एनीम अनुकूलन और क्रॉस-मीडिया
वह आदमी जो युद्ध के बाद ध्यान केंद्रित करता है, वह सिर्फ लड़ाई नहीं करता है: गहराई की खोज Beyond कार्रवाई
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एनीम युद्ध तरल एनिमेशन, कान-स्प्लिटिंग बैंग्स के साथ दर्शकों को विद्युतीकृत करते हैं और पात्रों ने अपनी भौतिक सीमाओं को धक्का दिया। फिर भी पिछले झटका के बाद ही कुछ सबसे अधिक संवेदनशील कहानियां सामने नहीं आईं। ये श्रृंखला अपने जागने में छोड़े गए शांत, गन्दा सच के लिए लड़ाई के धब्बे से अपनी टकटकी को बदल देती हैं: बिखरे हुए शहर के पहिये, टूटे हुए दिमाग और पुनर्निर्माण की धीमी, दर्दनाक प्रक्रिया। जब एड्रेनालाईन फीका हो जाता है तो क्या होता है, इस पर ध्यान केंद्रित करके वे कुछ गहरे-अग्रिम के लिए एक वाहन में कार्रवाई को बदल देते हैं, नैतिक गणना, और आगे बढ़ने के लिए लचीलापन की आवश्यकता होती है।
- पोस्ट-बटल कहानी कहने से चरित्र विकास को गहरा कर दिया गया और छिपे हुए खर्चों को प्रकट किया गया।
- बाद में परिणाम की एक टेपस्ट्री में साजिश बदल जाती है, न केवल घटनाओं।
- ये एनीमे साबित करते हैं कि वसूली स्वयं ही लड़ाई के रूप में नाटकीय हो सकती है।
एनीम में आफ्टरमाथ को समझना
जब तलवारें म्यान होती हैं और विस्फोट बंद हो जाता है, तो वास्तविक कथा अक्सर शुरू होती है। बाद में एक एपिलोग लड़ाई पर हमला नहीं होता है; यह इंजन है जो भावनात्मक वजन, चुनौतियों का सामना करता है विश्वदृष्टि और साजिश को समृद्ध क्षेत्र में धकेलता है।
बाद में परिभाषित: अराजकता के लिए अराजकता से
एक लड़ाई के बाद तत्काल तस्वीर एन्ट्रोपी में से एक है: टूटना, बिखरे हुए हथियार, घायल रोना। एनीम जो यहां linger आपको क्षति के पूरे दायरे को अवशोषित करने के लिए मजबूर करता है। अकीराउद्घाटन मानसिक गिरावट टोक्यो को एक cratered अपशिष्ट भूमि छोड़ देती है और फिल्म आपको कभी नहीं भूलती कि कैसे साधारण जीवन एक फ्लैश में मिटा दिया गया था। यह प्रारंभिक अराजकता धीरे-धीरे स्थायी परिणामों में क्रिस्टलीकृत होती है - नई शक्ति संरचनाएं मलबे से उत्पन्न होती हैं, सड़क गिरोह वैक्यूम में बनती हैं, और पात्र भौतिक और मनोवैज्ञानिक निशान लेते हैं जो पूरी कहानी को आकार देते हैं।
दृश्य अवरोही से परे, संबंधिक गिरावट की एक श्रृंखला प्रतिक्रिया है। एक जीत एक गठबंधन को तोड़ सकती है, जैसा कि देखा गया है जब सर्वेक्षण कोर एक grueling अभियान से लौट आता है। टाइटन पर हमला-उत्तरजीवी सिर्फ कॉमरेड के नुकसान का सामना नहीं करते बल्कि नागरिक के simmering resentment जो केवल जमीन को पुनः प्राप्त करने में असफलता देखते हैं। व्यक्तिगत लागत हर बातचीत में आती है, जिससे आप समझते हैं कि जीत शायद ही कभी दुख के अंत का मतलब है। इसके बजाय, यह एक नाजुक नई स्थिति पेश करता है, जो बिना किसी तनाव के दम पर दमकती है।
संकल्प के साथ बातचीत कार्रवाई
