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परिचय

स्टूडियो Ghibli की फिल्मों को विश्व स्तर पर अपने हाथ से तैयार सौंदर्य और भावनात्मक गहराई के लिए तैयार किया जाता है, लेकिन उनकी वास्तविक शक्ति घनी प्रतीकात्मक भाषा में निहित है जो हर फ्रेम के नीचे चलती है। Hayao Miyazaki, Isao Takahata, और उनके सहयोगी लोगों ने कई स्तरों पर काम करने वाले कथाओं का निर्माण किया: एक बच्चा एक सनकी साहसिक देख सकता है, जबकि वयस्क ने पारिस्थितिक पतन, फ्रैक्चर पहचान और मानव संबंध की खाई पर ध्यान केंद्रित किया। इन प्रतीकों को डिकोड करने के लिए फिल्मों को एक्लिंग अर्थ में कम करने के लिए नहीं है; बल्कि यह एक समृद्ध प्रशंसा को खोलता है कि कैसे Ghi क्षेत्र में बदलाव करने के लिए मानव पहचान का उपयोग करता है।

प्रकृति के लिए कनेक्शन: एक पृष्ठभूमि से अधिक

Ghibli फिल्मों में प्रकृति कभी भी अक्रिय दृश्य नहीं है। यह सांस लेता है, प्रतिक्रिया करता है और अक्सर कहानी के नैतिक केंद्र के रूप में कार्य करता है। यह जापानी संस्कृति के पूर्ववादी उप-स्थल से निकलता है, विशेष रूप से शिंटो, जहां kami (spirit) नदी, पेड़ों और पहाड़ों को बाधित करता है। Miyazaki ने अपने स्वयं के प्राकृतिक दुनिया के लिए एक चेतनवादी प्रतिशोध के बारे में बात की है, जो खुद को एक जीवित इकाई के रूप में पृथ्वी के बारे में बताता है" (देखें Miyazaki की एक खतरनाक भाषा है।

स्पिरिटेड एवे: द स्टिंक स्पिरिट और द क्लीन्सिंग ऑफ मॉडर्निटी

] में, "स्टंक स्पिरिट्स" कि चिहिरो स्नान अंततः मानव अपशिष्ट द्वारा बनाई गई नदी की भावना प्रकट होती है - एक साइकिल, एक रेफ्रिजरेटर, कीचड़। दृश्य पर्यावरण प्रदूषण के लिए एक प्रत्यक्ष रूपक है, लेकिन यह आध्यात्मिक गंदगी का प्रतीक भी है जो मनुष्य को एक डंप के रूप में प्रकृति का इलाज करने के लिए जमा करता है। जब चिहिरो कचरा बाहर खींचता है, तो आत्मा एक राजसी ड्रैगन जैसी जगह में बदल जाती है, नदी की गरिमा को बहाल करती है।

राजकुमारी मोनोनोक: द वाउंड ऑफ़ आयरन

]Princess Mononoke पर्यावरण संघर्ष पर सबसे अधिक ग़ुलामी व्यवहार प्रस्तुत करता है। फिल्म में पिट्स आयरनटाउन, पूर्व वेश्याओं और लेपर्स के निपटान के लिए लोहे को अस्तित्व में लाना, प्राचीन वन देवताओं के खिलाफ। लेडी इबोशी, शहर के नेता, कोई सरल खलनायक नहीं है; वह केवल अफ़्लामी के तनाव को स्वीकार करती है। फिर भी उसकी औद्योगिक परियोजना वास्तव में महान वन आत्मा को घायल करती है। बोअर देवता नागो के भ्रष्टाचार को एक राक्षस में प्रकृति के क्रोध का एक शक्तिशाली प्रतीक जहरीला हो गया।

The shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shyth of the shythum.

[FLT: 0] ]Mononoke , Miyazaki's manga and film Nausicaä of the Valley of Wind]] ने अपशिष्ट भूमि के प्रतीक को उलट दिया। Decay सागर, एक विशाल कवक वन जहरीला बीजाणु, जो एक घातक जलवायु के खिलाफ एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

प्रकृति एक चरित्र के रूप में: व्यक्तित्व और स्वतंत्रता

Ghibli अक्सर प्रकृति को सेटिंग से चरित्र तक बढ़ा देता है, जिससे यह एजेंसी, स्मृति और यहां तक कि हास्य की भावना प्रदान करता है। यह व्यक्तिीकरण मानव और गैर मानव के बीच पश्चिमी द्वैध को तोड़ देता है, यह जोर देता है कि हम मास्टर नहीं हैं लेकिन जीवन के विशाल वेब में प्रतिभागियों।

