेत करने के लिए केवल दृष्टि से छिपा हुआ था। चूंकि ध्वनि और रंग आया, दुनिया के बीच क्रॉसिंग का विचार 1960 और 1970 के दशक के काल्पनिक धारावाहिकों में दिखाई देना शुरू कर दिया, जहां एक जादुई लड़की या एक युवा एडवेंचर एक दर्पण या एक समय पोर्टल के माध्यम से टम्बल हो सकता है। ये संक्षिप्त कूद सिर्फ एक कथानक हो सकता है।

फाउंडेशनल टाइटल्स एंड नारेटिव

कई शुरुआती श्रृंखला ने एक-बंद प्लॉट डिवाइस से एक संरचनात्मक रीढ़ में बहुसंख्यक बदल दिया। अंतरिक्ष युद्धपोत Yamato वैकल्पिक इतिहास और समय-समय पर ट्रेवल लूप्स का इस्तेमाल किया गया था, जबकि बाद में शो की तरह होता है Urusei Yatsura: ख़ूबसूरत ड्रीमर (1984) ने एक सपने की दुनिया के अंदर एक पूरे कास्ट को फँसाया जिसने खुद को फिर से सेट किया - जो हम अब एक समय-पाँच कथा कह रहे हैं उसका एक प्रारंभिक उदाहरण। इन कहानियों ने समानांतर दुनिया को वास्तविक रूप से खतरनाक महसूस किया: आप भूल सकते हैं कि कौन सा जीवन वास्तविक था, या पता चलता है कि एक वास्तविकता में आपका विकल्प एक दूसरे को डुबो दिया। कई समय-सीमा में रहने का भावनात्मक वजन हॉलीवुड स्टूडियो के एक क्रॉसओवर विपणन घटना के रूप में बहुसंख्यक पेश करने से पहले एक पूर्ण पीढ़ी में बदल गया।

एस्ट्रो बॉय और अल्टरनेटर एक्सिस्टेंस के बीज

ओसामु तेजुका A shyman (1963) को आमतौर पर न्याय के लिए लड़ने वाले रोबोट लड़के की कहानी के रूप में याद किया जाता है, लेकिन यह बहुसंख्यक विचार के एक शांत नेता भी है। एस्ट्रो स्ट्रैड दो दुनिया - यांत्रिक असेंबली लाइनें जो उन्हें और मानव समाज का निर्माण करती हैं जो पूरी तरह से स्वीकार नहीं करेंगे। कई एपिसोड उन्हें समानांतर आयामों या ऐतिहासिक पुनर्निर्मितों में फेंक देते हैं जहां उन्हें फिर से अपनी पहचान पर सवाल करना चाहिए। यदि आप देखते हैं तो यांत्रिक असेंबली लाइनें जो उन्हें और मानव समाज का निर्माण करती हैं जो उन्हें पूरी तरह से स्वीकार नहीं करेंगे। A shyman ताजा आँखों के साथ, आप एक नायक देखते हैं जो हमेशा वास्तविकताओं के बीच बातचीत कर रहा है: मानव की परिभाषा, कार्यक्रम और आत्मा के बीच की रेखा, और संभावना है कि कहीं और उसके अस्तित्व का एक अलग संस्करण मौजूद है। उस प्रोटोटाइप के अस्तित्ववादी उलझन ने बाद में एनीमे अनुमति दी जो बड़ा और अजीब सपने देखने के लिए।

एनीम के मल्टीवर्स पायनियर: टाइम लूप्स, वर्ल्ड लाइन्स और इस्काई

1990s और 2000s ने सिर्फ समानांतर दुनिया के साथ इश्कबाज़ी नहीं किया - उन्होंने जटिल कॉस्मोलॉजिकल ब्लूप्रिंट बनाया। इंटरनेट-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era hallucinations of the Internet-era. सीरियल प्रयोग लेन (1998) अब सर्वव्यापी "isekai" शैली (शाब्दिक रूप से "एक अन्य दुनिया") के लिए, एनीमे ने बहुसंख्यक के लिए एक शब्दावली विकसित की है जो हॉलीवुड बाद में उधार लेगी। एक मुट्ठी भर लैंडमार्क श्रृंखला उस टूलकिट की चौड़ाई को दर्शाती है।