एक्शन अनुक्रम क्षणिक पर थ्राइव: विभाजन-सेकंड निर्णय, रोरिंग साउंडट्रैक, गतिज कटौती। पोस्ट-बटल रिज़ॉल्यूशन, इसके विपरीत, क्रॉल में समय को धीमा कर देता है। वर्ण, वीरायल साइलेंस, बैंडेज घाव, या आकाश में खाली घूरते हैं। यह मंदी एक जानबूझकर कहानी कहने वाला विकल्प है जो आपको भावनात्मक अवशेषों के साथ बैठने की अनुमति देता है। समुराई Champlooएक दुष्ट तलवार लड़ाई के बाद, फुउ, मुगेन और जिन अक्सर एक शांत भोजन या भाग तरीके साझा करते हैं, उनके हल्के बैंकर ने बिना किसी चिंता के पहनने से अंडरस्कोर किया - एक अनुस्मारक जो अस्तित्व स्वचालित रूप से आत्मा को ठीक नहीं करता है।
गति और स्थिरता के बीच यह अंतर एक संतुलित कथा लय बनाता है। बाद में, विजय खोखले महसूस करती है। स्क्रीन समय को घाव-ड्रेसिंग, अंतिम संस्कारों या बस सहयोगियों के बीच अजीब मौनों के लिए समर्पित करके, एनीम लड़ाई के अधिवृक्क और लंबी सड़क के बीच एक पुल बनाता है। श्रृंखला जैसे कि घाव-ड्रेसिंग, अंतिम संस्कारों, या केवल सहयोगियों के बीच अजीब मौन, एनीम ने युद्ध के अधिवृक्कता और लंबी सड़क के आगे के बीच एक पुल का निर्माण किया। Awolt Evergarden पूरी तरह से सूत्र को उलट दें: नायक कभी स्क्रीन पर नहीं लड़ता है, लेकिन हर एपिसोड पहले से ही समाप्त हो गया है कि एक युद्ध के lingering आघात के साथ ग्रैपल्स, एक सक्रिय, चल रही प्रक्रिया के रूप में संकल्प दिखा रहा है।
आशा, आघात और रिकवरी की भूमिका
ट्रौमा कई बार एक शांत विरोधी है जो कई बार बटालियन कहानियों में है। यह रात के आतंकवाद, आतंक हमलों, या विश्वास करने में असमर्थता के रूप में पात्रों को हंट देता है। नियॉन उत्पत्ति Evangelion इसको मनोवैज्ञानिक क्षति को एंजिल्स के हमलों के रूप में स्पर्श करने योग्य बनाने के द्वारा प्रेरित किया जाता है। पायलटिंग के बाद शिंजी इकरी का दोहराया पतन सिर्फ थकान नहीं है; वे मजबूर कर्तव्य और अनुपस्थिति गर्मी के वजन के तहत मन को उजागर करने का समापन कर रहे हैं। श्रृंखला यह सुझाव देने के लिए कि असली राक्षस निराशाजनक लग रहा है।
फिर भी आशा है कि थ्रेडबार जैसा हो सकता है, अक्सर एक counterforce के रूप में उभरता है। रिकवरी आर्क्स पात्रों को टूट जाने की अनुमति देते हैं और धीरे-धीरे एजेंसी को पुनः प्राप्त करने की अनुमति देते हैं। मार्च एक शेर की तरह आता हैजबकि प्रति se लड़ाई में कोई भी लड़ाई नहीं होती, जबकि अवसाद के साथ री किरियामा का आंतरिक युद्ध लंबे समय तक लड़ाई के भावनात्मक बाद को प्रतिबिंबित करता है। छोटे कार्य-एक गर्म भोजन, एक तरह के प्रतिद्वंद्वी-बेकोम बीकन के साथ शोगी का खेल जो उसे ब्रिंक से खींचता है। पोस्ट-बटल एनीमे अपनी आत्मा को दर्द के उन्मूलन में नहीं बल्कि जिद्दी, शांत चरणों में उपचार की ओर देखते हैं।
उल्लेखनीय अनीम सीरीज एक्सप्लोरिंग पोस्ट-बटल स्टोरी
कुछ शीर्षकों ने एक कला के रूप में बाद में ऊंचा कर दिया है, जिससे युद्ध को मानव लागत को खत्म करने की अनुमति दी जाती है। प्रत्येक एक अद्वितीय लेंस लेता है - ग्रेफ, अस्तित्वपूर्ण ड्रेड, नैतिक दायित्व, या शांति की खोज - यह दिखाने के लिए कि जब लड़ाई रुक जाती है तो वास्तविक संघर्ष अक्सर शुरू होता है।
