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संगीत वीडियो में पाया गया शीर्ष मोबाइल
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एनीम ने चुपचा से वैश्विक पॉप संस्कृति के कपड़े में खुद को बुना है, और कुछ सहयोग तब बिजली के रूप में होते हैं जब जापानी एनिमेशन की बोल्ड दृश्य भाषा आधुनिक संगीत वीडियो की लय के साथ जुड़ती है। एक आला श्रद्धांजलि के रूप में क्या शुरू हुआ है, एक पूर्ण-तया रचनात्मक आंदोलन में विकसित हुआ है, जिसमें निर्देशकों और संगीतकारों ने आइकॉनिक श्रृंखला से भावनात्मक वजन, उदासी और उनके वीडियो के लिए अविस्मरणीय कल्पना को जोड़ने के लिए तैयार किया है। ये संदर्भ केवल ईस्टर अंडे से अधिक समर्पित प्रशंसकों के लिए हैं - वे अक्सर एक गीत के पूरे कथा को फिर से आकार देते हैं, एक सांस्कृतिक कार्यक्रम में तीन मिनट की क्लिप को मोड़ते हैं।
क्यों कलाकार और निर्देशक अनीम इमेजरी में बदल जाते हैं
कई पश्चिमी कलाकारों के लिए, एनीमे बड़े जीवन भावनाओं के लिए एक दृश्य शॉर्टहैंड का प्रतिनिधित्व करता है: दिल का ब्रेक अपोकैलिप्टिक परिदृश्य के माध्यम से चित्रित किया गया, जो मेचा पायलटों द्वारा प्रतीकित लचीलापन, या सपनों को फ्लोटिंग celestial निकायों के रूप में चित्रित किया गया है। मध्यम की क्षमता को वास्तविकता को अतिरंजित करने के लिए बिना ईमानदारी को खोने के लिए एक टूलकिट देता है जो कभी-कभी लाइव एक्शन मैच नहीं कर सकता है- खासकर जब गीत ट्रांसकैन्डेंस, विद्रोह या आंतरिक संघर्ष के विषयों से संबंधित है।
निर्माता और गीतकार समुदायों ने लंबे समय तक एनीमे के गतिशील फ़्रेमिंग और गतिज ऊर्जा की प्रशंसा की है। हिरो मुरैई जैसे संगीत वीडियो निर्देशक, जिन्होंने बचपन गाम्बिनो के साथ काम किया है, ने खुले तौर पर चर्चा की है कि कैसे एनीमे का पैसिंग उनके सिनेमाई कटौती को प्रभावित करता है। Neon Genesis Evangelion] के Eerie stillness या Akira के साइबर पंक अओस से उधार लेने के द्वारा, एक वीडियो तुरंत जैविक रूप से एक शक्तिशाली विपणन उपकरण के माध्यम से किसी को अपने भावनात्मक रजिस्टर को इंगित कर सकता है।
परे रणनीति, वहाँ शुद्ध सम्मान है। कई संगीतकारों ने कार्टून नेटवर्क पर देर रात के एनीमे ब्लॉक को देखने या बूटलेग वीएचएस टेप साझा करने के लिए बड़े पैमाने पर। हाल्से ने नाम-ड्रॉप किया है Sailor Moon], और टायलर, निर्माता का काम अक्सर मोबाइल शैली के रंग पैलेटों के साथ फट जाता है। यह कार्बनिक फैन्डम संगीत वीडियो में अनुवाद करता है जो सांस्कृतिक सह-ऑप्टिंग की तुलना में अधिक सहयोग की तरह महसूस करता है - दो कला रूपों के बीच एक ईमानदार पुल जो दोनों एक एकल, लुभावनी दृश्य पल की शक्ति को समझते हैं।
A Brief history of a scent of the world of the world.