Steins; गेट (2011) ने विश्व लाइनों को विविधता का विचार लिया और इसे एक तंग, भावनात्मक रूप से विनाशकारी थ्रिलर में बदल दिया। शो का "फोन माइक्रोवेव" सिर्फ अतीत में पाठ नहीं भेजता है; यह पूरी समयरेखा को बदलता है, अलग-अलग आकर्षण क्षेत्र बनाता है जहां कुछ ट्राजियां अपरिहार्य हो जाती हैं जब तक कि प्रोटोगोनिस्ट एक अलग शाखा पर जुआ नहीं करता है। दुनिया के ऑनलाइन सिद्धांत को साजिश के लिए केंद्रीय बनाने के द्वारा, दुनिया के लिए ऑनलाइन सिद्धांत को साजिश के लिए केंद्रीय बनाकर, अलग-अलग आकर्षण क्षेत्र बनाते हैं जहां कुछ ट्राजैजियां अपरिहार्य हो जाती हैं जब तक कि प्रोटैगोनिस्ट एक अलग शाखा पर जुआ नहीं बन जाता है। Steins; गेट दर्शकों को क्वांटम यांत्रिकी की कई-वर्ल्ड व्याख्या के करीब कुछ में एक दुर्घटना कोर्स दिया गया, जो कि लंबे समय तक पहले Affgame Pym कणों के साथ एक समान चाल की कोशिश की।

The Melancholy of Haruhi Suzumiya (2006) ने एक अधिक आध्यात्मिक मार्ग लिया: titular चरित्र एक अविभाजित देवता है जिसका बोरियत वास्तविकता को फिर से लिखना है। वैकल्पिक समयरेखा, अंतहीन गर्मियों, और बंद स्पेस जेब एक sci-fi क्लब के लिए खेल का मैदान बन जाते हैं जो हारुहि को गलती से ब्रह्मांड को नष्ट करने से रोकने के लिए आधे समय बिताते हैं। श्रृंखला ने दिखाया कि एक बहुसंख्यक को समानांतर पृथ्वी के एक मकड़ी-वेब की तरह देखना नहीं है - यह एक नाजुक, मनोदशा-स्वतंत्र चीज हो सकती है जो एक एकल किशोरी के मानस में पकाया जाता है।

Re:Zero - एक अन्य विश्व में शुरू होने वाला जीवन (2016) ने समय-समय पर अवधारणा को शुद्ध मनोवैज्ञानिक हॉरर के रूप में विकसित किया। सुबारू नटसुकी की "मृत्यु से वापसी" क्षमता उन्हें क्रूर विफलताओं को अधिक से अधिक जीवित रहने के लिए मजबूर करती है, प्रत्येक लूप एक नई शाखा जो तब होती है जब वह मर जाता है। कथा प्रत्येक असफल समय को वास्तविक, जीवित अनुभव, नायक पर चोट लगाने का व्यवहार करती है जबकि उसके आसपास की दुनिया रीसेट हो जाती है। जहां हॉलीवुड की बहुसंख्यक अक्सर विभिन्न पोशाक डिजाइनों के लिए एक खेल का मैदान के रूप में कार्य करती है, जबकि हॉलीवुड की बहुसंख्यक अक्सर विभिन्न पोशाक डिजाइनों के लिए एक खेल का मैदान के रूप में कार्य करती है। Re:Zero हर पुनरावृत्ति एक निशान छोड़ देता है।

प्यूएला मैगी मडोका मैजिका (2011) ने जादुई लड़की शैली के अंदर एक समान चाल खींची, यह बताते हुए कि एक चरित्र के बार-बार टाइम-लूप एक दोस्त को बचाने के लिए कसैले झुक रहे हैं - ब्रह्मांड के स्वयं के दरार तक करीम वजन को जमा करना। ये कहानियां सिर्फ समानांतर दुनिया को नहीं दिखाती हैं; वे आपको उन्हें पार करने की लागत महसूस करते हैं।

सामूहिक रूप से, ऐसी श्रृंखला ने एक ढांचा बनाया कि वैश्विक मनोरंजन उद्योग बाद में उत्सुकता से खान होगा। एनीमे विद्वान स्टीव सुआन ने अपने विश्लेषण में नोट किया। मोबाइल फोनों के बहुसंख्यक इतिहासमध्यम एक गमिक के रूप में वैकल्पिक वास्तविकताओं का इलाज नहीं किया था - यह उन्हें अंतरंग, चरित्र-संचालित दुविधाओं के रूप में इलाज किया गया था, जो वास्तव में उन्हें दशकों बाद में दोहराने का काम करता है।

इन्फ्लूएंशियल वर्क्स और ट्रांसमीडिया मल्टीवर्स

मल्टीवर्स के साथ एनीम का संबंध स्क्रीन पर नहीं रहता है। वही कहानियां मांगा, उपन्यास, वीडियो गेम और मर्चेंडाइज के पार बाहरी रूप से लहर आती हैं, जिससे समानांतर कैनन का एक जीवित नेटवर्क बन जाता है जो प्रशंसकों को सक्रिय रूप से एक साथ टुकड़ा करता है।

The role of Manga in the Universes.