मेरे पड़ोसी टोटोरो: द गार्जियन ऑफ फॉरेस्ट

Toro, a पुरातत्वीय वन संरक्षक, एक गोल-मटोल, अक्रूटेबल प्राणी है जो मानव आपदाओं और रावणों के माध्यम से एक कोर्न को अंकुरित करने के लिए सोता है। वह पूजा करने के लिए एक देवता नहीं है, लेकिन एक पड़ोसी- शीर्षक My Neighbor Totoro] उसे मेलमैन और दादी के साथ स्थान देता है।

Ponyo: The Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, and the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, and the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Ocean, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the Sea, the

Ponyo] में, समुद्र सिर्फ एक शक्ति नहीं बल्कि व्यक्तित्व है। Ponyo खुद, एक सुनहरी मछली जो उसके जादूगर पिता और मानव मां-गोडेड को कम करती है, महासागर की अव्यवस्थित जीवन शक्ति का एक अवतार है। फिल्म के सुनामी अनुक्रम को एक विशाल shimmering मछली- लहर के रूप में दर्शाया गया है, जो एक catastrophe के बजाय सुझाव देता है, प्राकृतिक आपदाओं को फिर से पंच करता है। यह टेक्टोनिक अस्थिरता के साथ रहने के जापानी अनुभव को दर्शाता है, जो प्रकृति की उच्च शक्ति की पहचान में भय को बदल देता है।

The Wind Rise: The Wind as Metaphor and Fate.

मिज़ाकी की अंतिम विशेषता, पवन उदय , हवा का लगातार चरित्र के रूप में उपयोग करता है। उद्घाटन शॉट में जिरो होरिकोशी उड़ान का सपना देखा गया है, हवा एक देहाती परिदृश्य के ऊपर अपने हवाई जहाज को उठाने की। लेकिन उसी हवा में बाद में ग्रेट कांटाओ भूकंप की राख होती है और अंततः विनाश की ओर शून्य लड़ाकू विमानों को प्रेरित करती है। हवा बनाने वाले मानव आविष्कार की दोहरीता का प्रतीक है: यह कल्पना को बढ़ा सकती है या विनाशकारीपन की सुविधा प्रदान कर सकती है। जिरो की बार-बार लाइन, "ले वेंट सी लेवे! Il faut tenter de vivre"

पहचान और आत्म-सुझाव: The Shapeshifting Self

Ghibli protagonists शायद ही कभी अपने दुनिया में आराम से फिट होते हैं। उनके आर्क में एक सच्चे, अक्सर बहादुर, पहचान को उजागर करने के लिए सामाजिक रूप से निर्मित आत्म-आत्म की खो जाने वाली परतें शामिल हैं। इस प्रक्रिया को अक्सर भौतिक परिवर्तन, नाम परिवर्तन और डोपपेलगंजर्स या छायादार डबल्स के साथ सामना करने के माध्यम से व्यक्त किया जाता है।

स्पिरिटेड एवे: दफ्त और रिकवरी ऑफ ए नेम

Yubaba का अनुबंध Chihiro के नाम को चुराता है, इसे "सेन" में कम करता है। यह अधिनियम श्रम और पूंजीवाद का एक शक्तिशाली प्रतीक है कि वह व्यक्तिगत पहचान कैसे मिटा सकता है। किसी के वास्तविक नाम को भूलने का मतलब आत्मा-विश्व अर्थव्यवस्था में हमेशा के लिए फंसे हुए है, जैसे कि नदी आत्मा Haku ने अपना नाम भूल गया क्योंकि उसकी नदी को पक्का कर दिया गया था। Chihiro की घटनात्मक याद दिलाने वाला - उसे अपनी जेब में पुराने खोखले अलविदा कार्ड मिलते हैं - पुष्टि करता है कि पहचान रिश्तों और स्मृति में निहित है। स्नानगृह पदानुक्रम, इसके नामहीन सोट स्प्राइट्स और सुनहरा-ग्रीग उपभोक्ता की इच्छा के बीच कोई भी नहीं है।

हॉवेल का मूविंग कैसल: द हॉवेल के कई चेहरे

हाउल एक शानदार गोरा जादूगर, एक पक्षी-मॉन्स्टर और एक भयंकर बच्चा के रूप में दिखाई देता है। उसकी बहुमूल्यता प्रतिबद्धता और परिभाषा के भयानक चरित्र को दर्शाती है। सोफी, पुराने युग के साथ समय से पहले इलाज किया, अपने वृद्ध शरीर में एक अजीब मुक्ति मिलती है: एक सुंदर युवा टोपी निर्माता होने के दबाव से मुक्त, वह उसे मन से बात करती है, चार्ज करती है, और अंततः प्यार से अभिशाप को तोड़ देती है जो हाउल को एक चीज की मांग नहीं करती है। चलती महल खुद ही, एक मेढ़क गर्भनिरोधक कैलिसिफ़र की आग से प्रेरित है, जो कि किस तरह से युद्धा हुआ है।