पश्चिमी संगीत पर एनीम के दृश्य पदचिह्न यूट्यूब के साथ शुरू नहीं हुआ था। 2000 के दशक के शुरुआती दौर में, एमटीवी ने कभी-कभी जापानी बैंड जैसे एल'अर्क ~ एन ~ सीयल या पफी अमीयूमी से वीडियो को स्क्रीन किया, लेकिन घुसपैठ क्रमिक थी। डैफ्ट पंक का ]]इंटरस्टेला 5555 , एक पूर्ण लंबाई वाली एनीम फिल्म उनके एल्बम के लिए सेट Discovery], 2003 में एक पौराणिक मील का पत्थर बन गया। परियोजना, एक संगीत के लिए एक समान संगीत नहीं है।
2010 के दशक तक, एनीमे उपसंस्कृति से मुख्यधारा की अपील तक चले गए थे, जो स्ट्रीमिंग प्लेटफार्मों के लिए धन्यवाद। सौंदर्य ने गोरिल्लाज़ द्वारा वीडियो में पॉपअप करना शुरू किया, जिसका वर्चुअल बैंड अवधारणा एनीमे के लिए बहुत अधिक है, और बाद में कानी वेस्ट के गुड मॉर्निंग , जिसने एक सपने की तरह के एनीमे दुनिया बनाने के लिए ताकाशी मुराकामी की सुपरफ्लैट कला का इस्तेमाल किया। अचानक, क्लासिक एनीमे को संदर्भित करना कम जोखिम भरा था - और जल्द ही, रैप से लेकर ईडीएम तक के कलाकार पूरे एनिमेटेड शॉर्ट्स को कमीशन कर रहे थे।
6 संगीत वीडियो को अनीम संदर्भों के साथ पैक किया गया
1. LiSA - "Gurenge" (Direct Demon Slayer] Synergy]
हालांकि लीएसए की "गुरेंज" मोबाइल श्रृंखला Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba] के लिए उद्घाटन विषय के रूप में कार्य करता है, इसके आधिकारिक संगीत वीडियो अपने आप को एक मास्टरक्लास के रूप में खड़ा है जो मोबाइल सौंदर्य के साथ लाइव-एक्शन प्रदर्शन को सम्मिश्रित करता है। लौ फ्रेम के किनारों पर क्लिक करें, शो के लिए केंद्रीय अग्नि तकनीकों की सांस को प्रतिबिंबित करते हुए, जबकि लीएसए के शक्तिशाली स्वर और निर्धारित अभिव्यक्तियों के प्रदर्शन के दौरान तांजौर के लिए एक संगीत कार्यक्रम क्यों काम कर सकता है।
2. कास्कडा - "बैड बॉय" (नियॉन उत्पत्ति Evangelion Ode)
यूरोडेंस समूह कासादा ने अपने 2008 वीडियो में "बैड बॉय" के लिए एनिमेटेड इंटरलुडे के साथ कई आश्चर्यचकित कर दिए। कार्टून अनुक्रमों में एक छात्रा प्रोटैगॉनिस्ट, ग्रिम बायोमैकेनिकल दिग्गज और धार्मिक आइकनोग्राफी शामिल है जो तत्काल Evangelion] मान्यता को ट्रिगर करती है। जबकि वीडियो का लाइव-एक्शन साइड नाइटक्लब पार्टी पर केंद्रित है, जबकि एनीमे भाग तेजी से विपरीत है - एक्सिस्टेंशियल, हिंसक और इंट्रोस्पेक्टिव। संदर्भ एक खतरनाक प्रेमी के बारे में गीत के गीत को गहरा करता है, जो पिछले वर्षों में एक ईवा फैन को छोड़ने के लिए एक जहरीले संबंध को पसंद करता है।
3. डेमी लोवाटो - "डेविल के साथ नृत्य" (अकीरा-इंस्पायर डायस्टॉपिया)
डेमी लोवाटो की 2021 रिलीज "डेविल के साथ नृत्य" एक गंभीर सिनेमाई पैलेट से खींचती है जो तुरंत याद दिलाती है Akira]. Neo-Tokyo-like cityscapes, चमकते हुए नीयन संकेत, और कम कोण वाले शॉट्स एक शक्तिशाली आंकड़ा आंतरिक चों का सामना करने वाले सभी गूंज कैट्सुहिरो ओटोमो के मास्टरपीस के लिए एक शक्तिशाली दृश्य आइकन - एक विशेष रूप से हड़ताली दृश्य कल्पना के विपरीत एक सड़क चिह्न को दर्शाता है।
4. कानी वेस्ट - "गुड मॉर्निंग" (ताकाशी मुराकामी का एनीम लेंस)