मांगा अक्सर बहुविकल्प के लिए प्राइमोर्डियल सूप के रूप में कार्य करता है। एक धारावाहिक कॉमिक वर्षों तक चल सकता है, साइड कैरेक्टर्स विकसित कर सकता है और समय-समय पर छोड़ सकता है कि एक मोबाइल अनुकूलन कभी स्पर्श नहीं हो सकता है। ड्रैगन बॉल's Trunks saga' ने पाठकों को एक विनाशकारी भविष्य की समय-सीमा दी जो मुख्य कथा से दूर हो गई थी, जबकि यह पहली बार था। नियॉन उत्पत्ति Evangelion मांगा ने घटनाओं का एक वैकल्पिक अनुक्रम प्रस्तुत किया जो टेलीविजन अंत से अलग है। प्रशंसक इन रूपों का इलाज करने के लिए सीखे, जैसे कि विरोधाभास नहीं बल्कि वैध समानांतर दुनिया - एक अंतर्निहित बहुसंख्यक तर्क जो दृश्य उपन्यासों की शाखाओं के वर्णनों को प्रतिबिंबित करता है, एक अन्य जापानी माध्यम जो सीधे मोबाइल स्टोरीटेलिंग में फ़ीड करता है।

शैल और साइबर पंक आयाम में भूत

शैल में भूत (1995) को अपने दार्शनिक साइबर पंक दृष्टि के लिए सही ढंग से मनाया जाता है, लेकिन यह अपने ही अधिकार में मूल के एक बहुसंख्यक बिंदु के रूप में भी कार्य करता है। कहानी एक साथ एक मांगा के रूप में मौजूद है, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक फीचर फिल्म, एक साथ मौजूद है। अकेले खड़े हो जाओ टेलीविजन श्रृंखला, और Arise OVA रीबूट - प्रत्येक संस्करण समयरेखा, अक्षरों की पृष्ठभूमि और Puppet Master की प्रकृति को tweaking। 2017 हॉलीवुड लाइव-एक्शन अनुकूलन ने इन परतों को एक ही फिल्म में संपीड़ित करने का प्रयास किया, लेकिन इसके विपरीत इसके विपरीत इसके विपरीत विवादों ने अपनी परतों को एक फिल्म में संपीड़ित करने का प्रयास किया। सफ़ेद कास्टिंग किसी भी कथा ambition को ओवरशैडो किया। इसके विपरीत, एनीमे फ्रैंचाइज़ी दर्शाता है कि एक बहुसंख्यक स्वस्थ है जब यह सभी संस्करणों को एक "definitive" पाठ में ढंकने की कोशिश नहीं करता है - विविधताएं पूरे को समृद्ध करती हैं।

अकीरा: Sci-Fi लैंडस्केप बनाना

कत्सुइरो ओटोमो अकीरा (1988) नहीं है, सख्ती से बोलना, एक बहुविकल्पी कहानी। फिर भी एक नव-टोक्यो की अपनी दृष्टि जो पहले से ही नष्ट हो चुकी है और फिर से टूट सकती है, जैसे कि संभावित भविष्य के बीच निलंबित वास्तविकता। मंगा अब तक चलता है, डाइविंग अपनी दुनिया के मानसिक टूटने में गहरा हो जाता है, जबकि फिल्म उन लोगों को संपीड़ित करती है जो एक नीयन-ड्रिंच्ड सिनेमाटिक गट-पंच में फैलती हैं। साथ में, उन्होंने एक उच्च-अनुच्छेद के लिए एक टेम्पलेट बनाया जो वैकल्पिक-वर्तमान में दिख सकता है - जो कुछ भी अपनी दुनिया से प्रभावित हो सकता है, जबकि फिल्म उन सभी को एक नीयन-ड्रिंचित सिनेमाई गट-पुंच में फेंक देती है। मैट्रिक्सडिजिटल बारिश दोहरी वास्तविकता शरीर के लिए -horror of the अजनबी बातेंआप के धागे का पता लगा सकते हैं अकीराइसके बाद साइबर पंक एनीम के माध्यम से डीएनए है और अंततः हॉलीवुड फिल्मों में जो खुलकर इसे प्रेरणा के रूप में उद्धृत करते हैं।