जब मारी वहाँ था: मिरर पार जनरेशन

जब मारी वहाँ था , हिरोमास Yonebayashi द्वारा निर्देशित, एक भूतिया डबल के माध्यम से पहचान की खोज करता है। अन्ना, एक मोरोस अस्थमा लड़की, मारी से मिलती है, एक रहस्यमय लड़की जो उसकी दादी की बचपन की प्रक्षेपण के लिए बाहर निकलती है। कहानी दोस्ती, परित्याग और स्वयं अवधारणा को एक रहस्य में बुनती है जहां प्यार करने की कुंजी बन जाती है। मार्श हाउस जहां मार्नी जीवन एक सीमा स्थान है, न तो भूमि और न ही समुद्र, अतीत और मौजूद, आत्म और अन्य के बीच सीमा का प्रतीक है।

नाम और नामिंग का प्रतीकवाद

Ghibli फिल्मों में नाम लेबल नहीं हैं बल्कि पहचान और संप्रभुता के ताबीज हैं। एक नाम खोना, नाम देने से इनकार करना, या वास्तविक नाम की खोज करना शक्ति में एक महत्वपूर्ण बदलाव का प्रतीक है।

  • ]Spirited Away: Haku's वसूली के अपने असली नाम, Nigihayami Kohakunushi (Stewest-turning amber नदी के पिता) , उसे Yubaba के नियंत्रण से मुक्त कर देता है और उसे प्राकृतिक दुनिया में फिर से जोड़ता है जिसे वह एक बार संरक्षित करता है।
  • Howl's चलती कैसल: Howl का पूरा नाम, Howell Jenkins, अपने वेल्श मूल (Jones के उपन्यास) पर संकेत करता है, एक विदेशीता का सुझाव देता है जो उसकी अलगाव की व्याख्या करने में मदद करता है। सोफी का पीछा तब ही टूट जाता है जब वह अपने सच्चे स्व-प्रेरित मुखौटे से हावेल को वापस बुलाती है।
  • Princess Mononoke: San, “mononoke hime” नाम से जाना जाता है, जो उसे उठाया भेड़ियों द्वारा नामित किया गया है। उनका मानव नाम कभी ठीक नहीं किया जाता है, जो उसे प्रजातियों के बीच की जगह, liminal स्थिति का प्रतीक है।
  • ]The Boy and the Heron: Mahito के नाम कार्यों को एक बीकन के रूप में कि हेरॉन उसे टॉवर दुनिया में खींचने के लिए उपयोग करता है; फिल्म का जापानी शीर्षक, Kimitachi wa Dou Ikiru Ka [FLT: 3]] ("Wol you Live?))) खुद एक सवाल है कि मांग अस्तित्वहीन नामकरण - किसी के अपने नैतिक कम्पास को परिभाषित करने के लिए।

मानव अनुभव: युद्ध, स्मृति और जीने का वजन

Ghibli इतिहास के घावों को चित्रित करने से दूर नहीं है। युद्ध, गरीबी, बीमारी और दुःख को असंतोषजनक स्पष्टता के साथ चित्रित किया गया है, फिर भी फिल्मों को लगातार लचीलापन और छोटे मानव कमियों की मुक्ति शक्ति की ओर इशारा करते हैं।

फायरफ्लाई का पकड़: पीड़ितों की अतुलनीय वास्तविकता

इसाओ ताकाहाटा की फायरफ्लाईज़ की ग्रेव कभी भी बनाई गई सबसे विनाशकारी युद्ध फिल्मों में से एक के रूप में खड़ा है। Akiyuki Nosaka के सेमी-ऑटोबायोग्राफिक उपन्यास के आधार पर, यह सिएटा और Setsuko को सिब्लिंग्स का अनुसरण करता है क्योंकि वे धीरे-धीरे कोबे फायरबॉम्बिंग के बाद में अभिनय करते हैं। [[LT] एक राजनीतिक भालू के साथ एक बयान है।

किकी की डिलिवरी सेवा: बर्नआउट ऑफ ग्रोइंग अप

Kiki की डिलिवरी सेवा रचनात्मक बर्नआउट और मानसिक स्वास्थ्य के लिए एक आलोच के आने वाले नुकसान का उपयोग करता है। जब किकी अपनी बिल्ली जीजी को उड़ने और समझने की क्षमता खो देती है, तो यह अवसाद और आत्म-दबक्ति को प्रतिबिंबित करता है जो अक्सर वयस्क जिम्मेदारी के संक्रमण के साथ होता है। कलाकार उर्सुला, जो एक वन केबिन में रहता है, किकी काउंसलिंग करता है कि उसे इतनी मेहनत करना बंद कर देना चाहिए और खुद को थोड़ी देर के लिए गिरना चाहिए। इस फिल्म में उड़ान, कल्पनाशील या व्यवसायिक का प्रतीक है - यह केवल उस शहर को गर्म करने के लिए मजबूर नहीं है।

The art of the art of the suffaling of the suffaling.