Kanye West's Graduation एल्बम ने कलाकार को सामूहिक रूप से ताकाशी मुराकामी की सुपरफ्लैट पॉप कला लाया, और "गुड मॉर्निंग" वीडियो एक पूर्ण-ऑन मोबाइल आश्चर्य है। मुराकामी के चरित्र डिजाइन वेस्ट की ड्रॉपआउट भालू को एक व्हेम्सिकल, प्यारा-यॉट-सिंस्टर आयाम देता है, लेकिन पृष्ठभूमि, द्रव एनीमेशन और वास्तविक दृश्य गैग क्लासिक एनीमे ट्रोप्स में जड़ें हैं। परिवर्तन अनुक्रमों के संदर्भ, अतिरंजित चेहरे की अभिव्यक्ति और एक विचित्र, ड्रीमलाइक अकादमी 1990 के दशक में एक सौंदर्यवादी दृश्य और लाखों लोगों के लिए एक दृश्य लेने की तरह महसूस करती है।
5. पोर्टर रॉबिन्सन एंड मेडॉन - "शेल्टर" (मोबाइल लघु फिल्म संगीत वीडियो के रूप में)
"Shelter" केवल एक संगीत वीडियो नहीं है जिसमें एनीमे स्निपेट्स हैं - यह एक मोबाइल लघु फिल्म है, जो प्रसिद्ध स्टूडियो ए-1 पिक्चर्स द्वारा निर्मित है और तोशिफ़ुमी अकाई द्वारा निर्देशित है। कहानी Rin, एक 17 वर्षीय लड़की का अनुसरण करती है जो अपने पिता द्वारा बनाई गई आभासी दुनिया में अकेले रहती है, अलगाव, स्मृति और आशा के विषयों की खोज करती है। पोर्टर रॉबिन्सन और मेडॉन के बीच सहयोग से एक ऐसी परियोजना का परिणाम हुआ जो एक पॉइंट ईडीएम कोर के साथ एक उच्च बजट वाली एनीम फिल्म की तरह महसूस करती है। वीडियो की सफलता ने प्रदर्शन किया कि प्रशंसकों को गहरी कथा सगाई के लिए भूख थी, न केवल आंखों के बजाय एक मौजूदा एनीमेशन पर विचार करने के लिए।
6. Skrillex & Damian "Jr. Gong" Marley - "मेक यह बन डेम" (Anime-Style Samurai Rebellion)
"मेक इत् बन डेम" के लिए आधिकारिक वीडियो एक स्टाइल, कार्टूनी रूप से घबराहट है जो समुराई और भ्रष्ट ओवरलॉर्ड्स के बारे में एक क्लासिक एनीमे से सीधे बाहर दिखता है। कहानी एक tyrannical shogun के खिलाफ एक किसान का पालन करती है, katana द्वंद्वियों के साथ पूरा करती है, अतिरंजित एक्शन लाइन्स और एक रंग पैलेट जो [FLT: 0] को हराने के लिए एक द्वि-अभिमानी व्यक्ति के दृश्य को पार करने के लिए वीडियो की अनुमति देता है।
The National of the National Institute of the National Institute of the Science of Technology, and the Science of Technology, and the Science of Technology, and Technology, and the Science of Technology, and the Science of Technology, and the Science of Technology, and the Science of Technology, and the Science of Technology, and Technology, and the Science of Technology, and Technology, and the Science of Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology, and Technology
एनीम संदर्भ में अंतर-टेक्सुअलिटी की एक परत को इंजेक्ट करें जो दोहराए गए विचारों को पुरस्कृत करता है। जब एक प्रशंसक स्पॉट्स a [FLT: 0]] स्पिरिटेड Away] एक जाल वीडियो या एक में कोई फेस मास्क नहीं पॉप-पंक क्लब दृश्य में पोस्टर चाहता था, तो संगीत वीडियो एक स्कैवेंजर शिकार में बदल जाता है। यह आंशिक तत्व सगाई को गहरा करता है और अक्सर प्रतिक्रिया वीडियो या सिद्धांत पदों को बनाने के लिए प्रशंसकों को ड्राइव करता है, जो अपने प्रारंभिक रिलीज विंडो से परे गीत के शेल्फ जीवन को बढ़ाता है। बिली एलीवेंट और मेगन द स्टेलियन जैसे कलाकार हैं।