मीडिया मिक्स और जापानी मल्टीवर्स रणनीति

जापान की "मीडिया मिक्स" दृष्टिकोण — कई प्लेटफार्मों पर एक कहानी का जानबूझकर ऑर्केस्ट्रेशन — प्रभावी ढंग से एक व्यावसायिक बहुविध है। एक एकल फ्रेंचाइजी एक मोबाइल श्रृंखला, एक मांगा retelling, एक ताल खेल, और कैप्सूल खिलौने की एक पंक्ति, प्रत्येक दुनिया के लिए एक नया पहलू जोड़ने के लिए टालना sprout हो सकता है। मार्क स्टीनबर्ग, अपनी पुस्तक में एनीम का मीडिया मिक्स, यह एक प्रणाली के रूप में वर्णित करता है जहां कोई भी माध्यम निश्चित पाठ नहीं है; इसके बजाय, पूरे नेटवर्क को रैंचाइज़ को जीवित रखता है। पोकेमोन पाठ्यपुस्तक उदाहरण है: गेम टाइमलाइन, मोबाइल टाइमलाइन और मंगा टाइमलाइन सभी एक ही अक्षरों की विशेषता है लेकिन प्रमुख घटनाओं में विविधता लाने के लिए, एक नरम मल्टीवर्स बनाना जो प्रशंसकों को उत्सुकता से बहस करना। अन्य फ्रेंचाइजी जैसे कि जैसे कि रात स्पष्ट रूप से संभव पवित्र ग्रेल युद्धों के एक शाखा पेड़ के रूप में अपने कथा का निर्माण, प्रत्येक मार्ग एक अलग समानांतर वास्तविकता है।

मीडिया प्रकार	मल्टीवर्स मिक्स में भूमिका
मांगा	स्रोत पुनरावृत्ति, साइड-स्टोरी कैनन, और "व्हाट्स-आईएफ" शाखाएं।
टेलीविजन एनिमेशन	ब्रॉड-ऑडियंस एंट्री पॉइंट जो प्राथमिक समयरेखा को सीमेंट करता है।
विजुअल नोवेल्स एंडैम्प; गेम्स	वैकल्पिक मार्गों और अंतों का इंटरएक्टिव अन्वेषण।
मर्चेंडाइज	वैकल्पिक-वास्तविकता संस्करण को स्पर्श करने योग्य बनाता है; मनोवैज्ञानिक स्वामित्व को गहरा करता है।

हॉलीवुड और ग्लोबल मीडिया पर एनीम का प्रभाव

सांस्कृतिक वैश्वीकरण और क्रॉस-पोलिनेशन

एनीमे और पश्चिमी मीडिया के बीच की सीमा उस बिंदु पर धुंधला हो गई है जहां प्रभाव दोनों तरीके से बहती है। स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म ने फिल्म निर्माताओं की एक पीढ़ी को एनीमे की बैक कैटलॉग तक आसान पहुंच प्रदान की, और आप उन परियोजनाओं में परिणाम देख सकते हैं जो उनके संदर्भों को गर्व से पहनते हैं। Wachowskis ने उन परियोजनाओं में परिणाम प्राप्त किए हैं जो उनके संदर्भों को गर्व से पहनते हैं। Wachowskis ने उन परियोजनाओं में परिणाम देखा है जो उनके संदर्भों को गर्व से पहनते हैं। मैट्रिक्स नींव पर शैल में भूत सौंदर्यशास्त्र और विषयों। क्रिस्टोफर नोलन के Inception नेस्टेड-ड्रीम लॉजिक को उधार लिया कि एनीमे पहले से ही फिल्मों में खोज कर चुके थे जैसे कि पृका (2006)। हाल ही में, सब कुछ सब कुछ सब कुछ सब कुछ — एक ऐसी फिल्म जो एनीमे के टॉनल व्हिपलैश और विजुअल मैक्सिममियलिज्म को हांगकांग सिनेमा के रूप में बताती है - ऑस्कर को घुमाती है। इस बीच, स्पाइडर मैन: स्पाइडर-वर्स में एक मोबाइल-प्रेरित दृश्य शैली के साथ जुड़े कॉमिक-बुक मल्टीवर्स मैकेनिक्स, बोल्ड लाइन-वर्क से फ्रेम-by-फ्रेम बनावट विवरण तक। क्रॉस-पोलिनेशन इतना गहरा हो गया है कि 2023 सर्वेक्षण द्वारा मोबाइल फोनों के लिए समाचार नेटवर्क लगभग 60% सर्वेक्षण पश्चिमी एनिमेशन निर्देशकों को समानांतर दुनिया की कहानी कहने के लिए उनके दृष्टिकोण पर प्रत्यक्ष प्रभाव के रूप में एनीमे का हवाला देते हैं।