परे हवा, फिल्म एक प्रतीकात्मक क्षेत्र के रूप में सपनों का उपयोग करती है जहां जिरो अपनी मूर्ति, इतालवी इंजीनियर Caproni से मिलती है। ये ड्रीमस्केप, 1920 के दशक के जापान के कठोर, अर्थपूर्ण पैलेट के विपरीत, वॉटरकलर-सॉफ्ट लाइन में प्रस्तुत किए गए। वे जिरो के सुंदर मशीनों के शुद्ध प्रेम को प्रकट करते हैं, लेकिन दर्शकों को पता चलता है कि वे क्या बन जाएंगे। फिल्म कला के नैतिकता में शामिल हो गई है: एक निर्माता अपने उपयोग से अपने काम को अलग कर सकता है? मिज़ाकी, एक आजीवन शांतिवादी जो विमानों को प्यार करता है, जाहिर है अपने कैरियर के साथ समानांतर आकर्षित करता है - उनकी फिल्मों में से कई को एक जापानी महिला का सामना करने वाली ट्यूब का सामना करना पड़ता है।

भावनात्मक प्रतीकवाद: मोहिनी जो आंतरिक और बाहरी दुनिया को ब्रिज करते हैं

Ghibli के दृश्य शब्दावली में आवर्ती रूप शामिल हैं जो आंतरिक राज्यों को बाह्य बनाने के लिए आवर्ती रूप से कार्य करते हैं। इन पैटर्नों को पहचानने से फिल्मों की मनोवैज्ञानिक परिष्कार को प्रकट होता है।

  • खाद्य:] Ghibli में कम्युनल भोजन - HOL का कैसल ], ] में बेंटो बॉक्स ]My Neighbor Totoro], ] में चावल की गेंद, ]]Spirited Away] - कार्य देखभाल, ग्राउंडिंग और साझा मानवता के प्रतीकों के रूप में। जब चिहिरो आत्मा की दुनिया के भोजन को खाती है, तो वह खुद को भेद में डालती है।
  • Flight: नाउसिका की glider से पोर्को रोसो के समुद्री जहाज, उड़ान स्वतंत्रता का प्रतीक है, लेकिन यह भी बच गया। ] में, उड़ान अंततः दुखी है; Porco रोसो ] में, सुअर-घुड़स को तब ही उठाया जाता है जब मार्को अपने बचे हुए अपराध को उड़ाने से रोकती है। एक आदर्श के रूप में उड़ान नैतिक उलझन के लिए निर्दोष आश्चर्य से चाप का पता चलता है।
  • ]पानी और स्नान: ]]] के अनुष्ठान स्नान Away , Ponyo]]], Porco Rosso]]]]]]]]]]]]] में बाढ़ ]Ponyo]]], Porco Rosso]]]]]]]]]]]]]]]]] में समुद्र विमान का विमान लगातार परिवर्तन और शुद्धिकरण का एक माध्यम है। यह सिर्फ गंदगी नहीं बल्कि झूठी selves, Shinto misogi के लिए लिंक नहीं है, शिन, शिन, शिन, शिन, शिन, शिन, और विचार है कि प्रकृति के साथ संपर्क आत्मा को साफ करने के लिए संपर्क करें।
  • Masks and Alternate Forms: No-Face's Change अभिव्यक्ति, Yubaba's Bird परिचित, Howl's monster form, and soot sprites all play with the अवधारणा of mask as a सुरक्षात्मक खोल or डिस्फोरिया का लक्षण. हटाने या मुखौटा तोड़ने के लिए भावनात्मक रहस्योद्घाटन के साथ मेल खाती है।

निष्कर्ष: क्यों प्रतीक धीरज

स्टूडियो Ghibli की प्रतीकात्मक भाषा क्रैक होने के लिए एक गुप्त कोड नहीं है, लेकिन एक कविकारी व्याकरण जो हमें अस्पष्टता में रहने के लिए आमंत्रित करता है। फिल्म्स का सुझाव है कि प्रकृति एक संसाधन नहीं है, लेकिन एक संबंध; वह पहचान धुंधली है, स्मृति और कहानी के आकार का है; और यह कि मानव विश्लेषण, इसके सभी घावों के साथ, जानबूझकर रहने लायक है। हयाओ मियाज़ाकी, इसाओ ताकाहाटा, और कलाकारों ने अपने विचार को सही तरीके से उजागर किया।