इसके अलावा, एनीमे एक प्रकार का शानदार कहानी को सक्षम बनाता है कि लाइव-एक्शन बजट शायद ही कभी बर्दाश्त कर सकता है। एक एकल एनिमेटेड शॉट एक शहर में एक गायक या एक विशाल रोबोट युद्ध के पीछे एक आकाशगंगा विस्फोट को चित्रित कर सकता है, सभी CGI की लागत के एक अंश के लिए। यह सुलभता महत्वाकांक्षी अवधारणाओं को लोकतांत्रिक बनाती है, जिससे स्वतंत्र कलाकार चार्ट-टॉपर्स के समान पौराणिक पैमाने को उजागर कर सकते हैं। परिणाम एक संगीत परिदृश्य है जहां एनीम प्रभाव हर जगह हैं - चमकदार K-pop वीडियो जैसे कि स्ट्रे कि किड्स (जो अक्सर संदर्भ देते हैं एक पंच मैन ] और [FLT]} -]
फैन रिएक्शन और सामुदायिक सगाई
क्षण एक नए वीडियो, प्रशंसक समुदायों में एक मोबाइल संदर्भ सतहों को अनदेखा करते हैं। रेडिट धागे, ट्विटर / एक्स विश्लेषण, और टिकटोक ब्रेकडाउन स्रोत सामग्री के लिए हर फ्रेम को अलग करते हैं। यह कार्बनिक बज़ अक्सर स्ट्रीमिंग संख्या में एक स्पाइक की ओर जाता है। उदाहरण के लिए, "कासाकाडा इवेंजिलियन" की खोज में एक यादगार कूद देखा गया, और वीडियो का मोबाइल कट 4chan और Tumblr में मेल किया गया था। इस प्रकार की सगाई पश्चिमी दर्शकों तक सीमित नहीं है; जापानी प्रशंसक भी प्रतिक्रिया करते हैं, कभी-कभी बीमिशन या वैश्विक पहुंच के लिए एक ट्रांसनेशनल वार्तालाप बनाते हैं।
इस तरह के क्रॉस-सांस्कृतिक संवाद औपचारिक सहयोग भी कर सकते हैं। पोर्टर रॉबिन्सन ने एनीमे के लिए खुला प्यार अंततः उन्हें जापानी त्योहारों में प्रदर्शन करने और जापानी एनिमेशन के साथ सीधे काम करने का नेतृत्व किया। "प्रतिकारिता" और "सहयोग" ब्लूर्स के बीच की रेखा, और कई कलाकारों के लिए, यह लक्ष्य है - श्रद्धांजलि से साझेदारी तक बढ़ने के लिए, जिससे दोनों उद्योगों को समृद्ध किया गया।
उत्पादन साइड: अवधारणा से स्क्रीन तक
एक संगीत वीडियो में जीवन के लिए एक मोबाइल संदर्भ लाना अक्सर एक जटिल प्रक्रिया है जिसमें कहानीबोर्ड कलाकार, एनिमेटर और कभी-कभी पूरे स्टूडियो शामिल हैं। "शेल्टर" जैसी एक परियोजना के लिए ए-1 पिक्चर्स ने महीनों में कथाओं को तैयार किया, जिससे भावनात्मक धड़कनों को गीत की बूंदों और सूजन के साथ संरेखित किया जा सकता है। निचले बजट वाले वीडियो में, निर्देशक रोटोस्कोपिंग या मोशन ग्राफिक्स का उपयोग कर सकते हैं जो एनीम के ट्रेडमार्क फ्रेम रेट और लाइन वर्क की नकल करते हैं। कुंजी प्रामाणिकता है: प्रशंसक जल्दी से एक आलसी शॉनेन क्लिच बनाम एक विचारशील श्रद्धांजलि को स्पॉट कर सकते हैं जो स्रोत सामग्री के भावनात्मक कोर को समझता है।
कानूनी बाधाएं भी एक भूमिका निभाती हैं। सीधे एक कॉपीराइट चरित्र या दृश्य की प्रतिलिपि बनाने से कानून का सामना हो सकता है, इसलिए चालाक निर्देशक सूक्ष्म स्टाइलिस्ट नोड्स का उपयोग करते हैं - एक विशिष्ट रंग ग्रेडिंग, एक केश, एक मेचा सिल्हूट - जो उल्लंघन के बिना एक श्रृंखला का चुनाव करते हैं। कुछ परियोजनाएं आधिकारिक लाइसेंसिंग को भी सुरक्षित करती हैं। 2020 में, सप्ताहांत की टीम ने कथित तौर पर अपने के लिए एनीमे कलाकारों के साथ परामर्श किया ] दृश्यों, और वीडियो के अंधेरे, नियॉन-लाइट सड़कों ने सकारात्मक तुलना को वापस ले लिया [F: 3LT] जो कि "F" सामग्री का सम्मान करता है।
संभावित नुकसान और जिम्मेदार होमेज