हॉलीवुड अनुकूलन और व्हिटवॉशिंग माइनफील्ड

इसके सभी उधारों के लिए, हॉलीवुड अभी भी सीधे मोबाइल फोनों के अनुकूल होने पर ठोकर खाते हैं। 2017 शैल में भूत फिल्म ने एक भयंकर बैकलैश को कास्टिंग के लिए स्पार्कलेट जोहानसन को मेजर मोटोको कुसानागी के रूप में देखा, चरित्र की जापानी पहचान को मिटा दिया, जिसमें कई प्रशंसकों ने स्रोत सामग्री के मौलिक गलत तरीके से देखा। मृत्यु नोट (2017) ने कहानी को सिएटल में स्थानांतरित कर दिया और मनोवैज्ञानिक बिल्ली-और-माउस तनाव से अधिक अलग हो गए जिसने मूल को हिट बनाया। ड्रैगनबॉल विकास (2009) रात भर एक वैश्विक प्रशंसक आधार को अलग करने की एक चेतावनी कहानी बनी हुई है। ये असफलता अक्सर नाजुक बहु-वचन तर्क को अनदेखा करने से उत्पन्न होती है जो मोबाइल प्रशंसकों का मूल्य रखती है: कहानी का प्रत्येक संस्करण वैध शाखा की तरह महसूस करना चाहिए, न कि जड़ का एक मिटाना। जब एक अनुकूलन जातीयता, स्वर और दार्शनिक कोर को ओवरराइट करता है, तो यह एक नई समय सीमा के रूप में पंजीकृत नहीं होता है - यह एक विश्वासघाती के रूप में पंजीकृत होता है।

वास्तव में, ज्वार बारी शुरू हो गया है। नेटफ्लिक्स की लाइव-एक्शन एक टुकड़ा (2023), एक वफादार विविध कास्ट और मांगा के विलक्षण विश्व निर्माण के लिए एक स्पष्ट प्रेम के साथ, साबित हुआ कि सावधान क्रॉस-मीडिया अनुवाद दोनों नए लोगों को आकर्षित कर सकता है और मरने वाले कठोर प्रशंसकों को आकर्षित कर सकता है। यह एक सबक है कि हॉलीवुड के वर्तमान बहुसंख्यक जुनून पहले से ही हास्य-पुस्तक पक्ष को पढ़ाया है: एकाधिक कैननों का सम्मान करना एक व्यवसायिक संपत्ति हो सकता है, न कि दायित्व।

मार्वल, डीसी, पिक्सार और ड्रीमवर्क्स के साथ तुलना

मार्वल और डीसी अब नियमित रूप से मल्टीवर्स प्लॉट्स को तैनात करते हैं, लेकिन उनकी वास्तुकला मूल रूप से एनीमे से अलग है। MCU की "What if...?" श्रृंखला और डॉक्टर स्टेरेंज इन मल्टीवर्स ऑफ मैडनेस वैकल्पिक वास्तविकताओं का व्यापक रूप से नवीनता शोकेस के रूप में व्यवहार करता है - अन्य अभिनेताओं, वेरिएंट वेशभूषा, अल्पकालिक कहानी बीट्स द्वारा कैमो। इसके विपरीत, अक्सर अपने कंधे पर बहुसंख्यकों के पूरे वजन को पूरा करने के लिए एक एकल नायक को मजबूर करता है। Okabe Rintaro के बारे में सोचें Steins; गेट या होमुरा अकेमी मडोका मैजिक: समानांतर दुनिया कैमो दीर्घाओं नहीं हैं लेकिन लगभग अकेला दुर्बलता है। पिक्सार और ड्रीमवर्क्स हार्टवार्मिंग पर रहते हैं, स्पेक्ट्रम के स्वयं युक्त पक्ष, जबकि मोबाइल जिद्दी शैली को मिलाते हैं - हॉररररर, स्लाइस-ऑफ-लाइफ, अस्तित्व दर्शन - एक ही बहुसंख्यक आधार के अंदर। यह टॉनल बहुमुखी प्रतिभा है जो दृष्टिकोण को ताजा महसूस करती है, और यह एक सैंडबॉक्स हॉलीवुड स्टूडियो अभी भी खेलने के लिए सीख रहे हैं।