काउबॉय बेबोप: नुकसान पर ध्यान केंद्रित
काउबॉय बेबोप चरित्र को परिभाषित करने के बाद उपयोग करने में एक मास्टरक्लास है। अंतरिक्ष के माध्यम से बेबोप ड्रिफ्ट्स के चालक दल, लेकिन प्रत्येक सदस्य को अतीत में लंगर डाला जाता है, वे बाहर नहीं जा सकते। स्पाइक स्पाइगेल के द्रव जेट कुन डॉ स्कर्मिश शानदार हैं, फिर भी यह जूलिया का भूत है और रेड ड्रैगन सिंडिकेट के अपने विश्वासघात का वजन जो पहले से ही उस विषय के रूप में सब कुछ बताता है।
Evangelion: Trauma और दूसरा प्रभाव
नियॉन उत्पत्ति Evangelion अपने विशाल रोबोट संघर्ष को एंगुइ के एक कोकोन में लपेटता है। दूसरा प्रभाव, एक उत्प्रेरक जो बर्फ की टोपी पिघला देता है और वैश्विक आबादी को आधा कर देता है, हर दृश्य पर लटका देता है। युवा पायलटों को एंजेल्स के खिलाफ युद्ध में तैयार किया जाता है, लेकिन श्रृंखला प्रत्येक तरह के बाद कहीं अधिक समय बिताती है: शिंजी का विघटन, असुका का प्लम खुद को नुकसान पहुंचाने के लिए, री की पहचान के साथ संघर्ष। लड़ाई मनोवैज्ञानिक पतन के लिए केवल उत्प्रेरक हैं। निदेशक Hideaki Anno weaponizes चुप्पी और अमूर्त कल्पनाओं को वास्तविकता के साथ सामना करने के लिए जो बच्चे को एक विश्वव्यापी सीमा को बचा सकता है।
फुलमेटल एल्केमिस्ट: ब्रदरहुड और मोरल कॉस्ट
में Fullmetal Alchemist: ब्रदरहुड, alchemy एक क्रूर मूल्य टैग के साथ आता है। Elric भाइयों की कोशिश अपनी मां को फिर से शुरू करने के लिए एक catastrophic पलटाव, लागत एडवर्ड एक पैर और Alphonse उसके पूरे भौतिक शरीर। हर बाद में संघर्ष इस मूल की गूंज करता है - इश्वल में युद्ध, फिलोसोफर के पत्थर, Homunculi की tragic मूल - सभी बेताब विकल्पों के बाद से स्टेम। श्रृंखला लगातार बराबर विनिमय के विषय में वापस वृत्त होती है। लड़ाई जीत नहीं होती है; वे जीवित रह जाते हैं, और जीवित बचे लोगों को ज्ञान का बोझ उठाते हैं कि कुछ निशान कभी फीका नहीं होते हैं। रॉय मुस्तांग का एक विशेष रूप से मर जाता है।
Angel Beats!: Coping with the Unfinished Past.
एंजेल बीट्स! इसके पूरे परिसर में एक प्यूरिआ के रूप में जीवन के आसपास अपने पूरे परिसर का निर्माण होता है जहां बिना किसी तरह के भावनात्मक दर्द का सामना करना पड़ता है। पात्र रहस्यमय एंजेल के साथ संघर्ष करते हैं, लेकिन उन स्कर्मिश वास्तविक काम के लिए माध्यमिक हैं: जीवन में होने वाली मौतों के साथ आने वाले घटनाएँ - घटनाएँ, बीमारी, हिंसा, यहां तक कि आत्महत्या। शो के सबसे शक्तिशाली क्षण शूटआउट के दौरान नहीं होते हैं, लेकिन चुपके से खेदों में, जब एक चरित्र अंततः स्वीकार करता है कि उनका अतीत बदल नहीं जा सकता है और आगे बढ़ने का विकल्प चुनता है। यह एक आंतरिक रूप में अंतिम लड़ाई को तैयार करता है, उनके शारीरिक जीवन के बाद साल बर्बाद हो गए।
विंलैंड सागा: वॉरियर से लेकर पैसिफिस्ट तक
