Hayao Miyazaki पारिस्थितिक चेतना के लिए सिनेमा की सबसे अधिक संवेदनशील आवाज में से एक के रूप में खड़ा है। एक फिल्मांकन के पार जो चार दशकों से अधिक फैलता है, उसकी हाथ से तैयार दुनिया में केवल पेड़, नदियों और जानवरों को दृश्यों के रूप में शामिल नहीं किया जाता है - वे उन्हें एजेंसी, स्मृति और नैतिक वजन के साथ भावुक शक्तियों में पहुंचाते हैं। सेरेन कपूर से उनके पास एक वेब कहानी है जो कि निष्क्रिय रूप से देखने के लिए नहीं है।

The World of the World: प्रकृति एक चरित्र के रूप में

अधिकांश एनीमेशन में, परिदृश्य स्थिर पृष्ठभूमि हैं जो साजिश की सेवा करते हैं। मिज़ाकी इस पदानुक्रम को उलट देता है। जंगलों, महासागरों और उनकी फिल्मों में हवाओं में उपस्थिति और व्यक्तित्व होता है, अक्सर मानव चिंताओं को ओवरशैडो करते हैं। My Neighbor Totoro] (1988), कुसाकाबे घर के पीछे के टावरिंग कैम्फोर पेड़ केवल एक सुरम्य तत्व नहीं है; यह एक पवित्र अक्ष है जो परिवार को आत्मा के दायरे से जोड़ता है। टोटोरो खुद, लकड़ी के मैदान के एक शराबी संरक्षक को पेश करते हैं जो प्रकृति के रोमानी समुद्घाट को पेश करते हैं।

इसी तरह, ]Ponyo] (2008) उन जीवन के साथ टिम्स जो जीव और तत्व के बीच सीमा को धुंधला करते हैं। लहरें विशाल मछली बन जाती हैं, प्राचीन समुद्र देवी ज्वारों को नियंत्रित करती हैं, और सुनामी कि पोंयो सवारी विनाशकारी और चमत्कार दोनों है। मिज़ाकी ने प्रकृति को शुद्ध रूप से सौम्यता से बनाए रखने से इनकार कर दिया। यह हमेशा भयानक, उदासीन या भारी हो सकता है, फिर भी यह नवीकरण का एक स्रोत बनी हुई है। ग्रानमारे का चरित्र, पों की मां, एक साथ समुद्र और एक शांत आंकड़ा है जो हमेशा की तरह से काम करता है।

The Spirit Guardians of the Forest

प्रकृति का सुधार ]]Princess Mononoke] (1997) में अपनी सबसे परिष्कृत अभिव्यक्ति तक पहुंचता है। यहां, जंगल प्राचीन देवताओं द्वारा नियंत्रित है: मोरो भेड़िया देवी, ओक्कोटो बोअर देवता, और हिरण भगवान (शिगामी) जो दिन-दर-दर-चरण के रूप में चल रहा है और सूर्यास्त के बाद एक विशाल रात वॉकर में बदल जाता है। ये केवल प्रतीकात्मक सजावट नहीं हैं; वे एक खतरनाक पारिस्थितिकी तंत्र के शासक हैं, जो तर्कसंगत विचार, क्रोध और बलिदान की सजा देते हैं। जब महिला इबोशी के आयरन टाउन ने हर तरह के जीवन को खत्म कर दिया है।

यह एकवादी विश्वदृष्टि शिंटो परंपराओं से गहराई से आकर्षित होता है, जहां kami] (spirit) पहाड़ों, नदियों और पेड़ों को बाधित करता है। Miyazaki, हालांकि, अवधारणा को आधुनिकीकृत करता है। वन देवता दूरदराज के देवताओं की पूजा की मांग नहीं कर रहे हैं; वे एक साझा संघर्ष में साथी हैं। उनके धीमी गति से, मानव बुलेट और बम पारिस्थितिक दर्पण के तहत वास्तविक दुनिया विलुप्त होने के संकट के तहत मुर्गी हैं। दर्शकों को एक मरने वाले भेड़िया देवता या एक हेडलेस हिरण भगवान के लिए घमंडी बनाने से शायद ही एक ऐसी रिपोर्ट हासिल की तलाश में है जो कि एक अजीबोत्ती हुई रिपोर्ट को सक्रिय करती है।