मर्चेंडाइजिंग, विजुअल स्टाइल और टेंगेबल मल्टीवर्स

कैरेक्टर गुड्स, टॉयस और मीडिया मिक्स मर्चेंडाइज लूप

एनीम ने सिर्फ कई दुनिया की कल्पना नहीं की - यह उन्हें बेच दिया। पात्रों को मूर्तियों, कीचेन और आलीशान में बदलकर उद्योग ने वैकल्पिक वास्तविकता संस्करणों को भौतिक रूप से इकट्ठा किया। एक प्रशंसक एक हाथ में "स्कूल वर्दी" रेई अयनमी और दूसरे में एक "प्लग सूट" संस्करण रख सकता है, एक सहज स्तर पर समझ जो उन्होंने (या विभिन्न शाखाओं) में विभिन्न क्षणों का प्रतिनिधित्व किया है। Evangelion यह मेट्रिक् स है कि यह मेट्रिक् स को वापस कहानी में खिलाती है: यदि एक वैकल्पिक समय सीमा के चरित्र का सीमित संस्करण का आंकड़ा बेचता है, तो उस समय रेखा को एक नया ओवीए मिल सकता है। मल्टीवर्स एक वाणिज्यिक पारिस्थितिकी तंत्र बन जाता है, और प्रशंसकों को उनके वॉलेट के साथ वोट करना होता है जिसके लिए वे अगली बार देखना चाहते हैं।

विजुअल स्टाइल एंड लिमिटेड एनिमेशन के ब्रेकथ्रू

एनीम की दृश्य भाषा - बड़ी अभिव्यक्तिपूर्ण आंखें, नाटकीय रंग की चाबियाँ, स्टाइल वाले बाल जो भौतिकी को परिभाषित करते हैं - इसका तत्काल फिंगरप्रिंट है। लेकिन उस शैली के पीछे उत्पादन वास्तविकता, अक्सर "सीमित एनीमेशन" कहा जाता है, जो बहुविकल्पीय कहानियों के लिए एक छिपे हुए परिसंपत्ति बन गया। पृष्ठभूमि के सील्स के प्रति सेकंड और बुद्धिमान पुन: उपयोग के लिए कम चित्र के साथ, निर्देशक तंग बजट पर पूरी तरह से नई दुनिया का निर्माण कर सकते थे। एक एकल एपिसोड बैंक को तोड़ने के बिना सात अलग-अलग वास्तविकताओं को दिखा सकता है, क्योंकि जोर तरल गति से रचना और भावनात्मक फ़्रेमिंग तक स्थानांतरित हो गया। इस सीमा ने ध्यान से क्यूरेट की स्थिरता का सौंदर्य पैदा किया, जहां एक एकल आयोजित फ्रेम ब्रह्मांड के पूरे मूड को संप्रेरित होने पर संवाद कर सकता है। स्पाइडर मैन: स्पाइडर-वर्स में कदम एनीमेशन और दृश्य onomatopoeia के साथ खेला गया, यह दशकों तक एक तकनीक एनीमे को परिष्कृत करने के लिए तैयार किया गया था - और यह साबित करते हुए कि मल्टीवर्स फोटो-वास्तविकता से बंधे होने पर अधिक जीवंत दिखता है।

परिणाम एक कला रूप है जो समानांतर दुनिया को विशेष प्रभाव समस्या के रूप में नहीं बल्कि एक कैनवास के रूप में व्यवहार करता है। चाहे वह दुनिया की लाइनों का एक झिलमिलाता क्षेत्र हो। Steins; गेट या भ्रष्ट चुड़ैल भूलभुलैया मडोका मैजिक, एनीमे से पता चलता है कि सबसे शक्तिशाली मल्टीवर्स हमेशा सबसे बड़े विस्फोटों के साथ नहीं है - यह वह है जो क्रेडिट रोल के बाद लंबे समय तक आपके पलकों के पीछे जलता रहता है।