विनलैंड सागा बाद में बटल अवधारणा लेता है और इसे पूरे जीवन में फैला देता है। पहला सीजन रक्त-सोक्ड वाइकिंग रेड में धो रहा है, लेकिन बाद में असली कहानी सामने नहीं आती है। थोरफिन अपने पिता को युद्ध में खो देता है और एक दशक में बदला लेने के लिए, केवल यह पता लगाने के लिए कि उसकी नेमेसिस को मारने का एक खाली कार्य होगा। दूसरा सीजन कठिन है: थोरफिन एक दास बन जाता है, खेत की भूमि का काम करता है, और सैकड़ों के भूत के साथ ग्रैपल वह मार डाला। एनीम पूरे एपिसोड को हिंसा के बारे में दार्शनिक बहस को मार देता है, जो एक युद्ध-मुक्त भूमि की संभावना है।
चरित्र विकास और विश्व निर्माण के बाद संघर्ष
संघर्ष सिर्फ व्यक्तियों लेकिन पूरी सभ्यताओं को फिर से आकार देता है। बाद में एक क्रूसिबल के रूप में कार्य करता है जिसमें पहचान को परिष्कृत किया जाता है और सामाजिक ब्लूप्रिंट वापस ले जाते हैं। यह आयाम एक्शन स्पेक्ट्रल से लेकर शक्ति, लचीलापन और पुनर्स्थापना पर एक स्तरित टिप्पणी तक एक श्रृंखला को उठाता है।
Transformation by Struggle
जब पात्र अकल्पनीय रहते हैं, तो वे अक्सर बदली हुई मोटिवियों या फ्रैक्चर की पहचान के साथ उभरते हैं। यह परिवर्तन शायद ही कभी तत्काल होता है; यह एक गंदा, वृद्धिशील प्रक्रिया है। स्टूडियो मैडहाउस के अनुकूलन जैसे कि जैसे कि जैसे कि स्टूडियो मैडहाउस के अनुकूलन, जैसे कि जैसे कि जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, जैसे कि, पैरासिटे - अधिकतम -इन सूक्ष्म भावनात्मक बदलावों को प्रस्तुत करने में उत्कृष्टता प्राप्त हुई। शिनिची इज़ुमी एक तिमुद्र हाई स्कूलर के रूप में शुरू होती है, लेकिन एक परजीवी आक्रमण के बाद उसकी मां की लागत होती है, वह भावनात्मक रूप से दूर हो जाता है और धीरे-धीरे युद्ध में शांत हो जाता है। फिर भी प्रत्येक लड़ाई के बाद उसकी मानवता पर चिपक जाती है, उसे यह सवाल करने के लिए मजबूर करती है कि वह आदमी की तुलना में अधिक राक्षस है। आंतरिक संघर्ष वास्तविक कथा बन जाता है, और केवल इसे बाहरी रूप से कार्रवाई करता है।
ये विकास संबंधों को बढ़ाते हैं। पुराने बंधन साझा आघात के तनाव में पड़ सकते हैं, जबकि अप्रत्याशित गठबंधन रूबल में बन जाते हैं। एनीमेशन अक्सर परिवर्तन-मुटका रंग पैलेटों को संकेत देता है, जो आंखों पर करीबी क्लोज़ अप को lingering करता है, जिसने बहुत ज्यादा देखा है - आपको याद दिलाता है कि जो व्यक्ति युद्ध में चला जाता है वह नहीं है जो बाहर निकलता है।
समाज और नई उत्पत्ति का पुनर्निर्माण
एक मैक्रो स्केल पर, शहर या राज्य के पतन में एक पुनर्निर्माण होता है जो दुनिया के नियमों को फिर से परिभाषित कर सकता है। रेडलाइनएक अति-कीनेटिक रेसिंग फिल्म, रोबोवर्ल्ड पर एक उत्प्रेरक दौड़ के बाद एक सैन्यवादी शासन को बढ़ाता है और ग्रह की वास्तविक उपस्थिति को प्रकट करता है, जिससे इसकी पूरी सांस्कृतिक ट्रेजेक्टरी बदल जाती है। निंजा स्क्रॉल एक feudal जापान जहां प्रतिद्वंद्वी कुलों ' skirmishes सत्ता निर्वात है कि भ्रष्टाचार और अलौकिक खतरों को प्रजनन छोड़ देता है, एक साथ वापस रियल्म सिलाई करने के लिए एक नए प्रकार के नायक की आवश्यकता होती है।