पर्यावरण मानदंड: मशीन और गार्डन

मिज़ाकी की फिल्मों ने लगातार औद्योगिक सभ्यता और प्राकृतिक दुनिया के बीच तनाव को आधुनिकता के एक निश्चित संघर्ष के रूप में तैयार किया। पवन की घाटी के नाउस्का (1984) एक अपोकैलिपिक युद्ध के बाद एक हजार साल लगते हैं, जहां पृथ्वी का अधिकांश विशाल कीड़े से भरा एक विषाक्त जंगल से ढका हुआ है और घातक बीजाणुओं को वापस ले जाने वाला मानवी को किनारे पर छोड़ देता है, जो एक अति-औद्योगिक अतीत के अवशेषों से बचाता है। विषाक्त जंगल एक बैरेन अपशिष्ट भूमि नहीं है लेकिन एक जीवित, जो रोगी को केवल शुद्ध करने वाला व्यक्ति है।

] में आकाश (1986) में कास्टल, लापुटा का फ्लोटिंग शहर प्रौद्योगिकी की दोहरी क्षमता को बढ़ा देता है। इसके मूल में, मशीनरी के साथ एक विशाल पेड़ के प्रवेश, कार्बनिक और यांत्रिक के बीच सामंजस्य का सुझाव देते हैं। लेकिन सैन्य तथ्य जो लापुटा की शक्ति को हथियारित करने की कोशिश करता है, वह निकालने वाला मानसिकता का प्रतिनिधित्व करता है जो ज्ञान और प्रकृति को प्रभुत्व के लिए उपकरण के रूप में व्यवहार करता है। फिल्म की चरमोत्कर्ष, जहां विनाश के प्राचीन जादू शहर को अपने मानव निर्मित कवच को बहाने का कारण बनता है और एक समान वृक्ष के रूप में ऊपर तैरता है।

यह फिल्म निर्माता के सबसे प्रत्यक्ष औद्योगिकीकरण का संकेत है Princess Mononoke]. आयरन टाउन मानव की सरलता का एक चमत्कार है, जो पूर्व brothel श्रमिकों और लेपर्स सहित बाहरी क्षेत्रों को गरिमा प्रदान करता है। फिर भी इसकी समृद्धि स्पष्ट रूप से कटौती जंगलों पर निर्भर करती है और इसके बजाय उनमें से कोई भी व्यक्ति को नहीं बचा सकता है।

द स्टंक स्पिरिट और सोल का प्रदूषण

पर्यावरण critique सतहों के सूक्ष्म रूप में ]Spirited Away] (2001). "stink भावना" जो स्नानगृह में आता है, कीचड़ में ढके हुए और मना कर दिया, शुरू में एक राक्षस के रूप में इलाज किया जाता है. एक बार Chihiro मलबे को बाहर खींचती है - एक साइकिल, घरेलू अपशिष्ट, औद्योगिक प्रदूषक - आत्मा खुद को एक शक्तिशाली नदी ड्रेगन होने के लिए प्रकट करती है, जो मानव लापरवाही से प्रदूषित है। यह परिवर्तन अनुक्रम उपभोक्ता समाज द्वारा जलमार्ग पर प्रभावित क्षति के लिए एक प्रत्यक्ष रूप है। भगवान की भावना और विशेष रूप से मानव शरीर की रक्षा करने के लिए एक वास्तविक शक्ति को बहाल करने के लिए प्रेरित करती है।

बाद में, चिहिरो के मित्र हकू को कोहकु नदी की भावना से पता चला है, जिसे एक अपार्टमेंट परिसर बनाने के लिए पक्का और नष्ट कर दिया गया था। उनकी पहचान का नुकसान शहरी विकास के तहत प्राकृतिक परिदृश्य के उन्मूलन को समानांतर करता है। फिल्म पर्यावरणीय गिरावट को आत्म-आवास के नुकसान से जोड़ती है, यह सुझाव देती है कि जब हम उन स्थानों को नष्ट करते हैं जो हमें पोषण देते हैं, तो हम अपनी खुद की भावना का एक हिस्सा भी तोड़ देते हैं। यह मनोवैज्ञानिक आयाम पारिस्थितिक संदेश को गहरा करता है, बाहरी पर्यावरणीय संकट को एक आंतरिक साम्राज्य से जोड़ता है जो आधुनिक समाज को पीड़ित करता है।