जबकि मोबाइल संदर्भों को विद्युतीकृत किया जा सकता है, वे एक अच्छी रेखा चलाते हैं। जब एक संगीत वीडियो अपनी सांस्कृतिक या भावनात्मक महत्व को समझने के बिना इमेजरी को उठाता है, तो यह सजावट को विदेशी बनाने की तरह महसूस कर सकता है। आलोचकों ने उन उदाहरणों को बताया है जहां जापानी आइकॉनोग्राफी का उपयोग बिना किसी कथात्मक औचित्य के "एडीजी" को देखने के लिए किया जाता है, सांस्कृतिक अनुमान के आरोपों को जोखिम में डालता है। सबसे सफल सहयोग - जैसे कि कानी वेस्ट का काम मुराकामी के साथ है - वास्तविक कलात्मक विनिमय में शामिल है, जहां मोबाइल प्रभाव कलाकार की अपनी दृश्य पहचान में एकीकृत होता है, बल्कि एक उथो जिम्बल के रूप में उधार लेने की तुलना में।
यह भी याद रखने लायक है कि एनीमे एक अखंड नहीं है। संदर्भित मेरा पड़ोसी टोटोरो मानसिक स्वास्थ्य के बारे में एक गीत के लिए छोड़ने से दूर रोना ]Tan]]] पर अटैक गोमांस के बारे में एक ट्रैक पर इमेजरी। मूल संदर्भ मामलों के लिए संवेदनशीलता। एनीमे वैश्विककरण जारी है, जापानी एनिमेशन को सीधे किराए पर लेने के लिए अधिक कलाकारों की उम्मीद है, यह सुनिश्चित करता है कि श्रद्धांजलि सटीक और सम्मानजनक दोनों हैं।
स्थायी प्रभाव और भविष्य के रुझान
संगीत वीडियो में मोबाइल की उपस्थिति अब एक बेड़े की प्रवृत्ति नहीं है। नेटफ्लिक्स और क्रंचिल मूल मोबाइल श्रृंखला का उत्पादन करने के साथ, इस दृश्य भाषा के दर्शकों ने तेजी से विस्तार किया है। लैटिन अमेरिका, अफ्रीका और यूरोप के कलाकार अब रेगटन, एफ्रोबीट और इंडी पॉप वीडियो में मोबाइल संदर्भ शामिल कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, लिल नास एक्स के वायरल एनिमेटेड टीज़र, उदाहरण के लिए, हाइप बनाने के लिए मोबाइल स्टाइल एक्शन अनुक्रम का उपयोग करते हैं, जबकि एफ्रोपॉप स्टार बर्न बॉय ने भविष्य में मोबाइल-प्रभावित दृश्य परियोजना पर संकेत दिया है।
तकनीकी प्रगति भविष्य को भी आकार देने वाली हैं। एआई-जनित एनिमेशन उपकरण बेडरूम उत्पादकों को लागत के एक अंश पर मोबाइल-शैली के दृश्यों को शिल्प करने की अनुमति देते हैं, हालांकि प्यूरीवादियों का तर्क है कि इसमें हाथ से तैयार किए गए कार्यों की भावनात्मक गहराई की कमी है। इस बीच, आभासी वास्तविकता संगीत और मेटावर्स प्लेटफॉर्म मोबाइल अवतारों के साथ प्रयोग कर रहे हैं जो प्रशंसकों को पूरी तरह से एनिमेटेड दुनिया में संगीत का अनुभव करते हैं। लाइव-एक्शन, एनीमेशन और वर्चुअल रियलिटी भंग के बीच सीमा के रूप में, संगीत वीडियो में मोबाइल संदर्भों की संभावना अधिक हो जाएगी, जो इंटरैक्टिव मिथक बनाने में निष्क्रिय देखने को बदल देगा।
अंतिम विचार
एनीम संदर्भ ने आला चिल्लाहट से संगीत वीडियो में एक प्रमुख दृश्य भाषा में ले जाया है, जो भावनाओं और सांस्कृतिक टिप्पणी की परतों के साथ यूरोडेंस से हिप हॉप तक सब कुछ समृद्ध है। वे कलाकारों को एक भावुक वैश्विक प्रशंसक के लिए जोड़ते हैं, गहरी कथा व्याख्या आमंत्रित करते हैं, और भौतिकी या बजट से जुड़े रचनात्मक खेल का मैदान प्रदान करते हैं। सबसे शक्तिशाली उदाहरण - चाहे एक पूर्ण पैमाने पर एनीम फिल्म जैसे "शेटर" या एक सूक्ष्म नोड को Akira] पॉप स्टार के वीडियो में - हमें याद दिलाना कि सर्वश्रेष्ठ संगीत वीडियो एक गीत के साथ अधिक है; वे एक परिचित कहानी को साझा करते हैं।