संघर्ष के बाद विश्व निर्माण भी ताजा रहस्यों और मूल कहानियों को पेश करता है। एक नष्ट सभ्यता की रूबल में नष्ट हो गया The shyth of the shyth of the shyth of the shythir. विषाक्त जंगल को जन्म देता है- पहले युद्ध की लड़ाई का प्रत्यक्ष परिणाम। नाउसिका की खोज को समझने के लिए जंगल मानवता के अतीत के निशान के माध्यम से यात्रा हो जाती है, पर्यावरण को एक बार-बार इकाई के रूप में पुनर्निर्मित करती है।
प्लैट ट्विस्ट्स का जन्म कब्ज़ा से हुआ
कुछ एनीमे के सबसे चौंकाने वाली मोड़ पतली हवा से नहीं खींचे जाते हैं; वे पहले के लड़ते हुए लड़ाई के दौरान भाग लेते हैं। युद्ध में टूटे हुए एक शक्तिशाली कलाकृति अप्रत्याशित हॉर को उजागर कर सकती है। एक मरने वाले दुश्मन के अभिशाप प्रोटागोनिस्ट की नियति को फिर से आकार दे सकता है। टाइटन पर हमला, Shiganshina के लिए लड़ाई Grisha के तहखाने में छिपा सत्य को प्रकट नहीं करती है, जो टाइटन्स के खिलाफ युद्ध से लेकर इतिहास और जातीयता के साथ कहीं अधिक जटिल चर्चा में संघर्ष के पूरे दायरे को बदल देती है। इस तरह के वजन के साथ मोड़ भूमि है क्योंकि यह भौतिक सबूतों में अनगिनत स्किरिशों - जर्नल्स, फोटोग्राफ्स और जीवित लोगों की गवाही से पीछे छोड़ दिया गया है। जब एनीम ने योगदान के रहस्योद्घाटन की बजाय तान्य बादाम पर अपने आश्चर्य का निर्माण किया, तो कहानी अनिवार्य, यहां तक कि कविद महसूस करती है।
पोस्ट-बटल एनीम में आवर्ती थीम और शैलियाँ
सेटिंग्स की विविधता के बावजूद, कुछ पैटर्न और सौंदर्य विकल्प उन श्रृंखलाओं में आ जाते हैं जो बाद में पहले से ही पहले होते हैं। ये तत्व एक दृश्य और स्वर भाषा बनाते हैं जो आपको संकेत देते हैं: लड़ाई खत्म हो गई है, लेकिन कहानी दूर से दूर है।
Humor और रंगीन एनिमेशन का उपयोग
हर बार जब कोई व्यक्ति अपने जीवन में एक बार फिर से काम करता है तो वह अपने जीवन में एक बार फिर से काम करता है। बेक एक बैंड के उदय का अनुसरण करता है, लेकिन संगीतकारों के संघर्ष - प्रतिद्वंद्वी कार्यों के साथ स्कर्मिश, व्यक्तिगत विश्वासघात- इसके बाद हल्के जाम सत्र और जीवंत संगीत अनुक्रमों का पालन करता है। उज्ज्वल, द्रव एनीमेशन इस विचार को रेखांकित करता है कि रचनात्मकता संघर्ष के बाद भी बढ़ सकती है। इसी तरह,, कार्डकैप्टर साकुरा एक पेस्टल-hued दुनिया में अपनी जादुई संघर्ष को लपेटता है जहां एक क्लौ कार्ड को कैप्चर करना एक लड़ाई कम है और अधिक भावनात्मक बातचीत है; बाद में अक्सर Sakura अपने दोस्तों के साथ चैटिंग, मिठाई साझा करने और सीखा सबक पर प्रतिबिंबित करने की सुविधा देता है। धूप का सौंदर्य वजन को दबाने से रोकता है जबकि अभी भी चरित्र विकास का सम्मान करता है।
जादू अनुबंध और मेज