पुराने तरीके की बुद्धि: भूमि से जुड़ने के बाद

मिज़ाकी की फिल्मों में एक आवर्ती रूपांकन एक सरल, भूमि आधारित अस्तित्व में लौटने की निडर शक्ति है। चरित्र जो मानसिक रूप से उपभोग करते हैं या सत्ता को समाप्त करते हैं, जबकि जो लोग मिट्टी तक नहीं, वे मामूली रूप से रहते हैं, और मौसम के लय का निरीक्षण करते हैं, उन्हें कंटेंटमेंट और उद्देश्य मिलता है। : Howl's मूविंग कैसल (2004), जो चुड़ैल सोफी को जादू में नहीं बल्कि घरेलू काम-सफाई, बागवानी में अपनी ताकत मिलती है, और उसके संस्थापक परिवार के लिए देखभाल करती है।

यहां तक कि ]Kiki की डिलिवरी सेवा (1989) में, युवा चुड़ैल के रचनात्मक संकट को उसकी जड़ों से जुड़ने से हल किया जाता है। वह जंगल जाने के बाद ही उड़ान भरने की क्षमता को फिर से हासिल करती है, जहां वह पुराने दोस्त के साथ आकाश को साफ करने के सरल आनंद को फिर से खोजती है। फिल्म से पता चलता है कि कलात्मक भावना, पारिस्थितिक जीवनशैली की तरह, प्राकृतिक दुनिया के संपर्क के बिना। Miyazaki अक्सर शहरों को असुरक्षित और थकावट के स्थानों के रूप में चित्रित करती है, जबकि ग्रामीण इलाकों, जंगलों और तटरेखाएँ ऊर्जा और प्रामाणिकता को बहाल करती हैं।

पूर्व-औद्योगिक जीवन के लिए यह उदासीन कल्पना में पीछे नहीं आता है। Miyazaki के पिता ने द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान हवाई जहाज निर्माण संयंत्र चलाया और निर्देशक उड़ान और युद्ध के उपकरणों से घिरा हुआ। प्रौद्योगिकी के साथ उनका परिवेश संबंध - इसकी सुंदरता और इसकी विनाशकारीता - अपने काम को प्रभावित करता है। विमानों में पवन उदय पारिस्थितिक क्षेत्र (2013) सांस लेने वाली डिजाइन हैं, लेकिन वे एक युद्ध मशीन की सेवा करते हैं जो पृथ्वी को निशाना बनाते हैं। प्रोटोगोनिस्ट जिरो होरिकोशी का सपना ग्रीन-टेक के ऊपर मानव उत्थान के एक कविरोधी दृष्टि से शुरू होता है।

महिला प्रोटागोनिस्ट के रूप में ग्रह के अभिभावक

मिज़ाकी के नायिका नियमित रूप से एजेंट हैं जो मानव और प्राकृतिक दुनिया के बीच मध्यस्थता करते हैं। न्युसिकाए विशाल ओहमु कीटों के साथ संवाद करती है और विषाक्त जंगल के कार्य को समझती है। सैन, भेड़िया-राइज राजकुमारी, जंगल की रक्षा के लिए क्रूर रूप से लड़ती है। चिहिरो प्रदूषित नदी की भावना को साफ करता है। पोनो पूरे ग्रहीय संतुलन को बिना किसी महिला के व्यवहार के व्यवहार में बाधित करता है। ये पात्र निष्क्रिय प्रकृति देवी नहीं हैं; वे सक्रिय हैं, अक्सर संघर्ष में प्रतिभागी संतुलन बहाल करने के लिए संघर्ष में हैं। उनका लिंग महत्वपूर्ण है: मियकिज़ा अक्सर महिला के लिए अपनी पसंद के बारे में बात करते हैं क्योंकि वे एक महिला के गुणों को ठीक से प्रभावित करते हैं।

यह कास्टिंग एक प्रेरक भावना में अनिवार्य नहीं है। इन फिल्मों में लड़कियों और महिलाओं ने व्यक्तित्वों की एक विस्तृत स्पेक्ट्रम प्रदर्शित की - डरावना, जिद्दी, विद्वानों, आवेगपूर्ण - लेकिन वे अधिक से अधिक मानव दुनिया को सुनने की इच्छा साझा करते हैं। वह सुनना मिजाकी की पर्यावरण नैतिकता में पहला कदम है। इससे पहले कि आप वन की रक्षा कर सकते हैं, आपको चुपचाप बैठना चाहिए और अपनी भाषा सीखनी चाहिए, जैसा कि ] में बहने मेरा पड़ोसी टोटोरो जब वे कैमफोर ट्री की शाखाओं की सुरंग की खोज करते हैं। फिल्म का तर्क है कि सहानुभूति और अर्थ पारिस्थितिक कार्रवाई के लिए पूर्ववर्ती कार्रवाई है।

शिंटो, एनिमिज्म, और एक पवित्र लैंडस्केप

मिज़ाकी के प्रकृति दर्शन की गहराई की सराहना करने के लिए, यह शिंटो फ्रेमवर्क को समझने में मदद करता है जो उनकी कहानी को प्रभावित करता है। शिंटो सिखाता है कि पवित्र आत्मा सभी प्राकृतिक घटनाओं को जन्म देती है, जो कि झरने वाले पुराने पेड़ों तक झरने से। अनुष्ठान शुद्धि, पूर्वजों के लिए सम्मान, और मौसमी त्यौहारों ने जीवन और मृत्यु के चक्रीय दृष्टिकोण को मजबूत किया जो कि उपभोक्ता पूंजीवाद के रैखिक, एक्स्टेक्टिव लॉजिक के विपरीत है। Spirited Away 's स्नान कार्यों को शिंटो-प्रेरित करने वाले आध्यात्मिक श्रमिकों के लिए प्रेरित किया गया।

मिज़ाकी शिंटो को नहीं बताती है; वह एक सार्वभौमिक आध्यात्मिक पारिस्थितिकी शिल्प के लिए अपनी संवेदनशीलता उधार लेता है। Princess Mononoke] में वन दृश्य, उनके dappled प्रकाश और प्राचीन, moss-covered ट्रंक के साथ, समय-समय पर खुद ही बनाए गए एक गिरजाघर में प्रवेश करने की भावना को प्रोत्साहित करते हैं। ऐसा लगता है कि सैन और अष्टका को लगता है कि हिरण भगवान के पहले नहीं है लेकिन instinctual-एक मान्यता है कि दुनिया एक अर्थ के साथ जीवित है जो मानव समझ से अधिक है। यह पवित्रता चुनौतियों का सामना करना पड़ता है।

शिंटो और पर्यावरण अभ्यास के चौराहे में रुचि रखने वाले दर्शकों के लिए, Rainforest Alliance] और ]World वन्यजीव Fund] संरक्षण रणनीतियों में स्वदेशी और पारंपरिक ज्ञान प्रणालियों को शामिल करते हैं, सिद्धांत का पता लगाते हुए कि प्रकृति के लिए आध्यात्मिक प्रतिशोध अक्सर स्पर्श योग्य सुरक्षा की ओर जाता है। Miyazaki का काम अप्रत्यक्ष रूप से इस दृष्टिकोण को विश्वदृष्टि को लोकप्रिय करके समर्थन करता है कि कई आधुनिक समाजों को खो दिया है।

एक वासना विश्व और हेलिंग के लिए बुला

फिल्म्स स्वीकार करते हैं कि क्षति पहले से ही की जाती है। हिरण देवता की मृत्यु, समुद्र के तटीय शहर में बाढ़ Ponyo , प्रदूषित नदी आत्मा कचरे के साथ संघर्ष करती है, Nausicaä]] के युद्धपोत वनों ने मानवी को एक शांत वातावरण प्रदान करने के लिए एक स्वतंत्र प्रतिक्रिया व्यक्त की है।