श्रृंखला में Fate/Zero, जादुई अनुबंध मास्टर्स और सेवंट्स को बांधते हैं, लेकिन वास्तविक नाटक में निहित है कि उनकी लड़ाई क्या है। प्रत्येक पवित्र ग्रेल युद्ध का सामना एक लहर छोड़ देता है: एक गंभीर बंधन, एक टूटी हुई आत्मा, एक गहरा नैतिक दाग। अनुबंध स्वयं लड़ाई से परे किए गए परिणामों का प्रतीक बन जाता है - किरित्सुगु एमिया की क्रूर रणनीति युद्ध जीतती है लेकिन उसे हर व्यक्तिगत कनेक्शन की लागत होती है, और उसके विकल्पों के बाद उसके अपनाया पुत्र, शिरो, एक नई कहानी में अनुसरण करते हैं। ये जादुई संधियां कथात्मक धागे के रूप में काम करती हैं जो अपरिवर्तनीय नुकसान के लिए जीत को टाई करती हैं, आपको याद दिलाती है कि शक्ति हमेशा हित के साथ आती है।
पायलटों और एन्जिल्स की भूमिका
मेचा और जादुई लड़की शैलियों अक्सर एक अकेला पायलट या अभिभावक के आंकड़े में भिन्न होते हैं जो किसी कारण से लड़ते हैं, फिर परिणाम के साथ रहना चाहिए। सोलेरियम प्रत्येक चाप को एक उत्प्रेरक युद्ध में परिणत करता है, लेकिन जोर हमेशा उपचार और पुनर्निर्माण में बदल जाता है। Usagi के आंसू एक विनाशकारी शहर को बहाल कर सकते हैं, फिर भी उसके और उसके दोस्तों पर भावनात्मक टोल कभी नहीं मिटाया जाता है। श्रृंखला में पायलट जैसे कि जैसे कि जैसे कि जैसे कि पायलटों को कभी भी मिटाया जाता है। कोड गीअस आदेश का बोझ उठाते हुए, और शून्य आवश्यकता के बाद, दुनिया को लेलोच के कार्यों की व्याख्या करने के लिए छोड़ दिया जाता है - एक विशाल बाद में जो पूरे एपिलोग को परिभाषित करता है। एंजेलिक या वीरतापूर्ण पुरातनता बलिदान, शहीदों की खोज के लिए एक पोत बन जाता है, और अंतिम शॉट को आग लगने वाले व्यक्ति के होने की अकेलापन।
अनुकूलन और मूल की तुलना
कैसे एक कहानी के बाद के संस्करण को संभालती है, जो स्रोत सामग्री और अनुकूलन के बीच नाटकीय रूप से बदल सकती है। अकीरा एक विशाल मांगा को एक फिल्म में संघनित करता है, दृश्य शानदार को प्राथमिकता देता है जबकि कई बार बटलर चरित्र क्षणों को तोड़ देता है। मूल मांगा नेओ-टोक्यो और टेटू और कानेडा के मानसिक निशान के राजनीतिक पुनर्निर्माण में गहराई से घूमता है; फिल्म सांस लेने वाली इमेजरी और परिवेशी ध्वनि के माध्यम से सार को कैप्चर करती है, जिससे विनाश खुद के लिए बात करने की अनुमति मिलती है। अन्य अनुकूलन, जैसे कि कुछ आर्क्स इन टेट्स में हंटर x हंटर, मांगा से बाद का विस्तार करें, वसूली के दृश्य को जोड़ते हुए जो प्रोटैगोनिस्टों के लिए आपके कनेक्शन को गहरा करते हैं। इन मतभेदों को पहचानने से यह स्पष्ट होता है कि माध्यम संदेश को कैसे आकार देता है - कभी-कभी एक शांत फ्रेम यह बता सकता है कि किस पृष्ठ के संवाद नहीं कर सकते।
The enduring power of the Aftermath.
जब एनीमे ने ब्लेड के टकराव से उस मौन पर ध्यान केंद्रित किया है, तो यह आपको एक कहानी से अधिक प्रदान करता है - यह दर्पण प्रदान करता है। टूटी हुई इमारतों, हाथ कांपना, अंधेरे में किए गए प्रतिज्ञा सिर्फ साजिश बिंदु नहीं हैं; वे संघर्ष की गूँज हैं जो हमारे अपने जीवन में फिर से सक्रिय हैं। क्षति से दूर देखने से इनकार करके, इन श्रृंखलाओं ने पुष्टि की कि उपचार कमजोरी नहीं है लेकिन सबसे कठिन, सभी का सबसे तेज़ कार्य। वे आपको याद दिलाते हैं कि हर अंत एक शुरुआत है, और यह कि एक हीरो का वास्तविक माप कैसे वे लड़ते हैं, लेकिन वे कैसे लड़ाई खत्म हो जाती है।