2005 के साक्षात्कार में, मियाज़ाकी ने प्रसिद्ध टिप्पणी की, "मुझे लगता है कि हमें यह सोचने की जरूरत है कि हम सभी चीजें मानव के रूप में बना रहे हैं। "यह सरल, आत्म-चिंतनात्मक क्वेरी पर्यावरण संकट के दिल में कटौती करती है। उनकी फिल्में सभी उद्योग को एक बाधा की मांग नहीं करती हैं लेकिन वास्तविक समृद्धि का गठन करने के लिए एक कट्टरपंथी पुनर्मूल्यांकन की आवश्यकता होती है। Nausicaa]] में घाटी-dwellers, जो कि भूमि-संपत्ति के लिए उपयुक्त है, वह वास्तव में काम करता है।

इको-एक्टिविज्म के रूप में दृश्य स्टोरीटेलिंग

मिज़ाकी की कलात्मक विधि स्वयं पर्यावरण अभ्यास का एक रूप है। हाथ से तैयार एनीमेशन को अत्यधिक धैर्य, करीबी अवलोकन और विस्तार के लिए सम्मान की आवश्यकता होती है - वास्तव में वह प्रकृति के साथ मानवता के संबंधों में योगदान करता है। उनके एनिमेटर पानी की गति, पत्तियों का झड़ना, बादलों का वजन। परिणाम एक स्पर्शक यथार्थता है जो वातावरण को मौजूद और कीमती बनाता है। जब हवा का सबसे अधिक हिस्सा प्रकृति में घास के क्षेत्र के माध्यम से लहर भेजता है।

Mitaka, जापान में स्टूडियो Ghibli संग्रहालय, और इसके आसपास के पार्क, मियाज़ाकी से इनपुट के साथ डिज़ाइन किया गया, उसी एथोस को प्रभावित करता है। इमारत स्वयं ही हरियाली के साथ जुड़ गई है, और आगंतुकों को खुद को जैविक वास्तुकला के भूलभुलैया में खो देने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है। स्टूडियो के दर्शन और परियोजनाओं के बारे में अधिक जानने के लिए, आप Studio Ghibli आधिकारिक साइट ] पर जा सकते हैं। संग्रहालय फिल्मों का एक भौतिक विस्तार है, जो प्राकृतिक दुनिया के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से जीने के लिए कहता है।

निष्कर्ष: कला एक पारिस्थितिक कम्पास के रूप में

हयाओ मियाज़ाकी की फिल्म न केवल उनकी कल्पनाशील प्रतिभा के कारण बल्कि इसलिए थी क्योंकि वे पारिस्थितिक अंतरनिर्भरता की गहन दृष्टि प्रदान करते हैं। वे संस्कृति, प्रौद्योगिकी और जीवित पृथ्वी के गन्दा, जटिल उलझनों की खोज के लिए सरलवादी पर्यावरणीय संदेश से परे जाते हैं। जंगलों, नदियों, आत्माओं और मशीनों के विस्तृत चित्रण के माध्यम से, वे हमें याद दिलाते हैं कि विकास और संरक्षण के बीच की पसंद एक झूठी dichotomy है; क्या जरूरत है सभ्यता का एक नया रूप है - एक जो अपने अपशिष्ट को साफ करता है, गैर मानव जाति के ज्ञान को सुनता है, और यह पहचानता है कि समुदाय के जीवन के अस्तित्व पर निर्भर करता है।

चूंकि दुनिया जैव विविधता हानि, जलवायु परिवर्तन और संसाधन कमी का सामना करती है, मियाज़ाकी का संदेश कभी अधिक तत्काल बढ़ता है। उनकी फिल्में राजनीतिक ब्लूप्रिंट नहीं प्रदान करती हैं, लेकिन वे भावनात्मक और आध्यात्मिक नींव की खेती करते हैं, जिस पर सार्थक कार्रवाई की जा सकती है। वे हमें कैमफोर पेड़ के नीचे बैठने की प्रेरणा देते हैं, नदी को साफ करते हैं, भेड़िया की रक्षा करते हैं, और नाउसिका और चिहिरो जैसे, मानव और अधिक मानव दुनिया के बीच पुल-बिल्डर के रूप में कार्य करने की हिम्मत करते हैं। यह विनम्र, साहसी स्टीवर्डशिप को बुलाते हैं, शायद स्टूडियो घिब्ली के मास्टर एनिमेटर का सबसे कालातीत उपहार है।